この春から、新しく開講される音楽学校 MITC ACADEMY にて
講師を担当させていただくことになりました。
MITC ACADEMYは、音楽制作やDTM、ソングライティングなど
現代の音楽制作に必要なスキルを実践的に学べるスクールで、この4月から本格的にスタートする新しいアカデミーです。
MITC ACADEMY
https://www.mitc-academy.com/
ありがたいことに、今回私は 2つの講座 を担当させていただくことになりました。
どちらも、現在の音楽制作の現場で非常に重要になっているテーマを扱う内容です。
■Music Production (DTM)
Vocal Production Training with Melodyne
https://www.mitc-academy.com/class/vocal-melodyne/
私自身もすでに導入していますが、AI生成のボーカルが急速に普及し、楽曲制作の形も大きく変わりつつあります。
ただその一方で、「人間の歌」の魅力や価値も、改めて注目され始めています。
この講座では、実際のボーカルテイクをどのように仕上げていくのかを中心に、
Melodyneを使ったピッチ補正やタイミング調整、さらにボーカル楽曲へのエフェクト処理などを通して
完成度の高いボーカルトラックに仕上げていく方法を学んでいきます。
また、ボーカルレコーディングについても、実際の現場と変わらない環境で学んでいきます。
ボーカルは、楽曲の印象を大きく左右する重要な要素です。
単にピッチを合わせるだけではなく、音楽としてどのように魅力的に聴かせるのかという部分も含めて、実践的に解説していく予定です。
■Song Writing & Arranging
Club Music Writing & Arrangement
https://www.mitc-academy.com/class/club-music-writing-arrangement/
こちらの講座では、クラブミュージックやダンスミュージックを制作する上で押さえておきたい基本的なポイントを中心に、
作曲・アレンジ・リミックスまでを視野に入れた内容を扱っていきます。
クラブミュージックには、グルーヴの作り方、展開の作り方、音の配置、エネルギーのコントロールなど、独特のノウハウが数多くあります。
この講座では、そうしたクラブミュージック特有の考え方や制作のポイントを整理しながら、
実際に楽曲を作れるレベルまでステップアップできるような内容にしていく予定です。
これまでも講師を務めてきましたが、こうして再び「教える側」として関わる機会をいただけたことを、とても嬉しく思っています。
音楽制作は、機材やソフトの進化によって、誰でも始められる時代になりました。
しかしその一方で、「どう作るのか」「どう仕上げるのか」という部分は、やはり経験やノウハウが大きく影響します。
これまで自分が培ってきた制作の考え方やテクニックを、余す事なく
これから音楽を作っていく人たちに、少しでも伝えられたらと思っています。
◾️講師に褒められる経験
実は自分は16歳の頃、MESARHAUSにて
久米大作先生 と 越智健二先生 に教えていただいたことがあります。
久米大作先生には演奏時のグルーブの取り方を、
越智健二先生にはソングライティングを褒めていただいたことがあります。
当時は、先生方に少しでも褒めてもらえたことが大きな自信になり、
その経験が、今の自分にも繋がっていると感じています。
そのお二方をはじめ、実績豊かな講師陣の中に自分も名を連ねていることを、光栄に思っています。
興味のある方は、講座の内容だけでなく、豪華な講師陣も含めて
ぜひ MITC ACADEMY のサイトをチェックしてみてください。
MITC ACADEMY
https://www.mitc-academy.com/
オンラインでの受講もできますが
校舎は渋谷駅徒歩8分,神泉駅徒歩1分の校舎となります。
先日、打ち合わせで行きましたが、まさに音楽を学ぶに十分すぎるほど、素晴らしい環境でした。
