日本版3rdシングルで、切なく沁みるラブバラードナンバー。


切ない恋模様を描いた世界観を歌い上げているだけではなく、


美しく響くコーラスが聴く者の心を震わせる。



背中に置いてきた記憶へ振り返ると、


若く蒼かった時間と大切なひとの姿が鮮やかに蘇る。



過去へと向かう心はいつも温かい。


“そこ”には今でも恋しく想い続けるひとの姿があるからだ。



叶うならば時を越えて、


二人一緒ならどんな困難も乗り越えられそうな気がした、


あの日々に帰りたい。



でもその淡く灯る願いは、


いつだって別々の道を歩くことを決めた決意が叶えない。



愛しいひとの面影へ、


もう一度と伸ばしかけた手をそれ以上進めることはできない。



そこに涙と溜め息と、


揺れてはふるえる姿を刻んでしまったから。



同じ空の下、別の時間と別の場所で、


大事な記憶と大事なひとを想い続けながら、


新しい未来を少しずつ、歩き始める。




avex公式チャンネルのPV動画です↓







東方神起が日本デビューして間もない頃、母がハマり横でふんふん♪と聴いていた1stアルバム。

その?年後、母以上に自分がハマってルーンルン♪(注:↑と温度差に変化があります)CDを探しに行って聴いている1stアルバム。

一番最初に記憶に刻まれた曲は別の曲だけど、

一番何度もじっくり聴いている曲はたぶんこの曲です。

中盤の盛り上がりで時計が生みだした?奇跡のパキーン音(?)・・・

・・・PVの音源にしか音が入ってなかったのが個人的に衝撃でしたorz

ああ時計が!と最初はびっくり思いつつ、

降る雨と動きを止めてく時計のセンチメンタルな映像は組み合わせが良すぎで。

あの音込みでこの曲は聴きたくて、聴くときはPV観ながら聴いています(笑)

なお東方神起はジュンスが特に好きなんですが、

この曲のPVと歌ってる・映ってるパートではユチョンに心が動きつつあります←

幻想的×ノスタルジック×薄暗く謎の影が浮かび上がる舞台、

シルクハット×ゆるめに着こなした黒い衣装×ステッキ・・・

=謎の部屋で闇と影と謎を背負いまくったミステリアス紳士!!(熱

などと個人的に創作意欲が凄く掻き立てられたりしていました←

いろんな意味で熱く語ってしまう素敵な一曲です。

力強いアップテンポナンバー。


軽快なリズムと重厚なコーラスが織り成す旋律は聴き応え満点。


メインボーカルの鏡音リンの声も絶妙な強弱と滑舌の良さが魅力的だ。


本作はAct1版(旧)&Act2版(新)と二バージョン発表されていて、


新バージョンでは旧バージョンの鏡音リン&鏡音レンの声のコーラス13本重ねに加え、


初音ミク&KAITOの声のコーラス8本が新たに追加されている。


旧バージョンも十分メインボーカルの音が聴き取りやすく完成度の高い楽曲となっているが、


Act1とAct2では発声音の性質に違いがあり、


新旧バージョンの聴き比べをしてみるのも面白い一曲となっている。


間奏の合間にとあるキャラのものと思われる○○○が聞こえる、らしい・・・?



弱かった過去の自分に別れを告げ、


すぐ先の未来で待っている新しい自分の姿を捉えた心を描く前向きな歌詞もまた、


力強い音を引き立てるスパイスになっている。




Act1版の旧バージョン↓



Act2版の新バージョン↓







VOCALOIDにハマった初期に聴き始めた一曲で、

Act1とか2とか声の性質の違いとか全然知らなかったので、

この曲で味わい深い音の鏡音曲にハマったような気がします。

使う人によって調声が違ってくるけど、この曲はどちらもシグナルPが手がけられた楽曲なので、

微妙な違いを聴き比べるのがほんとに楽しい一曲となっています。

ぜひ両方聴いてみてください!

北森劇場とは、


北森耕太郎氏(主に作詞担当)、りつ氏(主に作曲・動画担当)、


梟。氏(主に作画・動画担当)、caopig氏(主に作画・動画担当)によるピアプロコラボグループ。


結成してから何曲か発表されているが、


この曲は正式にコラボ結成をする前に同メンバーで手がけた一曲だという。



ピアノとコーラスが美しく、また切なく響く旋律に乗せて、


綴られていくのは一途に相手を想う人の心。


それは過ちと自覚しての恋。


けして周囲には認められることのない恋。


それでも激しく焦がれ、貫いた愛の結末に、


恋に堕ちてしまった者は満たされる心をまた、感じるのだろう。


大正浪漫風の世界観に咲く、一つの哀しい恋を歌う花。











いつかオススメしたいなと思ってました。去年から物凄く聴いていたので(笑)


「春の雪」はヒッキーの映画主題歌も聴きながら読んでいたけど、


この曲もガンガン流して読んでいました。


大正浪漫の世界が好きなのかもしれないです自分。


JOYのカラオケ配信も決まったみたいなので・・・歌いに行くぞー!


というか何ポイントかだけど貢献したくて、この曲をきっかけにリクエスト登録しました←

タイトルの通り、「サテライト―“衛星”」のような人間模様を描いた一曲。


メロディは爽快かつドラマチックな進行になっており、


ぺぺろんP本人曰く『アニソン風4つ打ち』。


サビへの盛り上がりには強く惹かれる魅力がある。


音に乗せて紡がれるのは、


キラキラと輝く“キミ”への想い。


惑星の周りをぐるぐると回る衛星のように、


“キミ”になかなか近付けないもどかしい気持ちがぐっと伝わってくる。


衛星は自分では輝かない。


でも“キミ”だけの夜を照らしたいと願い、


“私”はここだと叫び、立ち向かっていくこの小さなサテライトは、


自分の輝きを少しずつ見つけているように思えてならない。






ぺぺろんPのHPの曲解説ページ→サテライト





mikiで一番最初に惚れた曲でした。


サビのメロディにハマってしまい、ヘビロテ中です。

ポップ×キュートなテクノサウンド、


お菓子の甘さと現実のほろ苦さをミックスした歌詞。


ほにゃらら氏イラスト・ポエ山氏アニメーション担当の美麗な動画も、


甘くカラフルな色合いなのに現実は深夜という時間設定もあるけれど暗く、


ネオンの光が闇の中でギラギラと輝いているような印象を受ける。


ハイテクに、忙しく進歩していく毎日にふと疲れてしまった時、


甘いモノや、癒される何かにどっぷりと浸っていたい!


という願望を抱いたことはないだろうか?


やっぱりふと我に返ると昨日と変わらない現実だけど、


これはそんな甘い一時をぎゅっと詰め込んだような一曲に思える。


爽快なメロディなので、不思議と何回も味わえる“甘メロ”。











人それぞれいろんな解釈があるみたいですが、

個人的には「ブレイクタイムだけは疲れる現実にバイバイさ!」


っていう解釈をしています。