引き続き生涯の楽曲第4位は・・・

As It Is - PAT METHENY GROUP (Speaking Of Now 2002年発表)

SON

この曲は上記アルバムSpeaking Of Now収録の一曲目、大々的なメンバーチェンジの後、
発表された名アルバムのオープニングを飾る曲。

曲を語る前に、最強とも言えるメンバーにより生み出されたこのアルバムについて少し。
メンバーは(wikiより)
パット・メセニー - ギター
ライル・メイズ - ピアノ, キーボード
リチャード・ボナ - アコースティック・ギター, フレットレス・ベース, ヴォーカル, パーカッション
スティーヴ・ロドビー - チェロ, アコースティック・ベース
アントニオ・サンチェス - ドラムス
デイヴィッド・サミュエルズ - パーカッション, マリンバ
クン・ヴー - トランペット, ヴォーカル

となっており、従来のメセニーサウンドと異なるのは、クン・ヴーのTpが加わりサウンドの幅が広がったことと、より革命的だったのはリチャード・ボナによるコーラスが加わったこと。
クン・ヴーもコーラスを努め、不思議な魅力を醸し出した。
そして〈変拍子を変拍子に聴かせない〉というテクニックを持った名手:アントニオ・サンチェスが素晴らしいドラミングを披露し(ライドシンバルが最高に気持ちいい)、この名盤は生み出された。

1.As It Isの他に、2.ProofのTpソロから引き継ぐ様に流れるPianoソロ
3.Another Lifeの幻想的な2人のコラース、
4.The Gathering Skyのドラムソロ(ライブではここからドラムソロに流れたりも)、
5.Youの美しいコーラスによる旋律、
6.On Her WayのGとコーラスのユニゾン、
9.Whever You Goのキャッチーなメロディー・・・等々、聴き所満載のアルバム。

1.As It Isは、一聴しただけではわからない魅力を持った楽曲。
テーマはユートピアの様な世界(ジャケットを象徴しているかの様)を連想させ、作曲したメセニーの恩恵を授かることができる(大げさですが・・・)。
途中から加わる2人のコーラスメロディーが最高で、何度聴いてもイイ。
全てが美しいという言葉だけでは言い表せないです。
さらには中盤~終盤にかけテンポアップし、異なるリズムに突入し、クライマックスを迎える。
この曲にはこのメンバーにしか出来ない魅力とテクニックが詰まっている。
そしてJazz史上の名曲、ハービー・ハンコックの「Maiden Voyage」に似た神がかった曲である。

大音量で、最高の音で聴くことが夢です。。
※ちなみにこの頃の来日公演は行きました。泣けました。

それではどうぞ↓↓↓

http://www.youtube.com/watch?v=u0yHQAA7XW8

今回は生涯第3位の楽曲をご紹介。

Octavarium - DREAM THEATER (Octavarium収録 2005年発売)



おっと。DREAM THEATERは1位の[Hollow Years]に続き、2回目の登場です。
これはたまたまです。。本当はJAZZのとある曲と迷ったんですが・・・。
こちらに軍配があがりました~。

このOctavariumは通算8枚目の同名アルバムの8曲目、24分ジャストタイムの大曲。
8の音からなるoctaveの造語ですかね。
組曲となっており、それぞれのタイトルは下記の通り。
I. "Someone Like Him"
II. "Medicate (Awakening)"
III. "Full Circle"
IV. "Intervals"
V. "Razor's Edge"

序盤、キーボードではないスライド鍵盤のContinuumのイントロ~12弦Gのコードストローク、そこに重なるフルートを聴いただけで名曲の香りがする。
そしてゆっくりと歌い始めるのと同時に流れるバッキングはPianoとGの16分がなんとも気持ちいい。よくこんなかっこいいバッキングを考えたものだ。

中盤、激しいインストバトルに突入する。これは彼らの他のどの曲よりもパーフェクトに作曲されており、長いがあっという間に終わってします。。キーボードソロ、ユニゾン、聴き所満載。

そのまま再度Voが入り、終盤へと向かう。最後のVoの歌い方、旋律は圧巻。
これに誰もが度肝を抜かれた。

そして感動のエンディング。Gがひたすら泣く。泣きまくる。最高のフィナーレだ。

アルバム発表後、彼らの20周年記念ライブが行われ、何とオーケストラとの共演をはたし、
このOctavariumが奇跡的に演奏される。これを見た人は奇跡を目撃したことになる!!

では、どうぞ↓↓↓
http://www.youtube.com/watch?v=LH_9lJxeiXg

そして20周年記念ライブ[Score]から↓↓↓
part1
http://www.youtube.com/watch?v=g3UT8bfp0ow&feature=mfu_in_order&list=UL
Prat2
http://www.youtube.com/watch?v=_3pKByy53JY&feature=mfu_in_order&list=UL

最後まで聴いてくれた方、見てくれた方はどうぞコメント(感想)をお願いします。

前回に引き続き、生涯2位の楽曲です。

Starless - King Crimson (Red : 1974 収録)

Red

オリジナルは1974年、この曲を初めて聴いたのはおよそ10年程前なので、
リリースされてから約30年後となります。

※度重なるメンバーチェンジを得て、最後に残った3人。しかし最高傑作のアルバム。

King Crimsonとは、言わずと知れた・・・プログレ界の大御所:ロバートフリップ氏率いる、先鋭集団(?)であり、新しいことへの挑戦と、進化し続ける音楽論で、本当の意味でのプログレッシブ(進化する)バンドと言える。
個人的な見解では、〈プログレッシブ〉というジャンルはあれど、これはKing Criomsonだけに用意されたジャンルというか呼び方??・・・と言っても過言ではないかと。
ジャンル分け云々は元々必要無いですがね。

さて、このアルバムでは1曲目の[Red]に人気があり、この[Starless]は最終曲となりますが、
兎に角「美しい」の一言です。
最初のテーマの旋律からまさに「星ひとつない暗黒」を連想させ、King Crimson最後のメッセージとまで言われている楽曲が展開されていきます。
途中挿入されるSAXの旋律、そしてメロトロンの美しい音色、
終盤へ向かう前の変拍子の激しいリズム隊、荒々しいサウンド、
そして終盤(11:18辺り)・・・全てに光が注がれたかの如き、SAXでのテーマ(ここで涙!!)。
※初代の頃の Ian Mcdonaldがゲストとして参加し、この旋律を吹いていることにまた感動する。

とエンディングまで安らぎと緊張感と、感動を与えてくれる、楽曲です。
CDタイム12分21秒。長いですが・・・もっと聴いていたい、いやもっと浸っていたい。

この楽曲の最後のテーマは、世界最高に美しいです。
断言します。これ以上の旋律には未だ出会えていません。

では、どうぞ↓↓↓
http://www.youtube.com/watch?v=Z9IQnDRYIYU