サスペンス映画、
『 狼の死刑宣告 』、 『 ブルータル・ジャスティス 』、
『 フロッグ 』、 『 氷の接吻 』、
４作品の ザックリ感想＆雑感。
「 狼の死刑宣告 」（米・２００７）
『 狼よさらば 』（７４年）の原作小説の続編を 映画化。
監督は ジェームズ・ワン。
「 ギャングに 息子を殺された 投資会社で働く男 ニック は、
自ら ギャングに 復讐しようとするのだが… 」
という話の 「 サスペンス・アクション 」。
息子を殺された 父親、ニック 役は ケビン・ベーコン。
あまり 期待していませんでしたが、「 今風 」でありつつも
しっかりと 「 エンタメ要素 」もあって 面白かったです。
内容としては 「 復讐と その代償 」のほか、
「 親子 」を巡る話 でもあり、
最後なんかは 変則的な「 “父” 対 “息子” 」になってましたね。
その メインの「 父の葛藤、苦しみと 復讐 」のドラマも 普通に良かったのですが、
「 強くなければ 生きていけない 」みたいな考え※が その「 暴力性 」
から窺える ギャングのボス、ビリーのドラマも 結構 面白かったです。
（ ※ ビリーが 向いていない 弟を ギャングに入れようとしたのが
事の発端 ）
「 エンタメ 」としては 中盤の「逃走劇 」が 緊迫感が ありましたね。
最後の「 殴り込み 」も 強力な銃による 銃撃で 盛り上がったけど、
「 復讐の愚かさ 」が 際立っていて あまり カタルシスは なかったな。
〔 『 狼の死刑宣告 』 ガソリンスタンドで ギャングに 襲われた
ニックの長男・ブレンダン と、父・ニック 〕
便宜上「 ギャング 」と 記しましたが、７～８人くらいの
「 ならず者・グループ 」です。
〔 『 狼の死刑宣告 』 裁判所での ニック （ ケビン・ベーコン ） 〕
一人（ ビリー弟 ）を 逮捕するも 量刑に納得できない ニックは 証言を撤回、 自らの手で ギャングに復讐しようとする・・・という流れ。
〔 『 狼の死刑宣告 』
ギャングのボス・ビリー が仕える 「 売人の元締め 」。
演じる ジョン・グッドマン の、ニックと真逆の「 父性を 感じない 」
父親演技も 印象深いです。
〔 『 狼の死刑宣告 』 ウォリス刑事 役は
ドラマ『 クリミナル・マインド 』の アイシャ・タイラー 〕
刑事は あまり 話に絡んでこなかったな。
まあ、その分 ビリーの出番が増えてるんですけどね。
〔 『 狼の死刑宣告 』 「 立体駐車場での逃走 」場面 〕
釈放された ビリー弟 を何とか殺すも、あっさり ギャングに 正体が
バレ、命を狙われる事に…。 さらに 家族にも…。
中盤の「 逃走 」場面は 結構 長く、
最後の「 立体駐車場 」の場面なんかは 「 約２分の 長めカット 」で
撮ってます。
その「 駐車場 」場面は 「 外を 上下移動し、再び中へ… 」と移動する
「 カメラワーク 」も 視覚的に 楽しいんですよね。
〔 『 狼の死刑宣告 』 「 立体駐車場での 格闘 」場面 〕
「 素人同士の ドタバタした戦い 」、好きだな～。
最近の サスペンス作品は 主人公が強い場合が多く、以前より
見なくなりましたね…。
この後の 「 落ちそうになる車の中での格闘 」も ドタバタも 楽しい。
〔 『 狼の死刑宣告 』 「 殴り込み 」前に 頭を剃る ニック 〕
後ろの剃りが雑なため、“チョットまぬけな装い” になるんですが、
それは復讐を 美化させないための 「 滑稽さ 」の表現なんでしょう…
たぶん。
〔 『 狼の死刑宣告 』
最後の「 殴り込み 」場面での、「 ライフルでの 足切断 」 〕
この後の 「 胸を撃つ 」ところも 良かったけど 「 画面キャプ 」が シビアで 断念。
〔 『 狼の死刑宣告 』 終盤の ニックと ビリー 〕
「 ブルータル・ジャスティス 」（カナダ/英/米・２０１８）
「 フロッグ 」（米・２０１９）
中盤、違う展開をみせてからの この「 階段 」は、
「 前半パート 」との “繋がりが深まる”感覚が 気持ち良かったです。
しかも 中盤の「 階段 」場面は 最後に 「 見つけた（ 出会った ）」描写があるので 結構 重要な演出でもあるんですよね。
あと 「 見つけた 」事により、序盤の『 Ｉ ＳＥＥ ＹＯＵ 』のタイトル表示が
“メタな伏線” にも なってくるんですよ。
〔 『 フロッグ 』
息子のベッドの下を覗き込む 母・ジャッキー（ ヘレン・ハント ）。
右に 少し見えるのが 息子・コナー 〕
この「 ベッド覗きこみ 」、２回あるんですよね。
その事で タイミングが ズレるんだよな～。
〔 『 フロッグ 』 定番演出 〕
定番の演出だけど 「 今は目的が 変わっている 」という事が “後から” わかる 捻りの効いた場面。
まあ、“後からわかる” なんで この時は 普通なんですけどね。
〔 『 フロッグ 』 「 ヨッシーの ＰＥＺ 」 〕
この “ダメ押し”？演出も ニクいですね。
観終わった後 “あの場面” 探しましたよ。
「 トミー がくれた 恐竜 」も ヨッシーの事なのかな？
（ 「 トミーのくだり 」は 「 うろたえ 」も… ）
というように 結構 親切で 納得感がある演出 だったし、
説明していないところ （ 夫婦関係の崩壊 ）も 何となく 推察できたりと、個人的には 好感が持てる サスペンス作品でした。
「 氷の接吻 」（米・１９９９年）
サイコ・サスペンス。
妻と娘が 行方知れずの 英国情報部の諜報員・アイ は、
ある監視任務で 次々と男を殺す女を目撃。
その女に 興味を覚えた アイは 任務を放棄し 彼女の後を追うが……。
という話。
監督は 『 プリシラ 』（９１年）の ステファン・エリオット。
主人公・アイ 役は ユアン・マクレガー。
謎の女 役は アシュレイ・ジャッド。
って事もあって とりあえず鑑賞。
主人公・アイ が見る 「 やたら活発な 娘の幻覚 」が 面白く、
謎の女 の「 殺人 」や 「 列車個室の 死体の状況 」も ケレン味が
あり、期待度が 少しずつ 高まっていったんですが、
終わってみると 総じて 普通 でしたね。
それでも 『 羊たち～ 』（９１年）から 始まった
「 サイコ・サスペンス ブーム 」末期を 感じさせながらも 独自性がある
内容自体は かなり 良かったです。
〔 邦題からは 『 氷の微笑 』＋『 死の（ 殺しの？）接吻 』と、
やっつけ感（ やる気の無さ ）を 強く 感じるけど… 〕
特に 謎の女の 「 父親から捨てられた事による 男性殺害衝動 」 から
アイが覚える 「 謎の女の “（ 父親の ）喪失感” 」 と、
自身の 「 妻子が いなくなった 喪失感 」を シンクロさせて
「 彼女への愛 」に 昇華させて（ 勘違い して ）いる ところは
なかなか 説得力がありました。
その 「 愛 」により 「 サイコな人物が 逆転 」する展開も 好きですね。
〔 『 氷の接吻 』 〕 アイ 役、ユアン・マクレガー 〕
人との対面が苦手で、ほとんど ネットを使った 「 画面越しでの会話 」
という設定は 今っぽいかも。
〔 『 氷の接吻 』 〕
「 ブロンドの カツラ Ｖｅｒ．」の 謎の女 役、Ａ・ジャッド 〕
謎の女は ある理由から 人前では いつも変装（ カツラ ）をしている…
って事で いろんな 髪型の Ａ・ジャッドが 見れます。
よくよく考えれば（ 考えなくても？ ） 謎の女の 「 殺人衝動 」は
短絡的なんですが、 そこは あまり 気にならなかったですね。
〔 『 氷の接吻 』 〕 デ・パルマっぽい 構図 〕
ある種 「 ストーカーもの 」でも ありました。
原題は 『 Ｅｙｅ Ｏｆ Ｔｈｅ Ｂｅｈｏｌｄｅｒ 』。
「 美は見る人による 」（ Ｂｅａｕｔｙ ｉｓ ｉｎ ｔｈｅ ｅｙｅ ｏｆ ｔｈｅ ｂｅｈｏｌｄｅｒ ）
との 「 ことわざ 」があるようで、 映画でも 「 合言葉 」として 出てきましたが、
内容的には 「 殺人者でも 愛おしい人に 見える 」みたいな 感じ
でしょうか。
そういう意味で 本作は 「 愛の喪失 」と 「 盲目の愛 」の
「 ラブ・サスペンス 」 でしたね。