花という君高橋大輔さん応援ブログ

花という君高橋大輔さん応援ブログ

ホームピグアメブロ

芸能人ブログ人気ブログ

前ページ
次ページ

23Feb
- お久しぶりの愚痴
  「引退会見だよね。」某選手の記者会見の前に夫が言ってきた。心の中で、そんなタマじゃねえだろ、と汚い言葉を吐いてしまったが勿論口には出さない。以前夫に「ばーちゃん(姑)が羽生のことで話しかけるとスゴい不機嫌になるよね」と言われた事があるのだ。大人気ないよなー姑ちゃんかわいそう〜のニュアンスを含んでいた。私は、ぐぬぬ〜っとなった。見ない聞かないようにしている某選手のことを話題に振られてもイヤなんだよ〜と、確かに素っ気なくはあったかも知れない。が私とて耐えているのだ。話題が終わる迄あらぬ方を見て黙ってるからね。勘弁してよ〜の気持ちが出ちゃっていたのなら大人気なくはある。だけど…。ぐぬぬ〜(不思議な字面だが私の心情は正しくこれである)「まだ引退はしないんじゃ無いかなぁ。今回はたまたま運悪くミゾにはまった(棒)のと、無謀な4A(認定だけを狙って世界初で名前を残そうとしたから回りきればコケてもオッケー的な？負けたら言い訳にできるしね、と私は思っていたよ)に挑戦したから点数が出なかったけど、ジャンプ自体はキレイだし、(元王者様)加点はたくさん付くし全然いけると思うよ。(と言ってもネイサンには多分もう勝てないだろうけどね)」と私は真面目に答えたのだか、口には出していないカッコの中身が漏れていたかのような微妙な雰囲気になった。多分漏れてた。「でも、この時期に会見するのに引退会見以外何があるのさ？引退でしょう。」いやいや彼はね、喋りたいことがいつもいっぱいあんのよ。ちゃんと聞いたことないから知らんけど。で、会見は全く見てないけど、その後「ほらね」と私はドヤってやりましたよ。私の中で全然盛り上がっていなかったオリンピック。コロナに、世界情勢に、北京て…。でも選手の皆さんは頑張ってきたので開催されて良かったな。なんだかんだで時差が小さいとTV観戦もしやすい。でもでも某羽生選手ばかり取り上げ過ぎじゃないですか？マスコミの皆さん、需要と供給のバランス悪くない？色々とキツイんですけど。姑は「羽生はもうダメだね。」と言っていた。ヒドイ。私は、技術的にはまだまだいけるな〜(謎の上から目線)と思ったのは事実なので、それは無いんじゃない？まだ大丈夫だよ、と庇うところだったわ。無謀な挑戦した割に結構追い上げたしダメってことないだろ、一般人ってメダルのあるなしで辛辣なのね、いや私も一般人ですけど。それなのに情報過多なのよ、愚痴りたくなるのよ。しかし、彼の衣装は如何なものか…今更ではありますが。なんかさ〜『俺たちフィギュアスケーター』に出てきそうな衣装だよなぁ、映画のね。と思って動画みちゃったよ、懐かしィ。
16Feb
- 思い巡らす3
  「髙橋大輔、相撲の解説やってるって」と夫。いや、やっとらんがな。いや、やってるけど違う高橋大輔さん。それは〜なんちゃら(誰？)親方だよ、親方の本名だよ。ほらほら荒磯親方の本名。「親方なら親方名書くでしょ、本名書かないでしょ」え、それはそういうミスリード狙い？(違う)事実はabemaTVの大相撲実況アナウンサーが高橋大輔さん、というのを勝手に夫がゲスト解説と勘違いしたそうです。私の「親方だよ。」もハズレ。どんだけ高橋大輔さん…。でもゲスト解説にしても畑違い過ぎるでしょ、普通間違えないでしょ。ダンス系の競技や衣装についてなら大ちゃんも語るかもしらん、しかし全裸(ではないが)の男同士のぶつかり合いについては解説はしないだろ〜と。そんな事くらいでしか我が家では大ちゃんの名前が出てきませんでしたが、そんな1月が過ぎ、はや2月も半ば。前回、つづくはず…なんて思わせぶりにしておいたのに、すみません…そうそう音楽ね。羽生君の演技を見て、彼にとってプログラムの音楽って、自分をカッコよく見せる為の道具なんだなって感じた事。別にそれでもいい。フィギュアスケートの試合なんだから。スケートさえ上手く滑ることが出来れば、あとは自分が動き易きゃいいんだよね。それっぽい表情で、それっぽい振付で。でもモチロン一流選手の皆さんは、より難解により高度にプログラムを作り込んでくる。薄っぺらじゃ無い、深さを追求して。「深さを追求して」それを易々と超えてくるのが髙橋大輔である。本人にとっては、易々とでは無いだろうけど。そこには生みの苦しみがあるはずだろうけど。易々とそんな風に見せる、魅せる。天才と言われる所以である。彼にとって音楽は道具では無いよ。彼はいつでも音楽と対等であった。それは試合向きでは無いとも言えるよね。でも彼は、敢えて其処に自分の価値を置いた。だから彼の演技が恋しいのだ。大ちゃんが音楽に溶け込む才能は秀逸であった。震えるほどの緊張とプレッシャーを越えて、たった一瞬で音を引き込み、音に引き込まれる。彼は音楽と対等であった。鍛えられた身体は、彼の感性を素晴らしく具象化したし、魅せられてプログラムが短く感じられ切なさを伴う。シングルの演技を観る時は、選手一人と観る私、あなたとわたし、そこは気分がのってくると擬似恋愛的な心情は多少はあると思うので、より没頭できるかと。でも、ダンスとなるとパートナーがいるので、物語風の作品を観る的な一歩置いた感じだろうから、もう夢中になって大ちゃんを観ることは無いだろうと小難しく考えていたけど、取り敢えず私の大輔かっこいい。全日本は、まだ大ちゃんも発展途上なのでエレメンツでミスは出たけども、なんつってもスケーティングが素晴らしいなぁ。ジャンプが無いので、見ていて蕩けるような滑らかな氷との接触をより感じる。哉中ちゃんと2人の美しいスケーティング。華やかな衣装、エレガントなプログラム。美しいなあ。ダンス大輔、良い。
26Dec
- 思い巡らす2
  2位発進を伝える記事の、大ちゃんと哉中ちゃんが抱き合っている写真を見て涙が込み上げてきた。どれほど2人はほっとしたのかな、と思って。気丈に振る舞った哉中ちゃんも凄いけど、計らずも膝に乗ってしまう形になった大ちゃんの気持ちを思うとね。演技はとても良かったですよね。ああ、これこれっ、これだ。って感じです。そんでもって黒パンツに変更になったので全体を落ち着いて見ることできましたwフリーはどうなるか。様子を見てでしょうが無理はしないで欲しいですね。羽生くんパーフェクトでしたね。正直に素晴らしいし、伊達にオリンピックを2度勝ち抜いたわけじゃないと思いました。なんとゆー勝負強さじゃ。今回は本当にフラットな眼で見たいと、むやみに毛嫌いせず真面目に観たんです。(昨日はケチつけてたけどね)で、こんなに凄い演技をしているのに、何故私にこれほど好かれないのか？と変な感想を抱きましたよ。私に好かれないのは別にどうでもいいだろうけども。ジャンプはすごい！音楽にも合っててすごい！肩入れしていた大ちゃんは別ジャンルだし、他の選手と同じにぼへーっと観てて、どうして彼の演技はこんなにも心を揺さぶらないの？すごいのに。何故？素直に疑問。しょーまくんの演技が風がさわさわと吹いているように感じて、音楽と彼の動きが心地良くって、ああ後半笑顔で滑っていたから、なんて思っていたから特にそう感じたのかな？いくら音楽に合わせて振付をこなしても、音楽がBGMでしか無い？競技としてはそれでいいんだけど、羽生くんはこの曲を特に好きでは無いのかな。好きかも知れないけど、この和風なアレンジが、きっと自分を飾るために適しているという理由で選んだのだろう(私の勝手な推測です)。解らないけどね、彼のプログラムは私の感情を上滑りしていく。そういえば、大ちゃんを好きになったきっかけは、この人が滑ると音楽が良く聴こえるって感じたからだったな。つづく…はず
25Dec
- 思い巡らす
  やはり自分の中では、もう熱情は冷めてしまったのかと思うところはありまして、フィギュアの情報なんかは全く追わなくなってしまったのですが、それでも全日本は楽しみなわけですね。昨夜は羽生くんの様子がニュース番組で流れていました。フリーの「天と地と」を披露してましたね。こんな穏やかな自分になったのだから(フィギュアに対してね)苦手であった彼のことも穏やかに見られるであろうと静かに観ていました。でもやっぱ彼のいきった風な演技は苦手だよ。ってかプログラム曲が変わっても何年たっても相変わらず仰々しくて何も変わってないな。いや、元々ロクに彼を観てはいなかったから知らんのですがねwごめんね。ショートの曲は「レットミーエンタテインユー」俺が楽しませてやるよ😅って事でしょうか、いやいや〜そんな羽生くんにドヤドヤされても気恥ずかしくて見てられんわ、なんちゅーところをチョイスしてくるんだ、あほかー。わしに曲を選ばせろー。いきなり羽生くん話題ですが、何か書き忘れてませんか？そう髙橋大輔ですね。書くべきは羽生くんの(元)天敵大ちゃんでございます。とはいえ情報通では無くなったのでピントの外れた話をしてたらすみません。大ちゃんカップルのプログラムが発表された時、私が気になったのはリズムダンス「マスク」の衣装はやっぱし黄色なのか？であった。スーツなのか？黄色なのか？黄色か、それ以外か。俺か、俺以外か。みたいになっちゃうくらい何故かそこに興味が行ってしまった。だって黄色だし。　なのでおしゃれ番長髙橋さんの黄色パンツを目にした時は、自分で期待してたのかしてなかったのか分からないが気持ちとしては高揚しました。しかもスーツでは無い、さすが…髙橋大輔ふ〜む。しかーし、大ちゃんに黄色パンツは眩し過ぎるよ。僕は〜赤パンツの方が好きですね〜とか言うほどには肯定できないものもある。何故か。ドキドキNHK杯の初演技、ドキドキ見てて途中でハッとした。いやいやいや、ワシ大ちゃんのお尻しか見てないやん…。いやいやいや、どーしてもお尻ばっかり見ちゃうんだけど、と思ってるうちにプログラムが終わってしまった。結局大ちゃんの顔を見たのは最後の決めポーズの時だった。そんでもって口を突いて出たのは、「う〜ん…ゴージャス…。」であった。ばかなの。足元は見てたよ少しはwお尻に近いからね。きっともの凄く大ちゃんは緊張したろうけど、そこは哉中ちゃんが落ち着いてたので良かったなあ、安心感あったなあ。そんで大ちゃん楽しそうである。シングルの時代にふわりと纏っていた美しい悲愴感が、スッと抜けていた。黄色パンツのせいでそう感じたのかも知れないけどwそこで私は思ったのだ、アイスダンス転向はシングル選手髙橋大輔の付け足しではなくない？此処に来るのが流れであって、アイスダンスが大好きだった大輔少年にとってはシングルが寄り道(すごい成績の寄り道だけど)だったのかなぁ。体格や環境やパートナーやモロもろ、無理だと思われたことをクリアしてアイスダンスに辿り着いたのは極めて自然な流れだったのかも。そんな風に考えてストンと腑に落ちた感じがした。初心者髙橋大輔は楽しそうである。良かったなあ、うふふ。そんでもってたくさんメディアに取り上げられていましたね。天敵時代ありとあらゆる手段で陥れようとしたのに(フィクションです)、また甦ってくる髙橋大輔を見て、羽生くんはイラッとしてるのかな(だからフィクションです)とか思ったり。つづく…多分
30Jun
- Feeling Good
  髙橋大輔の歴史を観る。ダイジェストだけれども演技で彼の歴史を辿る。どの年も彼は素敵だなあ。NHK杯氷上の表現者、何度も繰り返し観たプログラムも、また新たな番組の中で観ると新鮮です。大ちゃんここで少し笑うのよね、とかアナさん「2大会連続で失敗しているトリプルループっ」って言わなくていいやーんwとか、思いながら観た。宮城の試合で胸がキュッとする。今思うとソチまでの歯痒い期間でさえ、切なさとか焦燥とか全部ひっくるめても楽しく応援させてもらったな。髙橋大輔がアイスダンサーとして歩み出してから、ファンの方のいろんな意見を目にすることも増えました。肯定派、否定派、賛否両論でありますね。私は目標を見つけたら、進んで行く髙橋さんを尊敬しますわ。バンクーバーの後の辞めどきを蹴っての現役続行のワクワクや、突然の引退の寂しさや、これまた突然の復帰の嬉しさや、またまた突然のアイスダンス転向の驚きや、そんな感情を揺さぶってくれるって、すんごい人だな。それを好むか嫌うかは、こちらに委ねられているわけだし、自由だし。でも、その一見ふらふらとしたスタイルを通すのにも、周りの状況をキチンと作って、置いていくものは置いていける、そんな事が私にとっては高次元。アーティストはモチベーションが無いとその精神は生きていけない。技術があっても技術屋だけではないからね。たったひとつのこと、滑り続けることだけが大切なこと。スタイルの変化はその為のスパイスなんだからいい、失敗でも成功でも。私の好きな人はスケーター髙橋大輔なのだ。ただのいい人の髙橋大輔なら、私の人生とは関わりが無かった。パフォーマンスがあってこそのファンであります。肉体を酷使するパフォーマンスであるならば時間は限られている、大ちゃん頑張れ。らぶ温座フロア　ちょ、どーよ？この予測変換LOVE ON THE FLOOR 2016 で、大ちゃんがクリスティと踊ってた『Feeling Good』私はマイケル・ブーブレのCM曲も知らなくって、この時にこの曲を初めて知りました。この時の大ちゃんの若干フニャッとした感じのダンスが大好きで、クリスティとのバランスもいいし、この部分だけ繰り返して見ていたらこの曲が気になって仕方なくなりましたよ。古臭いブルージーなFeeling Goodを聴いて、私の頭に浮かんだのはむかーし昔NHKみんなのうたで流れていたこちらの曲動画では切れちゃってるが、イントロがそれっぽい、いかにもブルースっぽい。当時でも古めかしく感じて、ええーっ何この曲〜怖いわ〜と思っていたんですが、子供の時に聞いて数十年⁈今でも覚えているのって、それはそれでみんなのうたとしては成功してるのか。トラウマソングかっ。今聴けばちゃんとしたブルースだしね、変だけど。てなことでFeeling Goodが気になっちゃったのですが、男性の声かと思っていたら女性だったのでびっくり。こんな太くてかっこいい声でブルースやらジャズやら歌ってみたいものである。ニーナ・シモンさん、有名な黒人女性シンガーでした。この曲、彼女のオリジナルなのかと思っていたらそれも違いました。イギリスのミュージカル『ドーランの叫び〜観客の匂い』('64初演)の劇中歌で、階級社会を描いた物語とのこと。この曲は脇役の黒人男性が歌ったのだそうです、内容は推して知るべしって感じかな。ニーナはもともとクラッシックのピアニストを目指していたそうです。けれど黒人であるが故クラッシックの道には進めず、その才能はシンガーとして花開き、人種の代弁者として歌い黒人公民権運動へ傾倒していったそうです。気怠い感じがセクシーなムードで、lotfでも、哉中ちゃんのプログラムでもセクシーな振り付けになっていて、恋人とのfeeling goodかよと思いきや歌詞を読むとまた違う訳ですね。Birds flying high you know how I feelSun in the sky you know how I feelBreeze driftin' on by you know how I feelIt's a new dawnIt's a new dayIt's a new lifeFor meAnd I'm feeling good高く飛ぶ鳥たちよ　私の気持ちが分かる？空に輝く太陽よ　この気持ちが分かるでしょ吹き抜ける風よ　私のこの気持ち分かるはずそう新しい夜明け新しい一日私の新しい人生が始まるああなんて気分がいいんだろうこんな感じでありますでしょうか。歓喜の歌です。たくさんのミュージシャンがカバーしていて、新しい人生を謳っていると言ってしまえばそうですが、重苦しいブルースでソウルフルな歌声で、ニーナの歌は嬉しい楽しいだけのfeeling goodじゃ無い、一筋縄ではいかないモノを感じさせてくれるんです。彼女の波乱万丈の人生を想う。音楽は残り、時代を越えて語りかけてくる。彼女が差別と闘った時代の匂いを感じとり、彼女の人生に想いを馳せるのだ。私は自由なんだ、と高らかに歌いあげる。Oh freedom is mine and I know how I feelIt's a new dawnIt's a new dayIt's a new lifeFor meAnd I'm feeling goodhttps://youtu.be/D5Y11hwjMNs最後のスキャット部分は圧巻です。大ちゃんがにこにこと、やる事が沢山あって大変、出来る気がしないと嬉しそうに言っていますね。大ちゃんの新しい夜明けが、新しい道が実りあるものになりますように。彼のシングルの歴史は消えない、今に繋がって輝いている。私もねコロナが収束して重苦しい空気が消えた日には、カラオケに行ってこの曲を高らかに歌いあげてやるよー(無理)
01Jun
- S-PARK見た
  かわいいんだけどかわいいんだけどかわいいんだけどーって事で、恋は終わってなかった訳ですな。キモくてすみません。髭面のおっさんなのに何故にこうも子犬感があるのか…。ずっと見ていられる、かわいいんだけどー。やっぱり大ちゃんのスケートは素敵。早く色々と観たいですね。今はまだ辛抱の時ですが。カップル結成してからをずっと映してくれましたが、最初の頃に靴の違いを心配していましたね。でも大ちゃんほどのスケート巧者なら、何も問題無いと思っていました。実はワシはスケート滑れます、スピードスケートですけど笑。巧くも速くも無いですけどね笑。まあ氷に対しては何の恐怖も無い程度には滑れます。スピスケ経験者がフィギュアスケートの靴を手に取ると、「刃ぁ太っと！」とか思います。履いてみると「足首硬っ」とか感じます。それで氷に乗ると、滑り出した途端に条件反射で前屈姿勢をとってしまいます。で、爪先に体重が掛かりトウのギザギザに引っかかって前にぶっ飛んでいきます。おっかね〜！ここまでがワンクール(?)、スピスケ経験者あるあるですw以前TV番組で荒川さんと清水さんがスケートを交換して競争してましたけど、そんなんで、わしの予想は荒川さんの勝ち。でもスピード対決だったので、そこはやはりぶっちぎりで清水さんが速かったですね。さすが素人とは訳が違う、異なる種類の靴を履いてもエッジの先まで神経が行き届いてバランスが取れるんだな〜と感心しました。だから大ちゃんもシングルとダンス両方の靴を巧く履きこなして、しかも履き分けてくれるでしょう。たくさん練習が出来るといいですね、哉中ちゃんとピッタリ息が合いますように。リフトも頑張って。わしも大ちゃんの好きな決めポーズ当てたから(誰でも解る〜)なんか気持ちがシンクロしてきました
31May
- ジェッジェッ…じぇっ？
  恋の終わりは突然やって来る。と思ったのは少し前。身の回りが忙しくてバタバタしていて、しかもコロナ鍋(なべ違う)で神経質になっていて疲弊して、カップル競技に行ってしまった寂しさで大ちゃんの情報を追うことも無くなり(情報自体も無い)、ひっさびさに動画か何かで大ちゃんの顔を見た時に思ったのである。何か見たことない他人みたいな顔だなーと思ったのである。いや他人だけど元々。あれ私この人の顔好きだったっけ、とまで思ったのである。でもわしは焦らないぞ、とも思った。だって顔にときめかなくっても彼のスケートはどう足掻いても好きなはずである。大好きな音楽はたくさんあれど、それを提供してくれるミュージシャンの顔やら性格やら良い方が夢中になれて楽しいけども、昔から割とどうでもいい方である。逆にミーハーを乗り越えて、そうなってからいい眼が養える筈なのじゃ、知らんけど。などと余裕ぶっこいていたのである。そしてアースジェットである。あ、やっぱりカッコイイわ…この人。
18Mar
- お別れ
  「クリスー」と　声をかけた事があったクリスは声の主を探して、視線を向けてくれたっけ。長身でTVで見るよりもっと素敵だった。日本のアイスダンスをずっーと支えていてくれたね。たくさんの美しい演技をありがとう。絶対にクリスのこと、忘れないからね。どうぞ、安らかにお眠りください。心より、心よりお祈りいたします。
13Mar
- 彼の華と私の危惧
  髙橋大輔の動きって、ほんとカッコいいよな〜。好きな者にとっては、どうしようも無く好きなんだな〜。脚のラインとかキレッキレの動きとか、タメやうねり、氷の上なのに弾けるような躍動感とかね。同じ振付で踊っていても視線を奪っていく人っているもので、華と称ばれるソレである。大ちゃんの華は強烈だ。ダンス上手なスケーターの中で埋もれないどころか目立つ。プロのトップダンサーとの舞台でも引けを取らなかった華である。この人さ〜アイスダンスに行っちゃって大丈夫なのかな〜。イヤ技術的な事は分かんないけど、頑張って欲しいとしか思わないけど、女性の華を奪っちゃう事にはならないでしょうかね。私の思うアイスダンスは(全然詳しくはないが)やはり女性が花開くように輝いてナンボである。それぞれのカップルの個性があるとしても。大ちゃんの好きな、男性が見目麗しいアニシナ&ペーゼラだって、赤毛のマリア・アニシナさんが派手でキュートでバランスが良い。今は大ちゃんも初心者ぶって(確かにダンス初心者だけどもー)初々しいみたいなダンスをご披露頂いた訳だけど、競技会用にアクが強めのエッセンスを入れて滑り込んできた時とかに、どーなるのかなあ、大ちゃんにばかり目が行っちゃう、なんてならないかなあ。なるかもな。哉中ちゃんは可愛らしい方だけど、大ちゃんに華を奪われる形にならなければいいな、と。余計なお世話の心配ですが。これまで組む事の多かった鈴木明子さんは、明らかにそういう事ですよね。シングル選手時代は直向きさと器用さが心に響いてくる演技で華もある方だったのに、大ちゃんと組むとあまり魅力的に映らない。大ちゃんのファンとしても組まれれば組まれる程に彼女に対してトーンダウンしていく感じで。カップル競技で目につきやすい側の女性が魅力的に映れば、男性も一段と素敵に映るよね、と私は思うのであります。お互いを引き立てられる組み合わせってあるもので、逆も然り、かな。シングルフィギュアに特化して磨かれたその華は、上手く相乗効果となるんだろうか。華を影に潜めて女性を目立たせるだけの存在にはなって欲しくは無いしね。前記事で、デヴィッドボウイに対して一歩も退かないアニーレノックスの動画を貼り付けながら、何となくそんな事を考えていました。
02Mar
- ブラックスター
  皆既日蝕って凄い。月と太陽が地球から見て大きさが同じ、というのが奇跡的な事だって気付いた時、神様の領域ってあるんだと感じた。高校生の時。気付くの遅いwこれは太陽の直径は月の400倍であるが、距離が偶然にも400倍遠いからという事らしい。おかげで人類は神秘的な宇宙ショーを目撃できるのであります。我らの地球の身近にある、ちっぽけな月の裏に巨大な太陽が隠されてギラギラと周りに炎だけを見せている。儚くも美しい月の君を演じた大ちゃんの裏側でも純粋で残酷な炎が燃え盛っているのか。負けず嫌いの炎、アスリートとしての。スピードスケートの清水さん(だったかな)が言っていたけれど、競技のベテランになると若手に負けても悔しく思わなくなると。肉体の衰えに諦めを認め、そうすると必ず勝ちたい、という負けず嫌いも影を潜めるという事か。まあ歳をとると競争心は薄らいでいくものではあるかな。私が大ちゃんの炎を感じたのは、道化師の全日本。勝つ事を諦めていない、ただそれだけに心が震えた。私はあの時、このアスリートを心から尊敬したいと強く願ったのだ。道化師の慟哭と勝利への焔で、燃え盛る黒い星の如き髙橋大輔であった。シングル最後の昨年の全日本、不調は心配ではあったが、心の何処かで神演技を期待した私の想いは空振に終わる。…でもそれもいいよ、とも思う。大ちゃんも僕らしいと言う。だけどそんな風に悟ったみたいな事言ったって大ちゃん本人がやっぱり一番悔しかったんじゃないかな。だって負けず嫌いのアスリートなんだもの。ダンスに気持ちが行っちゃって〜なんてホニャホニャ言ってたとしても、大ちゃんは自身の出来うる限りのことは尽くしてくれたんだと思う。だって上手く行かなくて嬉しい事なんて無いよ、アスリートなんだから。優しい月の裏に隠されて、でもフレアは起きている。ベテランであろうが、ダンスに行こうが彼は競技に身を置くのだ。結果はどうあれ、その心の赴くままに挑戦を続けて欲しいと思う。そんなこと考えながら最近よく聴いているデヴィッド・ボウイのミュージックビデオを観ていた。大ちゃんのアスリート魂と何ら関連は無いけどね。これは皆既日食かな、違うのかな。ただ黒い、黒い星なのかな。薄気味悪いビデオである。カルトの発生現場である。(解らんが)彼は最期まで恐ろしい程に表現者であった。I'm a blackstar I'm a blackstar彼はそう歌いながら、自分の死をも演出してみせたのだ。最後のアルバム、ブラックスターが発売された２日後にボウイの訃報が世界中を巡った。私は思いの外、彼の死にショックを受けた。彼の死は時代の終焉を告げていた。何の時代だろう、ロックがアートであった時代だろうか。それはもうとっくに終わっていたかも知れない。ただ彼の存在がつなぎ止めていただけなのかも知れない。そんな風に思った。私の知るボウイはスーパースターであった。個性的なファッションのグラムロックの先駆者で、明るい色のスーツを着たポップシンガーでクリエイティブなロックミュージシャン、銀幕のスターで舞台俳優であった。そのどれも高く評価され、魅惑的なオッドアイ同様、彼のパフォーマンスの全てが人々を強烈に惹きつけた。などとそれっぽく書いてみたけれど、実はそれ程詳しくは無いです。ただ、齢を重ねても素敵なボウイがいてくれるって、何か安心していたところがあって、彼の死がショックだったのは本当。私が馴染み深いボウイは、大ヒットアルバム『レッツダンス』や『トゥナイト』の頃でありますが、マニアックなボウイファンの方々からはこの時代、すこぶる評判が悪い。曰く、売れ筋の路線に寄せ過ぎていてオリジナリティが感じられない時代、創作力が枯れているとまで言っていた方もいた。でも私は、この頃の敷居の低いデヴィッドボウイが好きなのだ。ブルージーンのPVなんか大好きである、なんかバカっぽくて（時代か）奇跡の一枚のザキヤマさんや、草薙くんみたいなシェーディングメイク（しかし顔がいい、恐ろしく）をしてるボウイのパフォーマンスも二役の彼もアホっぽくて(失礼)好き。クイーンとの共作アンダープレッシャーで、フレディのパートを歌うアニーレノックスに喰われそうなボウイも素敵。どちらも、ものすんごい華があります。さすがの存在感。グラムロック期の彼は、ジギー・スターダストでありました。異星から来たバイセクシャルのロックスターであります。ボウイが商業主義路線の『レッツダンス』をヒットさせ、私程度の一般のファンが増えた頃、ジギー時代からのファンはボウイに裏切られた、と感じたらしい。変化は、時として痛みを伴う。でも時代の先端を歩んでいた、時代を創っていたボウイは変化してこそ彼である。それが正解なのかは判らない、でも歩みを止めては魅力を失う。時代が彼を模倣しようとする、そんな存在なのだ。スーパースターとして生きたボウイの、ファンへの最後のギフトとされた『ラザルス』のPVでは、概念のような彼がクローゼットから出てきて、歌い踊り嘆き、何かを思案しては必死に書き留めている。そして病床のボウイの動きが止まると彼はクローゼットの中へ却って行く。ボウイはいつも余裕があって穏やかに語り、彼には迷いが無いように感じていたけれど、スーパースターの中の人のボウイは迷い苦しんでいたのだろうか。oh I'll be freejust like that bluebirdoh I'll be freeain't that just like me?『ラザルス』の歌詞の最後です。歌い上げてPVの彼は息絶える。僕は自由になるんだあの青い鳥のように自分の一生を表現者として締め括った、彼は死をもってスターマンの役割を終えたのか。いつも思う、彼の曲はどこか優しいなあ。
06Jan
- 魂の庭にて
  花束が降ってくる替わりに、たくさんの暖かいものが降り注いでいた大ちゃんフリー演技後のシーン。美しいひと時だった、髙橋大輔は美しい人だった。最後のジャンプで転んでしまったけれど、転んでもいいんだよ、また立ち上がれば、と大ちゃんが(西岡アナも)教えてくれたようだった。本人としては残念かも知れないが、そんな区切りの付け方も大ちゃんらしくていいよね。丁寧に、でも滑らかに振付をこなしていったね。コレオ最後のハイキックとフェニックスのエンドポーズみたいのは、きっとフリーにも甦る感を入れたのかな、なんて思って見てた。物凄く緊張したけれど(私がね)最初のジャンプがふんわりと上がって、ちょっとホッとした。調整が上手くいかなかったとのお話だったし、ショートもかなりキツそうだったから。だからと言って、思い出づくりの為の出場だなんて一瞬たりとも思わないよ。逆にそんなコメントをよく考えつくものだな。もっと出来るはずでしょ、と思われてるって事だろうけど、公の場でコメントするなら映像に目を通すくらいはすべきだよね。フェニックスの大ちゃんは自分の羽根で反物作るくらい身を削って演技をしてたよ。実は私も、少しでも上位の成績で終わって欲しいとは思っていた。だけど演技が終わった後は、もういいかなと思った。月並みだけど、髙橋大輔の滑りは点数と関係ない処にあるから。それじゃあ試合じゃなくてもいいかというと、大ちゃんは自分に負荷をかけてギリギリのところを引き出したかったんだよね。元々現役復帰はそんな意味合いだったよね。それと今回は自分の周りの人達とファンのために。怪我をした足首、痛む膝、バランスを崩した身体で髙橋大輔は約束の地に立った。自らの全てを曝け出して舞う姿は胸を打つ。恐れも、惨めさも感じたのだろう。決して上手くは行かなかったけれど、隠さず、臆さず、自分を奮い立たせて彼は約束を果たした。ただ全神経を集中して氷の上に立つ。意地を貫き通したその場所で、今回はエッジと心中するほどの覚悟ではなかったのか。スケートリンクは確かに髙橋大輔の魂の庭なのだ。内気で人見知りの大輔少年が、お洒落で恥ずかしがり屋の大ちゃんが、現役選手で大レジェンドの髙橋大輔が、心に何も纏わず舞うだけの魂の庭なのだ。時には追い詰められた素の自分と対峙する場所。そんな世界を知る人は幸福な人なのだと思う。だから彼はいつも輝いている。In The Garden Of Souls2011NHK杯のこのショートプログラムを観た時、彼だけが別のステージに行ってしまった感じがした。今期のショートは地味だよね、と私は油断して見ていたのだ。ヒップホップスワン、eye、マンボと続いてたからね、彼のド派手なショートプログラムが大好きだったのだ。一瞬振付がブレイクするところで、胸がドキッとした。ドラムがもっと畝り続き、それを倍増させる大ちゃんのステップが長く続いたら、客席もトランス状態になったかもね、なんて思わせる滑り。最後のポーズが決まらなくって笑った大ちゃんの顔が、現実に引戻してくれたみたい。ほんの2週間ほど前のカナダ杯と、何ら振り付けが変わったわけでも無く、衣装は替わったけれど何故これ程印象が変わるのか不思議で堪らなかった。それまでだって表現力では頭抜けていた大ちゃんが、また一段階段を上がった瞬間ではなかったのか、分からないけれど。なんて象徴的なタイトルだったのだろう。魂の庭でそこでは彼は何者でもなく、そして何者にもなれるのだ。点数、順位関係なく、大ちゃんは試合でもショーでもファンを増やし続ける。だって彼の魂に触れたなら魅了されてしまうから。動画お借りします
19Dec
- 夜中の呟き
  フィギュアスケートの観客って優しいよな〜と、ずーっと思ってました。だって優しいですよね、手拍子して盛り上げてくれて拍手もたくさんしてくれて、お花が降ってくるスポーツですよ。やっぱり女性ファンが多いからだよねー、ってずーっと思ってた。スポーツ観戦は旦那さんが阪神ファンなので、野球の阪神戦は行ったことあります。もちろんヤジ専門みたいなオッチャンおりました。ビール呑みながらねwずーっとヤジ飛ばしてる。サッカーはホームとアウェー敵味方はっきり分かれての応援だよね（あ、野球もそうだけど）ゴールが決まると一気にみんなで立ち上がって叫ぶwすんげーテンション上がるーって感じ。まあそんなのに比べたらお上品なフィギュアの試合。どちらかというとコンクールに近いもんね。自分の子供のピアノコンクールの時なんか親の方が緊張して、どうかミスしませんように、そればっか祈ってたね。ああいう場でミスするのは練習不足って事ですからね、その程度なら出てくるなって話になっちゃう。それよりかは観客が温かい感じのするフィギュア観戦。実際生で観るとスケートってやっぱリスキーさがあるので、ミスがあっても頑張れ頑張れって、贔屓の選手がいても全員応援、みたいな気持ちになる。だから2012年全日本の罵声だかブーイングだかの話が出てきた時は、ばっかじゃねーのくらいに思ってた。表彰式では羽生ニコニコしてんじゃん、どこが青ざめて悲しい顔だよって。みんな拍手してあげてんじゃん。わしどっちかっつーと、大ちゃんファン優し過ぎ、とか思ってたくらいだからwフィギュアのリンクで虎キチのオッチャンほどにヤジ飛ばせる人はいないでしょう。それが数年たってもまだイライラさせられるほどに吹聴されるという。イヤな世界、もうすぐお別れ、大ちゃん辞めても別にもう悲しくない、そう思ってた。でも会場入りして練習してる大ちゃんを見ると、なんとも言えない気持ちになった。大ちゃんが闘ってきた華やかな世界。歌子先生と一緒に。新しい扉を幾度も開いてきた世界。最後の試合が不死鳥だなんてイカしてる(れじゃないよ)髙橋大輔はまだまだこれからだよって信じさせてくれるもんね。そして突然の最後の予感に涙した、2013最後の全日本ビートルズメドレーが、重厚な『鐘』で上書きされていく。これが本当のシングル競技最後プロ。残していくのがゴーストだなんて心憎いじゃないですか。蒼白く浮かび上がるゴーストに、また夢を重ねるのだ。しばしさようなら、男子シングル選手の髙橋大輔。たくさんの幸せな時をありがとう。最後の試合、心して楽しませていただきます。
16Dec
- 記憶と記録
  「この映画は60年代のお話なの？」少し前になりますが、バットマンのヴィランの前日譚『ジョーカー』を観た直後、私は旦那に訊きました、違うとは思ったけど。旦那だって訊かれても知らなかっただろうが、スマホで調べて80年代らしいと教えてくれた。そう訊いたのはクリームというバンドの曲『ホワイトルーム』が、とても印象的に劇中で使われていたから。クリームは60年代後半エリック・クラプトンが在籍していたイギリスの伝説的なバンドで、私のような知識の乏しい人間でもロックを聴いていれば『Sunshine of Your Love』や『White Room』の有名曲は知っている。80年代の物語でこの曲を使ったのは変だ、と私が言うと「インパクトがあったから使っただけでしょう」と旦那は言っていた。そうか、そうだよね別にいいよね、この映画の音楽は時代を映すためじゃ無く、ジョーカーの人物像を浮き彫りにする為に使われていたんだろうから。コンテンツで取り上げられたりメディアを通して発信されると、昔の曲も興味を持ったりして良いなと思う。人の記憶は曖昧なもの。だから繰り返すこと、語り継ぐことって大切だと思う。スポーツでは勿論記録が大事、記録の為に競技をする場合も多々あるだろう。でも記録に記憶が連動している方がいいに決まってる。最高得点を出してもオリンピックを連覇しても、興味が無ければ記録はただの字面である。興味を引くのにメディアの役割って大きいよね。TVで放映してくれるものは限られるけど、それでもいいと思う。よく髙橋大輔人物紹介で流されるのはOPの『道』ですね、やっぱり。この時は大ちゃんは金も狙える位置だったのに、あのジャンプに厳しいルールの中で、ボルトの入った膝で、敢えて4回転に突っ込んでったー！めっちゃ転んだー！からのドキドキの嬉しい銅メダル。衣装も可愛くてTV映えする。真央ちゃんはソチフリー、ピアノ協奏曲。当時わし不貞腐れて観てたからね、こんな凄い演技でも、真央ちゃんにはどうせ点数厳しいんでしょ〜くそ〜、みたいな。そう、あれだけの演技をしてさえもメダルに絡めなかった。其処まで数々の記録を打ち立ててきた真央ちゃんが。いろんな感情を呼び覚まされる演技。でも諸々の感情はその演技で昇華されるのだ。その不運さが、高潔でさえあるのだ。大ちゃんのソチビートルズもまた然り。メダルに届かなかったから尚更美しいということもある。少しの胸の痛みを伴うから貴いのだ。放映されることで、想いも甦る。記録はその人の功績を飾ることは出来るけど、記録だけじゃ愛せない。記憶に残らなくちゃね。今季のブルース祭りは大ちゃんの影響だよね。若い選手たちの心に残ったのであろう、大ちゃんのかっこいいプログラムが、こうやって引き継がれてフィギュアのスタンダードナンバーになっていくんだなあ。クリームは２年ほどで解散し、71年にアメリカに渡ったクラプトンはデレク・アンド・ザ・ドミノスを結成します。ここで発表されたのが『いとしのレイラ』ギターの神様と呼ばれるクラプトンの超スタンダードナンバーです。クラプトンを聴いたこと無くても、デレク・アンド・ザ・ドミノスを知らなくっても、きっとこのギターリフを聴けば知ってる方は多いんじゃないかな。
15Dec
- リブログ記事マイケルハッチェンス
  彼のことをもう一度書きたいと思っていました。マイクを握るだけでセクシーと言われたロックスター。ちょうど1年前にマイケルの事を書いたのですが、彼を偲んで、多分そちらから検索されてくる方が絶え間なくいらしたので。数は少ないけどずーっと1年間アクセスがある記事だったので、せっかくブログを訪ねてくれても全然大した事書いてなくて申し訳ない、と思っていたのであります。といっても、やっぱり大した事は書けないので動画貼り付けます。前記事はウェンブリースタジアムのライブについて書いてます。大ちゃんとマイケルは似てはいないけど、とも書いた。でもこのタイトルで覗いてくれる人がいるっていうのは似てるのかな？顔とか。セクシーなマイケルと熱狂的なオーディエンスが見られます、上記のライブ映像バラードの歌声も素敵、大好きな曲本国オーストラリアやニュージーランド、アメリカで、先月ディレイビューイングが行われた模様。この動画のライブ映像が4kにて甦り映画館で上映されたのです。YouTubeに綺麗な映像のトレーラーが上がっていました。当時の彼は31歳、没後20年を過ぎても根強い人気を誇るカリスマであります。追記今まで野放しになっていたんですが、live baby live の動画が一斉に非公開になってしまったようです。でもオフィシャルでキレイな画像のものを数曲上げてくれているので、そちらを貼っておきます。
02Dec
- Last Christmas
  今年も聴こえてくる季節になりました。ワムのラストクリスマス。クリスマス気分を盛り上げてくれる定番ソングですが、実はこの曲はめっちゃ失恋ソングであります。去年のクリスマス、君に僕のハートをあげたのに…次の日に捨てられた(早い)今年は新しい恋を見つけたんだ(見栄です)でもやっぱり君に目を奪われるんだな〜グダグダやないかい。しかも、君にキスされたらまた騙されちゃうな、まで言ってる。未練たっぷりの失恋ソングです。ワムは世代なのでヒット曲は色々知っていますが、私がヴォーカルのジョージ・マイケルすごい！と思ったのは、フレディの追悼コンサートで“愛にすべてを”を歌った時。これが素晴らしかった。クイーンの中でも定番過ぎる曲ですが、改めていい曲だったんだな〜と思いました。誰か僕に愛する人を見つけて、と伸びのある美声で愛情に溢れた歌唱を披露してくれたジョージも鬼籍に入ってしまい、今見ると寂しいですね。2016年12月25日クリスマスに亡くなっています。フィギュアスケートではクリスマスは全日本とよく被りますが、今年はちょいズレました。大輔さんは今年のクリスマスは関空アイスアリーナのオープニングイベントですね。今は全日本に向かって追い込みでしょうか。心も身体も健やかにシングル最終試合を迎えられますように。2014年の突然の引退発表の朝、ニュースでの一報を子供達が台所に居た私に慌てて教えてくれました。いつかはその日が来ると覚悟はしていましたが、お弁当を作りながら手がブルブルと震えて、冷蔵庫の中をぐちゃぐちゃにしてしまいましたよ笑。今回はその後のスケジュールもハッキリしてるし、今は静かな気持ちになりました。パフォーマンスを見せてもらえるなら、それでいいなと。まあ元々それでいいんです、パフォーマンスのファンなので。試合の中で、他の日本人選手達と同じ様に応援していた髙橋君の印象は「かっこいいような喋るとそうでもないような人?」だったんですが、滑ってる時はかっこいい、出場してると嬉しい、彼のプログラムは音楽が耳に残る、気になる、この人何か凄まじい。きっと大ちゃんのファンの方たちは、そんな感じでフィギュアを観ているうちに彼を好きになった方が多いのでは、と思っていました。軸になるのはスケートだけど、大ちゃんの変遷の歴史がファンを増やしてきた。何よりも愛するのは、彼の身体能力を媒体とした彼の中のイメージの発露。だから彼の自由度を奪ってはいけない(髪型だって)そんな気持ちで応援している方が多いように感じています。大ちゃんは当たりは優しいですが、パフォーマーとして生きるとの決意は、覚悟して下さいね！だったのかな。音楽も同じミュージシャンをずっと何年も聴き続けていると、今回のアルバムはちょっと自分には違うとか、あ〜こういう方向で行っちゃうんだとか、変化が辛い時あります。バンドでもメンバーが代わったりマンネリ打破でサウンドを大きく変えたり。自分の中でスッと冷めて離れていく時もあるし、何か感じ入るモノがあれば聴き続けるし。いつもいつまでも同じという訳にも行かない。人も世界も変化して行くのだ。フィギュア人気が出てきてTVで取り上げられることも増えた頃、女子も男子も毎年試合を楽しみにして、ワクワクして観ていた。でも大ちゃんが一度引退して、なんか色々冷めちゃって、フィギュアの試合を観ない事が増えた。今もそう。それでも一応録画はする。元々、場外乱闘まがいの騒ぎのある競技ではありますが、最近もそれが過ぎる。コーチ同士の揉め事は、私には関係ないっちゃ関係ないけど…多数の選手の練習ホーム関大を巻き込んで、テレビの解説者がコーチを提訴してるんやで、それぞれの心中お察しします、みたいになっちゃうじゃん、気になっちゃうじゃん。羽生君のオタ(一部だろうけど知らんけど)は聖戦振りかざしすぎて、もうテ□リストみたいな眼で見られてるのに。妄想癖に他者への攻撃、テンション上がっちゃって楽しいんだろうなとしか思えない（個人の感想です）競技会は餅まきイベントみたいになっとるし。観たくなくなっても仕方ないじゃん。残酷な競技だな、と思うんですよ。誰が自分の転んだところを他人に見られたいだろう。しかもうら若き少年少女が煌びやかな衣装で出てきて、ぶっ転んだ部分を何度もテレビでリピートされるのである、なんだ？この競技。スポーツだからしかたないけどアカンやつである。それでも、この残酷で美しい競技に訪れる歓喜の場面をまた見たくって、一応録画はするのだ。失恋したけど未練たっぷり、みたいなもんである。
19Nov
- Ｇ線上の髙橋大輔
  家族がドラマ『Ｇ線上のあなたと私』を観ています。私はドラマはあまり観ないので、隣で聞くともなし聞いてるくらい。そういえば、昔アイスダンスで『Ｇ線上のアリア』で滑っていたカップルいたよな〜と思い出す。夢の中みたいに綺麗だな〜と思っていて、TVでフィギュアスケートが放送された時は、この2人を待って観ていたのだ、名前も覚えていないけど。https://youtu.be/X4LnD0laELkこちらです、探してみた。バッハの原曲ニ長調の方ですね。G線上では無かったけど。アルベールビルの金メダリストでした。なので有名な方達ですよね、クリモワ・ポノマレンコ組。キスクラで真ん中にお座りなのはタラソワさん？さすがです。ロシアはEUN時代。この頃は競技中に今ほど大きなツイズルって入れなかったのですね。あのツイズルを見るとルールとか全然解らないくせに「うん、2人の距離が近くていい、回転も合ってる」とか言っちゃって、お前何者だよっていう突然の解説者目線かましてしまいます。これくらいが好き、世界観が壊れない。大ちゃん達のアイスダンスはどんなふうになるだろう。楽しみだけど、大変だろうなあ…リフトに向けて身体も作っていくよね。ワイは大ちゃんが衣装（特にシェルタリングスカイの碧い衣装とかビートルズメドレーの初期衣装とか）を着た時のほっそりした上半身がとても好きだったのでチョイ不安。あの細いウエストは後々返して?貰えるのか。あの華々しい人が土台とか乗り物とか額縁とか言われるのか、どうなんだ⁈ というのもチョイ不安ってか不満。歌子先生がファンの気持ちを心配して下さってましたね。シングルの髙橋大輔を観たいのでは、と。それはそうなんですが、大ちゃんの進む道は勿論応援したい。でもシングル卒業止む無し、は哉中ちゃんに対してネガティブな感情を抱いてしまうこともあるよね。競技の場でなら(多分応援できる)大丈夫、そう考えて納得しようとしているファンに対して今回のショウinは、まだやめといたげて〜という気もしなくもない。逆に考えると大ちゃんにとっては、そんなこと考えもしないくらい、哉中ちゃんはこれからの同士で戦友的ポジションなんだろなとも思う。元々大ちゃんは、競技に変な感情を持ち込むタイプじゃないし(知らんけど)、アイスダンスはベダベタしてなんぼみたいなイメージあるけど(偏見)、そこはやっぱり一分の隙も無くさなくてはならぬ競技の振付だしね。どんな世界観で魅せてくれるのか、楽しみに待ちたいです。記憶の奥に残っていた美しい27年前の演技を観て、これからの大ちゃんに思いを馳せてみる。Ｇ線上のアリアは、バッハのアリアをバイオリンの最低音の弦、Ｇ線のみで演奏するように編曲したものです。なのでオーケストラで演奏される時は原曲、バイオリン独奏の時は編曲された方のハ長調に移調されたものが、よく演奏されていますね。荘厳な美しさと静けさを放つ原曲のアリアが、Ｇ線のみで演奏される事により、落ち着いたトーンのなめらかで暖かみがある曲になります。このゆったりとした優しさと温かさは、大ちゃんの地元やご家族の想いみたい。ハンドメイドフェスタの様子を皆さんのレポで拝見して、そんなふうに思う。大ちゃんが大切にしてきた故郷、ずっと変わらずに愛されているのは、決して他人との関わりを疎かにしなかったから。大ちゃんのお母様のメッセージを読んではっとした。“体に気をつけて　次のステージ　アイスダンスをみせてくれること　楽しみにしています”それが全てだよなぁ、それ以上望むことがあろうか。なんか色々書いちゃってすみませんって気持ちになりました。
10Nov
- BORN TO LOVE YOUと2011-12シーズン
  またクイーンのお話からです、ごめんなさいピアノバージョンborn to love you多分日本では最も愛されているクイーンの曲です。色々なCMに使われてきたし、ドラマの主題歌になったことがあるので『we will rock you』と並んで有名な曲です。この曲がクイーンの曲とされる事は、私の中では腑に落ちない部分もあります。元々はフレディのソロの曲なので。フレディのソロアルバム『Mr. bad guy』は、その当時のクイーンのアルバムよりはフレディが伸び伸びと自由にしている感じで、私は嫌いでは無かった。『I was born to love you』は、このアルバムを代表する曲で、フレディ没後のクイーンのアルバム『made in heaven』にアルバムタイトル曲と共にソロアルバムから、バックトラックを新たにしてクイーン名義で発表された。詳細は知らないが、フレディの曲の管理は現クイーンサイドが任されているんだろうからいいんだけどさ。映画『ボヘミアンラプソディ』でも、フレディのソロアルバムに対して失礼な描かれ方がされていたので幾分悲しい感じがした。あの当時、成功したバンドのメンバーがソロアルバムを発表するのはよくある事で、フレディの前にドラムのロジャーもリリースしていた。それなのに、フレディがメンバーを裏切って契約したようなストーリーである。映画は見所作らなきゃならないからね、分かってはいるけど。映画ではその後に『we will rock you』が作られていくストーリーだったかな。これも時系列が違っていて、変な感じがした。メンバーそっくりに役者が演じて、本物の音源を使っているのだから、ドキュメンタリー要素で創られていると思っていたからね。この時系列どれくらい変かというのを大ちゃんで言うと、ソチシーズンのショートがマンボにされちゃったくらいの奇妙さ。でも私は思い入れが有るから気になるだけで、そんなの関係無く多くの人達が楽しんだのは良かったなと思うし羨ましくもある。ただ人間の半生を2時間に編集するのだから、そっちこっちをピックアップしてくっ付ける、これは無かった事にして、みたいのは仕方がない。そしてふと、大ちゃんの2011〜2012シーズンは何故にスルーされがちなのかと考える。まずオリンピックに絡みがないことだよね。マイナースポーツは当然オリンピック至上主義だから。このシーズン大ちゃんの成績は安定していた。常に表彰台にいて沈みこむ事も無く、試合毎に攻める姿勢で良いプログラム良いシーズンだった。ただ世界選手権は惜しくも銀メダル。相対的に見て悪くはないがタイトルを取れなかった、これは浮き沈みがなくドラマにならないと判断されるのか。ドラマはあった。前シーズンから複数回の4回転を装備した王者パトリック・チャンを追う髙橋大輔。前半はまだ大ちゃんのクアドは安定していなかったが、トリプルアクセルの精度は素晴らしかった。パトリックはアクセルが苦手で他のジャンプの着氷が乱れる事も度々。でもパトリックのスケーティングが全てなの!みたいなジャッジで、ミスがあっても彼の得点はそうそう下がらず、逆に大ちゃんは中々点数が伸びなかった。パトリックはクアドがあるからスケーティングがいいからと水をあけられ、それでも前王者の大ちゃんはくさらず黙々とスケーティングを磨きクアドに挑戦した。大ちゃんの美しいトリプルアクセルは充分に得点源になったし、世界選手権ではクアドも入りフリーは素晴らしい演技だったのに、重箱の隅をつつくようなジャッジで複数のミスありのパトリックに勝たせてもらえなかった。スケーティングがいいからパトリックには誰も真似できないスケーティングがあるから大ちゃんもそれは認めていたし、お互いを尊敬し合ってはいたけれどね。パトリックを射程圏内に入れて戦った国別では、歴史に残るブルースフォークルックが観られた。爆発的に感動的な瞬間。でもね、世界選手権の事を思うとやっぱり切なさは残った、そんなシーズン。パトリックはオリンピック前の福岡GFで、まさしく梯子を外されたとも言うべき（私にはそう見えた）負け方をして、着地点を見出せないままにソチ五輪を迎えた。大ちゃんは辛かったと言っていた2シーズンを過ごす。羽生君のファイブコンポーネンツはジャンプに連動して上がっていく。彼のスケーティングはパトリックより加速していくわけでも大ちゃんより美しい弧を描くわけでも無い。ではあのシーズンは何だったのか。大ちゃんがスケーティングを磨き続けたあのシーズンは。男子の競技フィギュアは4回転時代に突入し、跳んだもん勝ちみたいな競技になっていく気がした。あのシーズンは否定されてしまったの？無かったことにされてしまうの？私が勝手に書いてるだけで、間違った見方かも知れない違う意見があるのかも知れない。ただ、そんな風に思ってしまった。もちろん今のトップ選手達が高難度ジャンプを跳んだ上で、作品としてプログラムの質を高めようとしているのは分かる。時代の流れの中で、自分の理想を追い戦っている選手達はいつも美しい。
03Nov
- 音楽との一体感
  髙橋大輔さん、怪我の報に心が騒つく。アスリートを応援するってことは、そんな心配といつも隣り合わせな部分もあるわけで。大事をとってとの事なので順調な回復を祈るだけですね。公式サイトで、たくさんの方々に謝罪をする大ちゃんのコメントを読んで胸が苦しくなる。大丈夫、大ちゃんの応援団はみんな百戦錬磨(⁉︎)だから、ジェットコースターの高低差にも強いんだよ。誰にも気兼ねせず(というのも難しいのだろうけど)、大ちゃんにとって何時でも最善の選択がなされるように願っています。さて、グランプリシリーズが行われていますが、あの耳慣れた「びよ〜〜〜〜〜ん」が聴こえてくると、おっ！となります。ブルースフォークルックです。一瞬ギターの音色みたいなシンセ音みたいなギターっぽいけどハモンドオルガン?なんなの?弦の音じゃ無いよね(長いわっ)のびよ〜〜んであります。髙橋大輔のプログラムで無ければ、多分私は全然興味を持たないジャンルと音色だと思うのに、悔しい事に大好きなギタリストの大好きなギターソロより、もんのすごい回数聴いてる耳タコで聴いてる、そしてまだ聴く。というシロモノでもあります。とりあえず大ちゃんの観るよね〜。大ちゃんと音楽は共鳴し合ってるなあ。というかフィギュアの音楽は生では無いので大ちゃんが共鳴しているのか、そして増幅させるよね。美しいものはより美しく(聞いたことあるな)激しいものはより感情を煽り、それほど好みじゃないと思われるギター風な曲も、ハンドクラップ音がcool！後半盛り上がってめっちゃかっこいい〜何この曲凄い！になったのだ。今、私はFall out Boyのアルバム『Save Rock and Roll』と次に発表された『アメリカン・ビューティー／アメリカン・サイコ』をヘヴィローテーションしていますが、ザフェニックスを最初音だけで聴いた時、あれ？普通だ、と思ったんですね。激しい曲ではあるんですが、もっと何か聴いただけで息苦しいくらいの激しいイメージを持ってて、あっ大ちゃんが滑っているのを先に観たからだって気づきました。ツーバスのヘヴィメタル大音量で聴いても平気なくせに自分で妙に気弱になってて、お年だし〜こんな音楽聴けるかな〜って思ってたw聴いてみたらFall out Boyって耳障りの良いポップロックで、何でわい気弱になってたの？髙橋大輔恐るべしでしょ、と思い至った訳です。で、Fall out Boyの曲はとっても聴きやすいです。まず歌メロがいいし面白いよね。なるほどこれがエモなのね、割と好き。フェニックスが最もハードな感じです。他のアルバムも随時聴いていきたいと思ってます。で、現役選手の演技を観ると、必ず大ちゃんを観たくなる。この人の音楽との一体感は特別。流れていく音楽と流れていくスケート、その刹那の出会いが私を惹きつける。けれど競技として考える時、ここまでの才能は必要だったのかな？音楽に合わせた振付がこなせればいいだけで、音楽と一体化まではしなくていいもんね。逆にエレメンツをこなすのに邪魔になることもあっただろう。音楽を捉えているかがジャッジングに反映されるとしても、残念ながら今のフィギュア、競技としてのジャッジシステムにそこまでのものは必要とされていない気がする、私見ですが。だけど表現に可能性があるから離れられないと大輔さんが言うのです。「自分の評価と周りの評価も合わないこともすごくあるんですよ。そのときうまくいっていなくても、可能性はある。フィギュアスケートのように表現をするスポーツって、だから一回ハマったら離れられないのかなと思っています」そうやって繰り返し繰り返し研ぎ澄まされてきた大ちゃんの感性。音楽を増幅させて響かせる。私にとって髙橋大輔は共鳴版、いや共鳴版を携えた楽器。それは確かなことかな。
21Oct
- 髙橋大輔という芸術
  髙橋大輔選手、2010年ブエノスアイレスの冬プロで艶やかな衣装を身にまとい登場する姿を見て思った。「背中に薔薇しょって競技会に出てくる日本男児って…許されるのはこの人だけだよね…？」そんなことを思い出したフェニックスの新衣装。羽根がゴージャス、そして赤いセクシーリボンが巻きつけられた手は、冒頭の振付で翼に見えた。黒い衣装に黒い髪が背徳感があって素敵。テカるパンツも似合ってる、脚が筋肉質だからかっこいい。華麗な人である、人目を惹きつけるって凄い能力。熱狂と興奮のプログラム、髙橋大輔の烈しさはこうも熱情を呼び覚ますのか。フジTVのナビゲーター時代、確か試合地での知子ちゃんの新聞記事を紹介する時に、ぶるっぶるに手が震えていたことがあった。「いやいやいや、最早これだけTVに出まくっておいて今だにそんな事ある？」と、わいは思った。後にTVのお仕事苦手だったって言っていたので（まあ得意そうでは無かったけど）結局慣れることは無かったんやね。そんなおぼこい髙橋大輔氏、表現の場になると全く別物であります。全身全霊かけて殺しにかかってきます。何者なんでしょう。本番につよいとかとは別に、シェイリーンが言っていたね、自らをさらけ出すことが出来るって。それもまた強さ。緊張や惧れが、表現出来る悦びと自信に取って代わる時、魅惑のカリスマが現れる。観衆を惹きつけて止まない美しいムーヴメントに散りばめられた個性的なアクセント。彼が頭を回すだけで、首元に手を這わすだけで、まさしく、ずっきゅ〜んとくるのであります。音楽の可視化と称えられる彼の芸術性は、裏打ちされた確かな技術と冷静な客観性が土台にあるから独りよがりにならない。元々の気質として、彼は指導者の示すものを全て吸収しようとするハングリーさを持っているように見える。乾いたスポンジが水を吸収する様に。それを可能にするセンスと敏感で健康な体、惜しまぬ努力を尽くせる精神性、身体表現を極める人に必要不可欠な才能。ハングリーであるためにはモチベーションが必須。そして今の髙橋大輔にはパフォーマーとして生きる覚悟と表現への貪欲な向上心がある。一歩先へ。天才の辿るプロットは、平均的な人間にはよく見えない。すんごいはみ出していくからね。後から気付くのである、ああ、こんな手法があったなんて！ってね。絵画界に於いて、キュビズムの発端となったピカソの『アビニヨンの娘たち』は、その時代に突然見せられてもイヤイヤおかしいでしょ顔⁈としか思えないだろうし、印象派を先導したモネの『印象、日の出』だって何だかボンヤリしとるの〜みたいな感じだろう、評判は悪かったはず。感性を自由にできること自体が天賦の才。奇をてらって興味を惹こうとするのは薄っぺらいけど、天才の内から溢れ出てきたサムシングは良くも悪くも意識の奥に残る。前衛的、実験的、で終わるか本物の時代の革命となるかはその後の歴史が証明する。アーティストを気取る人はアーティスティックな自分に酔いしれたいだけ。本物のアーティストは自己を解放する術のみに執心するのでは。そして髙橋大輔は、今もの凄い振れ幅でスケート界を闊歩する。枷を外し自由に舞う。何をしたいか分からないと誰かに言われてもね。ジャンルを飛び越え無茶振りもあるよ、ファンは一喜一憂w。でも彼は自分を高みには置かない。常にチャレンジャーであろうとし、真摯に純朴に一つ一つの事に取り組んでトレーニングをこなして行くだけなのだろう。新しい目標を手に入れた彼は、地道な作業でも愉しむだろうし、ただ自分の内なるものを表現する為に技術の獲得を優先したのだ。その先はコーチも振付師もファンも予想がつかない、髙橋大輔から発せられるサムシングエルスは芸術の分野なのだ。
03Oct
- Funny Bunny
  君の夢が叶うのは誰かのおかげじゃないぜそう自分が頑張って夢を叶えるのですね。聴き覚えのある曲が流れてきた。アクエリアスのCMです。ハイトーンの女性声ですが、原曲はザピロウズの人気曲「Funny Bunny」です。ブログを始めた頃にザピロウズ、山中さわおさんについて書いた記事があります。まあ大したことは書いてないんですが、さわおさん詩人だなぁってwこの曲は、週間少年ジャンプで連載されていたスケットダンスという人気漫画で取り上げられて（ずいぶん前ですが）その前向きな歌詞がいいと、話題になっていた事もあります。周り（多分親）に反対されて、でも逆らって夢を追う、スケットダンスのこの回のストーリーも歌詞に沿っていました。励ましてくれる歌詞です。アクエリアスのCMは子供の部活やなんかと親の関わりみたいなのが描かれている。子供の習い事とか、まあ人それぞれですけど何をやっても親は大変ですよね。でもやっぱり親も興味を持って関わった方が、子供も伸びるんじゃないかなと思います。うちも子供が3人いるので、そこそこ大変だった。かなりの時間と労力とお金を費やしました。頑張って練習しても結果が伴わない時は辛いし、やめた時は寂しかったっけ。などと思いながらCM見ました。世界は今日も簡単そうにまわるそのスピードで涙も乾くけど君の夢が叶うのは誰かのおかげじゃないぜ風の強い日を選んで走ってきた飛べなくても不安じゃない地面は続いているんだ好きな場所へ行こう君ならそれが出来る空で全歌詞書き込めるわ〜優しくて素敵な曲です。元気出てきました〜

前ページ
次ページ