くにくにレコード大賞2025

くにくにレコード大賞2025

このランキングは、私の独断と偏見のみで選んだ今年2025年の音楽ランキングです。

世間とのズレ等は完全無視です。

その点はどうかご了承くださいませ。

シングル部門

01 「ダンスには間に合う」（小泉今日子＆中井貴一）

02 「CAT CITY」（THE YELLOW MONKEY）

03 「JANE DOE」（米津玄師）

04 「いのち、ありがとう」（平原綾香）

05 「MOVE ON」（山下達郎）

06 「美しい世界」（Aimer）

07 「生きて、燦々」（いきものがかり）

08 「シネマ」（aiko）「いのち、ありがとう」（平原綾香）

09 「I」（BUMP OF CHICKEN）「美しい世界」（Aimer）

10 「スケッチ」（あいみょん）

アルバム部門

01 「Prema」（藤井風）

02 「FYOP」（B’z）

03 「orange pekoe ALL TIME BEST -春夏秋冬、日々讃歌-」（orange pekoe）

04 「BEST」（RYUSENKEI）

05 「Forgotten Shores」（角松敏生）

06 「Horizon」（JUNK FUJIYAMA）

07 「Reminiscence」（今井優子）

08 「GEN」（星野源）

09 「THANK YOU SO MUCH」（サザンオールスターズ）

10 「AI 25th BEST ALBUM」（AI）

特別賞

「SONGS -40th Anniversary- 」（SUGAR BABE）

ここ数年、年末が近づく度に同じような想いが込み上げてきます。

たった10曲、たった10枚の選出に頭を悩ませてしまいます。

今年印象に残った10曲（10枚）が浮かんでこないのです。

過去に何度も書いていますが、「1995年～2005年の10年間がJ-POPの楽曲レベルが最も高かった時代」という私の認識は、やはり間違っていなかったと思います。

ラジオでも、街頭でも、巷には魅力的な楽曲が溢れていました。

しかし、その礎を作ったのは、それから更に前の10年間（1985年～1995年）なのは疑いのない事実でしょう。

POPな曲が多く生まれたのはまさにこの10年間であり、作詞家、作曲家といった実力の伴う曲作り職人の方々が最後にご活躍されたのがこの1985年～1995年ではないかと思うのです。

それまでは“シンガーソングライター“は稀有な存在でしたが、90年代以降は一気に勢力図が塗り替えられ、”シンガーソングライター“がメジャーな存在になっていきました。

もちろん、すべての“シンガーソングライター”に問題がある訳ではありません。

しかし、詞にしても、曲にしても、「時代の鏡」を見透かし、そこをうまく切り取って形にしてきた作詞家、作曲家の方が激減した事で、楽曲の質の低下を招いてきた事は確かなように思います。

私が単に齢を重ねただけなのかもしれませんが、最近の楽曲で半分以上、いや七割方の曲が、“誰が”、“誰に対して”、“どのような心情”を歌った歌なのか、理解不能なのです。

「歌なんてノリなんだから、意味なんてなくても、楽しけりゃ良いんだよ」という意見も理解は出来ます。

しかし、歌詞を気にせずに聴いていても、単純に楽しめない曲が結構あるのですよ。

80年代中期に、おニャン子クラブというほぼ素人集団のアイドルグループがいました。

ステージ上に大勢の演者がいて、同じ衣装＆振り付けで、歌唱力は最低レベル。

それでも不思議とオリコンチャート1位を獲得していく訳です。

あれは一過性のものだったからこそ新鮮で、熱狂出来たという人も多かったのではないでしょうか。

しかし、あのレベルが常態化してしまうと、とても観て（聴いて）いられません。

今の日本の音楽界はまさにあのレベルが常態化してしまったような惨状です。

むしろ、1980年～2000年の20年間の方が、音楽の「多様性」という点では秀でていたのではないでしょうか。

大瀧詠一の「Let’s Ondo Again」、山田邦子の「ひょうきん絵描き歌」や金沢明子の『イエローサブマリン音頭』のような面白おかしい曲に加えて、とんねるずの『一気！』は現代のいわゆる“コンプライアンス”完全無視の1曲だと思います。

そして、ヒロシ＆キーボーの「3年目の浮気」…これは現在ではグレー～アウトなのでしょうが（？）、当時はお茶目に歌ったし、聴く方も目くじらを立てずに微笑ましく聴いていたものなのですよ。

だんだん窮屈な世の中になっていってますよね～…知らんけど。

今後の音楽業界に目を向けてみましょう。

長年幅を利かせてきた「ジャニーズ枠」がなくなると、その次に大きな事務所枠（〇ミュー〇等）が幅を利かせ、ジャニーズの系譜である「スタートエンターテインメント枠」が出来上がりました。

島国根性のわが国は根本的には大きく変わらない…という事でしょうか。

NHKの紅白歌合戦なんて、視聴者から強制的に視聴料を取っておきながら、視聴者の意を汲まず、どこの誰だかわからないようなミュージシャンを多数出場させています。

そもそも、勝手に「ジャニーズ枠」を作った事自体が罪なのですが、そこは事務所批判に目を向けさせて完全スルー。

「自分たちも知らなかった。被害者のようなものだ」と宣う始末。

見苦しいものですね。

90年代から言われてきた性被害問題を全く知らなかった、という事はないはずですから。

勝手に作った「ジャニーズ枠」がポッカリ空いたら、「スタートエンターテインメント枠」がそこを埋め、他は今年の象徴とはとても思えないような往年の歌手やベテランシンガーが急に出場する事になったりしています。

いつの間にか外国枠も確定されてしまい、出場基準が全くもって理解出来ません。

「最近のTVはつまらない」というのは若者の方が敏感に感じ取ってますし、すでにTVを持たない＆観ない若者も多いです。

紅白をまともに観るのは私のような50代半ば～それより上の世代がほとんどでしょう。（私は観ませんけどね）

音楽が「聴く時代」から「観る時代」になったのだとしても、シンガーである以上、きちんと歌ってほしいものです。

そうでなければ“歌手”と名乗るべきではありません。

歌番組はもちろん、紅白にも出場するべきではないと思います。

しかし、そういった輩も選出されてしまう今の世の中って、本当にどうなっているのやら…。

団体でカッコつけたダンスパフォーマンスをやっていますが、ソロでやる勇気がないのか、技術がないのか、グループで行うのはお遊戯的なダンスばかり。

TVをつけて、こういった輩が出ていたら、私は即座にチャンネルを変えます。

観るに耐えませんから。

視聴者と価値観の合わないミュージシャンに無理矢理スポットライトを当てて、しれっと出場させていますが、そこには結局事務所の力関係が存在している…。

昨年はジャニーズ事務所がとことん叩かれましたが、ア〇〇―ズも同類ですよ。

福山雅治氏は半端ない大御所感を出すようになりました。

私は、今年の夏の甲子園の曲など気持ち悪くて聴けたものではありませんでしたが…。

皆さんはあの曲をどう感じたのでしょうか？

そして、なぜ今このタイミングでORANGE RANGE？

数年前「後進に道を譲ります」と紅白を卒業宣言した布施明氏を再度登壇させ、「MY WAY」を歌わせるなんて…。みんなが知ってる曲だから？

布施明氏を登場させるなら、私は「愛よその日まで」を歌ってもらいたかったですけどねー。

あの曲だったら、私は（布施明氏のところだけ）観るかもしれません。

司会も有吉ではなく、堺正章で良いじゃん！と思うのですが…。

それにしても「特別企画」って何？

普通に出場じゃいけないの？

まぁ、年末年始は歌番組は観ないだろうと思います。

いや、「年の初めはさだまさし」だけは観るかな。

あっ、あれはトーク番組か（笑）

あー、書きたい事を書いてスッキリした。

本題に戻ります。

アルバム部門

B’zの「FYOP」と非常に迷いましたが、藤井風くんの「Prema」が1位。

彼のアルバムは毎回聴いていますが、どのアルバムも洋楽のテイストを礎に彼自身の解釈が含まれていて、とても心地よく聴く事が出来ます。

今作は2枚組の大作でしたが、どちらかと言うと、私は英語版の方が好きですね。

洋楽、しかも、私が好きな70年代のブラックミュージックのエッセンスが散りばめられており、どの曲もキャッチーではないのですが、長く聴く事が出来るアルバムに仕上がっています。

普遍性とでも言うのでしょうか。

かつて、スティービーワンダーやアース・ウインド＆ファイアーが揃って口にした「曲は自分の気持ちを歌うのではない、誰かの気持ちに寄り添い代弁するのだ」を実践していると感じます。

彼にはスター性というか、オーラやカリスマがあります。

しかし、そこをあまり強調しない方が良い。

「能ある鷹は爪を隠す」や「秘すれば花」ではないけど、彼には素晴らしい楽曲を作れる才能があるのだから、アイドル的な立ち振る舞いはしない方がかえって価値を高めるような気はします。

まぁ、これは私個人のブログなので、私の好き放題に書かせてもらってますが、（藤井風くんの）露出がもっと増えた方が良い、というファンの方が大多数なのは間違いないでしょう。

ちなみに、来年のライヴ、申請しています。

当選すれば初☆藤井風ライヴとなります。

結果を楽しみに待ちたいと思います。

シングル部門

シングル部門では、まさかのデュエットソングが1位。

ドラマも面白かったですが、やはりこの曲は原曲の思い出野郎Aチームよりは中井貴一＆小泉今日子バージョンが良いですね。

明るくて、どこか微笑ましい。

ハンバートハンバートの「泣いたり笑ったり」もそうですが、コロナ禍以降、何だか怪しくなってきた世界情勢の中で、こういった明るくて微笑ましい曲を待ち望んでいる人が多いように思えてなりません。

「鬼滅の刃」関連の曲はクールではあるのですが、あのダークな感じが今の私にはちょっと合わないのです…。

特別賞はSUGAR BABE。

『SONGS』の50周年記念盤はリマスタリングも高精度で、過去最高の音質ではないでしょうか。

そして、このアルバムを選んだ最大の理由は2枚目の山下達郎のライヴ集。

90年代にSUGAR BABE時代の曲を集中的に歌ったライヴが収録されているのですが、これがたまらなく良かった！！

何年か前に角松敏生氏も試みました。

彼の「ファーストアルバム」を全曲、収録順にライヴでやります！的なライヴ。

10年以上前ですが、佐野元春氏も1980年発売の名盤「SOMEDAY」を全曲、収録順にライヴでやりましたね。

こういった試みは長年J-POPを聴いてきた立場の人間からすると、本当に貴重で参戦したいライヴです。

長年、ライヴ活動をされているミュージシャンはこういった試みをどんどんされてほしいと思います。

少々高額でも参戦したくなりますから。

現時点での私の希望は…

山下達郎氏の「FOR YOU」（1982年）を収録順に全曲ライヴ。

角松敏生氏の「TOUCH AND GO」（1986年）を収録順に全曲ライヴ。

佐野元春氏の「Café Bohemia」（1986年）を収録順に全曲ライヴ

このあたりを演ってくれないかなぁ。

そして、今年はこれを書かずにはいられません。

私が30代から40代にかけて、とにかくライヴに参加しまくったorange pekoeが「活動満了」を迎えました。

先日発売された2枚組ベストアルバムが彼らのラストアルバムになります。

来春の横浜でのライヴがラストライヴとなるようです。

幸いにも、このチケットに当選する事が出来たので、参戦する事となりました。

最後の彼らのライヴに参戦できるという楽しみを糧に、この冬は2枚組のベストアルバムを聴きまくりたいと思います。

今年はEGO-WRAPPIN’、角松敏生、B’zのライヴに参戦しました。

EGOのライヴは福岡市民会館。

彼らのライヴは2016年の周南市以来9年ぶりでした。

今回は「Hall Lotta Love」という事で、ノリノリではなく、ホールできっちりと落ち着いて聴ける内容のライヴでした。

ニューアルバムがなくても、EGOのライヴは最高。

特に「morning star」の重低音は良かったです。

彼らは日本の音楽界において、唯一無二の存在。

次回はやはりノリノリ系ライヴである「Dance Dance Dance」に参戦したいけど、こちらは関東オンリーかなぁ。

久しぶりに生音で「くちばしにチェリー」が聴きたいです。

角松敏生氏のライヴは、これまた久しぶりの広島公演へ。

NTTクレドホールの音はイマイチながらも、しっかりと堪能させていただき、来年の45周年へ向けて、角松氏の熱い想いをしっかりと受け止めました。

去年＆今年の二年間でアルバム3枚をリリースという、ファンもビックリ仰天の離れ業を演じてくれました。

願わくば、45周年のアニバーサリーイヤーである来年には、前の事務所の方との和解が成立し、角松氏の80年代の名曲のリマスター音源のリリースを期待したいものです。

B’zのライヴはみずほPayPayドーム福岡。

“福岡ドーム”ではあかんの？と思います。

だって、みずほ…は言いにくいんだもの。

彼らのライヴは、規模もスケールも格段に違うため、彼らの音楽を楽しむだけでなく、スケールの大きなSHOWになっており、満足度も半端ないものがあります。

最新アルバムの完成度も驚くほど高く、35年以上にわたって、「これぞB’z！」という音を表現し続けられる“天賦の才能”は感心すると同時に、他の誰もが成しえない“生ける伝説”の領域にあると思います。

お二人には健康に気をつけていただいて、まだまだファンを楽しませてほしいと願います。

好き放題書いてきましたが、そろそろ締めに入ります。

音楽に興味を持ち始めて44年。

年々、印象に残る音楽がなくなってきている事に対して、一抹の淋しさを感じざるを得ません。

44年前と比べると、人々の暮らしは大きく変わりました。

色々と便利なものが生活に浸透し、それが当たり前になりつつあります。

しかし、人は人間である以上、生活がどう変わろうと、人と人との関係は切り離せない筈です。

そこには鬱陶しさや煩わしさも当然ありますが、逆に幸せを感じられる瞬間も、人との関係の中にしか見い出せないのではないかと思います。

人が人を想う気持ち。

自分の都合が良い時に、自分の良いように付き合いたい、というのでは、信頼関係は成り立ちません。

煩わしくても、鬱陶しくても、時には膝と膝を突き合わせて、何かを語り、何かを目指したりして切磋琢磨していく過程こそが人生の醍醐味なのではないでしょうか。

「「タイパ」「コスパ」を言うのであれば、今すぐ死ぬ方が良い。それが一番ムダなく、効率が良い生き方だ」と何かの本で読みました。

現代人はとかくムダを嫌う傾向にありますが、本来ムダなものはこの世にはないはず。

自分が勝手に排除したいだけです。それをムダと呼んでいるだけの事です。

勝手にムダだと思っているものの中にこそ、大切なものが隠れているのではないでしょうか。

私は最近、そう考える事が多くなりました。

何事も右肩上がりにはいきません。

異常なペースで右肩上がりが続けば、それこそが異常であり、その後は揺り戻しで大きな右肩下がりが訪れます。

要は、バランスが取れているのが自然な状態だという事です。

となれば、現在の音楽のレベルの低下は、大きなレベルアップがやってくる前触れなのかもしれません。

そう信じましょう。

音楽は人に力を漲らせるもの。

令和の現在を代表する曲の出現を願ってやみません。

みなさんにとって、今年2025年はどのような曲が心に残りましたか？

来年も素敵な音楽との出逢いがたくさんありますように。

冷蔵庫

今日は日和ですが…

冷蔵庫が壊れたため、ジャ○ネットで購入したブツが届くのを(到着予定日は今日という事で)待っていました。

しかし、何時頃届くのか、事前連絡がなかったので、ひたすら家で待機状態。

お昼を食べずに待っていたのですが、さすがにおなかが空いたので、デリバリーで頼んだピザを食べようとした時に電話がかかり、『20分後に伺います』とのこと。

何ともタイミングが悪い

うちのアパートは古いため、配達してくれたお兄さん２人が四苦八苦して、ようやく設置&回収してくれました。

作業が落ち着いたのは午後３時過ぎ。

妻が持ってきた冷蔵庫は22年選手でした。

長い間、お世話になりました。

ありがとうございました。

IZANAGI

今年最後の最強開運日

という事で、長年保管していたヘルメットを箱から出しました。

今は製造終了となったOGKのハイエンドモデルIZANAGI(イザナギ)

名前が良いですよね！

神社好きとしてはたまらないネーミング

今日はこれを被ってトレーニングへ出掛けました。

今年何度か来訪した美和町の観音水車でかまるくん&岩屋観音へ。

道中、20％の激坂もゆったり上れば苦痛ではありませんでした。

個人的に、激動の一年だった2025年。

神頼み...ではないのですが、何度か参拝させてもらってお話を聞いていただので、年内最後にお礼参りに来る事が出来てホッとしています。

岩屋の中で写真は撮っていません。

何となくですが、ここでは撮影はしない方が良いと感じるからです。

でも、とても居心地の良い場所です。

来年も自転車での神社巡りを楽しめるよう、心身とも整えておきたいと思います。