メイド・イン・ヘヴン / クイーン

　　　　　　　　　　　　　　　

クイーンのラストアルバム「イニュエンドウ」の後に、バンドはスイスのモントルーに所有する

マウンテンスタジオに入り何曲分かのレコーディングをする。

そして、フレディー・マーキュリーの死後、ブライアン・メイとロジャー・テイラーは、それらの曲に更にレコーディングとリミックスを加え、過去のアルバムでアウトテイクになった曲などもリミックスして追加し、そうして出来上がったのが本作「メイド・イン・ヘヴン」だ。

爽やかなポップスとバラードで占められたアルバムで、フレディー・マーキュリーの追悼に相応しい荘厳で美しい雰囲気が全体に漂っているまさに「メイド・イン・ヘヴン」な透明感だと思う。　これは私だけの思いなのか、他のクイーンファンの人達もそうなのかは分からないけど、

この「メイド・イン・ヘヴン」の曲調、雰囲気が、フレディ在籍時のクイーンというバンドが最後に辿り着いたサウンド、境地、集大成である事に安堵と喜びを感じてしまった。

クイーンは、フレディー・マーキュリーという稀代のヴォーカリストの生い立ちなどによる音楽的バックグラウンドや、非常に手間暇かけたインテリジェンスな音作りから唯一無二、唯我独尊

な楽曲、サウンドを作り上げた。　それはもう神が与えた奇跡と云ってもいいのではないだろうか。

100GO!回の確信犯 / 狐火 / 郷ひろみ（106、107）

　　　　　　　　　　　　　

2021年8月発売　　オリコン最高14位

この「100GO!回の確信犯 / 狐火」のシングルだけ、何で106枚目、107枚目とカウントするのか意味がよく分からない。　これまでも郷ひろみのシングルで両Ａ面はいくつもあったけど、

２枚とカウントするものは他にはなくて謎だ。

「100GO!回の確信犯」は、16歳のSASUKEくんが作詞作曲、並びにサンプリングした曲で、

これまでの郷ひろみの105枚のシングルの中から音源の一部が随所に散りばめてあり、特にイントロの「寒い夜明け」が私は印象的だ。

曲調的には、私の嫌いな「君だけを feat 童子-T」と似たタイプの曲なのだが、「100GO!回の

確信犯」の方は、バックダンサーと共に結構動きのある曲だがら見ていて楽しめる分、そんなに

否定的には感じなかった。　この曲のダンスは、長年に渡って郷ひろみの振付を担当している

黒須洋嗣さんではなく違う人が今回担当しているから、これまでの郷ひろみの動きとはまた違って面白いが、やはり黒須さんの振付の方が郷ひろみにはしっくりくる。

「狐火」は、渋い大人のバラードで、ワインのようなバラードではなくて、長年寝かせたモルトウイスキーのようなバラードという感じか。　郷ひろみのバラードの中では個性的で珍しいタイプの曲かもしれないが、華やかなＴVの歌番組で歌うより、照明を少し落としたライブステージでじっくり聴きたい曲だ。

いずれ郷ひろみも動けなくなり歌えなくなる日が来ると思うが、郷ひろみの終着点は、どこでどんなふうに終わるのだろうか。　最後は自分で決めると郷ひろみは言っていたが、ラストシングルを出して、TVに沢山出演して、ラストツアーで全国を回って、最後の最後にビッグアリーナで締めくくるみたいな形なのかな。  でも、逆に静かに終わるというのもあるかもしれない。

ウォンチュー!!! / 郷ひろみ（105）

　　　　　　　　　　　　　 

2020年7月発売　　オリコン最高7位

「ウォンチュー!!!」は、キャッチーなメロディーのどこか懐かしい歌謡曲テイストの曲で、

本当は別にタイトルがあったらしいのだが、郷ひろみが、どうしてもタイトルを「ウォンチュー

!!!」にしたくて、でも歌詞に「ウォンチュー!!!」のワードがなかったから、敏いとうとハッピー＆ブルーの「恋する街角」の真似をして冒頭に「ウォンチュー!!!」の掛け声を入れたらしい。

この曲がオリコン最高7位になって、昭和、平成、令和でのオリコントップ10入りを果たしたわけだが、調べてみたら今のオリコンチャートは、ＣD売り上げランキング、デジタルダウンロードランキング、ストリーミングランキングを総合したランキングなんだそうだ。

ストリーミングとは、ユーチューブ他なんかにＵPされている音楽配信を、スマホやＰCにダウンロードしないで、その都度見聴きする事で合っているのかな？

「ウォンチュー!!!」は、もっとプロモーションに力を入れて、いろんなＴV番組等で沢山歌って、もう少しまともに歌えていたら、この曲はもっとヒットしていたに違いないと思うくらい凄くいい曲なだけに勿体ない。　

「ウォンチュー!!!」でも、相変わらず郷ひろみの歌声は不安定だったが、もはや声が完全に復調する事はなく、騙し々歌っていくしかないのだろうか。　でも、ＴVで見た時に今日は調子がいいなと思う事もあって、その日によって調子に結構バラツキがあるような感じだ。　でも、考えてみたらもう60代半ばで、声のピークはとうに過ぎているのが普通で、逆にここまで歌える事が凄いと思うべきなのかもしれない。

JAN JAN JAPANESE / 郷ひろみ（104）

　　　　　　　　　　　　　 

2019年5月発売　　オリコン最高16位

「JAN JAN JAPANESE」は、日本の伝統をテーマにした歌詞とメロディーのアゲアゲソングで、イントロからＡメロ、Ｂメロまでの流れはいいのだが、サビと終盤の展開後がイマイチ乗り切れないのが残念だ。　衣装も海賊風ファッションで、何で日本の伝統で海賊なのかよく分からないが、いつものお決まりのスーツでないだけまだ良かったかな。

やはり2013年以降の喉の不調から完全復活はしておらず、特に低音が上手くコントロールできなくて、高音も若干フラット気味になる不安定な歌唱だった。

そのためメロディーを正確に伝えられず曲の魅力も半減してしまっていた。

前にデビューした70年代から90年代の郷ひろみにやってほしかった事をブログに書いたが、

これからの郷ひろみにやってほしいと思う事は、毎年のロングランのコンサートツアーは、流石に年齢的に辛いだろうから、ツアーの公演回数を半分以下に減らして（バンドメンバーや、ツアースタッフの収入の心配があるが）、歌番組のＭＣやバラエティー番組のレギュラーもやってほしいし、有名アーティストとのコラボシングルやカバーアルバムなんかも出してほしい。

ずっと以前に坂本冬美さんがビリバンの「また君に恋してる」をカバーして大ヒットした時、

この曲を郷ひろみがカバーしてシングルで出せば良かったのに、坂本さんのも素敵だけど郷ひろみが歌ったら、また違った魅力が出せたのになと思った。　他には双子の息子の兄くんと陸くんも芸能界デビューしてほしいし（ジャニーズからデビューしてほしいけど、今のジャニーズは・・・）、とにかく郷ひろみには、まだまだ世間の度肝を抜くような事をやってほしい。

恋はシュミシュミ / 郷ひろみ（103）

　　　　　　　　　　　　　 

2018年5月発売　　オリコン最高12位

「恋はシュミシュミ」は、ミディアムテンポのディスコ調ナンバーで、そんなに尖った曲ではないけど、やはりこの曲も郷ひろみにしか歌えない、郷ひろみにしか様にならない曲だと思う。

こんなふうに郷ひろみにしか歌えないという独自のアイデンティティを確立しているのは凄くて素晴らしい事だと思う。

この年の5月16日に西城秀樹が亡くなり、秀樹は個人事務所だったから大きな葬儀を行えなかったからなのか、秀樹の姉がバーニングの周防社長と知り合いで、姉が周防社長に相談して葬儀を

バーニングが取り仕切る事になったらしい。　郷ひろみはツアーの直前で、告別式の日にはツアーのゲネプロがあったため当初は参列する予定がなかったが、周防社長の依頼で急遽参列する事

になり、野口五郎と共に弔辞を読むことになった。

告別式の日、新御三家の最後の集結。　同じ青春を駆け抜けた３人の、こんな悲しい新御三家の集結は本当は見たくなかった。　新御三家以降、アイドル産業は、ジャニーズ事務所を中心に莫大な規模に膨れ上がったけど、肝心の歌手、スターの資質は、新御三家の足元にも遠く及ばないという現実がある。　それほど新御三家の個性、素質、力量は、日本の音楽シーンに於いて群を抜いていた凄い存在で奇跡の３人なのだ。

天国の秀樹は、郷ひろみを見てどう思うだろうか。

デビュー当時は、天性のルックスで３人の中ではスター性がバツグンだったけど、ここまで歌手

として成長を遂げるとは思わなかった。　やっぱりひろみは凄い努力家で見事だよと言ってくれるだろうか。　きっと秀樹ファンは、ひろみや五郎をＴVやネットなどで見るたびに、２人を通して秀樹を感じ、また秀樹の事を思うのだろう。　だから、残された２人は、秀樹の分までずっと元気に歌い続けていってほしいと願う。