ジャズトリガースクールブログ -8ページ目

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28Dec
- C.G.Conn 26m Connqueror Ⅷ Stamp Alto Sax 28万4千台
  　今回はコーン、26m、コンカラー、アルトサックス、28万4千台の紹介です。今回のコーンはシリアルから推測すると、1938年製と思われます。　この頃のコーンはMモデルと呼ばれるサックスを主に作っていました。　アルトで言うと6Mというのがスタンダードモデルでその上位機種、カスタムモデルが今回の26Mとなります。　　　それぞれNaked Lady、Connquerorの愛称で呼ばれていますね。　Charlie Pakerは6mを長く使用していたイメージが強いですが、6mをホテルの窓から投げ捨てた事件？の後、一時期26mを使用していたようです。　テナーの30mの時にも書きましたが、通常のmモデルとカスタムモデルでは違うところがけっこうあります。　　特に、キーシステムやキーの配置はかなり違っていて、特に左手テーブルキーの角度や形状は全然違うので、この辺りは好みが分かれそうなところです。　また、貝が付いている以外のキー、サイドキー、パームキー、低音のC,C#キー、左手テーブルキー、サムフック、オクターブキー等に銀が張られています。よってキーの耐久性が上がり、見た目の高級感もあります。　コーンと言えば太くて柔らかい、そして豪快でストレートな音と表現されることが多いです。　おそらくCharlie PakerやDexter Gordonのイメージだと思われます。　今回の楽器はどうでしょうか？やはりこの時代のコーンは、セルマーや現代の楽器とは全く違いますね。アメリカンビンテージ独特の太さと柔らかさがあります。　太く柔らかい音ですが、きちんと的に当てられれば、さらにスコーンとフォーカスされた気持ちの良い音が出ます。　重量は6mと比較するとかなり重いです。そのため6mが太く柔らかく軽やかなのに対して26mはもう少しゴリっとした印象です。　コーンのmモデルの彫刻には女性の絵が彫られています。　今まで数十本のmモデルを吹いてきましたが、職人さんがフリーハンドで彫っていると思われ、全て表情が違います。そんなところも気にして眺めてみると面白いです。　今回の女性はびっくりしているみたいですね。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
20Oct
- C.G.Conn 30m connqueror Tenor Sax 30万6千台（音源あり）
  　今回はコーン、30m、コンカラー、テナーサックス、30万6千台の紹介です。　コーンのテナーと言えばやはりLester YoungやDexter Gordonが思い浮かびますね。　セルマーのサックスが登場するまではサックスと言えばコーンであり、ジャズプレイヤーに最も選ばれていたサックスでした。　1940年代後半からセルマーのSBAの登場から段々とコーンの人気が衰え、32万台くらいからコストダウンが始まります。　今回の楽器は30万台前半ですので最も人気がある最後の辺り、1942年製のサックスになります。　この頃のコーンはMモデルというサックスを作っており、アルトが6m、テナーが10m、バリトンが12mとなりNaked Ladyという愛称でも呼ばれています。これと並行してMモデルの上位機種、カスタムモデルとしてconnquerorというモデルも生産されていました。　それぞれアルトが26m、そしてテナーが今回の30mとなります。ちなみにconnquerorという名前ですがconn＋conqueror（征服者）＝connquerorということで付けられています。　　最近では状態の良いコーンのサックスをほとんど見かけなくなりましたが、カスタムモデルの26m、30mとなるとかなりレアで今までに5本くらいしか見たことがありません。　管体は10mとあまり変わらないように見えますが、キーシステムが大分変っており、テーブルキーの角度や形状はかなり違います。この辺はどちらが良いというより好みですね。　　キーの開きを好みによって調節できるキーアジャストシステムが採用されています。また、サイドキーやパームキー、テーブルキー、オクターブレバー、ストラップリングなどの摩耗しやすい部分はすべて銀が張られており非常に高級感もあり、耐久性も高いです。　コーンの代名詞であるカーリングトーンホールは健在です。　　ネックのレバーのデザインは違っていて10mは針金みたいなものが付いていますが30mはなんだか格好良いパーツが付いていますね。　実際に吹いてみるとやはりアメリカンビンテージに共通したとても太く、柔らかい音がします。　10mと比べるとキーシステムが複雑になり、パーツが増えたこと、キーに銀が張られていたりしていることからズッシリと重く感じます。　そのことから吹き心地や音色も10mよりもズッシリ重い印象です。　　それからこの写真のパーツ、今のサックスにはこんなところにトーンホールは無いのですが昔のサックスには時々見られます。盲腸なんて言う人もいますね。　音の抜けやピッチを補正するために付けられたものと思います。　なくても変わらないという人もいますが実際に閉じて吹いてみるとやっぱり抜けが悪い気がしますので私はオリジナルのままにして吹いています。サックスは1940年代後半くらいにセルマーのSBAの登場とともに大きく設計を変えて今に至ります。（個人的な考えです。）　そう考えると、その大きな転換期の直前に作られたこのサックスはアドルフサックスが設計したサックスを純粋に進化させてきたある意味、最終到達点と言えるのではないでしょうか。ビンテージのセルマーも素晴らしい楽器ですが、この楽器も設計者や作った人たちの音に対する情熱を感じられる素晴らしい楽器だと思います。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
15Oct
- Ted Klum Hollywood LTD Tenor Mouthpiece 7☆（音源あり）
  　今回はテッドクラム、ハリウッド、LTD、テナーマウスピースの紹介です。　世界的に有名なTed Klumさんのマウスピースです。　数年前にFocus Toneというテナー用のマウスピースが発売され、作りや鳴りの良さから一気に有名になりました。　当時価格が10万円を超えるというところも注目を集めましたが、現在ではハンドメイドの高級マウスピースで10万円を超えるものは珍しくなくなりました。　現在では様々なモデルも発売されており、世界中でアマチュアからプロまで多くの人に支持されています。今回のTed Klumさんのマウスピースは有名なFocus Tone ではなく、Hollywood LTDという非常にレアなマウスピースになります。　Focus Toneモデルはオットーリンクのビンテージマウスピースを研究して作ったという事ですがこれは名前からわかるようにDukoff Hollywoodをモチーフにしているという事です。　非常にレアなモデルで、まず楽器店で見かけることはないと思います。この固体はいつもお世話になっている高知の楽器堂さん（サックスファン）を通してTed Klumに注文していただきました。　注文を受けてからハンドメイドで製作するという事で半年以上かかるかもとのことでしたが運よく2か月くらいで作っていただきました。　素材は真鍮でメッキはTed Klum独特のロジウムメッキです。銀と違い白金の仲間のロジウムでメッキされていますので銀よりも暗くて重い感じに光ってますね。　耐久性もあり、音色にも影響を与えてそうです。　受注生産モデルという事もありFocus Toneと比べると刻印やTKマークの入ったティースガード等はなにも無く、見た目はとてもシンプルですね。　中を見てみると、バッフルの部分がまっすぐではなく少し丸みを帯びています。これはDukoff StubbyやOtto Link Four Star等1940年代くらいの古いマウスピースにみられる特徴です。　ただし、バッフルは昔の物よりは長く付いている印象です。　実際に吹いてみるとやはり作りのよさが際立っていてとても気持ち良い吹き心地です。　Otto Linkのビンテージと比べると吹いた時の気持ちよさ、反応が適度に良いところなど良く似ていますが、少し音の太さをなくした代わりに音に味を足したような印象です。　Dukoffの昔のマウスピースと全く同じでは無いですが良く再現しているなと感心してしまいます。　Dukoffのビンテージに比べると少しふくよかさが無いような気もしますが、もしかしたらロジウムメッキによる影響かもしれませんね。　昔のDukoffは古いサックス（connや古いKing等）に付けた時に最高の力を発揮しますが、これはMarkⅥ以降の楽器に付けた時に同じようなフィーリングになるように設計されているようです。　ちなみにＴｅｄさんのマウスピースは超精密ですので、リードを付ける位置などキチンと決めないと、明らかに鳴りが悪くなります。そういうことに無頓着な人は要注意ですね！ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
05Oct
- YAMAHA YTS-62 Tenor Sax 第４世代（音源あり）
  　今回はヤマハ、62、テナーサックス、第４世代の紹介です。　世界３大サックスメーカーの１つであるヤマハですが世界最大の総合楽器メーカーでもあります。　ヤマハと聞くとあまり良くないイメージを持っている人もいるみたいですが、実際使用してみるとそんな事は全くありません！どの楽器も良く考えられておりまた、しっかり作られています。　世界で一番きれいなサックスを作るのがヤマハという人もいますね。　さて、今回の６２というサックスは1970年代から作られており、時代に合わせた音色等を目指し少しづつ改良を加えられ、2013年に第4世代となりました。　　1970年代の発売当初はヤマハのサックスの中で最上位機種のプロモデルという位置づけでした。その後カスタムシリーズが発売され、最上位機種の座は明け渡したものの、現在でもプロモデルというコンセプトは変わりません。さて実際のところどうでしょうか？　さすがヤマハでとっても作りがきれいですね。今回のマイナーチェンジでネックが62専用ネックとなりました。また、C#ーBbの連結の設計が変わったそうで、とてもスムーズになったようです。　実際の吹き心地はやはりどの音域でもバランスよく音程も非常に取りやすいです。とにかく普通！しかしこの普通という意味は、なんだかパッとしないという意味ではなく、どんなポイントもしっかりできていて高い次元でバランスがとられているという意味です。　第三世代の62も所有していたことがありますが吹き心地を比較すると、第4世代はさらに音程の境目がはっきりした印象で、音の粒がより立つような印象です。　カスタムモデルである82との違いを比べると、キーが貝ではなくプラスチックになっていたり、ベルが1枚取りではなく２枚取りだったりといったこところでしょうか。（もちろん管体のテーパーの違い等もあるでしょう。）　それにしてもこの価格でこれだけのサックスを作ってしまうヤマハはスゴイ！　アマチュアからハイアマチュア、プロまでどのレベルのプレイヤーでも安心して使える楽器だと思います。　それから、もう一つ大きく変わったのがケースです。最初から付いてくるサックスのハードケースって重くて持ち運びがつらいので軽いケースを別に購入したりしますが、このケースは非常に軽く丈夫です。　さらにリュックタイプで使用できるためこのままで十分使用可能です。　ちなみに、ヤマハのラッカーってとても丈夫？なのかなかなかはがれてこないですね。　ラッカーがベロベロになっているヤマハってあんまり見たことが無いですが、個人的にはラッカーが少し剥がれてきたくらいの音が好きなので、そうなったときヤマハがどんな音になるか楽しみです。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
27Sep
- Vandore V16 HR Tenor Mouthpiece 8
  　今回はバンドレン、V16、ハードラバー、テナーマウスピース、8番の紹介です。　50年代60年代辺りのハードラバーのオットリンク、いわゆるスラントと呼ばれるマウスピースは非常に吹き心地が良く、現在作られているオットリンクとはレベルが桁違いで、今でもファンが多く、なかなか状態の良いものは無いのが現状です。　このV16は、その頃のリンクのサウンドを目指してバンドレンが作るリンクの復刻マウスピースです。　バンドレンのV16マウスピースシリーズは昔の伝説的なマウスピースのサウンドや構造を研究して設計されたマウスピースです。　V16メタルマウスピースはラージチャンバー、ミディアムチャンバー、スモールチャンバーの３種類が発売されていますがハードラバーは１種類になります。　やはりバンドレンのマウスピースは作りがきれいです。ディップもレールもとてもきれいに作られていますね。シャンク部分に細いメタルのリングがはめられていますがトナリンのように割れ防止という事もないでしょうし、飾り？。音にはあまり関係なさそうですね。　スラントと比べるとバッフルが高いというか中が少し狭い感じがします。レールも少し細目で、コントロールの幅は大きそうです。　バンドレンのマウススピースはどのモデルも共通して音が出しやすいです。このV16もやはりどの音域でもきちんと音が出せる印象です。これは当たり前の事のようですが、意外とここまでキチンと作りこんでいるマウスピースは少ないです。まして量産品でコストも抑え、作りの個体差がここまで少ないマウスピースはバンドレンだけかなとい思います。　ビンテージのリンクと比べるとやはり音色は違います。もちろん個人的な感想ですが、スラントは柔らかい音から硬い音までコントロールの幅が大きい感じですがこのV16は常に硬さを感じます。　　この辺は作りの違いというより素材の違いが大きく影響してそうです。　ただし、現在のサックスに合わせた時にスラントっぽい音が出るように設計されているでしょうから、現行のサックスに合わせると、それらしい気持ちが良い音が出ます！　　ちなみに昔のラバーはどのメーカーのものもバチっと鳴るものが多く、とても気持ちが良いものが多いです。　何とか昔のラバーを再現してもらえませんかね～？ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysiteテナーサックス用マウスピースバンドレン V16 ハードラバー楽天市場15,664円
25Sep
- Vandoren V16 Metal Large Chamber 8 Tenor
  　今回はバンドレン、V16、メタル、ラージチャンバー、8番、テナーマウスピースの紹介です。　バンドレンが作る、ビンテージオットリンクの復刻にあたるV16ですが３種類のチャンバーが用意されており、今回はラージチャンバーを見ていきましょう。　大昔のサックスのマウスピースは基本的にラージチャンバーです。中が大きくバッフルがないタイプがほとんどでした。これは現代のマウスピースより劣っていたとかいう事ではなく、昔の設計で作られたサックスにはラージチャンバーが非常に良くマッチします。　1940年代後半くらいを境にサックスの設計は大きく変化したようで、それによりマウスピースの設計も大きく変わっていったようです。よって、現代のマウスピースを大昔のサックス、例えばキングVoll Trueとかconnなどに付けて吹いてみるとやはりシックリきません。　このマウスピースは40年代のサウンドをイメージして作られたもので、オットリンクで言うとトーンマスターや4スターモデルなんかの頃でしょうか。　緩やかなバッフルが僅かにみられます。基本的には前回紹介したV16ミディアムチャンバーとそんなに変わりませんがバッフルの中心が少し丸く削られています。4スターモデルやデュコフのスタビーなんかにもみられる特徴ですね。　レールの下もV16ミディアムチャンバーと比べると少し深くえぐられている印象です。　実際に吹いてみるとやはり大昔のリンクとは全く違う印象です。前回紹介したV16ミディアムチャンバーに比べると少し中が大きくなっているので多少音が深くなった印象です。　　マスターリンクというよりフロリダリンクに少し近づいたような感じがします。　ただ、ビンテージリンクに比べ重量がかなりあるので重めの吹き心地ですね。突き抜けるような吹奏感はありません。　ただし、このマウスピースは後期MarkⅥ以降の現在のサックスに合わせて設計されていると思われますのでセルマーserieⅢや、ヤマハなどと組み合わせると一番良さそうですね。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysiteテナーサックス用マウスピースバンドレン V16 メタルラージ・チェンバー楽天市場29,480円
22Sep
- Vandoren V16 Metal Medium Chamber Tenor
  　今回はバンドレン、メタル、ミディアムチャンバー、７、テナーマウスピースの紹介です。　ビンテージのオットリンクのコピーや復刻マウスピースが多くのメーカーから販売されていますが、今回はバンドレンが作ったビンテージオットリンクの復刻版です。　以前にもバンドレンからV16メタルマウスピースは販売されていましたが、スモールチェンバーの１種類だけでした。　新しいV16メタルシリーズは３種類発売されており、ラージチャンバー、ミディアムチャンバー、スモールチャンバーとなります。それぞれ40年代、50年代、60年代と名付けられており、何をイメージして作られたかわかりやすいですね。　今回のマウスピースはミディアムチャンバー、50年代となります。ちなみに説明書きを見ると50年代60年代のサウンドと書いてありますので、オットリンク、フロリダ、初期、中期辺りをイメージしているものと思われます。　素材はベルメタルで24金メッキが施されています。　まず持った印象はズッシリと重いです。重さを量ってみると120グラムありました。ちなみに初期フロリダリンクを量ってみると約100グラムあり、V16の方が２割ほど重くなっています。　バッフルは緩やかですが長く付いています。明らかに初期、中期リンクより長いバッフルであり、後期よりも少し長いかもしれません。　さすがはバンドレンで作りは非常にきれいです。機械で作り手で仕上げているので、均一性と鳴りの良さを両立していますね。　フロリダリンクと比べて中があまり大きく削られていない印象で、レールの下もそんなに深く削られていません。とはいえ、ちょうど良くバランスがとられているんでしょうが。　実際吹いてみるとフロリダリンクとは少し印象が違います。まずフロリダに比べ非常に重いので突き抜ける感じがそこまではなく、吹いた感じも多少重い印象です。　バッフルも長くついており、あまり大きく掘られていないので明るい音です。　今回のマウスピースは恐らく、完全にフロリダをコピーしたというわけでは無く、昔のマークⅥとフロリダリンクの組み合わせで得られる音を最新のサックス（シリーズⅢあたり）で何とか出ないかなという感じでしょうか。　なのでヤマハの62と合わせてみると非常に良く鳴ります。ただし、フロリダ後期よりももう少し明るくて重みのある現代的な音ですね。　今使っているフロリダリンクのスペアに、とか思って買うとちょっと違うかもしれませんが、楽しいマウスピースですね。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysiteテナーサックス用マウスピースバンドレン V16 メタルミディアム・チェンバー楽天市場29,480円
21Sep
- Rafael Nabarro Bahia ⅠHR Tenor Mouthpiece
  　今回はラファエルナバロ、バヒアⅠ、マーブルハードラバー、８、テナーマウスピースの紹介です。　最近Bob MintzerやWayne Shorterが使用していることで有名になりましたナバロのマウスピースです。　Bob Mintzerが使用しているモデルはBob MIntzer Bebop Specialだったと思います。ナバロのマウスピースはBob Mintzerが以前使用していたFreddie Gregoryのマウスピースをコピーしたもののようです。　外見を見るとほとんどGregoryとおんなじに見えます。シャンク部分についているメタルのリングの形状が違うかなというくらいでしょうか。　今回のモデルはバヒアといい、ナバロのラインナップの中では一番ハイバッフルでミディアムチェンバーのモデルになります。　素材は一般的なハードラバーとは異なり、色々な樹脂を混ぜたマーブル素材を使用しています。Gregoryのマウスピースにも同じラインナップがありましたね。さあ今回のマウスピースはどうでしょう？　ハイバッフルではありますが、デュコフの階段のようなばっちりしたバッフルではなく、緩やかなバッフルが長く付いていますね。　ディップの形状はとても奇麗です。　レールは割と細目でコントロールの自由度が高そうです。　ハイバッフルとはいえ、そこまで極端なバッフルではないのでなかなかマイルドな音がします。ラバーの材質のとメタルのリングせいか重さと硬さ感じもします。　デュコフのようなギンギンなイメージとは少しちがい、オールマイティなスタジオモデルといったような感じでしょうか。よって、コントロールが上手な人が使えば様々なジャンルで活躍しそうです。　アメリカのミュージシャンでChad Lefkowitz-Brownという方がこのモデルを使用されています。もちろんコントロールするテクニックがあってのことですが、ブライトな音から柔らかな音まで非常にうまくコントロールされていますね。　個人的にはダブルカットの少し柔らかめなリードと合わせるとちょうど良さそうな感じがします。　それにしてもGregoryのマウスピースそっくりすぎませんか…。ジャズトリガースクール　　　　　https://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
20Sep
- Otto Link Florida 中期 No USA　（音源あり）
  　今回はオットリンク、フロリダ、スーパートーンマスター、８、テナーマウスピースの紹介です。　今回のオットリンクはフロリダ時代に作られたメタルマウスピースです。　ビンテージのスーパートーンマスターは、大きく分けて、ニューヨークからフロリダ初期までのダブルリング、フロリダ中期のNo USA、フロリダ後期のUSAに分かれます。（実際にはもっと細かく分類できるのでしょうが）さらにその後バビット社が製造するようになりますがその頃の物をアーリーバビットと呼んでいます。　どの時代のモデルも素晴らしい作りで、現在製造されているマウスピースにはない吹き心地と音色を持っているため、現在でも多くのミュージシャンが使用しています。　それぞれ何が違ってくるかというと、色々ありますが一番大きいのはバッフルです。バッフルの微妙な付き方で息のスピードや量のバランスが変わってきますので、それによって音色や吹き心地が大きく変わってきます。　古いものほど低く、短いバッフルが付いており後期になるほど少し高く、長いバッフルが見られるようになります。さあ、今回のリンクはどうでしょうか？　USAの刻印が無く、ダブルリングではありません。シリアルも見られないためフロリダ中期の物ですね。　　初期よりも少しだけしっかりしたバッフルが見られます。やはり作りは非常に良く、ディップの作り、レールの太さも絶妙ですね。　実際に吹いてみると、やはりリンクに共通した音色はあるものの、初期に比べて輪郭がややはっきりしています。　初期は柔らかく、太いですがきちんと圧力をかけないとちょっとモコモコするところがありますが、この中期は普通に軽く吹いても軽くフォーカスしてくれるという感じです。結果、音は太くリンクらしい音色ですがバッフルのおかげで少しフォーカスされ、音の中心にザワッとしたエッジというか密度を感じる音色と言えるでしょうか。　そのフォーカスしてくれる加減が絶妙で、初期よりもむしろ中期の方が好きという方も多いのではないでしょうか。　非常に良く出来たマウスピースですが、どんなサックスに付けても最高の力を発揮するわけではなく、やはりバランスの取れた組み合わせで真価を発揮します。　中期のマークⅥなんかと組み合わせたら最高ではないでしょうか？ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
19Sep
- King Zephyr Tenor Sax 19万6千台
  　今回は、キング、ゼファー、テナーサックス、19万6千台の紹介です。　キングと言えばCharlie PakerやCannonball Adderleyの使用していたスーパー20というモデルが有名ですが、今回のキングはゼファーというモデルです。　1935年から製造されているモデルで、前モデルであるVoll Turueまではベルのトーンホールが左右に1つずつ付いていましたが、ゼファーから2つとも右に配置されるようになりました。　ゼファーは結構長い期間作られており、スーパー20が登場した後も並行して作られていました。　ただし、1940年代終わりくらいで大きなモデルチェンジがあったようで、前期と後期では形状や吹き心地が大きく異なります。また、ゼファースペシャルというモデルもあり、ネックが銀製、キーにはすべて貝が付いているいわゆるフルパールという豪華な仕様でした。さあ、今回のキングはどうでしょうか？　シリアルが19万台ということで1930年代終わりくらいに作られた物と思われます。　ラッカーの色はかなり暗い渋い色ですね。　ネックはやはり手がかかっており、ダブルソケットネックになっています。ネック曲がり防止のパーツはコーンなんかはただの針金だったりしますが、なかなか手の込んだものが付いていますね。　最近のサックスはどれもツタとか花とか植物の彫刻ばかりですがゼファーの彫刻を見るとなんだか光のようなものがビカビカしている、おもしろいデザインですね。　３連のストラップリングが付いています。３つ穴があることで自分の構えやすい位置を選択できるというものと思われます。しかし一説によると昔の楽器はストラップリングがかなり上についていましたが現代の楽器になるほどそれより大分下につくようになりました。そのため段々と下の方に移行できるように付いていた、という話も聞いたことがありますがどうなんでしょう…。　やはりキングの特徴である軽さは健在で、スーパー20同様軽いが重心の低いまとまった太い音です。ややゼファーの方が軽いですね。　後期のゼファーも吹いたことがありますが、キャラクターは前期後期で全く異なります。　前期の軽やかな吹き心地に比べ後期の物はキーの配置等改良されボリュームも大きくなりパワーもありますが、音色はゴリゴリした感じですね。　やはり、まさにゼファー（そよ風）だなという感じがするのは前期かなと思います。　ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
15Sep
- C.G.Conn 6m Naked Lady Ⅷ Stamp Alto Sax 29万1千台
  　今回はコーン、6m、アルトサックス、29万1千台の紹介です。　コーンといえばまず思い浮かぶのはLester YoungやCharlie Parkerですね。　1800年代から管楽器を製造していたアメリカのメーカーで、セルマーのSBAなどが出てくるまではサックスと言えばコーンというような存在だったようです。　今回のサックスはMモデルと呼ばれアルトが6m、テナーが10m、バリトンが12mとなります。　ベルの彫刻に裸の女性の彫刻があり、Naked Ladyとも呼ばれたりします。　コーンの特徴は何といっても音の太さ、柔らかさです。　現在のサックスやセルマーのビンテージとは全く違う音色を持ち、今でも非常に評価が高い楽器です。　時代にもよりますがコーンの特徴の一つにロールドトーンホールが挙げられます。フルートのように、トーンホールのタンポに当たる部分が丸く曲げられています。こうすることで、タンポとの接触面積が増え、気密性が良くなり、コーン独特の音色にも関係しているようです。　1940年代後半からセルマーのSBA、マークⅥといった楽器が登場し、徐々に人気がそちらに移り始めます。　シリアルで言えば32万台くらいですが、その頃から徐々にコストダウンが始まり楽器としての評価が低くなってきます。　さあ今回の楽器はどうでしょう？ネックはダブルソケット、トーンホールは下向きについています。回すと音程が変わるマイクロチューニングデバイスもついていますね。　シリアルが29万台ですので1940年製造、まだカーリングトーンホールが見られます。　年代にもよりますがこの頃のコーンは非常にふくよかな音色です。グッとパワーをかけると音が開くある意味玄人好みな楽器と言えます。　　良くも悪くもセルマーや現代の楽器のキーシステムとは全然違います。　　特に左手テーブルキーは今の物とは全く別物で、初めて持った人は驚くと思いますが慣れてしまえば非常にコンパクトに演奏出来ると思います。　コーンは何といっても音が非常に魅力的です。　一度吹いてしまうとキーの操作しにくさなど、どうでも良くなってしまう程魅力的な楽器だと思います　　こういう楽器を現代でも作って欲しいですね！ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
14Sep
- Freddie Gregory Mark Ⅱ Marble HR 7☆ Tenor
  　今回はフレディグレゴリー、マークⅡ、ハードラバー、7☆テナーマウスピースの紹介です。　　フレディグレゴリーマウスピースと言えばまずBob MintzerやDave Liebman、Bob Malach等が使用していた事でも有名です。　このマウスピースも私が注文して作ってもらった中の1本で、グレゴリーさんが亡くなられる2年ほど前に届いたものです。　　注文してからマウスピースが到着するまで1年近くかかったと思います。　グレゴリーのハードラバーはマウスピースの下部にメタルリングがはめ込まれいており、これも独特な吹奏感にに影響を与えています。　今回のマウスピースは、いわゆるハードラバーと少し異なり、赤い樹脂を混ぜたマーブル素材で作られています。　それでは実際の吹き心地はどうでしょうか？　モデルはマークⅡですのでロールオーバーバッフルになります。緩やかなカーブのバッフルが長めについています。　ラバーのマウスピースはパリパリした音色の物が多いですがこれは、もう少し落ち着いた印象で、音の重心が低いです。メタルのリングや素材の影響と思われます。　基本的に落ち着いた重めの音色ですが、ロールオーバーバッフルにより少しエッジが加わって軽やかさも感じます。　メタルのグレゴリーマウスピースと比べると音の密度などの違いはありますが、やはり同じキャラクターを感じます。　普段メタルのマウスピースを吹いている方がラバーのマウスピースを吹くと、鳴らすポイントの違いで違和感を感じますが、これならあまり違和感なく吹けそうですね！ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
11Sep
- Selmer Sloist Long Shank Alto E
  　今回はセルマー、ソロイスト、ショートシャンク、アルト、Eの紹介です。　セルマーのソロイストと言えばKenny Garrettさんが使用していることで有名です。　氏のマウスピースはソロイスト、ショートシャンクといい、短いタイプのマウスピースですが今回はロングシャンクを見てみたいと思います。　ソロイスト、ロングシャンクは1960年代に作られていました。　昔のマウスピースの素材は現在の物と比べ、非常に良く鳴ります。　その上、職人が手作業でキッチリ仕上げますので見た目も音もとて良く出来たものが多いです。　さあ、今回のマウスピースはどうでしょうか？　マウスピースの中のチェンバーというかバッフルに細かい傷がたくさん見られます。おそらく前の所有者が、固まった汚れを何かドライバーのような硬いものでガリガリと削ったようです。もったいない…。ピークの部分はメイヤー等と比べると割と厚みがあります。　テーブルの部分にSoloist Eの彫刻があります。これはビンテージのソロイストの特徴の一つです。　中の構造は馬蹄形にくり抜かれており、息を程よくフォーカスしてくれるような感じでしょうか。　ショートシャンクはマウスピースが短い分、反応が良く、音もブライトになるようです。　今回のロングシャンクはそれに比べると反応はそんなに早くありません。音色は落ち着いており、音の厚さというか、よく言えば上品さを感じます。　人によってこれが、音が硬いと感じるかもしれません。　　このマウスピースはジャズ用とかクラシック用とかジャンルは特にありませんのでセッティング次第で様々なジャンルにも使えそうです。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
10Sep
- American Selmer MarkⅥ Tenor 22万台
  　今回はアメセル、マークⅥ、テナー、２２万台の紹介です。　　一番有名なビンテージサックス、セルマー、マークⅥは1970年代中頃まで製造されました。　シリアルは23万台辺りまでで、その後マークⅦにモデルが切り替わります。　今回の楽器は22万台ですのでマークⅦに切り替わる直前の1974年の後期マークⅥと思われます。　彫刻の形状からアメリカで製造されたいわゆるアメセルですね。　初期と後期のマークⅥはかなりキャラクターが違います。後期になるほど音量は増し、音の立ち上がりや、音が開くのが早くなります。　一般的に初期の楽器の方が人気がありますが、今回の後期マークⅥはどうでしょうか？　音色は初期中期マークⅥのような渋い音ではなく、とてもふくよかな音です。　かなりラッカーがはがれているため音がとてもオープンで気持ちが良いですね。　ネックはオリジナルではないようです（もちろんⅥのネックですが）。　　後期マークⅥらしく非常に音量があります。音の立ち上がりも早く、楽器の性能面で考えればとても良い楽器だと思います。　マークⅦに切り替わる直前という事で、少しマークⅦ的なキャラも感じます。　　50年代あの音を追求するならやはり初期かなと思いますが、このあたりの楽器も非常に良くバランスが取れており、ジャンルを選ばずに活躍しそうですね。　なにより吹いていてとても楽しい楽器だなと思います。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
08Sep
- Dukoff Stubby (Wood Wind Co.) 3☆ テナー（音源あり）
  　今回はデュコフ、スタビー、３☆の紹介です。　デュコフと言えばKenny GやDavid Sanbornがまず思い浮かびます。　ハイバッフルマウスピースの定番であり、スムースジャズからロック、ジャズまで様々なミュージシャンに愛用されています。　今回のマウスピースはそんな現代のデュコフではなく、1940年代に作られたスタビーと呼ばれるマウスピースです。　素材は真鍮、表面は金メッキで非常にオーソドックスな仕様です。　オリジナルの開きは3☆ですが、リフェースで有名なBrian Powellさんにより7番に変更されています。さらにゴッツさんに調整とリプレートをしてもらいました。　さあ、観察してみましょう。やはり昔のマウスピースなので、中がかなり大きいですね。ウインドウ部分も大きく開いています。　またバッフルはほとんど付いておらず、入り口からチェンバーが丸く掘られています。　開きが3☆という事で現在からみれば非常に狭い感じがしますが、昔はこれくらいが普通でした。その代わり中の容積が非常に大きいのでたっぷり息を入れて、中でよく響かせて音を出すようなイメージでしょうか。　今回の物は７番にリフェースされています。　おそらく前の所有者が現代のサックスに合わせたくて広げたのだと思いますが、やはり大切なのはバランスだと思うので、こういった古いラージチェンバーのマウスピースにはやや無理がある開きかなとも思います…。　同年代のオットリンクのFour Starと比べるとややバリッとした音色ですね。　Dexter GordonがマークⅥを使う前にコーン１０Mとデュコフの組み合わせで演奏されていますが、柔らかい音の中にパリッとしたエッジも感じる素晴らしい音ですね。　　　　　　　　　　　　　　ちなみにこういう古いマウスピースはやはり古いサックスに合わせないと真価を発揮することはできません。　　現代のサックスに大昔のマウスピースを付けて吹いてみるとなんだかモコモコして鳴らないな～という感じがすると思います。逆に古いサックスに現代のマウスピースを付けると物にもよりますがなんだかバリバリして抵抗がない感じがします。　やはり同じ年代の組み合わせが一番ですね！ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
07Sep
- King Super 20 Silver Sonic Alto 41万台
  今回はキング、スーパー20、アルトサックス、シルバーソニックの紹介です。　キングはアメリカの代表的な菅楽器メーカーの１つでした。　最初はトロンボーンの開発、製造から始まったキング社は1915年からサックスの製造も開始します。　　昔のサックスはベルについているトーンホールが奏者から見て左側や左右に１個づつ付いているのが普通でしたが、キングが世界で初めて右側にデザインしました。　トーンホールを作る際、一般的には本体から引き上げて成型するのが普通ですが、キングはトーンホールを後から溶接するソルダードトーンホールと呼ばれる手法を採用しています。非常に手間がかかる技術ですが、強度の面で優れており、キングの独特の音色にも関係しているようです。　さらにキングは銀を使ったシルバーソニックと呼ばれる楽器の製造にも世界で初めて成功しています。　　多くのジャズの巨匠たちがキングを使用しておりアルトではチャーリーパーカー、キャノンボールアダレイ、テナーではローランドカークやソニーロリンズも愛用していたようです。　さて今回の楽器はどうでしょうか？　スーパー20はオハイオ州クリーブランドの工場で製造されていました。その後オハイオ州イーストレイクに工場が移されます。　シリアルが４２万台までがクリーブランドで製造されています。　よってこの楽器はクリーブランドで製造された最後の第四世代、1960年代中頃の物と思われます。　第一世代と比べると第四世代の物は、ダブルソケットネック等も無くなるので簡素化された感じがしますが、吹き比べてみると音はやはりキングの音がします。　工場が移転してしまうと音色もかなり違ったものになりますので、いわゆるキングの音はこの第四世代までがギリギリと思われます。　ネックとベルが銀製のシルバーソニックで、ベルの中だけ金メッキが施されているインナーゴールドベル、ネックはスーパー20独特のアッパースタイルです。　吹奏感は軽く、音色は明るいですが太くて重心が低い落ち着いた音です。　普通は軽い楽器はパリパリとしたなり方をしますが、キングは軽い吹き心地と重心の低いやわらかい音色を両立した優れた楽器だと思います。　マークⅥも良いけど、ジャズをやるならこの楽器、とってもおすすめです。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
06Sep
- Otto Link Frolida 初期？中期？ No USA （音源あり）
  　今回はオットリンク、フロリダ、スーパートーンマスター、テナーマウスピース８番です。　何から語ってよいかわからないほど有名なオットリンクメタル。ジャズテナーサックスを演奏される方なら必ず１本は持っていると思います。　今回のリンクは現在作られている物ではなく、フロリダに工場があったころに作られたもので、フロリダと呼ばれています。　現行のオットリンクとは比べ物にならないくらい作りが良く、古いものですから実際使えるものが少ないので非常に価値が高いです。（今回の固体はマウスピースのリフェースで有名なゴッツさんに、調整とリプレートをしていただきました。）　　又、バッフルの付き方、USAの刻印が無いこと、ティースガードの長さ等から中期フロリダと思われますが、テーブルから見て左側面にシリアルがあることから初期と中期の移行期である1960年代初期くらいの物と推測されます。（誰かが初期と見せかけるために後から刻印だけ付けたかもしれませんが…。）　さて、吹き心地はどうでしょう？　　低めのバッフルが少しだけついています。また、現行のリンクと比べて中が大きく削られており、サイドレールの下も大きえぐられています。とにかく、現行品と比べて作りが非常にきれいです。中が大きく彫られているとやはり太くて優しい音がしますが、少しだけバッフルがついていることと作りの良さから適度なエッジも乗ります。サブトーンも出しやすく音色の変化もつけやすい、ジャズを演奏するには非常に万能なマウスピースではないでしょうか。　今回のマウスピースを、ヤマハ62とマークⅥで吹き比べてみましたが、どちらも相性は良いですがマークⅥの方がしっくりきます。　やはり同じ年代に作られた楽器とマウスピースを合わせるのが一番ですね。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
04Sep
- Otto Link Slant Tone Edge Alto 5（音源あり）
  　今回はオットリンク、スラント、アルト5番の紹介です。　テナーのイメージが強いオットリンクですがもちろんアルトのマウスピースも作っています。　今回のマウスピースはオットリンクのロゴが斜めに入っていることから通称スラントと呼ばれています。　マウスピースの形状やUSAの刻印の無いことから、おそらくオットリンクの工場がフロリダに移った初期中期頃（1950年代後半～1960年代前半くらい？）のものと思われます。　ちなみにこの頃のオットリンクはメタルがフロリダリンク、ラバーがスラントと呼ぶことが多いかなと思います。　テナーのスラントは名だたる巨匠たちが使用していた伝説的なマウスピースと言えるでしょう。　現在でも非常に人気があり、年々数も減っていっていることから高値で取引されています。　ではアルトのスラントの構造や吹き心地はどうでしょう？　やはり古いマウススピースなのでバッフルはほんの少ししかついていません。又、入り口からチェンバーの部分が結構丸く彫られています。　バッフルが低く、中が丸く大きく彫られていることで太くて丸い音がしますがこの頃のマウスピースは、素材が非常に良いのでそのおかげでパリッとなってくれます。　　結果、太くて丸いが非常に芯があり、切れの良い音と言えるでしょうか。　こういうマウスピースが現代には無いですね…。　ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
01Sep
- Freddie Gregory MarkⅡ Metal 7☆ Tenor（音源あり）
  　今回は、昔Bob Mintzerさんが使用していたことでも有名なマウスピース、フレディ　グレゴリーメタルマウスピースの紹介です。一時期フレディさんのマウスピースにはまった時期があり、今までにトータルで6～8本程マウスピースをカスタムで作っていただきました。(テナーマウスピースのみ）　昔フレディさんの工房はイギリスにあったと思ったのですが私が注文した時はスペインに移住されていたようでした。　さて、写真のマウスピースは開きは7☆、ブラス素材に金メッキというオーソドックスな仕様で、ティースガードはマーブル、シリアルナンバー2397です。　フレディさんのマウスピースはマークⅠからマークⅣまであり、数字が大きくなるほどバッフルが高くなります。　このモデルはマークⅡになりますのでロールオーバーバッフルが僅かについていますね。くわえた感じはオットリンクに非常に近いです。測ったわけではないですが僅かにピーク（上の歯が当たるところ）が高いような気もします。　ピークが高いと口が大きく開きます。結果息のスピードがゆっくりになりますので、音色がバリバリなりにくいという事になります。　又、バッフルの高さはフロリダリンクの前期中期よりは高く（長く）、フロリダ後期やアーリーバビットよりは低いように見えます。　では実際の吹き心地はどうでしょうか？　吹いた印象は、非常に落ち着いた太い音の周りに、僅かにパリッとした成分をまとっているような、とても深い気持ちの良い音です。サブトーンもよく出ます。　非常にバランスの取れたマウスピースながら、軽く吹けばバリバリ鳴るというキャラでは無く、きちんと息の圧力をかけられないと真価は発揮できないかもしれません。　残念ながらフレディーさんは数年前に亡くなられており、もう新しく作ってもらうことはできません。　大切に使っていこうと思います。　ちなみにこのマウスピース、実は注文してないのに間違ってフレディーさんから送られてきたものです。　その後半年くらいしてから連絡があり、イギリスの方から注文されたもので、間違って送ってしまったとのことでした。　すでに使ってしまっていたので、お願いして買い取らせていただきました。　そのマウスピースが今私のメインのマウスピースになっています。　なにやら縁を感じます。ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite
31Aug
- American Selmer MarkⅥ Tenor 14万台（音源あり）
  　今回はアメセル、マーク６、テナー、14万台の紹介です。　セルマーマーク６といえば世界で一番有名なビンテージサックスです。　現在製造されている全てのサックスのお手本になっている楽器で、1954年から1970年代前半くらいまで製造されました。　　セルマーといえばフランスの会社ですが当時はアメリカで製造した個体も存在します。それぞれフラセル、アメセルなんて呼んだりしますね。（ロンセルもあるらしいですね。）　その中で今回の14万台は1960年代中頃に製造された固体になります。　David Sanbornさんが14万台を使用されていることもありアルトは結構人気があります。　ではテナーの吹き心地はどうでしょう。　　　マーク６は結構長い期間作られており何度もマイナーチェンジを繰り返しています。個人的な感想ですが前期の楽器は頑張ってパワーをかけた時に音色が開く感じといえるでしょうか。後期から現代の楽器になるほど楽に音が開くように感じます。　マーク６の14万台はちょうど真ん中に当たりますので後期マーク６と比較すると、音色は割と暗め、パワーもそこそこ必要ですね。　ちなみにこのネックの写真、コルクの張ってあるすぐ奥に銀色の丸い部分が見えますでしょうか？　14万台あたりで昔、電気サックスというものが存在していたそうです。　サックスにいくつかピックアップをつけて、アンプにつないで音を鳴らすというものです。　ネックには、穴を開けてピックアップを差し込んで音を拾っていたようです。　その穴を銀で埋めた跡になります。　電気サックスに選ばれる固体は非常に良く鳴るものが多かったという噂を何度か聞いたことがありますが、実際はどうなのでしょうか…？ジャズトリガースクールhttps://jazztriggerschool.wixsite.com/mysite

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