はつかいち寄席ー５ー

「上方落語はつかいち寄席」

トリを飾るのは、米團治さん

演目　「地獄八景亡者戯」

「地獄八景」といえば、米團治さんの父

故・桂米朝さんが復刻した

上方落語の名作です

亡くなった方々のあの世への旅立ちを

生き生きと描いているネタは

お盆明けのこの時期にピッタリですね。

様々な噺家さんが、独自の解釈を加えて

演じられています

勿論、米團治さんもオリジナルの演出を

盛り込んで口演されました。

三途の川を渡る途中に訪れる

あの世の芝居小屋には

故・市川團十郎初代～12代目までが勢揃い

また、美空ひばりや三波春夫が

紅白ならぬ黒白歌合戦に出演し

落語の常設小屋に

古今亭圓生・円朝親子や立川談志さん

そして、桂米朝、枝雀など

懐かしいメンバーが名を連ねます。

モノマネを交えて、

その人達を紹介するサマは

なかなか見ごたえがあり

米團治さんの多芸ぶりを

うかがい知ることが出来ました。

落語のカタチを守りつつも

歌や踊りがついた今回の高座は

毎年、米團治さんが京都の「春秋座」で

公演される「おぺらくご」を

思い起こすものでした。

おぺらくごに関しては

「おぺらくご」ご存知ですか？

この「米朝一門会」
好評のうちに幕を閉じました

「上方落語はつかいち寄席」

本当に楽しかったです

出演された皆さんの

今後の活躍に注目です。

今度は11月5日に広島市で

「米朝一門会」が開催予定ですので

気になる方は、要チェックです

はつかいち寄席ー4ー

「上方落語はつかいち寄席」

扇子(wikipedia)

仲入り後、5月末に脳梗塞で倒れ

高座への復帰が心配された

桂ざこばさんの登場です。

ギリギリまで、出演されるかどうか

分からなかった、ざこばさんですが

元気そうに高座に上がった姿に

会場内は喜びの拍手

ざこばさんが、闘病中の体験を

ユーモアを交えながら語ると

南光さんが

エピソードの合間に補足を入れ

2人の掛け合い漫才のようなやりとりに

場内の聴き入っていた観客は

笑いに誘われます

盛り上がった会場の雰囲気と

興奮した観客が後押ししたのか、

復帰後初めて「くちなし」という

米朝師匠に初めて教わった

小噺を披露してくれました

ざこばさんの高座に懸ける思いと

米朝一門の絆の強さを感じた一幕でした。

テレビにラジオ、そして本業の落語で

闘病前のように活躍されるのを

楽しみにしています

最後は、この寄席のトリ

桂米團治さんの登場です。

はつかいち寄席ー3ー

「上方落語はつかいち寄席」つづき

3人目の演者は、桂吉弥さんです。

演目は落語の鉄板ネタ

「ちりとてちん」

吉弥さんの軽妙な話術と

目力👀の強さで

「ちりとてちん」に登場する

豆腐のように（←腐ってないですよ～）

ツルン・ツルンっと噺の中に

観客を引き込んでいきます。

	また、NHKのドラマをはじめ バラエティ番組にもたびたび 出演されており 連続小説「ちりとてちん」の 徒然亭草原役はハマり役でした 当ブログでも、 こんな話題で吉弥さんが

落語と地獄の話　再び（１）

そして、仲入り直前の

高座に上がったのは

米朝一門の大御所の一人

ベテランの桂南光さん。

地元カープの話題で

観客を惹きつけ

すかさず、演目の「義眼」へ

この突然の場面転換に

あっけに取られた人達に

特徴のあるダミ声と絶妙な間合いで

南光ワールドへ

安定感を保って

落語の世界に導いていく様は

さすが、師匠

の一言です。

仲入り後は、話題の二人の登場です。

「はつかいち寄席ー4ー」へ続きます。

乞うご期待（？）

はつかいち寄席ー2ー

延ばしに延ばしていた公演の様子です。

↑イメージとして国立劇場（wikipedia）の写真を拝借

「上方落語はつかいち寄席」

出囃子の太鼓と、共にに幕が上がり

前座の桂米輝さんの登場

米輝さんといえば

ツルンとした可愛らしい風貌だけでなく

2017年　上方落語

若手噺家グランプリ№1

と、いう関西若手落語家の実力派

その演目は「阿弥陀池」

↑内容を文字にすると

全く面白みが出ないです

（噺家さんが演ずるからこその面白さですね。）

米輝さんの落ち着きと

テンポのある噺にグイグイ引き込まれ

私も含め大うけ

若手実力派の称号はダテじゃないです

また、師匠の米團治さん譲りなのか

演者が交代する際の所作の美しさも

印象に残りました。

続いて登場したのが

親しみやすい風貌の

広島出身の桂鯛蔵さん

演目に入る前に、振ったマクラが

広島県三原の小学校の学校公演に

招かれた時のエピソード

小学生たちに

アゲてサゲられた鯛蔵さん

落語の王道を行く”リアル噺”に

会場を沸かせていました

演目は「動物園　」

原話が外国のジョークだけあって

ハリウッドのＢ級コメディの

香り漂う落語です。

（↑個人的に）

地元が広島ということもあり

年に何度か、こちらで落語会もあります。

要チェックですよ～

公演の前日も広島市西区民文化センターで

鯛蔵さんの落語会があったんです

こらからの活躍が楽しみな二人ですね

次回紹介するのは、米朝門下の

大御所と大御所候補（？）の二人

ぜひ、お楽しみに😘

おぺらくごってなに？(春秋座編) ー1ー

以前の記事で少し触れた

「おぺらくご」

覚えておられるでしょうか？

「おぺらくご」ご存知ですか？

ここ4年間、京都造形芸術大学併設の劇場

「春秋座」で行われた「おぺらくご」の

公演について、思いつくままに

ご紹介してみたいと思います

↑京都造形芸術大学（wikipedia)

さて、「オペラ」と聞くと、敷居が高いし

外国語で上演されるため

 「えっ 今、何を歌ってたの？」

よく分からなかったーとか

観ると面白いことは、面白いんだけれど、

登場人物達の関係がややこしい上に

予習しないと

全体のストーリーが掴みづら～い

と、お困りのあなたに米團治さんが

オペラの様式を活かしつつも

もつれた糸をほどくように

オペラと落語を融合させた

絶妙な舞台です　　

「おぺらくご」が春秋座で

初めて上演されたのは2014年9月28日

私がインターネット上で

偶然「おぺらくご」の存在を知ってから

はや3年の月日が流れておりました。

音楽も落語も好きな私は

オペラと落語が一度に楽しめるという

舞台に興味津々

「いつか本物の舞台を観たい」

という気持ちにかられ

その機会を探していたのです🔍

しかし、上演回数も少なく

ましてや地方公演など夢のまた夢と

諦めかけたある日のこと

偶然、京都造形芸術大学の持つ

春秋座で「おぺらくご」の公演があるとの

情報をキャッチしたのです

こうなると、矢も盾もたまらず

早速チケットを購入し新幹線で京都へ

さて、これがどんな舞台だったかは

また次回.

米團治さんが「おぺらくご」を

作った経緯についても

後日、ご紹介する予定です。

明日は、「上方落語はつかいち寄席」

米團治さんも出演されます。

貴重な機会を逃さず、

楽しんできます

オペラに関するQ＆A－4－

オペラに関するＱ＆Ａ

今回で入門編は終了です

Metropolitan Opera House　(wikipedia)

最後のお題は

「鑑賞ポイント・ドレスコード編」

＊ TamuはＴ,Ｏ先生はＯと省略しています

Ｔ：初心者がオペラをみるときの

　　鑑賞ポイントはどこですか

Ｏ：先ずは演目を選びましょう。

　　話が明快で、歌が美しいものから

　　見ていきましょう。

　日本で一番上演回数が多いのが、

　モーツァルトの「フィガロの結婚」

　素晴らしい曲がたくさんあります。

　ヴェルディの「椿姫」、プッチーニの

　「トスカ」「蝶々夫人」などの

　分かりやすい演目から鑑賞しましょう。

　次にオペラ鑑賞のポイントですが、

　オペラを楽しむとは何かを考えると

☆「歌」＝歌手の技を堪能する。

　オーケストラ伴奏にのって

　如何に歌うか。

☆「劇」＝物語の内容や意味を理解して

　登場人物もしっかり押さえて

　おきましょう。

☆「歌手」＝クライマックスに向かう

　までの歌の旋律を如何に美しく

　優雅に歌えるか。

これらのポイントを押さえて、

オペラ鑑賞してみましょう。

Ｔ：ドレスコードはありますか

Ｏ：どんな服装で行けばいいのか悩みますが

　　おしゃれをしていくのもオペラの楽しみ

　　の一つです。

　　外国の一流オペラハウスでは、

　　男性はジャケットにネクタイ、

　　女性はそれなりのドレスアップですが

　　日本では普通にクラシックのコンサート

　　と同じ程度です。

　外国のオペラハウスは、

　建物自体が豪華で贅沢な

　雰囲気となっていますが

　日本の場合はそこまでの豪華さは

　ありませんからコンサートホールへ

　行く感覚で大丈夫です。

Ｏ先生、素敵な解説

ありがとうございました。

そして、首都圏はもとより

地方のオペラ愛好家の皆さま

ぜひ、私みたいな初心者を

オペラ公演に連れていってくださいな

オペラ愛好家が、

オペラファンを増やすって

なんだか楽しくないですか

＜これまでのまとめ＞

・オペラの概要や起源を知りたいなら

オペラに関するＱ＆Ａー１－

・どんな言語で上演されるか知りたいなら

オペラに関するＱ＆Ａ－２－

・上演情報の入手方法なら

オペラに関するＱ＆Ａ－３－

入門編は終了ですが、

また、オペラのこと書きたいです

オペラに関するQ＆A－３－

今回のＱ＆Ａは

「オペラの上演情報を手に入れよう編」

＊ TamuはＴ,Ｏ先生はＯと省略しています

Ｔ：どこで、上演の情報を知ることが出来ますか

Ｏ：音楽雑誌を見るのが一番です。例えば、一番有名なのが「音楽の友」や、オペラに強い「モーストリー・クラシック」には、発売中のチケット情報が一覧になって掲載されています。

音楽の友 2017年9月号 Amazon

モーストリー・クラシック 2017年9月号 Amazon

Ｔ：上演時間はどのくらいの長さでしょうか

Ｏ：ほとんどの場合、2時間半から3時間が主流です。

Ｔ：オペラの魅力はどのようなところでしょうか

Ｏ：オペラの醍醐味は「歌」と「劇」で、日本語では文字通り「歌劇」と訳されています。ソプラノやテノール歌手などが歌の技術を競い、歌手が素晴らしい声を出した時に、心を揺さぶられるような感動を味わうのです。また、オペラには、二重唱・三重唱・四重唱・合唱など、歌手が協力して声を合わせて歌うアンサンブルがあり、違う種類の楽しさを堪能することも出来ます。

↑そういえば、オペラQ＆Ａ（2）でも

「フィガロの結婚」初演当時のポスターの

最上段に「Neues Singspiel（新しい歌劇）」

と、ドイツ語でありましたね。

（わかりますか～）

次回は、「オペラの鑑賞ポイント」や

国内で鑑賞するときの「ドレスコード」を

お伝えしま～す

本日は、米團治さんも出演される　

「上方落語はつかいち寄席」

後日、ご報告させていただきます

オペラに関するQ＆A－2－

↑「フィガロの結婚」初演当時のポスター　（wikipedia）

前回は、オペラの概要や起源を

Ｏ先生に解説していただきました。

オペラの黎明期って

ダ・ヴィンチやミケランジェロが活躍した

ルネサンスの全盛期であり

他にもコロンブスが新大陸を発見したり

コペルニクスが地動説を発表したりと

「再生」と「新時代の幕開け」ですね。

日本では、応仁の乱～戦国時代に辺り

少し遅れて、「落語の祖」である

安楽庵策伝さんが活躍した時代です。

今回のＱ＆Ａは

「オペラで使われている言語編」

＊ TamuはＴ,Ｏ先生はＯと省略しています

Ｔ：外国語で上演されるのは本当ですか

また、何語が使われているのですか

Ｏ：オペラはイタリアが発祥の地ですからイタリア語が主流です。その後、ドイツオペラや、フランス・イギリス・オーストリアなどの自国語でのオペラも創作されるようになりました。

Ｔ：外国語を知らないヒトはオペラを楽しめないのですか

Ｏ：日本で上演される場合は、電光掲示板によって舞台袖や舞台上に字幕が流れます。

海外では前の座席の背もたれ後ろに設置されていることもありますが、英語字幕だったりします。ですから、予習をしっかりしてストーリーを頭に入れて鑑賞することをお勧めします。

Ｔ：日本語のオペラはありますか

Ｏ：山田耕筰：黒船　松平頼則：源氏物語　清水修：修善寺物語　團伊玖磨：夕鶴黛敏郎：金閣寺　三木稔：春琴抄　等々沢山あります。

おぉー　発祥地はイタリアですが

オペラの広がりとともに

それぞれの国の言語で独自に

創作されてるんですね

思った以上にオペラのすそ野は広かったー

一番上の画像ですが、

イタリア語とドイツ語の両方で

「フィガロの結婚」と書いてあります

しかも、その下にドイツ語で

「このイタリアの歌劇は四幕からなっています。カペレマイスター（日本語でなんていうんでしょう？）のモーツアルトによる音楽です。」

と、書いてあります。

外国語で書いてあるポスターなんて

（↑特に古い時代のモノ）

ほとんど目にすることはないので

新たな発見があっておもしろかったです。

オペラに関するQ＆A－1－

↓ウィーン国立歌劇場　1869年　(wikipedia)

前回、オペラ初心者であることを

告白させていただいた私。

強力な助っ人である

音楽家のＯ先生のお力を借りて

ＴamuとO先生のＱ＆Ａ方式で

オペラに関する見識を

深めていこうと思います。

オペラに少しでもご興味をお持ちの方

ぜひ、ご一緒にどうぞ。

「初心者のためのオペラに関するＱ＆Ａ」

＊ TamuはＴ,Ｏ先生はＯと省略しています

Ｔ：オペラってそもそもなんでしょうか？

Ｏ：歌と演奏と演劇や美術、衣装などが一体となった「総合芸術」がオペラです。

演劇は舞台があって、役者が登場人物になりきってセリフを読み演技する。

オペラは、セリフをすべて歌ってしまう劇です。つまりオペラ歌手は歌い続けながら演技をするのです。

歌を歌うには伴奏が必要です。この伴奏を、オペラではオーケストラが演奏します。

Ｔ：いつ頃、どこで誕生したのですか？

Ｏ：15世紀末、イタリアで劇の幕間に簡単な声楽曲が演奏されましたが、やがて16世紀には、宮廷の公式行事などで上演されるようになりました。これがオペラの前身と考えられています。1597年、フィレンツェの宮廷でギリシャ神話を題材にした音楽劇「ダフネ」が上演され、ここにオペラが誕生しました。

↑カルロ・マラッタ「ダフネを追跡するアポロン」1681年

(wikipedia)

Ｔ：また、どんな人が制作したのですか

Ｏ：フィレンツェの宮廷に集まって、文学や哲学、科学などを論じる貴族や文化人のサロン集会で古代ギリシャ神話の劇は歌で演じられると考え、詩人や作曲家がギリシャ神話を題材にして創作されました。

なるほどー

Ｏ先生のおかげで、

オペラとその始まりの

ボンヤリとしたイメージが

ずいぶんと、明確になってきました。

Ｑ＆Ａ何回か続く予定です。

質問がありましたら、

コメント欄へどうぞ

＜オマケ＞

ギリシャ神話の「ダフネ」のあらすじ↓

ギリシャ神のひとりアポローンが

エロース（キューピッド）を挑発し

相手に恋する矢をアポローンに、

相手を疎む矢を近くにいたダフネに放ちます

恋する矢が刺さったアポローンは

ダフネに求婚しかし、疎む矢が刺さった

ダフネは拒絶します

追うアポローンと逃げるダフネ

追い詰められたダフネは、

アポローンの求愛から逃れるために

自分の体を月桂樹に変えてしまった

という、なんともやるせない話です

アポローンとエロースの喧嘩に

巻き込まれたダフネを

非常に気の毒に感じるのは、

私だけでしょうか・・・・

オペラに関するQ＆A－プロローグ－

↓ウィーン国立歌劇場（wikipedia）

ブログの副題が

「落語とオペラのあれこれ」

と、なっているのに

ほぼスルーしてましたね

「オペラ部門」

じつは、オペラについては

「初心者マーク」つけてます。

（何度かオペラ鑑賞はしているのですが・・・。

　察してください）

でも、好きなんです

「I オペラ」

せっかくなので、

オペラについても学ぼうと

長らく音楽に携わり

今も活躍されている

音楽家O先生

に、ご協力をお願いして

次からちょっとずつ

「オペラ」についてご紹介しちゃいますね。

題して

「初心者のためのオペラに関するＱ＆Ａ」

ーTamuとO先生のQ＆Aでお伝えいたしますー

 「オペラ」が大好きな方も、そうではない方も

よろしければ、おつきあいくださいね