藤田嗣治の《キキ・ド・モンパルナス》

　神奈川県立近代美術館、鎌倉別館の9月9日までの展覧会の併陳で、新収蔵作品展―藤田嗣治《キキ・ド・モンパルナス》が初公開されていました。

藤田嗣治《キキ・ド・モンパルナス》1926年
特徴ある藤田の絵は、日本画の手法を取り入れた洋画で、墨を使っているのだそう。魅力的な乳白色には和光堂の販売しているベビーパウダー「シッカロール」が使われていると解明されています。

春頃公開された映画、ウディ・アレン監督の「ミッドナイト・イン・パリ」をご覧になりましたでしょうか?主人公が迷い込むのもちょうどこのころのパリでしたね。
フジタもモンパルナスに住むエコール・ド・パリの画家だったのです。

『ミッドナイト・イン・パリ』の主人公はハリウッドの売れっ子脚本家でありながら、脚本の仕事より小説を書きたいと思っているギル(オーウェン・ウィルソン)。「パリの雨に濡れながら歩く」ことを素敵だと考える男性。チャーミングな婚約者とその家族は、現実的で通俗的。婚約者一家と旅行でパリに行ったギルは不思議な体験をします。

真夜中にひとりで道に迷っていると、クラシックカーに誘い込まれます。連れていかれたのは1920年代の偉人達が集う社交クラブ。そこで出会うのは、フィッツジェラルド、コール・ポーター、ヘミングウェーら。パーティーの主催はジャン・コクトー。そう、1920年代のパリにタイムスリップしてしまったのです。

もうこれだけでも楽しいのですが、さらに、ピカソの愛人(マリオン・コティヤール)と、1890年代、ベル・エポックの時代にタイムスリップしちゃうのです。すると彼女は、1920年代は退屈だから1890年代にとどまると言うし、ロートレックやゴーギャンは、ルネサンスの時代の方がいいと言う。過去は美しく素晴らしく思える、ということでしょうか。

現代のパリに戻ったギルは、コールポーターが流れていたノスタルジーショップ(古物店)の女の子と再開し、降ってきたパリの雨に濡れながら楽しげに歩くのです。婚約者とは別れちゃう?そんなことはどうでもよいですね。だってすべて夢の中のようなお話なのですから。

夢のようなストーリーに、名画に光が散りばめられたような、あたたかく深みのある美しい映像の昼のパリ、夜のパリ。素敵ポイントが多すぎて書き忘れていましたが、すべての音楽の心地良さも魅力です。

いつでも見たい夢のような乳白色の作品『キキ・ド・モンパルナス』、常設していただきたいですね。合わせて『ミッドナイト・イン・パリ』もぜひ。

神奈川県立近代美術館、鎌倉館のカフェ・レンコン

『コレクター気谷誠の眼 鯰絵とボードレール展』を見てきました。コレクター気谷誠(1953-2008)の世界を紹介する展覧会で、地震を起こした鯰絵(明治期中心)と西洋版画などが見られました。

気谷さんは、日本を代表する洋古書収集家・愛書家。図書館勤務のかたわら、美術史、書物文化史を研究し、美術や書物に関する著作を発表。残念ながら昨年若くして亡くなり、価値の高い膨大な蔵書がパリで競売されたそうです。そんな気谷さんの魅力の一端を知る展覧会であったと思います。

鎌倉館は、坂倉準三による日本のモダニズム建築の名作。中庭にはイサムノグチの彫刻・こけしがあります。

二階のカフェ・レンコンからは、鶴岡八幡宮の赤い橋や蓮池が望めます。Wi-Fiが使えるのも便利ですね。一階には写真のようなお休みスペースがあり、ここからの景色もレンコンと同じく素晴らしい!

9月22日からは「シャガールとマティス、そしてテリアード　20世紀フランス版画と出版」展が始まります。

横須賀美術館と観音埼京急ホテルのランチで海を満喫！

　横須賀美術館で、ストラスブール美術館展「世紀末からフランス現代美術へ」を見てきました。

ストラスブールとはフランスの街の名前。フランスとドイツの国境近くの街です。ゲーテやモーツァルトなど歴史や文化を担った人たちが足跡を残しています。

この美術館展では19世紀後半から20世紀後半までに活躍した作家、ゴーギャン、ピカソ他アルザスゆかりの画家の作品が見られました。

残念ながら9月2日で終了していますので、今回は作品から離れたお話を。

マリー・ローランサン、ピカソ、ブラック、シャガールなどの名高い巨匠の作品が集まっていて目をひいたのは「キュビスムとエコール・ド・パリ」のコーナー。感じが違うこれらの作品。エコール・ド・パリって?

エコール・ド・パリ(フランス語: Ecole de Paris)のエコールは学校という意味。1920年代から30年代のパリのモンマルトルやモンパルナスには、芸術家を目指す多くの才能が各国から集まってきました。この時代のパリはアーティストの憧れの地、まさに"芸術の都。こうした"異邦人画家"たちのことを、「エコール・ド・パリ」の画家と呼んでいたのです。

若い才能が貧しくても希望を胸に集まる・・・といえば、パリの裏町モンマルトルの屋根裏部屋が舞台のオペラ『ラ・ボエーム』が思い浮かびます。『ラ・ボエーム』とは、「ボヘミアン」のこと。1830年当時のパリに多くいた芸術家の卵(ここでは詩人、作曲家、画家の3人)たちはみな貧しく、けれども希望を持って生き生きと過ごしてた、そんなボヘミアンの日常がクリスマスシーズンを背景に描かれたオペラです。

以前、ブルーアイランド氏こと青島広志先生に「ラ・ボエーム」についてお話を伺ったところ、「ラボエームはトキワ荘です!」とおっしゃった。トキワ荘とは1952年から手塚治虫氏など、のちに有名漫画家となる人たちが次々と集まって若き日に暮らしたアパートのこと。

いつの時代にもどこの国でも同じ志を持つ若者が集まって暮らしていたのですね。お金がなくても希望がいっぱいでキラキラしていた。

さて、横須賀美術館。
海が目の前に広がり、館内のどこからも海がよく見える美術館。年4回入れ替えという4500点もの収蔵作品は見ごたえがあります。

広尾のアクアパッツア・日高良実さんプロデュースのイタリアンレストラン「アクアマーレ」が少々混んでいたので、すぐお隣の観音埼京急ホテルへ。

眼下にプール、目の前に海が広がるレストランはブッフェスタイルです。三崎自慢の魚貝がエスニック、イタリアン、ハワイ風などオリジナルな美味しさとなって並びます。デザートもたくさんあってリーズナブル(大人2300(土日2500)円)ですのでオススメですよ。

展望台のある屋上からの眺望も素晴らしい横須賀美術館へいらしてみてくださいね。