懐かしのクルセイダーズ、初期のナンバーを、選りすぐりのメンバーにて。
ぜひぜひ!!
3/5土曜日は、八戸ノ里 Bar 蓄音機さんで、ふじさほDUOのライブでした。
Sax 藤井 泰宏 , Pf 速水 佐保
今回で3回目、満員御礼で酸素やや薄く。
だんだんとお客さんが増える方向で嬉しいかぎりです。
ボーカルさんとテナーサックスさんの飛び入りもあり、にぎやかなステージに♪
ジャズのスタンダードから始まり、最後は、サントリーのCMシリーズ。
小林亜星作曲「夜がくる」（サントリーオールド）
石川さゆりが歌う「ウイスキーが、お好きでしょ」(サントリークレスト12年)
松田聖子「SWEET MEMORIES」(サントリーCANビール)
個性的なセットリストで攻めるふじさほDUO、八戸ノ里蓄音機さんでは次回7/16(土)を予定しております。
近々では、4/1(金)に谷町5丁目グラバー邸さんにて。
ぜひぜひ、お越しくださいませ!
Sax 藤井 泰宏 , Pf 速水 佐保
今回で3回目、満員御礼で酸素やや薄く。
だんだんとお客さんが増える方向で嬉しいかぎりです。
ボーカルさんとテナーサックスさんの飛び入りもあり、にぎやかなステージに♪
ジャズのスタンダードから始まり、最後は、サントリーのCMシリーズ。
小林亜星作曲「夜がくる」（サントリーオールド）
石川さゆりが歌う「ウイスキーが、お好きでしょ」(サントリークレスト12年)
松田聖子「SWEET MEMORIES」(サントリーCANビール)
個性的なセットリストで攻めるふじさほDUO、八戸ノ里蓄音機さんでは次回7/16(土)を予定しております。
近々では、4/1(金)に谷町5丁目グラバー邸さんにて。
ぜひぜひ、お越しくださいませ!
音楽と笑いをお届けすることをモットーに活動を続ける「ふじさほＤＵＯ」
長いお付き合いとなってきたピアニスト速水佐保さんと、ジャズ、ファンクから歌謡曲まで、無節操に楽しく演奏します。
[時間]1st 19:30-, 2nd 21:00-
[料金]1500円
[場所]Bar蓄音機
近鉄奈良線 八戸ノ里駅下車(徒歩3分ほど。スギドラッグ前)
大阪府 東大阪市 下小阪 5-6-5
TEL 06-4307-0080
[メンバー]
Sax.藤井 泰宏
Pf.速水 佐保
おこしやすー!!
八戸ノ里駅は普通しかとまりませんのでご注意を。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/
2016/3/6(日) 昭和歌謡ライブ @ 堺東ミュージックカフェ｢ピアノン｣
(昭和歌謡)
「歌謡曲もジャズもまかしてやっ」
なにわの歌姫Junkoががっつりと歌い上げます。
美空ひばり、中村美律子、河島英五からジャズの有名ナンバーまで、
幅広いレパートリーでお届けいたします。
ぜひぜひ、お越しくださいませ!!
[時間]Open 18:00-, Start 19:00-
[料金]2000円
[メンバー]
Vo.Junko
Sax.藤井 泰宏
Pf.速水 佐保
[場所]堺東ミュージックカフェ｢ピアノン｣
大阪府堺市堺区翁橋町1丁4-18
TEL 072-229-7087
ファンクセッションで取り上げられることも多く、また、ジャズセッションでもこれは通じることの多い名曲Feel Like makin’ Love。
ラスト。
12小節めのF#7のバリエーションについて。
小節の前半をAm7、後半をC7（次のF△7との関係は♭1つのキーのⅤ-Ⅰ）とみるのが基本。
前半のAm7をAm7-D7のⅡ-Ⅴに分割して、D7の代理コードG#7に置き換える、というパターンがある、という話と(例2、3)。
後半のC7を代理コードのF#7に置き換えるパターンが、この譜面。
後半のC7をGm7-C7のⅡ-Ⅴに分割したのが例2。
さらにC7を代理コードのD#7に置き換えたのが例3です。
前半と後半は、分けて吹く必要がありますが、分けたうえでイメージしたコードがリズム隊と違ったとしても、別にサウンドしますので、あまり細かく気にする必要はないかと。
Gm7-C7みたいな動きが見えたら、持ってるⅡ-Ⅴのフレーズを入れてもかっこいいかもしれません。
別にF#7が鳴っているうえでGm7-C7のⅡ-Ⅴフレーズを吹いてもサウンドします。
オルタード系ならなおよし。
譜面はこちら。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/22/feel-6/
ラスト。
12小節めのF#7のバリエーションについて。
小節の前半をAm7、後半をC7（次のF△7との関係は♭1つのキーのⅤ-Ⅰ）とみるのが基本。
前半のAm7をAm7-D7のⅡ-Ⅴに分割して、D7の代理コードG#7に置き換える、というパターンがある、という話と(例2、3)。
後半のC7を代理コードのF#7に置き換えるパターンが、この譜面。
後半のC7をGm7-C7のⅡ-Ⅴに分割したのが例2。
さらにC7を代理コードのD#7に置き換えたのが例3です。
前半と後半は、分けて吹く必要がありますが、分けたうえでイメージしたコードがリズム隊と違ったとしても、別にサウンドしますので、あまり細かく気にする必要はないかと。
Gm7-C7みたいな動きが見えたら、持ってるⅡ-Ⅴのフレーズを入れてもかっこいいかもしれません。
別にF#7が鳴っているうえでGm7-C7のⅡ-Ⅴフレーズを吹いてもサウンドします。
オルタード系ならなおよし。
譜面はこちら。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/22/feel-6/
ファンクセッションで取り上げられることも多く、また、ジャズセッションでもこれは通じることの多い名曲Feel Like makin’ Love。
3つめの関門、 最後の小節のD7について。
ざっと見渡したとき、♭＃のないキーの基本4和音から外れているのは、最後の小節のD7。
その前のC7, C#7は、D7に向かってくる経過みたいなものなので、あまりコードにこだわらなくても大丈夫。
そこからD7と思って吹いても問題ないです。
で、この最後の小節なんですが、音の選び方以上にセッションやライブで重要なことがあって。
それは、次のコーラスをどうしたいのかの「意思表示」。
このコーラスでソロを終えるなら、終わるようなフレーズを吹きながら次の奏者にアイコンタクトを取るでしょうし。
次のコーラスでぐっと盛り上げたいなら、大きめの音でバシっとしたフレーズを吹いて次のコーラスの頭につなげるし。
もうワンコーラス、抑えた感じでいくなら、音数少なめ、音量抑えめでつなげていくし。
リズム隊は、フロントのそういう気配を察して、次のコーラスをどうするかを考えてくれます。
そのリズム隊に、自分が次どうしたいかをこの小節で「意思表示」できるかどうかが、かっこいい演奏になるかどうかのポイントの1つなのではないかと。
それはさておき、このD7。
普通にミクソリディアンで吹いても成り立ちますが。
続きはこちら。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/21/feel-5/
3つめの関門、 最後の小節のD7について。
ざっと見渡したとき、♭＃のないキーの基本4和音から外れているのは、最後の小節のD7。
その前のC7, C#7は、D7に向かってくる経過みたいなものなので、あまりコードにこだわらなくても大丈夫。
そこからD7と思って吹いても問題ないです。
で、この最後の小節なんですが、音の選び方以上にセッションやライブで重要なことがあって。
それは、次のコーラスをどうしたいのかの「意思表示」。
このコーラスでソロを終えるなら、終わるようなフレーズを吹きながら次の奏者にアイコンタクトを取るでしょうし。
次のコーラスでぐっと盛り上げたいなら、大きめの音でバシっとしたフレーズを吹いて次のコーラスの頭につなげるし。
もうワンコーラス、抑えた感じでいくなら、音数少なめ、音量抑えめでつなげていくし。
リズム隊は、フロントのそういう気配を察して、次のコーラスをどうするかを考えてくれます。
そのリズム隊に、自分が次どうしたいかをこの小節で「意思表示」できるかどうかが、かっこいい演奏になるかどうかのポイントの1つなのではないかと。
それはさておき、このD7。
普通にミクソリディアンで吹いても成り立ちますが。
続きはこちら。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/21/feel-5/
ファンクセッションで取り上げられることも多く、また、ジャズセッションでもこれは通じることの多い名曲Feel Like makin’ Love。
2つめの、関門、８小節目からのF#7について。
ここは、機能的には、
Dm7 –G7 –C△7 –C7－F△7
というコード進行と同じで、このC7を代理コードF#7で置き換えた、という意味合いになります。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/20/feel-4/
2つめの、関門、８小節目からのF#7について。
ここは、機能的には、
Dm7 –G7 –C△7 –C7－F△7
というコード進行と同じで、このC7を代理コードF#7で置き換えた、という意味合いになります。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/20/feel-4/
ファンクセッションで取り上げられることも多く、また、ジャズセッションでもこれは通じることの多い名曲Feel Like makin’ Love。
意外とちゃんと吹くのは難しいです。
ところどころに散りばめられてあるクセのあるコードの処理をきちんとしておくと、「お、ちゃんとやっとる」という雰囲気が出ます。
ややこしいのはこの3箇所
(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7
(2) 8小節めのF#7
(3) 最後の小節のD7
今回は、(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7の2回目。
具体的にどういうフレーズがあてはまるか、と、
この部分だけを練習しよう、ということで、MIDIでマイナスワンの練習キットを作ってみました。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/19/feel-3/
意外とちゃんと吹くのは難しいです。
ところどころに散りばめられてあるクセのあるコードの処理をきちんとしておくと、「お、ちゃんとやっとる」という雰囲気が出ます。
ややこしいのはこの3箇所
(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7
(2) 8小節めのF#7
(3) 最後の小節のD7
今回は、(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7の2回目。
具体的にどういうフレーズがあてはまるか、と、
この部分だけを練習しよう、ということで、MIDIでマイナスワンの練習キットを作ってみました。
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/19/feel-3/
ファンクセッションで取り上げられることも多く、また、ジャズセッションでもこれは通じることの多い名曲Feel Like makin’ Love。
意外とちゃんと吹くのは難しいです。
ところどころに散りばめられてあるクセのあるコードの処理をきちんとしておくと、「お、ちゃんとやっとる」という雰囲気が出ます。
ややこしいのはこの3箇所
(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7
(2) 8小節めのF#7
(3) 最後の小節のD7
今回は、(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7
これをどう捉えるかというと、わたしは♭1つのキーのマイナーのサブドミナント - ドミナント - トニックの進行と思っています。
(続きはこちら)
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/18/feel-2/
意外とちゃんと吹くのは難しいです。
ところどころに散りばめられてあるクセのあるコードの処理をきちんとしておくと、「お、ちゃんとやっとる」という雰囲気が出ます。
ややこしいのはこの3箇所
(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7
(2) 8小節めのF#7
(3) 最後の小節のD7
今回は、(1) 4小節めあたりのB♭7 – A7
これをどう捉えるかというと、わたしは♭1つのキーのマイナーのサブドミナント - ドミナント - トニックの進行と思っています。
(続きはこちら)
http://www.sax-yasuhiro-fujii.com/2016/02/18/feel-2/