学生時代から身近に触れてきたクラシック音楽のなかでも、私は特にピアノが好きです。繊細な響きから過激な音まで、幅広い表現を生み出すピアノの音色を聴いていると、心がすっと整っていきます。
クラシックの名曲は、数百年前から現代まで受け継がれてきました。演奏家、指揮者、観客──その場にいるすべての人の心をつなぎ、感情を揺さぶる力を持つことこそ、クラシック音楽の最大の魅力だと思います。長い時を経てもなお残り続けていること自体が驚きであり、「よいものだからこそ廃れない」という事実に、人間の叡智の結晶を感じます。
本書では、たとえば
『クラシック音楽の「クラシック」ってどういう意味？』
⇒ラテン語で「最上級」を表す言葉。
『なぜ音をドレミと呼ぶのか？』
⇒11世紀のイタリアの音楽教師で修道士グィード・ダレッツォが、学習を効率化するために考案した。
『クラシック音楽の本当の面白さってどこにありますか？』
⇒聴く、演奏する、作曲する、背景を知る、学ぶなど、個々がそれぞれの面白さを見つけられる点にある。
といった、普段なんとなく気になっている「100の疑問」に対し、著者が指揮者ならではの豊富な経験をもとに一問一答形式で答え、その後に丁寧な解説を加えていきます。
わかりやすく、読み心地も軽やかで、たいへん興味深く読み終えました。数々の疑問が氷解し、今後演奏を聴くときの視点が豊かになる一冊でした。
目次
はじめに
第１章 クラシック・音楽の謎？おしえて！（クラシック音楽の「クラシック」ってどういう意味？なぜ音をドレミと呼ぶのですか？ ほか）
第２章 オーケストラ・演奏の謎？おしえて！（オーケストラの配置は誰が決めているのでしょうか？オーケストラの楽器の並び方って時代や国によって異なるの？ ほか）
第３章 コンサートの謎？おしえて！（コンサートのプログラムはどうやって決めているのでしょうか？なぜ日本では客席側から見て、左側から出入りするのでしょうか？ ほか）
第４章 指揮者の謎？おしえて！（指揮者の名前はどういう種類があって、どのように違うのでしょうか？指揮棒は色は決まっていますか？また、形や長さ、重さに違いはありますか？ ほか）
第５章 作曲家・曲の謎？おしえて！（交響曲のタイトルで、○長調とか○短調とありますが、どういった理由でつけられるのですか？今のような五線譜はいつごろから使われているのですか？ ほか）
コラム
参考文献
人名索引
あとがき
著者等紹介
曽我大介さん
指揮者・作曲家。桐朋学園大学、ウィーン音楽大学等でＢ．ハイティンク、Ｇ．シノーポリ、Ｉ．ムーシン、Ｕ．ラーヨビッチ、小澤征爾、田中雅彦、Ｉ．ケプテア、森正の諸氏に学び、１９８９年ルーマニア国立音楽院在学中にルーマニアでデビュー。ブザンソン、コンドラシンの二大指揮者コンクールでの優勝を始め、数多くのコンクールで上位入賞。以降日本、ヨーロッパ、南米を中心に世界各地に客演。ルーマニア・ブラショフ・オペラで《椿姫》やモーツァルトのダ・ポンテ三部作を指揮するなど活躍を続ける。世界各地の音楽祭出演や講習会の講師、コンクール審査員、作曲家としても活躍中。ルーマニア・ブラショフ市とブラジル・ロンドリーナ市名誉市民
【No2059】おしえて！そがさんここが知りたいクラシック１００の謎 マエストロ曽我大介の快“答”乱麻 曽我大介 音楽之友社(2025/12）