名古屋ボストン美術館
『恋する静物―静物画の世界』（2011-12年）
久々の静物画の展覧会です～
名古屋ボストン美術館へ行くのもホント久しぶり。
時は16世紀後半、「静物画」というジャンルが確立される、その過程に該当する作品から始まって、
ヴァニタス（むなしさ・はかなさ）の寓意画や だまし絵、アメリカの静物画、印象派の画家たちの静物画、現代の静物画。
プラス、陶磁器や工芸品…と、幅広ーい内容になってます。
（展示総数69点）
今回のイチ押しは、こちら
アントワーヌ・ヴォロン（フランス）
《居間》
キャンバスに油彩 1870年頃 40×26.6
ボストン美術館
静物画というより、物語の一場面を切り取ったような感じの絵ですね。
今にもストーリーが動き出しそう、というか……
この場面の続きが気になる～～！
【アントワーヌ・ヴォロン作品集】
そのほかの展示作品～
アンリ・ファンタン＝ラトゥール（フランス）
《桃を盛った皿》
キャンバスに油彩 1862年 18.1×32
ボストン美術館
ファンタン＝ラトゥールと言えば「花」の絵ですが、
あえて「桃」を選んでみました。
お次は、
印象派、ポスト印象派の画家たちの静物画～
エドゥアール・マネ（フランス）
《果物籠》
キャンバスに油彩 1864年頃 37.8×44.4
ボストン美術館
ピエール＝オーギュスト・ルノワール（フランス）
《陶製ポットに生けられた花》
キャンバスに裏打ちされた厚紙に油彩
1869年頃 64.8×54.3
ボストン美術館
ルノワールの静物画って、あまりなじみがないけれど、
花の種類によって花びらを描くタッチを変えているあたりは、さすが！
ポール・セザンヌ（フランス）
《卓上の果物と水差し》
キャンバスに油彩
1890-94年頃 32.4×40.6
ボストン美術館
こちら↓はセザンヌ同様、
リンゴの絵を得意とする作家の作品
リーヴァイ・ウェルズ・プレンティス（アメリカ）
《ブリキ製バケツの中のリンゴ》
キャンバスに油彩 1892年 41.3×33.7
ボストン美術館
いかにもアメリカ的ですな
そして、20世紀以降の静物画～
エドゥアール・ヴュイヤール（フランス）
《ガラスの花瓶のバラ》
キャンバスに油彩 1919年頃 37.2×47
ボストン美術館
アンリ・マティス（フランス）
《花瓶の花》
キャンバスに油彩 1924年 60.6×73.7
ボストン美術館
スタントン・マクドナルド＝ライト（アメリカ）
《カラーリリーと果物のある静物》
キャンバスに油彩 1923年 55.9×45.7
ボストン美術館
陶磁器＆工芸品もどうぞ
ニーデルヴィレー製陶所（フランス）
カップ＆ソーサー
錫釉陶器 1770-89年
ソーサー : 高さ3.5 直径16.5
カップ : 高さ9.2 幅10.2（把手含まず）
蓋 : 高さ5.1 直径10.8
ボストン美術館
だまし絵風なのが面白いですね
ティファニー・アンド・カンパニー（アメリカ）
ピッチャー
銀
1888年 高さ30.8 幅21.6 直径14.5
ボストン美術館
ルプッセ（裏から叩いて模様を表に打ち出す技法）で表現された草花が素晴らしい！
ティファニー、もう1点あります。
ティファニー・スタジオ（アメリカ）
扇形の花瓶
ルイス・カムフォート・ティファニーによるデザイン
玉虫色の吹きガラス
1910年頃 高さ19.1 幅20.3 直径11.4
ボストン美術館
ポール・スタンカード（アメリカ）
《精霊のいる忘れな草 ボタニカルF46》
バーナーワーク、鋳造ガラス
1990年 高さ11.4 幅7.6 奥行7.6
ボストン美術館
クリスタル・ガラスの中にガラスの植物を封じ込めたスタンカードの作品は、スピリチュアルな不思議にあふれてます。
（根っこの部分に白い精霊がいますよ
）
静物画のモチーフは身近なものが多く、
気楽に観られるのがイイですね
大作とまではいかなくても、なかなかの傑作ぞろい
ぜひ実物をご覧ください。
あっ、それと忘れちゃいけない、
サム・テイラー＝ウッド（イギリス）の動画《静物》（2001年）。
お皿の上の果物が時間とともに朽ちてゆくさまは、
まさにヴァニタスじゃあ～
諸行無常じゃあ～
【静物】
『恋する静物―静物画の世界』
◆2011年9月17日（土）－2012年2月19日（日）
名古屋ボストン美術館
（2018年10月8日にて閉館しました）
★ ボストン美術館 →
「ワタシのイチ押し」 関連記事
・『恋する静物―静物画の世界』②（2011-12年）
・テーマ「静物画」の記事一覧 →
『恋する静物―静物画の世界』（2011-12年）
久々の静物画の展覧会です～
名古屋ボストン美術館へ行くのもホント久しぶり。
時は16世紀後半、「静物画」というジャンルが確立される、その過程に該当する作品から始まって、
ヴァニタス（むなしさ・はかなさ）の寓意画や だまし絵、アメリカの静物画、印象派の画家たちの静物画、現代の静物画。
プラス、陶磁器や工芸品…と、幅広ーい内容になってます。
（展示総数69点）
今回のイチ押しは、こちら
アントワーヌ・ヴォロン（フランス）
《居間》
キャンバスに油彩 1870年頃 40×26.6
ボストン美術館
静物画というより、物語の一場面を切り取ったような感じの絵ですね。
今にもストーリーが動き出しそう、というか……
この場面の続きが気になる～～！
【アントワーヌ・ヴォロン作品集】
そのほかの展示作品～
アンリ・ファンタン＝ラトゥール（フランス）
《桃を盛った皿》
キャンバスに油彩 1862年 18.1×32
ボストン美術館
ファンタン＝ラトゥールと言えば「花」の絵ですが、
あえて「桃」を選んでみました。
お次は、
印象派、ポスト印象派の画家たちの静物画～
エドゥアール・マネ（フランス）
《果物籠》
キャンバスに油彩 1864年頃 37.8×44.4
ボストン美術館
ピエール＝オーギュスト・ルノワール（フランス）
《陶製ポットに生けられた花》
キャンバスに裏打ちされた厚紙に油彩
1869年頃 64.8×54.3
ボストン美術館
ルノワールの静物画って、あまりなじみがないけれど、
花の種類によって花びらを描くタッチを変えているあたりは、さすが！
ポール・セザンヌ（フランス）
《卓上の果物と水差し》
キャンバスに油彩
1890-94年頃 32.4×40.6
ボストン美術館
こちら↓はセザンヌ同様、
リンゴの絵を得意とする作家の作品
リーヴァイ・ウェルズ・プレンティス（アメリカ）
《ブリキ製バケツの中のリンゴ》
キャンバスに油彩 1892年 41.3×33.7
ボストン美術館
いかにもアメリカ的ですな
そして、20世紀以降の静物画～
エドゥアール・ヴュイヤール（フランス）
《ガラスの花瓶のバラ》
キャンバスに油彩 1919年頃 37.2×47
ボストン美術館
アンリ・マティス（フランス）
《花瓶の花》
キャンバスに油彩 1924年 60.6×73.7
ボストン美術館
スタントン・マクドナルド＝ライト（アメリカ）
《カラーリリーと果物のある静物》
キャンバスに油彩 1923年 55.9×45.7
ボストン美術館
陶磁器＆工芸品もどうぞ
ニーデルヴィレー製陶所（フランス）
カップ＆ソーサー
錫釉陶器 1770-89年
ソーサー : 高さ3.5 直径16.5
カップ : 高さ9.2 幅10.2（把手含まず）
蓋 : 高さ5.1 直径10.8
ボストン美術館
だまし絵風なのが面白いですね
ティファニー・アンド・カンパニー（アメリカ）
ピッチャー
銀
1888年 高さ30.8 幅21.6 直径14.5
ボストン美術館
ルプッセ（裏から叩いて模様を表に打ち出す技法）で表現された草花が素晴らしい！
ティファニー、もう1点あります。
ティファニー・スタジオ（アメリカ）
扇形の花瓶
ルイス・カムフォート・ティファニーによるデザイン
玉虫色の吹きガラス
1910年頃 高さ19.1 幅20.3 直径11.4
ボストン美術館
ポール・スタンカード（アメリカ）
《精霊のいる忘れな草 ボタニカルF46》
バーナーワーク、鋳造ガラス
1990年 高さ11.4 幅7.6 奥行7.6
ボストン美術館
クリスタル・ガラスの中にガラスの植物を封じ込めたスタンカードの作品は、スピリチュアルな不思議にあふれてます。
（根っこの部分に白い精霊がいますよ
）静物画のモチーフは身近なものが多く、
気楽に観られるのがイイですね
大作とまではいかなくても、なかなかの傑作ぞろい
ぜひ実物をご覧ください。
あっ、それと忘れちゃいけない、
サム・テイラー＝ウッド（イギリス）の動画《静物》（2001年）。
お皿の上の果物が時間とともに朽ちてゆくさまは、
まさにヴァニタスじゃあ～
諸行無常じゃあ～
【静物】
『恋する静物―静物画の世界』
◆2011年9月17日（土）－2012年2月19日（日）
名古屋ボストン美術館
（2018年10月8日にて閉館しました）
★ ボストン美術館 →
「ワタシのイチ押し」 関連記事
・『恋する静物―静物画の世界』②（2011-12年）
・テーマ「静物画」の記事一覧 →