みなさま、ご無沙汰しております
てるこです。
１０/２６、自由大学 講義＜未来の仕事学＞の第５回目の講義を終え、晴れて大学を卒業いたしました。
全５回の講座を修了したくらいで、「卒業」なんて、大げさにきこえますか？笑。
一応「大学」ですので、そこは慣例に習って。
卒業と同時に、何か資格が習得できるわけではありませんが、
ちゃんと卒業証書がもらえます
こんなんですけど！
最終回は、オリジナル家具ブランドと、国内外家具デザイナーのプロデュースを行う会社
自由大学の創立者でもいらっしゃいます。
最後に大物ゲスト登場とあって、黒崎氏について事前に下調べをし、心して講義に臨んでまいりました。
何せ、私の受けたかった「キュレーション学」の教授でもあります。
ノートとペンを両手に持って、準備万端の体制で臨んだのですが・・・
あまりの話題の飛び火っぷりと、マシンガントークで、
私の速記（てきとう文字）がまったくついていけない！！
家に帰ってノートを見返したら、たった４行でした(￣□￣;)!!
・クラウドファウンディング
・グレイトフル・テッド
・検索→探求
・シンクタンク
この４つの言葉に何の関係性も脈絡もない。どんな話だったかも思い出せない。
横文字が多いのは、おそらく意味が分からなかったから（おバカでしょぅ・・・）
でも、唯一思い出せるのがグレイトフル・デッドの話。音楽に関係のあることだけは、ちゃんと記憶してる。
グレイトフル・デッドってバンドは名前だけ知ってる。曲は聞いたことナイ。
でも、つい最近本屋でこんな本を見かけたので、買うか迷って覚えてたんだ。
- グレイトフル・デッドにマーケティングを学ぶ/デイヴィッド・ミーアマン・スコット
- ￥1,785
- Amazon.co.jp
グレイトフル・テッドは、ビートルズやストーンズと比べると、日本では知名度が低い。
けれど、独自のマーケティングで、結果的にビートルズよりもストーンズよりも稼いだ、メガバンドだという。
「独自のマーケティング」っていうと、レコード会社の既存の商法戦略にのらない、さぞや画期的な商法なのだろう、と想像してしまいますが、かれらのやったこととは、
「ライブで音源録音してええよ～」
「音源の交換オッケーよ～」
ってこと。
グレイトフル・デッドって即興ライブで毎回やる内容が違うから、
ある人は、１９７〇年〇月〇日のライブ音源を持ってて、また別のファンは違う日の音源を持ってて、
「じゃあ交換しよう」
っていうので、熱狂的なファンの間でトレード合戦が起こり、ライブの動員数により脅威の収益を上げたという。
ここから何を学ぶべきかというと、
現在の音楽産業がかかえる問題
・CDが売れない ・YOUTUBEなどの動画サイト普及による著作権法の限界
というのがあって、一方でCDは売れないけどライブは増えてる、という現状がある。
（これはこの前の未来の鍵盤楽器シンポジウム（前回記事 参照）で三枝氏も言ってたし、１０/３１のdommune 「サバイバル音楽論」でも言ってた）
今の人々が音楽に何を求めているのかを考察すると、次の３つが挙げられるという。（dommune サバイバル音楽論より）
①体験 ＝ ライブ
②関係 ＝ ファンクラブ、コミュニティ
③フィジカル ＝ パッケージ 限定品 特典
つまり
①ライブの現場感、その場限り。（ツアーで何度か演奏することはあっても、まったく同じ内容はありえない）
②パフォーマーとファンとのつながり（例：AKB握手会など）、ファン同士のつながり・情報交換。
③初回限定盤、シリアルナンバー入り、などの希少性。
というところにあるという。
上記のポイントを、グレイトフル・デッドが（おそらく意識せずに）６０年代から、先駆者的に行っていた
ということだと思う。
私は以外とライブに行かない人だったけど、たしかに最近、行く回数が増えた。
妹はK-POPファンで、韓国のアイドルはやたらとデザインの凝った初回限定盤を出す。（よってお値段も張る。ファン泣かせ、だけど買っちゃう）
自分と自分の身の回りを振り返っても、確かにそうだ。
あ、なんかこの記事の落としどころが分からなくなってきた。
えっと、黒崎さんのお話、ついてくの必死でしたがとても面白かった！（無理やり戻す）
全体的には、これからの仕事のあり方や、ライフスタイルのお話で・・・キーワードは「キュレーション」
自らの選択によって、自分の世界を構築する！自分の世界とは、生き方そのもの。
そして次回「ワーク・シフト」へと続く・・・。