私も大好きなアニメ映画『天空の城ラピュタ』や『魔女の宅急便』『崖の上のポニョ』など、ジブリ作品を次々に生み出してきた宮崎駿監督はあまりにも有名です。
茂木健一郎先生がＮＨＫ『プロフェッショナル仕事の流儀』でも紹介し、また最新の著書『脳を活かす仕事術』の中でも取り上げている、宮崎監督の作品作りについて感じたことがあります。
「あっ！これはマインドマップのセントラルイメージを描く作業と同じだ！」
と思ったのです。
その文章を抜粋させていただきます。
①「宮崎さんの映画作りは、一枚の絵を描くところから始まります。ストーリーの細部を決める前に、映画の設定や鍵になるシーンを自ら筆をとって具体的な『絵』にしていくのです。この絵は『イメージボード』と呼ばれるもので、最終的に『その映画の本質を描ききった一枚の絵』にたどりつきます。」
私たちがマインドマップを描く時も、まずはじめに『セントラルイメージ』から描き始めます。このセントラルイメージを丁寧に描けば描くほど次に続く“細かい部分”であるブランチが拡がることがマインドマッパーには実感として分かっています。
②「一枚の絵ができるまでの過程は壮絶です。」
マインドマップを描くときには「楽しむ」ということが一番大事なルールですが、大きなものを生み出すときには壮絶な格闘をしてみても良いのかなと思っています。
実際に私自身も昨年の１２月に「はたして本当にマインドマップの教育フェローになってしまって良いものか？ただでさえバレーボールの監督や役員をしていたり、研究でも忙しいのに・・・・健康を害するくらいに大変なんではないだろうか？大丈夫だろうか？」と悩みに悩み、気も狂わんばかりの状況の中でマインドマップを描いた時、自分の果たすべき使命がはっきりと見えたという経験があります。
そこから私の教育実践が始まったわけです！
③「宮崎さんは時間をかけながら、何枚も何枚も絵を描いていきます。（中略）そして、幾度となく描き直しを繰り返し、数ヶ月を経て、やっとその映画の本質を一枚の絵として描ききった「イメージボード」が完成します。」
いかにイメージが大切であるかを物語っているお仕事ぶりだと思います。
マインドマップを学んでいる方にはもう分かっていることですが、これまでの学校で指導されてきた、文字だけ、色は鉛筆の黒と赤ペンくらい、多少の記号やアンダーラインを引く程度というノートの書き方では、これからどんどん進んでいく「高度情報化社会」に対応していけない。
どのように学習したら、自分に必要な情報をインプットし、脳内で熟成後、アウトプットしていけるかを指導していかなくてはならないはずです。
その際に、「イメージ」で描いておくことが非常に大きな力を発揮することになります。
マインドマップで描いたものは、自分の思いがこもっていくので、何度も何度も見たくなります。そしていつのまにか復習をしているということが増えていきます。
④「宮崎さんでさえ、一枚の『イメージボード』を描くために、何度も情報の入出力を繰り返さなければなりません。しかし、こうした過程を経て初めて、宮崎さんのアニメ映画にはすばらしい生命力が吹き込まれていくのです。」
私たちの描くマインドマップにも、これだけの生命力を吹き込みたいですね。
きっと宮崎監督の境地に迫っていくことができるに違いありません。
私がマインドマップを本格的に学び始めたのが昨年の１０月２１日です。早いもので、そろそろ１年がたとうとしています。始めにインストラクターの皆さんに言われたのが、
「１日も早く１００枚描いてみてくださいね！」
ということでした。私は、
（えっ！１００枚？？？ この人たちの感覚、いったいどうなってるんだ？？？）
と思ったのが正直な気持ちでした。その後、１１～１月の間に５回の「フォローアップ講座」と３日連続の「教育フェロー研修」を受けましたが、そのたびに、
「もう１００枚描きましたか？」
と聞かれるので、すごいプレッシャーだったわけですね（笑）。完全アウェー状態でした。
ところが今日、自分が描いたマインドマップの枚数を数えてみると「合計５３０枚」でした。この大量の枚数には自分が驚いています。よく頑張ってきたなと自分を褒めてもいいのかな・・・・・
でも、まだまだスタート地点に立っただけです。
教育現場でもっともっと活用できるように、引き出しをたくさん作っていくことを自分の課題としてこれからもチャレンジします。
皆さんのワンクリックで、教育界へのマインドマップ普及にお力添えをお願いします。
 | 脳を活かす仕事術 茂木 健一郎 PHP研究所 このアイテムの詳細を見る |