最近は音楽系YouTubeにハマっている。
マキタスポーツとスージーのカセットテープミュージック、ダイノジのダイノジ中学校、その他もろもろ。
もちろん最近の曲というわけではなく、同年代の音楽好きがマニア一歩手前という感じで語っていることが共感できて、観るのをやめられない。
尾崎豊、RC、BOOWY、ユニコーン、チェッカーズ、ブルーハーツ・・
ストーンズ、ビートルズなど。
なんといったらいいか。
２０分～３０分の尺のある動画なんだけど、あっという間に終わる。
そして横にある、別なアーティストの動画に移る。
この感覚、なんだろう。
同世代の音楽好きと部屋飲みして語ってる感じ？
多感な頃に聴きまくったあのアーティストたちの凄さと裏話と、それにリンクする自分のエピソードを披露しあうあの感じ、たまらない。
で、わざわざなんでここにそんなことを書くかというと。
このコメント欄がおもしろい。
そりゃあ同世代のコメントがたしかに多い。
しかし、ここに出てくるアーティストたちが活躍してた頃にまだ生まれていない若い世代のコメントがけっこうある。
「父親が車の中でかけるので、耳に残りハマった」
「この時代に生まれたかった」
中学生、高校生がBOOWYについて語った動画のコメント欄を埋めている。
なんということだ。
しかし、考えてみれば音楽というものは現在のメディアでは非常に横並びに並べられている。
この曲がいつできたものか、いつか活躍したアーテイストなのか、そんなのは関係なくなっている。
自分の頃は、リアルタイムの音楽とそれ以前のものというのは明確に分けられていた。
ヒットチャートの番組はTV,ラジオともに流され、音楽雑誌もやはりリアルタイムのアーティストを露出する。
だから昔の、伝説のバンドの曲を聴きたければ、自分で探すしかなかった。
レコードを買うか、貸しレコード屋で借りてくるか、なんらかの具体的アクションが必要だった。
そしてそういう友達も必要だった。
YouTubeというメディアはそれをぶっ壊した。
いつの時代の、どんなジャンルの、どんな曲かはもう関係ない。
今の若い世代は全時代の無限に広がる音楽の海から、出会うチャンスがある。
そしてそれがすぐに聴ける。
なんと羨ましい頃か。
ところで、昨日小５の娘に太田裕美の「木綿のハンカチーフ」を聞かせたところ、たいそう気に入ったらしく、リピートして歌っている。
音楽で世代を繋ぐって、結構いいことかもしれない。
その分、リアルタイムのアーティストにとっては受難かもしれない。
比べられる対象が全時代になってしまったのだから。
過去の伝説的な名曲、名演と並べられてしまうことになってるのだから。
サブスクで音楽を聴く時代、ここで生き残っていくには相当なインパクトが必要になっていくのだろうと思う。
曲のタイムレス化。
いいものが世代を越えて伝承されやすくなっていることは、喜ばしいことだと思う。
