今日は、パスポート更新でロンドンへ行き
以前から気になっていた
ウィリアムモリス ギャラリーを訪問しました。
想像以上に良かった！
ロンドン中心からちょっと電車乗った先にあります。
ギャラリーはは大きな公園と一緒にあって
建物自体はさほど大きくない。
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ポイント1: とにかく見る景色全てが美しい。
上の景色も
雑誌の一コマのようでしょう？
全てがうまく配置されてて 一コマ一コマ全てが絵になる。
ー売り場を見下ろす景色もいいー
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ウィリアムモリスという人
William Morris was a designer, craftsman, poet and social activist. He was born in Walthamstow in 1834 and lived in this house as a teenager.
彼は
デザイナーでクラフトマンで、詩人で社会活動家だったそう。
(最後のは知らなかった)
この建物が、モリスはこの町で生まれ、この家に10大の頃に住んだらしい。
Morris wanted to transform the Victorian age. He thought beauty was a basic human need and wanted to bring art into everyday life. He hated the effects of Victorian industrialisation, which had led to overcrowded towns and cities, slum housing, epidemic disease and environmental pollution.
ミュージアムを見ていると
彼が詩人であったということが だんだん沁みてきます。
美しい文章。
今回のテーマである
「ウィリアムモリスとイスラム世界」
大文字にした辺り よくないですか？！↓
グリーンのとこ一言で言ったら「温故知新」？！
Morris began researching and collecting art from the Islamic world in 1870. The visual similarities between the artworks he collected and advised upon, and the shapes and pattern construction in the wallpapers and textiles he designed, reveal the deep inspiration he drew from them. They also provide valuable insight into the broader artistic and cultural exchanges between Victorian Britain and the Islamic world, which had become fashionable at the time.
Morris emphasised that true originality in art and design comes from deep engagement with tradition and craftsmanship, rather than from striving for novelty:
The past is not dead, but living in us, and will be alive in the future which we are now helping to make. In other words, artists should draw inspiration from the past while infusing their work with their unique own perspective and context.
Yet as a wealthy businessman, Morris's success also reflects the power dynamics of British imperialism. While politically opposed to imperial tyranny, he profited from the increased trading opportunities that Britain's Empire provided - through the import of raw materials such as
過去は死んでいない
私たちと共にあり
我々が創造する未来に芽吹くのだ。
(すいません 勝手な訳ですがまあそんな感じ)
そして 伝統的なデザイン、それは単なるイギリス文化の称賛にとどまらず イスラム文化(アイスランドやターキー、アジアなどなども)への尊敬の念が随所に感じられます。
他文化へ深い敬意
他文化の美しさに圧倒され
シリアのデザインも美しい
さらにに美術品のみにとどまらず背景にある思想や文化も知ろうとしている姿勢までが感じられる。
彼の家はそういう多文化の昔の書籍で溢れているらしい
こちらは アイスランドの初期バイブルのコピー かなり貴重であるらしい。
現地から集めてきたものにも
その愛が感じられる。
機織りについても
他文化のパターンや技術に多くを学んだと述べる。
その尊敬の姿勢は V&Aミュージアムの「イギリスが一番！」感とはだいぶ違う。
あの時感じたモヤモヤを
うまく回収してくれるものでした。
一つ一つの他文化のものが丁寧に取りあげられて、
素晴らしいものとしてほめそやされて
さらに ビクトリア時代と融合を図られて
さらなる高みへ！(ここでビクトリア時代というのもまた感慨深い！)
と そうして
彼の作品たちを見るとまた
その深みが違って見えてくる。
家に機織り機を持ってて
朝織っていた。変わった朝活(笑)
モリスの美しい
デザインが色々と見れます。
あと下書きが、、、、
恐ろしく大変そう、、、
デザインしている途中のもの
この背景のてんてん
今なら簡単に 貼り付けでつけられますが
モリスは全て手で描いたらしい。
初めにも貼ったけど
空間全体のデザインがキュート🩷
有名な家具対比ですね。
まだまだ載せたい空間だらけなので
もう一回だけ続きます。
ちなみに日本語では
こちらのサイトがモリスをしっかり紹介してくださっていました。わかりやすい。日本でのモリス展を企画している会社さんのようです。