中間サイズの三味線です。
細棹 … 小唄、長唄 （音域高め）
中棹 … 地歌、新内 （音域広め）
太棹 … 津軽 （ベース使う）
ウィキペディア。細棹っぽい。
木の種類は色々で、
紅木（こうき、赤っぽいインドの木）、
紫檀（したん、中国の紫の木）、
花林（かりん、東南アジアの黄色っぽい木）
が一般的です。
私の三味線は紫檀、糸はナイロンを使っています。
ずっと絹の糸を使っていたのですが、ライブ途中で
切れると厳しいので、頑丈なナイロンに変えました。
三味線独特の倍音の響きは、「さわり」と呼ばれます。
糸が1本、棹に触れるようにデザインされていて
弾くとその振動から雑音というか響きが生まれるのです。
三味線は、「さわり」や爪が糸を伝う音が混じって
はじめて生きてくるように思います。
私が演奏する新内（しんない）は、江戸時代に入り
三味線が庶民にも広まりはじめた頃のものです。
遊女との悲恋や、相撲、無法者の人生を唄った
当時の「流行唄」という感じです。
新内の三味線弾きは、唄い手さんの呼吸を読むのが
何よりも重要です
唄い手さんは別にいるのですが、それでも三味線弾きは
曲を隅から隅まで分かっていなければいけません。
パーカッションもメトロノームもないので
唄い手さんが独自のペースで唄います。
唄によって決まったフレーズが入るのですが、
聞かずに急に唄い出してしまう人がいます。
それでも慌てずに合わせます。
パートが飛んだら、飛んだ所に合わせて弾きます。
歌詞を忘れた様だったら、そっと囁いてあげます。
長く唄い過ぎて全体がもったりしない様に、
ころあいを見て掛け声を入れます。
何が起きてもクールに対応する。
手元は見ずに、姿勢良く、涼しい口元で
何てことないよという態度を崩さない
今「飄々（ひょうひょう）としているね」と
言われるのは、その時の訓練が生きているせいかも。