平成中村座「菅原伝授手習鑑」のはなし、昨日 のつづきです。
「車曳」「賀の祝」「寺子屋」の三場を上演。名場面だけですが、ストーリーを追えるようになっています。
面白い、というか、三場とも登場する三つ子の長男「松王丸」が、三場それぞれ役者が違うんですね。中村勘三郎が出てくるのは三つ目の「寺子屋」だけです。体力的な理由と思われますが、「寺子屋」の松王丸がいちばんの見せ場だからでしょう。
菅原道真の失脚事件をもとにした、いちおう歴史モノですから、好きな演目、と言いたいところですが。歌舞伎特有の「困った価値観」がいちばん色濃く出ていて、困った演目でもあります。つまり「なにかといえば切腹する」「忠義のためといって自分の子供を犠牲にする」、こういったことが平然と「美談」として語られる世界が、昔っから、どーにもなじめないんですよね。
「車曳」は、楽しいです。もとは菅丞相（道真）の恩を受けた親から生まれた三兄弟が、それぞれ別々の主君に仕え、その立場の違いから、対立して喧嘩して、見得を切る、そのへんが様式美です。
「賀の祝」で、主君没落の責任を取って、親や妻の目の前で腹を切る桜丸、なんとかならんのかと思いますが、大人なんだから仕方ないでしょう。
しかし、「寺子屋」は、ずーっと、どうかと思ってました。寺子屋をいとなみつつ、実は旧主の遺児・菅秀才を匿っている武部源蔵、それが発覚し「菅秀才の首を差し出せ」と命じられると、自分の生徒たちの顔をしげしげと見ながら「身代わりに殺すにはどれがいいだろう」とか思案する、教師の風上にも置けない、とんでもないヤツです。
そこにちょうど、気品ある顔立ちの子供が入門してきます。グッドタイミングといって、その子の首を切って「菅秀才を殺しました」と差し出すのです。人間の所業とは思えません。こういうのを忠義というんでしょうか。江戸時代のひとは、どういう価値基準で、こういう話を見ていたのでしょう。
その首実検をするのが、藤原時平（しへい）の家臣をやってる松王丸。ここでようやく勘三郎が出てきます（ここまで長かったなあ）。この松王丸、菅秀才の顔を良く知ってるはずなのに、思わせぶりな表情のあと、「間違いない」とニセ首を見逃してしまいます。これにて一件落着。
ところが、このあとに種明かしがあります。
その子供は、実は松王丸の息子・小太郎だったのです。このタイミングで息子を入門させれば、源蔵は必ず菅秀才の身代わりに使うに違いない、と読んでいたのです。そうすれば菅秀才を密かに助けることができる、と。ええー、それって人の親がやっていいことですか。なんか、ほかに手はないんですか。たとえなかったとしても、どうなんですか。
と思ってみていると、勘三郎が「死ぬ特の息子の様子はいかがでしたか、さぞかし泣きましたか」と聞くんです。「主君の身代わりと諭すと、お役に立てて嬉しいと笑っておりました」。ここで勘三郎が、「･･･笑いましたか！」と搾り出すように言うんですね。この瞬間に、「ああ、なるほどなああああ！」とグッときてしまいました。なんか、分かったような気がしました。
歌舞伎の世界で、「忠義のために子供を身代わりに殺す」というのは、お決まりのパターンで、「伽羅先代萩」とか、こないだ見た「敵討天下茶屋聚」
とか、あらゆる人気演目に出てきます。つまり、このシチュエーションでわが子が死ぬのは、彼ら歌舞伎の登場人物にとって、理も非もない「宿命」なのです。
つまり、事故や天災や病気と同じなんでしょう、たぶん。わが子が突然に死んだ、その運命をどうやって納得して受け入れるか。いわば「家族の重要な構成員が欠けた状態、人はどう生きるか」
という、小津安二郎の映画と同じ種類のテーマが、ここにはあるのです、たぶん。
勘三郎の松王丸は、息子が天晴れ手柄を立てて「意味のある死に方をした」と泣きながら喜んで見せる、そうすることで「運命を必死に受け入れようとしている」のです。ここで、観客をグッとこさせられるか、観客を納得させられるか、これはもう演技力です。勘三郎はさすがプロの父親、じゃなかった、一流の役者です。「参りました」と言うしかないです。
そんなわけで、この芝居がちょっとだけ分かったように思います。ちょっとだけね。