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HALUの映画鑑賞ライフのBlog

~映画鑑賞雑記帳 &京都・滋賀の季節の歳時記 & 読書などのお気儘ライフ~

先月の10月6日(水)には、10月1日(金)に既に公開になっていたスパイアクション映画の007シリーズの最新作『ノー・タイム・トゥ・ダイ』を観るか本作品を観るかどちらを観るかと迷ったのですが、映画ブロガーさんの間でも、かなり高評価でもあった本作品の上映回数が激減しないうちにと、また、同じスパイ映画でも、事実に基づいた物語の本作品の方を観逃す事のないようにと、こちらをまずは優先して鑑賞するべく、滋賀県大津市の大津アレックスシネマまで父親と一緒に鑑賞に出向いて来ました。

 

 

今年度の41本目の劇場鑑賞作品。

(※今年度の大津アレックスシネマでの20本目の劇場鑑賞作品。)

 

 

 

「第三次世界大戦を回避せよ。(21.10/6・2D字幕)」

ジャンル:サスペンス/ミステリー

原題:THE COURIER

製作年/国:2021年/イギリス=アメリカ合作

配給:キノフィルムズ

公式サイト:https://www.courier-movie.jp/

上映時間:112分

上映区分:一般(G)

公開日:2021年9月23日(木・祝)

監督:ドミニク・クック

キャスト:

ベネディクト・カンバーバッチ / メラーブ・ニニッゼ / レイチェル・ブロズナハン / ジェシー・バックリー / アンガス・ライト 他

 

 

【解説】

ベネディクト・カンバーバッチが主演を務め、キューバ危機の舞台裏で繰り広げられた実話を基に、核戦争を回避するべく奔走する男たちの葛藤と決断をスリリングに描いたスパイサスペンス。

 

1962年10月、アメリカとソ連の対立は頂点に達し、キューバ危機が勃発。

英国人セールスマンのグレヴィル・ウィンは、スパイの経験など一切ないにも関わらず、CIAとMI6の依頼を受けてモスクワへと飛ぶ。

そこで彼は、国に背いたGRU(ソ連軍参謀本部情報総局)の高官ペンコフスキーとの接触を重ね、機密情報を西側へと運び続けるが……。

 

グレヴィル・ウィンをカンバーバッチ、ペンコフスキーを「名もなきアフリカの地で」のメラーブ・ニニッゼが演じる。

 

「追想」など映画監督としても活躍する舞台演出家ドミニク・クックがメガホンをとった。

 

(以上、映画.comより、引用抜粋。)

 

 

1960年代の初頭は、米ソ冷戦の最中、アメリカとソ連が核武装競争を繰り広げ、いつ「第3次世界大戦」が起こっても不思議ではない世界情勢でした。

特に、ソ連が、アメリカを射程においたキューバに核ミサイル基地を作った際、その緊張がピークの状態でした。

1962年10月16日に、アメリカの偵察機がキューバ上空から核ミサイル基地の撮影を行ない、「人類史上最も危険な13日」とも呼ばれる、所謂、「キューバ危機」が起こります。

アメリカはソ連と交渉するも不調に終わり、10月22日に、J・F・ケネディ大統領がテレビ演説をする有名な映像があり、その後もキューバを海上封鎖するも、一触即発の事態に陥るのでした。

そして、10月28日にソ連側がミサイル撤去を決め、当時のフルシチョフ第一書記がモスクワ放送で発表、といった流れになったわけだったのですが、そもそも論として、何故にアメリカはキューバの核ミサイル基地の存在を知ることが出来たのでしょうか?

 

 

この世界の命運を決めた現実の背景には、実は、一人のイギリスの平凡なセールスマンの大きな存在があったのでした。

 

 

先ず、アメリカ側に、GRU(ソ連軍参謀本部情報総局)のオレグ・ペンコフスキー大佐から秘密裏に「核戦争の危機を回避する手助けをしたい」という旨の申し出があり、その機密情報の遣り取りをするためにCIAが同盟国のイギリスのMI6に出向くのでした。

 

 

そして「イギリスのセールスマンが、何も知らない状態でソ連にセールスをしに行き、ソ連の高官と遣り取りをすれば、ソ連のKGBの注意もそらせるはず」というアイデアを提案するのでした。

 

 

そこに白羽の矢が立ったのが機械部品を東欧にも幅広く営業展開をしていた、一介の平凡なイギリス人セールスマンのグレヴィル・ウィン(ベネディクト・カンバーバッチ)でした。

 

 

詳しい内容は知らないものの、ソ連の資料を、ソ連の内通者・協力者であるアレックスことベンコフスキー大佐(メラーブ・ニニッゼ)から受け取り、それをイギリスに持ち帰るといった、所謂、<運び屋>を担うことになるのでした。

 

 

次第に、ソ連の協力者アレックスとの信頼関係も揺るぎないものになりましたが、KGBの監視の目はそうは甘くはなかったようでした。

そこでイギリスの諜報機関MI6は途中で、グレヴィル・ウィンを運び屋の任務から降ろそうとしますが、しかし、彼は協力者アレックスのことを信じ続け、2年間、家族からの反対に直面しつつ、情報を運搬し続けたのでした。

 

 

ハラハラ、ドキドキの連続の中、悲しくなったり、ホッとしたりといった感情が入れ代わり立ち代わりになるような実録のスパイ映画でした。

 

 

そんなグレヴィル・ウィンが命懸けで、もたらした機密情報は、「キューバ危機」を危機のまま収束させることに寄与したのでした。

 

 

そもそも「クーリエ」(英語: courier)とは、「本来は外交官業務の一環で、外交文書を本国と各国の大使館・公使館等の間、あるいは大使館・公使館相互間などで運搬する業務のこと。」を指しますが、この最高機密を運び出す過程で、いったい何が起こったのかの詳細については、多少の脚色もあるみたいですが、ほぼ事実に基づいたこの映画の本編を観るのが一番手っ取り早いかと思います。

 

 

それにしても、ベネディクト・カンバーバッチがあんなにも痩せこけた姿を観るのは、私も初めてでした。

丸刈りにされて、後方から全裸の姿を撮ったシーンがありましたが、Amebaブログの主婦で映画ブロガーでもある、めえめえさんが表現されていた言葉をお借りしますと、まさに<骨皮筋衛門のような>といった表現がピッタリくるようなほどに、凄い痩せ細り方でした。

ベネディクト・カンバーバッチは、この映画の役作りのために約10㎏減量したそうです。

この役作りからも、この映画に懸ける役者魂を観た気がしましたね。

 

最後に、実在したグレヴィル・ウィンご本人がイギリスに戻られた際のモノクロ映像も流れますが、劇中でカンバーバッチが演じていた際の痩せ細り方の方が激しかったですね(汗)

 

 

本作品は、決して派手な作品ではありませんが、製作総指揮にもベネディクト・カンバーバッチが名前を連ねているだけあって、丹念に史実を伝えている良質な作品であり、また上映時間の尺も2時間を切る映画ながらも非常に見応えがある作品でした。

 

 

私的な評価としましては、

地味な作品ながらも、実録のスパイ映画として、また人間ドラマとしても非常に良く出来た重厚な作品であり、巷間での噂に違わぬ、なかなかの良作に出会えて本当に良かったと感じました。

ですので、実録映画なのでエンタメ性ではやや見劣りしますが、五つ星評価的には、ほぼ満点の★★★★☆(90点)の四つ星半の高評価も相応しい作品かと思いました。

 

 

○映画『クーリエ:最高機密の運び屋』予告編|9.23[木・祝]全国公開

 

 

 

 

 

 

 

今回も最後までブログ記事をお読み下さり有り難うございました。

先月の9月最後の三本目は、翌日の9月30日(木)に先日のPET検査の診断結果を伺いに病院に出向くのを控えて、もしかしたらば入院若しくは放射線治療などの通院が続くかも知れない事から、もしや劇場鑑賞も、しばらく見納めになるかとも思い、映画通の映画ブロガーさん達の映画評が非常に高評価でもあり、今年のカンヌ国際映画祭の脚本賞ほか4冠に輝いた、若手有望株の濱口竜介監督が、村上春樹氏原作の短編小説の一篇を題材に映画化に挑んだ意欲作の『ドライブ・マイ・カー』を、私の通院予約日でもあった、9月29日(水)の午後から、父親と一緒に、滋賀県大津市の大津アレックスシネマまで鑑賞に出向いて来ました。

 

※尚、映画鑑賞の翌日の9月30日(木)に伺った、父の眼に出来た悪性リンパ腫のPET検査の診断結果は、他の部位に転移している兆候も見られず、進行性の遅いMALTリンパ腫のため、しばらく様子見することとなりましたので、ひと先ずは安心しました次第でした。

 

 

また、映画の記事の情報としては、約1ヶ月前の事で、かなり旬の時期を過ぎてしまい、今更ながらにはなりますが、あくまでも私の個人的な備忘録として当該ブログに記録に留めておこうかと思います。

 

 

今年度の40本目の劇場鑑賞作品。

(※今年度の大津アレックスシネマでの19本目の劇場鑑賞作品。)

 

 

 

「愛する人を失った男の魂の再生を描いた快作(21.9/29・劇場鑑賞)」

ジャンル:人間ドラマ

製作年/国:2021年/日本

配給:ビターズ・エンド

公式サイト:http://dmc.bitters.co.jp/

上映時間:179分

上映区分:PG12

公開日:2021年8月20日(金)

原作:村上春樹

脚本:濱口竜介、大江崇允

音楽:石橋英子

監督:濱口竜介

キャスト:

西島秀俊 / 三浦透子 / 霧島れいか / パク・ユリム / ジン・デヨン / ソニア・ユアン / 安部聡子 / 松田弘子 / 猪股俊明 / 山村崇子 / 岩瀬亮 / ファイサ・アンワ / カマル・ザリフ / マッシオ・ビオンディ / 谷川昭一朗 / 西慶子 / 鈴木咲 / キリカ・フォム・シュヴァルツ・カイザー / ジョイ / 岡田将生

 

 

【解説】

村上春樹の短編小説集「女のいない男たち」に収録された短編「ドライブ・マイ・カー」を、「偶然と想像」でベネチア国際映画祭銀熊賞を受賞した濱口竜介監督・脚本により映画化。

 

舞台俳優で演出家の家福悠介は、脚本家の妻・音と幸せに暮らしていた。

しかし、妻はある秘密を残したまま他界してしまう。

2年後、喪失感を抱えながら生きていた彼は、演劇祭で演出を担当することになり、愛車のサーブで広島へ向かう。

そこで出会った寡黙な専属ドライバーのみさきと過ごす中で、家福はそれまで目を背けていたあることに気づかされていく。

 

主人公・家福を西島秀俊、ヒロインのみさきを三浦透子、物語の鍵を握る俳優・高槻を岡田将生、家福の亡き妻・音を霧島れいかがそれぞれ演じる。

 

2021年・第74回カンヌ国際映画祭コンペティション部門に出品され、日本映画では初となる脚本賞を受賞。ほか、国際映画批評家連盟賞、AFCAE賞、エキュメニカル審査員賞の3つの独立賞も受賞した。

 

(以上、映画.comより、引用抜粋。)

 

 

 

率直な感想としましては、

7月の第74回カンヌ国際映画祭で脚本賞ほか4冠に輝き、原作を、村上春樹氏の短編の同名小説の一篇を題材にした映画という時点でも話題性は充分だったのですが、上映時間が約3時間という時点で劇場鑑賞には、かなり二の足踏んでいたのですが、SNS上での評判や、映画通の映画ブロガーさんの多くが高い評価をなされていることもあって、父親が観に行けるうちに一緒に観に行こうかと思い立ち、劇場まで足を運んで鑑賞。

 

ですが、本作品では、いきなり前半部からエロチックなSEX描写から始まり、それも、やや特異な性描写だったために、父親と共に観るには、ちょっと気まずい空気感も流れはしたのですが、愛する妻を失った舞台演出家の喪失感と魂の再生を、愛車「サーブ900」に仮託しながら描いた本作にて、エロや葛藤を経て、後半部で最終的には安らぎを感じさせる作品に帰結していたので、新鋭・濱口竜介監督の研ぎ澄まされたセンスが輝る映画になっていたと感じました。

 

 

お話しの流れ的には、

舞台演出家の家福悠介(西島秀俊さん)は、脚本家の妻・音(霧島れいかさん)と、満ち足りた生活を送っていると思っていた。

日々、愛車サーブ900の車内で、またベッドの中で2人はセックスの際に、妻・音(おと)が考えついた創作話の筋書きを語り合うのでした。

 

 

或る日、海外での仕事が出国前にキャンセルの連絡が入り、自宅に戻った家福は、妻が他の男と身体を重ねているのを目撃するのでしたが、気付かれぬように、静かにその場を離れるのでした。

後日、出かけようとする夫に、音は「今晩帰ったら少し話せる?」と問いかけるのでした。

夜半に家福が戻ると、妻は床に倒れ、息絶えていたのでした。

 

 

それから2年後。

複雑な思いをぬぐえないままの家福は、国際演劇祭での演出を依頼され、チェーホフの「ワーニャ伯父さん」を演出するべく、会場のある広島の国際会議場まで愛車のサーブに乗り、赴くのでした。

 

 

何故に、新幹線などではなく、東京から広島まで愛車のサーブで出向いたのは、妻・音の死後も、毎日、サーブの中で、音がテープに録音してくれた台詞を使って練習を繰り返すためだったのですが、それは「サーブ900」という、あたかも音の化身と対話をしているかのようでもありました。

 

 

ただ、主催者側から、会期中は運営事務局の規則で事故防止のために自分では車を運転できなくなり、しかたなく専属ドライバーに運転を任せるように勧められ、渡利みさき(三浦透子さん)という若い女性を紹介されるのでした。

 

 

喪失感を抱えたままの家福と、寡黙で感情を一切表に出さない、また何か謎でも抱えていそうな女性ドライバーのみさきは、近づきそうで近づかず、やがて明らかになる、みさきの過去を通して、二人は距離を徐々に詰めていき、お互いの距離感を確かめ合うように会話を繰り返していくのでした。

 

 

また、広島において、ヒロシマを語る演出も、直接的な原爆資料館や原爆ドームではなく間接的な紹介程度だった点も、実に現実味を帯びていて何だか良かったです。

 

 

 

 

この二人の心の交流を縦軸にして、また一方では、横軸的に劇中劇の進行模様を。即ち、広島の国際会議場を舞台に「ワーニャ伯父さん」の出演者のオーディションをはじめ稽古風景が描かれていきます。

 

 

 

この演劇が多言語をそのまま使用したスタイルとなっていて、多国籍の俳優が自らの母語で通訳を介さず台詞を交わし、日本語だけでなく、中国語、韓国語の他、さらには韓国語の手話まで用いられているのでした。

 

 

そこに生前の妻・音に紹介された若い俳優・高槻(岡田将生さん)が演劇のキャストとして絡み、彼があたかも家福の対局にいるような、直ぐにキレるような短絡的な人物像に描かれて、ドラマに緊張感をもたらすのでした。

 

といった、イントロダクションの映画でした。

 

 

そして、この横軸ともいえる劇中劇の演劇に関するドラマは、次に挙げる二つの点で非常に効果的な作品に仕立て上げてくれていました。

 

一つはチェーホフの「ワーニャ伯父さん」という戯曲が、何も話さない家福の心の内面を代弁させる、謂わば、<入れ子構造>としての機能を担っている点。

 

二つ目は、多言語の演劇ということから、その稽古風景からも、お互いの言語を理解出来ないキャスト達のコミュニケーションを通して、言葉という手段がもつ言語上での繋がりのその限界とともに、人との繋がりには言葉の意味をも超越した<何かがあること>を観客にも理解し共有させるための器としての機能を果たしていた点が、いかにも濱口竜介監督の演出方法とも繋がるようでした。

 

 

そして、ドラマの後半部、

家福は劇中劇のキャストの一人の高槻から、亡き妻・音が家福には語ることのなかった創作話の隠された続きを聞かされることとなりますが、この高槻が語るこの話が本当に音が話した内容かどうかは知る由もないのですが、みさきの運転するサーブの中で行なわれる、この遣り取りの際の緊迫感が半端なく凄かったですね。

 

 

その後、家福は「ある選択」を主催者側から迫られる事になるのでしたが、その決断をするために、家福はみさきと二人で、みさきの生まれ故郷である北海道へ向かうのでした。この静けさに包まれたサーブでの長い道のりを往く間に流れる風景を観ながら心を整理させていくかのようで、この映画の中で唯一ロードムービーっぽい、また、この映画屈指の美しい映像が投影されていたかと思います。

 

ただ、自動車を普段から乗る人間からすると、映画だから問題はないにせよ、いくらスウェーデン製のSaab(サーブ)と言えども、雪深い冬の北海道までチェーン装着も無しに向かうのはどうかなど、要らぬ雑念を抱いてしまいました(汗)

 

 

そして、「ワーニャ伯父さん」の本番公演が非常に素晴らしく印象深かったですね。障碍のために言葉を話せないながらも手話によってソーニャ役を演じるイ・ユナ(パク・ユリム)が交わす台詞が胸を打ち、コミュニケーション手段として言葉による台詞以上の可能性を感じさせられて、劇中劇の「ワーニャ伯父さん」の終幕後には思わず劇中劇の観客につられて、私も一緒に拍手をしてしまいそうな程でした。

 

 

本作品のタイトル『ドライブ・マイ・カー』は、ビートルズのアルバム『ラバーソウル』の収録曲でもある、あの有名な『ドライブ・マイ・カー』に由来しているみたいですが、映画の雰囲気的には『ドライブ・マイ・カー』のような案外賑やかな曲調とは似つかわしくない映画でしたので、映画化に際して、ビートルズの曲の『ドライブ・マイ・カー』の楽曲使用の許可が下りなかったそうですが、結局のところ、音楽担当の石橋英子さんによるオリジナルスコアがすごく素敵だったので、結果的にはそれでも良かったのではないでしょうか。

 

 

ただ、私の読まず嫌いもあって、世のハルキストの皆さんには悪いのですが、村上春樹氏の原作は一切読んでいない事もあり、最後の韓国でのシーンの演出の意味合いや意図がよく分かりませんでしたので、誰か、あのシーンの意味合いが分かる人が居られれば、是非ともご教示して下されば有り難いです。

 

 

私的な評価と致しましては、

鑑賞前は、179分とは長尺な映画過ぎるとも思いましたが、実際観てみますと、脚本的には、どこも省くことも出来ないくらいに良く出来た脚本仕立ての作品だったので文句の付けようがないほどでした。

ただ、あえて言うならば、最後の韓国でのシーンの演出の意味合いや意図がイマイチ理解出来なかったので、あのシーンが私的には蛇足の様な気がしました。

 

(やはり村上春樹氏の原作小説の方も読まないと駄目なのかなぁ・汗)

 

それ以外は、ほぼ満点と言って良いくらいに良く出来た映画であり、五つ星評価的には、四つ星半の★★★★☆(90点)の評価も相応しい作品かと思いました。

 

 

○映画『ドライブ・マイ・カー』90秒予告編

 

 

 

 

 

▲『Drive My Car Original Soundtrack』石橋英子(定価2.500円+税)。

 

石橋英子 | Eiko Ishibashi | Drive My Car (Kafuku) (Official Audio)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

今回も最後までブログ記事をお読み下さり有り難うございました。

先週の水曜日には、話題作の映画館賞に行くよりも、先ずは、この新型コロナウイルスの新規陽性者数がやっとここ最近一桁台まで沈静化してきた事もあり、三重県松阪市に住む従姉と待ち合わせをして、私の両親も新型コロナウィルスの感染予防の為にお葬式の参列も出来ず終いになっていた、今年の春に亡くなられた、私の母親の実兄であり、私にとっては幼い時分から可愛がって貰っていた伯父さんのお墓参りに行って来ました。

 

従姉が待ち合わせ場所として三重県のイオンモール明和を指定してくれていたので、午前8時前に京都を出発し、名神高速・京都東ICから新名神高速を経由し、伊勢自動車道・久居ICまで高速を使って、その後は下道の国道23号線を走って(高速の際には、年老いた両親の事も考慮して、草津SAと土山SA、亀山ハイウエイオアシスにてと頻繁にトイレ休憩に立ち寄ったものの)イオンモール明和には、出発から案外早く約3時間後の午前10時40分頃に到着。

 

イオンモール明和にあるホームセンターのカインズで仏花を購入し、従姉がオススメの「海惠の宿(みえのやど)」でランチを食し、結局、従姉にランチ代もご馳走になりました。どうもご馳走になりまして有り難うございました。

 

やはり、京都市の場合には(淡水湖のびわ湖はそばにはありますが)、海からはかなり遠いので、その日の水揚げされた活きの良い海産物を食する機会もそうはなかなか無いので、普段は魚介類をあまり好んで食べなかったのですが、ここのお店のお料理は、予想以上にすごく美味しかったです。

 

 

○海惠の宿(みえのやど)公式サイト

 

 

 

また、今回も、沢山の「マスヤのおにぎりせんべい」の詰め合わせを従姉がお土産に持ってきてくれて、京都市内では販売していない種類の各種おにぎりせんべい(おにせんクラッシュや乙など)を中心に持たせてくれて非常に有り難かったです。

 

美味しい昼食後、伊勢のお墓参りに行った後に、本来は、伊勢神宮の内宮のおはらい町の「おかげ横丁」に立ち寄ろうかと予定していたのですが、その後、残念な事に父親が体調を崩してしまったので、「おかげ横丁」には立ち寄ることなく、スーパーマーケットぎゅーとらで、みなみ製麺の横綱の伊勢うどんなどを沢山買い込んでから、伊勢自動車道・伊勢西ICから高速道路に乗って、慌てて帰宅した次第でした。

 

今回は伊勢神宮の内宮のおかげ横丁には行けず終いでしたが、伊勢自動車道・安濃SAに、「安濃横町」というフードコートがありましたので、それで我慢しておくこととしました(笑)

 

 

 

そして、伊勢自動車道・亀山ハイウエイオアシスにて、伊勢名物の虎屋ういろうなどをお土産に購入するべく立ち寄った後は、新名神で最もトイレが綺麗なSAの忍者の里・甲南SAと名神高速・草津SAに立ち寄った以外は、法定速度を守りながら、急いで帰宅しました。

 

 

 

 

最終的には、帰宅が午後5時半頃になったので、道路が混み合う前に帰宅できて、当初予定していた「おかげ横丁」には立ち寄らずに、結果オーライでした(^^)v

 

伊勢うどんも今日のお昼で最後。

 

 

 

「みなみ製麺の横綱・伊勢うどん」の麺と、「マルキの手造り伊勢うどんのタレ」は最強コンビですね。

 

 

○スーパーマーケット・ぎゅーとら/店舗一覧

 

 

同じ伊勢近郊にあるスーパーマーケットでも、最近では、この麺とタレについては、スーパーマーケット「ぎゅーとら」でしか取り扱いがないみたいなので、伊勢方面に行かれた際には、是非、スーパーマーケット「ぎゅーとら」でお買い求め下さればと思います。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

今回も最後までブログ記事をお読み下さり有り難うございました。