今回は「ブルースのコード進行」についてのお話です。
コード進行はジャズのアドリブを演奏する人たちにとって、
永遠のテーマであり、
ハードルであり、
便利な道具であり、
魅惑の存在？です。
コード進行が味方になるか、敵になるかによって、その人の音楽の楽しみ方が変わってくるかも知れません。
コード進行を勉強する時には言葉が沢山出てきます。
トニック、サブドミナント、ドミナント、サブドミナントマイナー、セカンダリードミナント、エクステンディットドミナント、モーダル何チャラ、リレーテッド何チャラ…
言葉が多すぎです
これらの言葉は「機能」と言って調性内におけるコードの役割を示したもので・・・
そんな説明が始まった途端、理論が嫌になる人もいるのではないでしょうか？・・・？
なんでジャズ理論ってこんなにややこしいのでしょう？
伝える為に作った「言葉」が、逆に理解を妨げているということかもしれません。
今回はシンプルにコード進行を理解する１つの言葉を紹介します。
それは「ドミナント」です。
ドミナント(dominant) は優位・支配と言う意味です
コードが支配する？って、どういうことでしょうか？
それはドミナントが「解決したい！」という（我が儘な？）性格を持っているという事なんです。
ドミナント・コードとは
これです。
譜例１）
1.3.5.b7です・・・
例えば、
こんな風に曲が終わったら・・・
譜例２）
ええ〜〜〜っ
ってなりませんか？
ドミナントはけじめをつけたいのです・・・
ドミナントには「動き方」が２つあります。
(本当は色々ありますが今はこの2つを覚えてください。)
それは「４度進行」と「半音進行」です。
譜例３）４度進行
譜例４）半音進行（俗に裏コード、サブ・ファイブなど呼ばれます）
CMaj7というコードに行きたいドミナント・コードは２つあるという事です。これはCm7でも同じです。
簡単ですがこれを使って色々出来ます。
2つのドミナントを利用して「リハモ」を体験してみよう〜
リハモとはコード進行を「直す」という事です。
リ＝直す ハモ＝和声
循環コード進行（Ⅰ Ⅵ Ⅱ Ⅴ）をリハモしよう〜
譜例５）
これをドミナントの２つの動きを利用してリハモします。
上記の進行は４度進行(4th↑)なので、これを半音進行(2nd↓)に変えます。
譜例6）弾いてみましょう〜
どうですか？
サウンドがガラリと変るでしょう？
この理屈をこねくり回すと、いろんな進行を作れます。
例えば・・・
４度進行(4th↑)と半音進行(2nd↓)を両方使うこともできます。
譜例７）ドミナントを２つに分ける。（弾いてみましょう〜）
半音＆４度進行ドミナントを使って１６２５をリハモ
譜例８）
注）これはセカンダリー・ドミナントと言いますが、理屈は後回しにして先ずドミナントの４度と半音の動きに注目してください）
半音と４度進行というキーワードでもう少し考えてみましょう・・・
譜例9）1625のヴァリエーション
という感じで、ドミナント・コードを使ってこねくり回すといくらでもリハモできます。
リハモとは、楽しいテクニックで、作曲、アレンジ、によし、伴奏によし、アドリブによし、ベースラインによし、いろんな利用価値があります。
この世には？いろんなリハモがありますが、今回はドミナント・コードの２つの動きを例に挙げて説明致しました。リハモナイズの話はまたいずれ深掘りしたいと思います。
それでこのリハモをブルース進行に当てはめてみましょう。
「ブルース進行のリハモ」
みんなでブルースのコード進行を考えよう〜〜〜のコーナ〜
４度進行、半音進行を使って、
先ずはシンプルな３コードブルースをリハモしてみましょう。
譜例10）シンプル・ブルース進行
譜例11）シンプル・ブルース進行のリハモ・ヴァージョン
半音のドミナントを使いました
どうですか？
おもしろくなりました（よね？）
続いてジャズ・ブルース進行をリハモしてみましょう。
譜例12）ジャズ・ブルース進行
譜例13）ジャズ・ブルース進行のリハモ・ヴァージョン
これも同様に半音ドミナントを使いました。
さらに、ジャズっぽくなりました（よね？）
ここで少しコード進行を利用したメロディの作り方を紹介します。
コード・トーンを使ってメロディを作るなんて、ブルースに対する裏切り行為的手法です・・・
譜例13のリハモを使ってコードトーンソロを作ってみた・・・
ね？ぞわぞわするでしょう？
コード・トーンを使ったアドリブの練習法については、第６回以降の授業でやりますので乞うご期待。
前回もお話したとおり・・・
ブルースの主役はメロディです。
主役が身につける衣装がコード進行とするならば、あなたはどんな服をデザインしますか？
ブルースのメロディは強いです
ので、結構どんな服も似合っちゃうかも？
デザイナーの腕の見せ所〜
世の中にはどんなブルースの進行があるのか、ちょっとのぞいてみましょう〜
ジャズ・ブルースにも微妙に違った進行が存在します。
譜例１4）ジャズ・ブルース進行（DimやⅡ−Ⅴ進行を追加）
チャーリー・パーカーはユニークなオリジナルブルースをたくさん作曲しました。
（説明の為にinCで表記しています）
譜例１5）ジャズ・ブルース進行（バード・チェンジ）
譜例１6）ジャズ・ブルース進行（Relaxin At Camarillo）
ジョン・コルトレーンも面白いコード進行があります。
譜例１7）
譜例１8）コルトレーン・チェンジ・ブルース（Giant Stepsのコード進行を使って私が作りました）
マイルス・デイビス はこんなにシンプルな進行を作っています。
譜例１9）
と、言う風にジャズ・ミュージシャン達が作ったブルースは面白くてちょっぴり意地悪な進行がたくさんあります。アドリブを面白くするといった意味もあるのでしょう〜
ロックミュージシャンのリハモも、おもしろい物がたくさんあります
譜例20）T.born walkerで有名なStormy Monday は様々なジャンルのミュージシャンがカヴァーしています。
小節数もヴァリエーションがあります。
（必ずしも１２小節ではない）
譜例21）１６小節ブルースです。
譜例22）１６小節、ゴスペルからの影響も感じられるユニークなコード進行のブルース・スタンダードです。
Peter Greenの十八番です。
譜例23）これなんかもうブルースじゃない！という声もちらほらですがブルース・ミュージシャン達に愛されている曲です。Eric Claptonの十八番です。
ジャムセッションで大人気？のブルース進行をあれこれ紹介しました。
是非聞いてみて弾いてみてジャムってくださいね。
ブルース進行は基本的に
と大きく捉えて考えれば良いと思います。
あるいは・・・
AAB形式にメロディに任せちゃってコード進行はさらに自由に発想してもいいかもしれませんね。
メロディや歌詞がAAB形式になっていればトニック、サブドミ、ドミナントといったコードの助けを借りずとも立派なブルースとして成立すると思います。
皆さんも想像を膨らまして面白いブルース進行を考えてくださいね。
先週はブルースのメロディのお話をしました・・・
ブルースの原型と言われている「ワークソング」や「フィールドハラー」には元々コード（和音）はありませんでした。
メロディだけの音楽です。
コードは後で付けたのです（誰かが・・・）
初期のブルースの伴奏はコード（和音）すら無かったと（私は）思います。
ルートだけだったかもしれません・・・
いやリズムだけ、ビートだけ、アクセントだけ、手拍子だけ・・・かも？
大事なことは、南部で生まれた「ワークソング」「フィールドハラー」達は旅をしたと言うことです。
初期のブルースは南部ど真ん中ミシシッピー・デルタで形になっていったそうです。
ギターを使って弾き語りをするおなじみのブルース誕生です〜
デルタ・ブルースの代表選手、Sun Houseの伴奏は完全なに３コードスタイルです。(G Blues)１９２０年代のブルースは録音が残されていて今も聞く事が出来ます。
デルタ・ブルースの代表的ミュージシャン
Sun House
Charley Patton
Robert Johnson
デルタ・ブルースは旅をしてシカゴにたどり着きます。
そこでパワーアップしたシカゴ・ブルースになったのです。
シカゴ・ブルースの代表的ミュージシャン
Muddy Waters
Howlin' Wolf
Otis Rush
シカゴ・ブルースはイギリスのロックミュージシャン達にも影響を与えました。
シカゴ・ブルースの映画
私の大好きなユニーク・ブルース・ミュージシャンを紹介します。
Blind Blake
ブルースの伴奏という点ではこの人は特筆ものです。
ラグタイム・ブルースの達人です。
元々ピアノの演奏スタイルだったラグタイムをギターでやっちゃった〜ちょっとどうかしてる？人ですが、めちゃくちゃ古いレコーディング(1926)にも関わらず完璧に全部の音が聞き取れます（しかも１音たりともリズムが崩れない・・・）
こちらの曲も３コードから離れて西洋的（ピアノ的）和声感覚でブルースを表現しています。
話が脱線しましたが、メロディしかなかったブルースの原型（ブルース・スケール等）を皆でよってたかってアレンジ＆リハモ大会をやりまくった結果？R&B、ゴスペル、ソウル、ファンク、ロケンロール、ロック、果てはポップ&歌謡曲からBTSまで・・・ブルースのファッションショー未だ終わらず・・・いやはや、今更ながらブルースの奥と幅には驚かされるばかりです。
音楽を勉強される方は是非何処かの機会で、ブルースのシャワーを浴びてみるのも良いと思います。
さて・・・
それでは皆さんお待ちかね、
How to Improvise第一回の課題を説明致します。
課題発表は2023/5/20（月）です
ブルースのテーマAAB(1コーラス=12小節）
ブルースの書きソロ(1コーラス=12小節）
合計２４小節
を作ってください。
メロディはAAB形式に（なるべく）なる様に。
アドリブは自由に書きソロを作ってください。
キー、テンポは自由です。
楽譜、音源の提出（又は演奏）でお願いします。
私のGoogle Classの中に「ブルース課題」というタイトルの提出箱を作りますのでそこに提出してください。
提出期限は５月１９日の２３時５９分です。
最後に私が作った課題例を載せておきます。
稚拙な例ですが参考にしてくださいませ。
