今度はデビット・ボウイの流れ～パット・メセニーとの共作～This Is Not America

昨日はどちらかというと、

クイーンが主体のボウイとの共作曲「Under Pressure」をアップしましたが、

今日は、ボウイの流れで、

彼のイメージがうまく表現されていると思う、ちょっと異色の共演作です。

「レッツ・ダンス」の大ヒットによって、

ポップスの世界でも、ボウイの存在感や支持は高まりました。

Let's Dance / David Bowie （1983年・全米、全英1位）

しかし今回の作品は、少しポップスからは距離を置いているかもしれません。

1985年の社会派映画、

「コードネームはファルコン（The Falcon & The Snowman）」

のテーマ曲にもなった、かなりシリアスな曲調になっています。

※ちなみに、この映画の冒頭に流れる曲もシリアスで感慨深い…（サウンドトラックより）

今回ピックアップする曲は、

従来ボウイに対しては「暗いイメージ」があった私には、

まったく違和感なく受け入れることができたと同時に、

ただ暗いだけでなく、

パット・メセニーという、ジャズ・ギタリストとの共作で、

聴かせる音楽と、新しい音作りに成功した傑作だと思っています。

ヒット・チャートとしては、ずば抜けたランキングはありませんでしたが、

個人的には、ボウイの暗さとポップスがうまくバランスを保っている、

絶妙なサウンド仕上がった傑作だと思っています。

This Is Not America 

by David Bowie & The Pat Metheny Group　 (1985年・全米32位）

クイーン＆ボウイ、蘇れ（よみがえれ）「Under Pressure」！

Under Pressure '99

by  Queen & David Bowie      (1999年・全英14位）

ロック・バンド「クイーン」は、

多くのベスト盤を出していますが、

1999年の「QUEEN・GREATEST HITS」（Ⅰ～Ⅲの3枚ボックス）では、

思わず唸（うな）りました。

既に発表されていた「GREATEST HITS」Ⅰ・Ⅱに加え、

目玉はVol.Ⅲということになるのですが、

そこに収録されていた「Under Pressure'99」、

過去に聴いたオリジナル版「Under Pressure」との

不思議な重なり合いに、いい意味で「唸って」しまいました。

オリジナルの「アンダー・プレッシャー」は、

クイーンとデビット・ボウイの共演という華々しさ以上に、

東洋神秘的なサウンドとメロディが、とても好きでした。

シリアスな曲調でしたが、99年・リミックスでは、

なんとダンス・ポップ調に変身。

ブライアンとロジャーの新たなレコーディングも追加され、

既に亡きフレディ・マーキュリーが、見事に生き生きと蘇ってきます。

また、ボウイの声でのダンス・ポップスというのも、どこかチャーミング。

オリジナルを重要視する人には、少し納得がいかないかもしれませんが、

私は両方「○＝マル」です！

Under Pressure (Original)  / Queen & David Bowie

(1981年・全英1位）※全米29位

熱中症にご注意を。クールなフィクション・ファクトリーで、うなされる夜を癒しましょう

私には関係ないと思っていた「熱中症」。

もともと病気も少なく、健康維持にも少々自信もありました。

若干…、

いいえ、かなり「アルコール」は摂取していますが、

毎朝のジョギングできれいに流しています。

ところが、昨日の午後に、体調が急変。

「どこが」というわけではなく、「何か調子が悪い」という感じから始まり、

昨晩は吐き気と体内の熱さで、かなり苦しみました。

今朝、「嵐の後の静けさ」とでもいいましょうか、本当に落ち着きました。

病気をめったにしない分、昨日は自分で勝手に「パニック」状態です。

こんな時は、以前記事アップした、

スコットランド出身のバンド、

「フィクション・ファクトリー」

のクールなサウンドと優しいメロディで、

少し体内をクール・ダウンさせることにしましょう。

曲目も、まさに「パニック」。

※皆さんも油断せず、熱中症にはお気をつけて。

Panic / Fiction Factory （1984年）

※アルバム「Throw The Warped Wheel Out」より

ハート・オブ・グラスにつづけ！パット・ベネター「愛にまかせて」

昨日、ブロンディの「ハート・オブ・グラス」を取り上げましたが、

今日はその流れです。

とはいっても、そう感じるのは私だけでしょうか。

パット・ベネターは、

「ミス・ロック・アメリカ」とネーミングされるほど、

実力派女性ロック・シンガー。

彼女のデビュー・アルバムが、1979年発表の「真夜中の恋人たち」。

ブロンディの「ハート・オブ・グラス」が大ヒットした年と同じでした。

そのデビュー・アルバムからのサード・シングルが、

今日の曲「愛にまかせて（We Live For You)」です。

この曲を聴くと、ブロンディの「ハート・オブ・グラス」の時と同じく、

どこか夢の中へ吸い込まれていく感覚なのです。

ギター・サウンドが、ブロンディよりロック色を高めていますが、

それをキーボードがやさしく包み込む名曲だと思っています。

We Live For Love / Pat Benatar (1980年・全米27位）

（ポップス・バージョン）

※ロック・バージョン

https://youtu.be/iX7pu9aAwLE

ブロンディはこれで決まり！コール・ミー？イヤだな～、コレですよ！

Heart Of Glass / Blondie (1979年・全米1位）※全英1位

ブロンディ＝コール・ミー。確かにそうとも言えます。
コール・ミーは、全米・全英ともにナンバー１を獲得。

全米では１９８０年の年間ランキングでも１位。
ポップス・ファンでなくても、コール・ミーは知っている人は多いことでしょう。

もちろん、私も大好きな曲の一つです。

しかし、今日はコール・ミーに引けを取らない名曲だと思っています。

私は、このアメリカのバンド「ブロンディ」を、ＵＫバンドのイメージでとらえていました。
ヒットでいっても、全英チャートでのパフォーマンスの方が高かったと思います。
妖女「デボラ・ハリー」率いるブロンディの出世作

「ハート・オブ・グラス」（1979年・全米、全英ともに1位）も、
当時のサウンドとしては斬新的かつ、アメリカっぽくないポップスとして記憶に残っています。
その後のヒット曲の数々を見ても、

名プロデューサー「ジョルジオ・モロダー」との相性も良かったのでしょう。

諸事情により、活動を長い間停止していたブロンディが、

本格的に復帰して発表した曲が「マリア」。（1999年）
やはり、アメリカではなく、ＵＫチャートでのNO.1を果たしました。

この曲を聴いていると、ハリーの「思い」がぶつけられている気がして、

個人的には感動の涙が･･･

Maria / Blondie (1999年・全英1位）

ライブ映像＠1999

やっと見つけました。オリビア・ニュートンジョンの、ある一曲。

まず最初に、探し求めていたこの曲に、

多大なご協力をいただいた先輩かつ友人がいます。

私の不明確な情報をもとに、色々とご尽力をいただきましたが、

なにせ、私の提示した情報が間違っていました。

私の記憶では、

①クラッシック・ギターが入るスロー・テンポの曲。

②サビは男性コーラスが入る。

③70年代後半くらいの曲

友人は、この情報をもとに探してくれたのですが、

②③は完全に間違っていました。

本当にごめんなさい。

でも、その方（かた）が見つけてくれた曲を提供された時に、

探していた曲とは違いましたが、

「ここまでやっていただいたんだから、

自分で見つけて、報告するべき！」という闘志が湧きました。

私の所有するベスト盤にはありません。

今まで色んなアルバムを試聴をしても、ピーンときませんでした。

う～ん、こうなればローラー作戦だ！

そして、ある曲が耳に入りました。これですよ！

小学校の時に、ラジオから流れて、当時は録音なんてできませんので、

いつ聴けるかもわからなかった曲。

そして、その後聴くことができなかった曲。

1回しか聴いていないのに、大好きだった曲。

※先輩（友人）のおかげです。ありがとうございました。

Come On Over「一人ぽっちの囁き」

by Olivia Newton-John （1976年）

カーズ（The Cars）、名アルバムの準エース。

1984年・アルバム「Heartbeat City」より、

まずは準エースの

Heartbeat City / The Cars

※エースは「Drive」（全米3位）

カーズ（The Cars）のリーダー、リック・オケイセックは、

シーナ＆ザ・ロケッツの鮎川誠に似てます。

（今後の文脈に何の関係もないセンテンスです↑）

最初はニューウェーブっぽいサウンドで、決して好きではなかったカーズでしたが、

1981年のアルバム「Shake It Up」、

84年のアルバム「Heartbeat City」、

この二つのアルバムは、私好みのポップス・サウンドです。

キーボードの音が特徴的ですが、もともとがニューウェーブ・バンドということもあり、

ギターやライブが好きなカーズ・・ファンも多かったと思います。

でも、やはり私はポップス・ファン。今日はそれぞれのアルバムの準エースを持ってきました。

なぜエースではないのか。

聴きすぎは体の毒です。時には、二番手、三番手もいいものです。

さて最後にもう一度。

カーズ（The Cars）のリーダー、「リック・オケイセック」は、

シーナ＆ザ・ロケッツの鮎川誠に似てます。

Since You're Gone / The Cars 

(1981年・アルバム「Shake It Up」より）

※エースは「Shake It Up」（全米4位）

軽快なポップスの王道！フィル・セイモアの「ペルシャス・トゥー・ミー」

Phil Seymour / Precious To Me （1981年・全米22位）

ポップを予感させる出だしのギター、そして明るいメロディー、

ちょっとお坊ちゃん的なやさしいヴォーカルと覚えやすいサビ＆コーラス。
ウキウキしてくる心の感覚。そう、これはまさに「ポップス」の王道！なのです。

「ペルシャス・トゥー・ミー」は、

フィル・セイモアの曲で知っている唯一の曲。

でも、この明るいポップスが、80年代初期の私の青春時代に、

明るい「花」を添えてくれたことは間違いありません。

ところで、時は流れて2000年。
ある曲を聴いて、

フィル・セイモアのペルシャス・トゥー・ミーを聴いた時と同じような感覚を覚えました。
2000年当時は、フィル・セイモアよりも、

はるかに有名だったアーティスト（ローナン・キーティング）の曲でしたが、
私にとっては、フィルがいたからこそ、

初めて注目した曲とアーティストでした。

Life is a Rollercoaster / Ronan Keating （2000年・全英1位） 

一足先に夏の海へ～イザベル・アンテナの「シーサイド・ウィークエンド」

Seaside Week End / Isabelle Antena（1986年）

暑い日が続きます。
私は、自称、「太陽エネルギー人間」なので、

暑さにはめっぽう強い方なのです。
（その代わり、寒さは、からっきしダメ！）
暑くなりそうな土曜日の朝こそ、

ビールで…、いえいえ、

夏らしい音楽で、心を涼風で満たしましょう。

フランス出身の「イザベル・アンテナ」というよりも、

彼女を中心としたユニット「アンテナ」としての方が
馴染みがある人が多いかもしれません。
ボサノヴァを彷彿させるこのサウンド。

途中の透き通ったピアノの音を聴いていると、

夏の「暑さ」を、むしろ歓迎する心持ちにさせてくれます。

さて、本日（６月２５日）は、私の誕生日および妻との結婚記念日です。
このような日は、やはりバラードにするべき？

でも、淡々と流れるこのメロディーの方が、

私たちの夫婦スタイルを象徴していると思っています。
これからも、よろしくお願いします。

(2011.6.25　5:30am)

ここ福島（郡山）の記念すべき日の朝の目覚めは、あいにくの雨。

一瞬、薄日が差してきました。でも、予報は、やはり雨。

なぜか、チンギス・ハーン（ジンギスカン）。「「サムライ」魂、西ドイツへ伝道。

Samurai(サムライ）/ Dschinghis Khan（ジンギスカン）　

※オリジナルは１９７９年

「ふっ！」「イヤーーー！！」

この曲は、軟派な洋楽ポップス・ファンである私にとって、

決して冗談には感じませんでした。
真剣に、一つの曲として聴いていました。真面目な顔して。

西ドイツ出身のジンギスカンは、

以前ご紹介した「アラベスク」とともに、

日本ではかなり有名でした。

とくに、グループ名と同名の「ジンギスカン」（1979年・独1位）は、

当時のディスコ・ミュージックを代表する１曲だったと思います。

私が好きだったのは、この「サムライ」。

日本だけのリリースらしいのですが、

冒頭のかけ声が、曲の至る所で「スパイス」の役割を果たし、

シンプルなダンス・ミュージックを、ピリッと引き締めています。

「ふっ！」「イヤーーー！！」

さて、昔は、真面目な顔をして聴いていた私ですが、

今聴くと、やっぱりどうしても笑ってしまいます。

だいたい、「サムライ（侍）」は日本なのに、

この音楽は中国っぽい！

まるで香港スターがカンフーをやっているみたいです。

モンゴルのチンギス・ハーンがサムライをやると、

きっとこうなるのでしょう（笑）