遂にザ・ウッドの楽曲がYou Tubeに

アップされていました。

 

標題の楽曲はザ・ウッドのファーストアルバム

once forever の5曲目 A面の最後に収録されて

います。

 

作詞:津田義彦

作曲:鈴木明男

編曲:ザ・ウッド

です。

 

私は昔から once forever に収録されている楽曲

の中でもこの曲がとても好きなのです。

 

スローな8ビートで、綺麗なメロディで、

上綱克彦さんが編曲された彼らの独特の

コーラスワークが冴えていると思います。

 

間奏の石井清登さんがオーバーダビングで

録音しているハモリのギターソロも印象的で、

エンディングの明男チャンのサックスも良い

感じだと思います。

 

これほどのクオリティの楽曲を制作していたにも

関わらず、ヒットに恵まれずに解散してしまった

のは非常に残念だと今になっても思います。

 

彼らが元々は 柳ジョージ&レイニーウッド で

あった事が、当時ヒットに恵まれなかった要因で

ある事は間違いないと思います。

 

プロデュースって本当に難しいものなのだなあ、

と改めて感じてしまいます。

 

ザ・ウッドのメンバー全員で執筆したエッセイ

So Far Away の中で明男チャンが当時の

柳ジョージ&レイニーウッド解散についての顛末を

書いている中で、

”営業上の問題”

と言う言葉が2度出て来ています。

 

一つは

”俺たち”音楽バカ”には分からない営業上の問題や

様々な利害関係が絡み合って柳ジョージとレイニーウッドの

溝を深めて行った”

と言う内容で、もう一つは

”俺たちの音楽に対する情熱が、だんだんと

営業上の問題にすり替わって行った”

と言う内容です。

 

この営業上の問題、と言う中の一つには、

私のようなファンの存在があるのだと思います。

 

彼らはファーストアルバムから、ジョーちゃんが

作詞作曲をした楽曲と、メンバー以外のアーティストが

作詞作曲をしたもの、上綱さん、石井さんが作曲した

もの、更に6枚目のアルバムからはサックスの

明男チャンも作曲に加わっていました。

 

最も石井さんはセカンドアルバムから作曲者として

参加するようになっていて、ファーストアルバムは上綱さん

は2曲だけ作曲で、その他は大野克夫さん、岸部修三さん、

井上堯之さんと言う顔ぶれが作曲をした楽曲が

収録されていて、その他の5曲はジョーちゃんの作詞作曲

でした。

 

セカンドアルバムからは、メンバー以外のアーティストの

作曲はなく、ジョーちゃん、上綱さん、石井さんが

作曲を担当するようになって行ったのでした。

 

ジョーちゃんが執筆したエッセイ 敗者復活戦 の中で、

サードアルバムの YOKOHAMA あたりから、

メンバーが作曲する楽曲でかなり良いものが

出て来た、とのコメントが書かれています。

 

私は正直な所、柳ジョージ&レイニーウッドのファンに

なったきっかけが、上綱克彦さんが作曲をした

サードアルバムに収録されていた、ファーストアルバム

からリメイクされた、日本語版の ヘイ・ダーリン

を聴いた事でした。

 

その後、彼らの4枚目のアルバムである

レイニーウッドアベニュー の1曲目、

石井清登さんが作曲をした 眠りのない街 を聴いて

ノックダウンさせられて、それ以後彼らのファンに

なって行ったのでした。

 

その頃から彼らの楽曲は、ジョーちゃんが作ったものより、

上綱さん、石井さんが作曲したものの方が大きく感動

するし、良いなあと思って聴いていたのでした。

 

勿論、彼らのファンになって以後はジョーちゃんが作った

楽曲もそれなりに良いなとは思っていましたが、

やはり上綱さん、石井さんが作曲をした楽曲の方が、

何倍も感動したのでした。

 

そう言う意見がだんだんとジョーちゃん自身の耳にも

入るようになり、また事務所やレコード会社の人達も

それを意識するようになって行ったのだろう、

と思います。

 

ジョーちゃんも自分がレイニーウッドのメンバーが

作曲をした楽曲で良いものが出て来た、

と言うのは良いのですが、それを周囲から言われるのは

嫌だったのではないのかなあと感じています。

 

例えて言えば、自分で自分の事を”俺もジジイになったよ”

と言うのは気にならなくても、他人から

”あんたジジイになったね”と言われると凄く嫌な感情を

持つのに似ているのではないのかなあ、と言う事です。

 

柳ジョージ&レイニーウッドの結成は、

ジョーちゃんが京都のライブハウスでドラムの四ツ田さんと

初めて出会って、その後四ツ田さんが上久保純さんの

誘いで広島へ行って、レイニーウッドの前身である

メイフラワーにドラマーとして参加し、その流れで

ジョーちゃんが広島へギタークリニックの仕事で訪問した

際に、四ツ田さんのツテでメイフラワーとセッションを

した事がきっかけなのです。

 

要はその時点でジョーちゃんは既に、

ボーカリストとしてもギターリストとしてもクリエーター

としてもある意味出来上がっていた状態で、

芸能界での経験も積んでいた訳ですが、

レイニーウッドのメンバーはその当時はセミプロであり、

まだまだ発展途上の状態であった訳で、

柳ジョージ&レイニーウッドを結成して活動を続ける

うちにレイニーウッドがどんどん才能とセンスを磨いて

行った、要は伸びしろが大きかったと言う事だと

思います。

 

でもジョーちゃんは出来上がっていた状態だから、

レイニーウッドのメンバーほどの伸びしろは無い訳で、

その両者が一緒に活動を続けて行くと、

だんだんひずみが生じる事は仕方が無いのだ

と思います。

 

だから当時明男ちゃんがエッセイで書いていた

”営業上の問題”と言うのは、レイニーウッドが成長し

過ぎてしまう事で、ジョーちゃんの地位を確保する事が

難しくなって来てしまった、

要はジョーちゃんをスターとして売り続ける事が、

レイニーウッドの成長によってやりにくくなって

しまった事が、彼らが無理やり解散させられてしまった

原因なのだろうなあと今になって思います。

 

だからプロとして売れ続ける、と言う事がいかに困難で

難しいのかが今の年齢になってよく分かります。

 

実際彼らが解散した1981年の春頃には、

レイニーウッド単独のアルバムが企画され、オケ録りまで

終わっていたのですが、その後オクラになってしまい、

発売中止になってしまったのでした。

 

当時のプロデューサーが、

レイニーウッドはレイニーウッドで単独で

売って行こうとしたのだけれど、

上手くプロデュースをし切れなかったと言う事なのでしょう。

 

しかし今になって ザ・ウッド の楽曲が遂にYou Tubeに

アップされたと言う事は、凄い事だと思います。真顔

今日は安らぎの時を過ごす事が出来ました。

 

良かった。ニコニコ

今日は仕事で播州赤穂へ行きました。

私がその地を訪れるのは約50年ぶりに

なります。

 

駅を通過するだけにしても30年以上の

月日を経ています。

 

駅から南側に位置するお客様への訪問で、

地図を見たら歩いて行けそうだったので、

駅から徒歩で向かいました。

 

時間配分もほぼ私の目測通りでしたが、

もうすぐお客様先と言う所へ来て、

道に迷ってしまい、携帯電話からお客様へ

電話をかけて事情説明をしたところ、

一旦私が進みかけて引き返した道が正解の

道であり、私が余計な判断をして違う道を

進んでしまっていたのでした。

 

あのまま正解の道を歩き続けていれば、

お客様との約束の時間を3分ほど

過ぎたくらいで到着出来ていたのでした。

 

その途上、お城通りと言う道を通りましたが、

観光客向けに整備された感満載の雰囲気で、

その割にほとんど人が歩いていない開放感を

味わう事が出来て更に気候も良く、

歩いてお客様先を往復するには打ってつけの

日和で気持良かったです。

 

それで表題の件ですが、

久しぶりにJRで姫路以西の区間を乗車してみて

驚いてしまいました。

 

日中はほぼ1時間に1本の割合でしか、

網干以西に行く列車がなく、

更に姫路から岡山へ行くには赤穂線経由と

山陽本線経由の2通りがあるにも関わらず、

4両編成の短い列車が相生まで赤穂線と

山陽本線を経由する両方の乗客を乗せており、

相生でそこ始発の山陽本線経由の岡山方面行

の列車に接続すると言う運行形態なのです。

 

行きしなに乗車した播州赤穂行きの普通列車は、

相生まで混雑していましたが、

そこで山陽本線経由の列車に乗り換える乗客が

かなりの数存在していて、

相生から播州赤穂まではよく空いた状態でした。

 

帰りは当然のごとくその逆の現象でした。

 

その状況であれば、

山陽本線経由岡山方面行の列車と、

赤穂線経由岡山方面行の列車をどちらも姫路を

始発として運行した方が、車内の混雑緩和が

図れて快適に乗車出来るのになあ、

と感じてしまいました。

 

特に行きしなに乗車した姫路発播州赤穂行列車は

4両編成でしたが、相生で接続していた山陽本線経由

岡山方面行の列車は6両編成だったように思います。

 

であれば、せめて編成両数を逆にすべきではないのか?

と感じてしまいました。

 

姫路⇔相生間は、赤穂線経由と山陽本線経由両方の

お客が乗車するのだから、何故その区間をせめて

6両編成にしないのか、甚だ疑問に感じてしまいました。

 

それと比較して帰りに姫路から乗車した山陽姫路発

阪神梅田行の直通特急は時間帯的な事もあり、

私が降車する自宅の最寄り駅までよく空いていました。

 

乗車率が比較的低い日中の時間帯でも山陽電鉄では、

15分間隔で6両編成の直通特急を毎時運行してくれて

いるので、前述のJR西日本と比較して、

かなり良心的だなあと感じてしまいました。

 

JR西日本は、不採算路線を多く抱えている事情も

分からなくはないですが、姫路⇔岡山間の輸送力を

もう少し増やすべきではないかと今日実際に乗車

してみて感じました。

 

余談ですが、行きしなに姫路から乗車したのが

車内更新されて座席も2人掛けの転換クロスシート

に交換されてはいましたが、懐かしい115系車両で、

相生までは比較的揺れも少なく静かに走行して

いましたが、赤穂線に入った途端に揺れが激しくなり、

私が好きな車輪が線路の継ぎ目を踏んだ時に発する

”ガタンガタゴトン ガタンガタゴトン”

と言う列車走行時の特有のリズムが大きな音で

聴こえてくるようになり、懐かしい感覚に浸って

しまいました。

 

おそらく線路の状態が山陽本線と赤穂線では、

かなり違いがあるだと思います。

 

帰りも赤穂線内ではリズムを聴くことは出来ましたが、

乗車車両が223系でしたので、面白みは(あくまでも

私個人の趣味的観点ですが)半減してしまいました。

 

しかしながら前述の通り、あの混雑した列車への

乗車を考えると、仕事での用件以外で、

自分の意志で電車で播州赤穂へ行きたいとは

思えない私なのでした。

 

JR西日本さんには、姫路以西のダイヤ改善を

検討戴きたいと思います。真顔

 

今日は3回目のスタジオリハーサルにて

初めてメンバー全員揃っての演奏が出来ました。

 

ただ、JRで人身事故発生の為、

ベーシストが約1時間半遅れでスタジオ到着

と言う事態になりました。

 

しかしベーシスト以外のメンバーでそれまで

演奏を続けていたので私自身は今日は3時間、

ほとんどバンドのアンサンブルの中でドラムを

叩きっぱなしと言う状態で、とても楽しかった。ニコニコ

 

今日はギターのノブさんがマーシャルのアンプから

結構ハイパワーな音を出してくれていたので、

久しぶりに大音響の中でドラムを叩く事が出来て、

私は大満足でした。ニコニコ

 

スティックこそ折れませんでしたが、

私が20代の頃に活動していたバンドのサウンドを

彷彿とさせるアンサンブルの中でドラムを叩いて、

とても気持ちが良かったです。ニコニコ

 

次回のバンドでのスタジオリハーサルは7月8日

まで空いてしまいますが、それまでにドラムの腕を

磨いて、更なる良い演奏が出来るようにしておきたい

と思います。

 

久しぶりに一人でスタジオへ入って、

ドクタービート(電子メトロノーム)のカウントの音のみに

合わせて個人練習もしてみようと思います。

 

やはり私はドラムを叩いている時が、今は幸福です。ニコニコ

明日は私がドラマーとして新たに加入

させて戴いたバンド スリーレブン の

3回目のスタジオリハーサルです。

 

初回はベーシストが欠席、

前回の2回目はボーカリストが欠席で、

急遽代わりのボーカリスト参加による

スタジオリハーサルで、

明日はようやくメンバー全員揃っての

スタジオリハーサルになります。

 

本当は4月23日の日曜日に3回目の

スタジオリハーサルを実施する予定でしたが、

急遽ボーカリストがどうしても参加出来なく

なってしまった為、その日程はキャンセルして、

明日改めてメンバー全員揃ってのリハーサル

と言う事になりました。

 

私の個人的な意見としては、

4月23日はそのままボーカリストだけ抜きで、

バックのメンバーだけでサウンド、コーラスだけを

固める練習をしても良いんじゃないの?

と思ったのですが、加入させて戴いてまだ日が浅く、

他のメンバーからそのような意見も出なかったので、

大人しく明日のリハーサルに変更と言う事に同意を

したのでした。真顔

 

さて、明日のリハーサルはどうなる事やら・・・。ニコ