2022年はアートを楽しむ年！
ってことで、美術展年間スケジュールを確認し。
出張先でも隙間を見つけて足を伸ばしたりしてる。
で、
2022年の美術展で一番楽しみにしてたのが、これ。
岡本太郎展！
太郎さんの炸裂するパワーがほんとに大好きだ！
まだまだ夏真っ盛りの週末に行って参りました。（ブログは周回遅れにて）
2022年9月24日（土曜日）
「美術館は平日に行く」というマイルールは最近破りがち。
休日でも、朝に行くとそんなに混んでない、という事実を知ったから。ｗｗ
会場は中之島美術館～～～♪
モディリアーニから2回目の訪問。
動画とフラッシュはNGながらも全て撮影OK。
10時からの回でも、この人の入り。
午後からはもっと凄かった様子。。。。
入口のこの形！！
太陽の塔だ！たまらーーーーん！！！！！
入るとすぐに黒い太陽がお出迎え。
最初に目に入るのがこの作品。
「痛ましき傷」
大きく描かれた赤いリボンと、ピンクの縞模様のように皮膚を等間隔で切り開かれた腕。
そして握りしめられた拳。
パリ留学時代に描かれた作品。
こちらは、パリで発見された作品たち。
岡本太郎の初期の作品は、第２次世界大戦で破壊されたと長い間考えられていたけれど。
岡本太郎記念現代芸術振興財団の職員が、パリで見つかった３点の抽象画を入手。
そのうちの１点には、岡本太郎の署名があり、いずれも岡本太郎の作品である可能性が高い、とのこと。
発見後の確認の様子の動画も流れていました。
今回は、音声ガイドも使用。
阿部サダヲがモノマネ混じりで紹介してくれたので、面白かった。
「重工業」
赤い歯車、取り囲む人間の輪、そしてその下には……ネギ。
この色使いとモチーフ。
太郎さんならでは。
絵画だけではなく、立体作品も多く展示されてた。
こちらの作品は、「顔」
もともとは花器として制作されたもので、はじめて制作した立体作品。
太郎さんはこの作品を父親の墓標にして、これを「お墓の革命」と呼んだそうな。
面白過ぎるでしょ。
岡本一家のお墓は多磨霊園にあって作品に囲まれているそう。
このわくわくスポット！
「座ることを拒否する椅子」
はぁー、可愛い。
岡本太郎52歳発表の信楽焼の椅子。
「いわゆるモダン・ファ二チュアの、いかにも坐ってちょうだい、
とシナをつくっている不潔さに腹が立つ。
お尻のひな型であるような、身体がすーっとおさまって沈んでしまい、
そのまま前途を放棄したくなるようなのは、お年寄りか病人用に限ったほうがいい。
なにも一日じゅう座りこむわけではない。
活動的な歩みのなかで、一時腰をおろすだけのもの。
つまり人生の戦いの武器である。
生活のなかに生命感のあふれる遊びがない。それが現代の空虚さだ。
私は素朴な合理主義や機能主義をのり超えて、いちだんと激しい生活感、
イマジネーションをうち出したかったのだ。
そこで、椅子でありながら、精神的にも、肉体的にも、 人間と「対等づら」する、こいつらを作った。
生活の中の創造的な笑いである。」
岡本太郎著『原色の呪文』（文芸春秋社[人と思想シリーズ] 1968年）より
ここで音声ガイドから流れる「あなたに贈る言葉」
このエリアには、太郎さんの蝋人形も！
大人気スポットでした。
左から「マスク」「生成」「装える戦士」
「予感」
このへんの作品は岡本太郎としてはおとなしめな気がする。
でも、好き～～。
「手ー赤」「手ー青」
「こいのぼり」と家具！ｗｗ
この、こいのぼり、欲しすぎて探したけど、常に完売。
「夢の鳥」「水差し男爵」
この食器も欲しいわー。
実用性ないけれど。
この辺りの家具や食器は、青山の岡本太郎記念館でも惹かれたなー。
「顔の時計」
顔シリーズも好き。
「殺すな」（1967年ワシントンポスト）
Stop the killing! Stop the Vietnam war!
ベトナム戦争のとき、日本のベ平連が「ワシントンポスト」紙に出した広告。
「人を殺してはいけない」
当たり前の前提がなくなる戦争に対する、これ以上ないくらい強いメッセージだと思う。
「生命の樹」（模型）
太陽の塔の中に入ったことがある。
そのときは、まだ一般公開されてなくて、団体で申し込めば入れて。
一般公開されてないから、かなり薄汚れてた。
それでも原寸大は大迫力だった。
本物は鉄鋼製で造られた高さ約41メートル。
樹の幹や枝には大小さまざまな292体の生物模型群が取り付けられ、アメーバーなどの原生生物からハ虫類、恐竜、そして人類に至るまでの生命の進化の過程を現す。
太陽の塔構想スケッチ
「太陽の塔」（1/50スケール）
太郎さんの作品の中で一番好きかも。
大好き過ぎるかも！！
1970年に開催された日本万国博覧会のシンボルゾーンにテーマ館として、母の塔・青春の塔・大屋根（長さ（南北）292メートル、幅（東西）108メートル、高さ約40メートル）とともにつくられた。
また観に行こうかな。
「明日の神話」（1/3スケール）
2003年秋、長らく行方がわからなくなっていた岡本太郎作の巨大壁画『明日の神話』がメキシコシティ郊外で発見された。
描かれているのは原爆が炸裂する悲劇の瞬間。
人は残酷な惨劇さえも誇らかに乗り越えることができる、そしてその先にこそ『明日の神話』が生まれるのだ、という岡本太郎の強いメッセージが込められている。
『太陽の塔』と同時期に制作され、“塔と対をなす”といわれる作品。
2008年11月18日より渋谷マークシティー連絡通路内にて公開。
これも実物見に行った！
目玉シリーズ、と勝手に命名。
原色と目玉のオンパレード。
集まると迫力倍増。
「午後の日」
岡本太郎らしからぬ、可愛いめな作品。
ジブリ映画に出てきそうよね。
「雷人」
岡本太郎の絶筆となった未完成作品。
これまではなるべく人がいないときに撮影してたけど。
ほんとは、こんな感じ。
なかなかの人の入りでした。
（友達が入れなかったのも納得）
ミュージアムショップは入場制限がかかってた！
グッズがたくさんで迷いまくり。
トートは山ほど持ってるのでぐっと我慢・・・。
このクリップが買っちゃった。
ガチャガチャもすごい人気だった。
でも、TAROMANシリーズだったので挑戦せず。
（太陽の塔シリーズだったらやってたな）
岡本太郎ワールドを満喫！
さて帰ろうかな、と1階に下りたら。
ここにも太陽の塔！
しかも、覗いてるやつー！
この手の形とかたまらんっ
コラボメニューもやってるみたいだった。
ワッフルのクリームが塔らしい。
無理やり感が逆に面白い。
お隣の国立国際美術館は生憎の休館にて。
美術館ハシゴはまた今度～～～。
この日はおとなしく家路に着きました。
岡本太郎展。
炸裂する彼の作品を一度でこんなに観れて嬉しい反面。
ちょっと疲れた。(笑)
強い作品は観るのに体力使うってことかな！
ても、行けて良かった♪