Providence SOV-2 オーバードライブ

最近オークションで手に入れました。多少のキズはありますが、動作に問題はなく良い品です。

エフェクター、特に歪み系の見直しをしています。目的はズバリ!、マイ・トーンです。
これまで色んなエフェクターとスタジオのアンプの組み合わせを使って来ましたが、演奏する曲に合わせてその時その時の音色を作ってきました。しかし、「これが自分の音」という音色はあるようで、無いような状態でした。厳密に言うと、聴いている人にとってはどれもTMATSUの音に聴こえるようですが、自分自身には違いがあります。たぶん、同業者(?)にとっても違いが分かるでしょう。

先日、ある日本語の女性Voの曲を演奏する機会が出来、その時に「Marshall JVM210HとProvidence SOV-1 Overdriveの組み合わせは相性が良く、気持ちの良い音が出た」と書きました。元々Fender系のアンプとSOV-1の組み合わせは(これぞ自分の求める音)のイメージでしたが、Marshallでもそういう感じがしました。

ならば、主にサイズが違うことを理由に三つのエフェクターボードを使い分けていて、それぞれに違うエフェクターを組み込んでいますが、それぞれで同じマイ・トーンが出るようにしようと思っています。

まず、歪み系はProvidenceのSOVシリーズです。他にも三つ四つを使っていますが、取捨選択するとこれしかありません。柔らかく粘り気があり、高音が煌びやか、程よいサスティーン、お気に入りです。

メインボードに組み込んでいる100V電源でBoostスイッチのついたSOV-1は、大型で重く、手に入り難いため、後継のSOV-2を選び、オークションで見つけられたということです。

その代わりとして、前に紹介したIlitch Twin Driveはオークションで譲りました。求めるトーンに対して柔らかさが足りません。また、Leqtique Maestro Antique Reviｓed　も近々に知人に譲る予定です。

このSOV-2を入れた小型のエフェクターボードを組み立てる作業開始です。
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またもや、またもや、Marshall

アニメソング、略してアニソン、のセッションでした。5曲を弾きました。
スタジオのギターアンプは、Marshall JCM 800と、Roland JC-120でした。真空管のMarshallを選択です。こいつが大変手強い。

インプットが、ⅠとⅡ、それぞれ二つあります。Ⅰの方は「ガジャッ」と硬く尖った音がします。いわゆる耳に痛い、やかましい音です。
一方、Ⅱの方は幾分マイルドになるんですが、「ボワン」とした音で、高音が殆ど出ないこもった音になります。

うーん、と唸りながらインプットⅠに入れて、Volume=3、Treble=0、Middle=7、Bass=6にしました。16のカッティングを弾くクリーンな音に合わせました。それでもまだ尖ったいやな音なので、エフェクターとして持っていったNova SystemのEQで900Hzあたりをカットして、コンプレッサーを弱く入れました。

歪ませた音はNova Systemのオーバードライブを使いました。ガリガリした音になるので、DriveとToneを調整して多少はましにしました。ソロの時にBoostスイッチをOnにして出力を4dB上げましたが、プツプツ途切れた音になりました。とても弾けたものではありません。

結局、あれこれ調整しても好きな音が出ず、でした。このMarshallは手強い。次はJC-120を使おう。
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またもやMarshall

自宅から割合近いスタジオでリハーサルでした。日本語の女性Voバンドです。

ギターはTom Anderson。

スタジオにあったギターアンプは、Orange TH30, Roland JC-120, VOX AC30, Marshall JCM900 とこのMarshall JVM210Hです。消去法でこのJVM210Hを使いました。JCMは高音と低音が暴れますが、JVMは割合素直です。

エフェクターボードです。

フュージョンバンドで使っているフルセットを持ち込みました。女性Voのバックで、色んな音が求められるのと、音色の切れ目を作りたくないのでスイッチングシステム、という訳です。

Marshall JVM210Hと、Providence SOV-1オーバードライブの相性は良かったです。
Tom Andersonのブリッジ側ピックアップをハムバッカーにして　→　SOV-2のDriveをほぼ目いっぱいに上げて　→　JVM210HはTrebleを3に絞り、MiddleとBassを6にやや上げて、Gainが3, Volumeが5にして弾くと、高音が程よくきらびやかに出た柔らかめの音が出ました。
それにtc electronicのNova Delayをやや深めに掛けると気持ち良い音になりました。録音を聴いても、粘り気があって、キラキラした感じもあるGoodな音です。いいね。

問題は、このセットが車でないと運べないことです。スタジオは車で行き来でいいのですが、ライブは打ち上げもあるので電車移動できるサイズにしないと。。。　オーバードライブは、SOV-1後継のSOV-2がコンパクトサイズなので、それにしようかな!?　と悩みます。
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ギターサウンド徹底解析なり

「松原正樹　ギターサウンド徹底解析」です。

「好きなギタリスト、好きな演奏　Vol.4」で紹介した松原正樹のギター教則DVDが発売されました。氏のホームページから直接購入申し込みをして、発売日に届きました。教則DVD、サイン入り生写真、記念のピック、そして販売会社からの直筆お礼状、が 入っていました。直筆のメッセージには感激しました。

早速、約1時間45分のDVDを見ました。リズムカッティングのバリエーション、メロディの歌わせ方などの"ギターの弾き方"に加えて、使っているエフェクターの解説、など盛り沢山の内容です。ギターの弾き方の解説の後には、ご自身のバンドでの演奏が入っています。恐らくご自分のスタジオで撮影したものでしょう。

全編に渡り、ギターの音がスゴク良いです。ES-335、VaritaなどのギターとTwo Rockのアンプを直結しただけでも、綺麗な音がしています。そうなんです。やはりギターとアンプが基本です、と再認識です。

そこにエフェクターを加えて、様々なトーンが登場します。2台を使い分けているコンプレッサも良いトーンです。(そうか、そういう風に使うのか!)と分かりました。同じコンプレッサを買おうかしら。。。

各曲の譜面、エフェクターのセッティング図も付属しています。何度も見返し、同じ様に弾いてみたいと思います。
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Rockの日のライブ

去る6月9日(日曜日)にライブをしました。音楽サークルのライブイベントで、ブリティッシュ・ハードロックを演奏です。

ギターはTokai LS-150 (Les Paulモデル)、アンプは後ろにロゴが見える会場のMarshall JVM210H。この組み合わせは深く太く「ガガーン」と弾くにはピッタリです。

エフェクターは、HAO OD-16(オーバードライブ)、tc electronic Nova Systemです。ほぼ全編でOD-16をOnしました。Nova SystemはギターソロでBoostとDelayをOnです。一曲だけ歌のところでOD-16をOff、ChorusをOnでアルペジオ、一曲だけソロでPitch Shifterをonして単三度上を作りました。

Whitesnake, UFOなどをガンガン演奏しました。30年ぶり位の曲もありましたが、ソロも意外と覚えているものです。
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ギターとの関係 学生時代(4)

20歳になったばかりの頃に、自分がやりたいバンドを始めます。インストのフュージョンです。ギター、キーボード、ベース、ドラムの4人で、ドラムが後輩、後は同級生でした。

最初は高中正義のコピーをスタジオで演奏していました。
12月になって、軽音楽サークルのクリスマスコンサートというイベントがあり、そこで初ライブをすることにしました。キャンパスの一室に機材を運び込んで、ライブ会場にします。

演奏したのはこの3曲。
Cycling  - Prism
この画像が何かは不明です。

Return Of The Bolivian Soong Soong Man - KAZUMI BAND

Freeway Jam - Jeff Beck

http://www.youtube.com/watch?v=CFi94V3jIUg
(埋め込みが出来ないようです)

Kazumi Bandの曲は9/8拍子があって、結局バラバラになってしまったのを覚えています。軽音楽サークルはロックとフォークが中心だったので、インストフュージョンは珍しがられました。普段はあまり話したことがない大先輩からも声をかけてもらって、うれしかったのを覚えています。

その頃使っていた機材はこんな感じだったかな?と記憶だけを頼りに記してみます。

ギター：Fender Stratocaster (チェリーサンバースト)かTokai LS-150 (Les Paulモデル)
アンプ：軽音楽サークルにあったヤマハF100-212
シールド：楽器店で売っている太目のもの。3m位を2本。

エフェクターと接続順です。
ギター → BOSSのボリュームペダル, FV-300 (銀色, 大きい) →
プログラムスイッチャー (4ループ, 3プログラムとスルー)
- ループ1:Guyatoneのコンプレッサー, PS-003 (黒ボディに緑色の文字)
- ループ2：Guyatoneのオーバードライブ, PS-005 (黒ボディにオレンジ色の文字)
- ループ3:Yamahaのディストーション, DI-01 (黒ボディにオレンジ色の文字)
- ループ4:Maxonのコーラス, CS-9 (薄紫色ボディ)　か BOSSのコーラス, CE-3 (青ボディ)
→ Maxonのアナログディレイ, AD-100 (黒色, 据え置きタイプ) → シールド → アンプ

当然、写真や画像は無く、検索して出てきた写真から(これ! これ!)と思い出して機種名を特定しました。今でも中古品はあるようです。

据え置きタイプのアナログディレイ以外は、自作のエフェクターボードに入れてました。二重底になっているほぼ真四角のボードで、配線とGuyatoneのACアダプタ (AC-101 ?)は間に入れて見えなくしていました。

プログラムスイッチャーは、リトミックというブランド名だったと思います。深赤色の横長の箱で、各エフェクターのOn/Offをスライド式のスイッチで決めておきます。新宿ルイードのライブでギタリストが使っているのを見て、(これだ!)と思って、即手に入れました。

今思い出すと、配線や組立方は初歩的であったと思います。配線やコネクタも(とにかく安く)と秋葉原で買ってました。まとめて切り替えるのが良くって、ノイズも大きかったと思います。

そのうちアナログディレイを後輩に譲って、デジタルディレイを買います。BOSSのDE-200という初期のラック型です。

ディレイ音にモジュレーションが掛けられてコーラスにしたり、ディレイ音をホールドしてループさせたり、色んなことが出来ました。昔の機材は良かった。残念ながら、この写真にてオークションで売ってしまいましたが。。。

時はフュージョン・ブーム。いい感じの新譜がどんどん出てきます。ほぼ毎月、ライブに行ってました。バンドも色んな曲を演奏しました。

(続く)
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あこがれのフェンダー・ストラトキャスター (2)

ストラトキャスターが欲しい病が続いており、メイプル指板、2トーンサンバーストを探しに、大阪の楽器店を巡りました。元々ネットショップで検索をして、三店に"これは!"と思うモデルがありました。

まず一店目。カスタムショップのJapan Limited '56 NOS、写真の真ん中の一台です。

試奏させてもらいましたが、弦が古く、弦高も高く、思ったような音と弾き心地ではありませんでした。やや残念。店員さんにこの一台の詳細について色々と話を聞こうとしましたが、通り一遍のコメントのみでした。これもやや残念。

次に、二店目は、ネットで検索した二台ともに見つかりませんでした。大手楽器店なので売れてしまったのでしょうか。
その近くの三店目は、メイプル指板&サンバーストのストラトはありませんでした。

四店目にはありました。
Fender USA 59 Stratocaster 3 Color Sunberst

まず、アンプを通さずに弾いて、生音の大きさと左手に伝わる振動を確認します。生音、振動共に大きいです。
次にアンプを通します。試奏のアンプは、同じくFenderのHot Rod, 40Wです。このアンプは結構好きです。
心地良い音がしました。特に、ネック側ピックアップにすると太く甘い音がします。ブリッジ側ピックアップは、もう少し突き抜ける感じがあってもいいかと思いましたが、十分にストラトの音がしています。
弦高はもう少し低い方が好みですが、支障はありません。

ヘッドです。何よりもこの形が美しいと思います。

ボディです。

機種変更したばかりのスマホのカメラが活躍してくれ、たいへん美しい光沢が記録できました。

最後に、ネック・プレートです。

このシリーズは、AMERICAN VINTAGE 2012, SPECIAL EDITIONの刻印がされたプレートが付けられています。
先日、別の楽器店で弾いた同モデルも同じプレートでした。

店員さんも丁寧に説明をしてくれました。
「かなり良い仕上がりの一台です」「USAならではの乾いた木を使っています」などなど。
特に「これから為替レートの関係で値上がりします。この値段ではもう無いでしょう」と。

最後に、値段を確認しました。「一割位は値引きが可能で○○○円です」と。
心が動きました。。。が、安い買い物ではないので、(うーん)と唸ってお店を出ました。

最後の近くの五店目には、メイプル指板&サンバーストのストラトはありませんでした。

今回も、やはり楽器は弾いてみないと分からないね、を実感しました。

ストラトキャスターが欲しい病は当分治らないみたいです。
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トグルスイッチ用ノブの交換

Tokai LS-150, Les Paulモデルのトグルスイッチ用ノブを交換しました。
トグルスイッチとは、ピックアップをネック側とブリッジ側に切り換えるスイッチです。

要するにこれのことです。

使い始めて30数年、ネジ山がつぶれて、途中に亀裂ができました。写真の黄土色のノブの中間に白い線が入っていますが、そこから折れそうになっています。ネジは締めても止まらず、ぐるぐる回ります。

このスイッチは演奏中にエィツ!!と、短時間に右手で、上、下、または中間に切り換えるので、結構厳しい扱いを受けます。また、使っている時に緩むので、時々ネジを締めます。それが度重なって、取れそうになったのです。よくここまで持ったものです。

ノブを取り外すとこんな風に。

ネジを切った金属の棒が残ります。これでも切り換えは出来なくないですが、それなりに注意が必要。演奏に集中できません。

そこで、用事のついでに大阪の大きな楽器屋へ買いに行きました。ギターは持って行けず、ノブだけを外して持って行きました。

Gibson純正 798円なり!! のノブを見つけて聞きます。
自分「これと(Gibson純正)、これは(自分の)は同じですか?」
店員さん「(しばし見比べて)ギターは、どこのメーカーですか?」
自分「トーカイのLes Paulモデルです。'58か'59年のコピー品で30数年前のモデルです」
店員さん「国産ギターであればミリのネジ、Gibsonならインチのネジです。国産ならこちらです」
と出されたのがこちら。

税込みで105円です。何と言う価格差。

自分「コピーモデルですが、本当にこれで合いますか?」
店員さん「では、どれかのギターに付けてみましょう」と、別の店員さんを呼んで、モノを預ける。

別の店員さんが、つるしてある幾つかのギターに、それぞれのノブを付けたけど、元のはネジ山が潰れてて、よく分からない様子。。。しばし考え込む。。。
別の店員さん「たぶん、この国産で合うかと思うのですが。。。元のはネジが無くなっていて断定はできません。」
自分「分かりました。買います。105円なら間違っても良いです。電車賃の方が高いし。。。」
と、国産Fernandesブランドを買って帰りました。

LS-150に取り付けてみました。

きれいに取り付けられました。国産で正解でした。よかった。

教訓は、「ギターのパーツを交換する時は、ギターも持って買いに行きましょう」です。
今回は合いましたが、違ったらまたパーツよりも高い電車賃を払って買いに行くことになったことでしょう。
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第15回高槻ジャズストリート2013とT-true音楽祭

第15回高槻ジャズストリート2013と、T-true音楽祭で演奏しました。

まず、13時から高槻ジャズストリートです。
会場の近くに車を停めて、ギターアンプ、エフェクターボード、シールドなどが入った鞄を台車に載せて縛り付け、ギターを背負って、街中をゴロゴロ・ゴロコロ、ライブハウスまで運びました。機材を運ぶ時に爪を割ることが多く軍手を装着です。阪急の駅前は既に人がいっぱいで、コンコースでもセッティングが始まっています。

出番が最初なので、一時間位前からゆっくりとセッティングを始めました。

ライブハウスのアンプはPeaveyでした。何年か前にもここで演奏したことがあり、このアンプはあまり好きな音が出なかった記憶があります。アンプスタンドに自分のRivera Pubster25を載せ換えました。
使うギターはGibson ES-339ですが、Tokai LS-150を控えに立ててます。前の日に、(一曲目のソロで弦が切れたらどうしよう。。)と不安になり持ってきました。

演奏は6曲です。ワウを使ったカッティングが1曲、バラードのアルペジオが1曲あります。6曲中5曲でソロがあり、1曲はほぼ弾くことを決めており、4曲はアドリブです。それぞれ、まあまあ思うように弾けました。

少し前のスタジオで、Nova Delayから戻ってくるパッチケーブルの接触が怪しく音量が下がることが分かり、その後にプラグをハンダ付けし直したのですが、一曲目で再発しました。ソロの弾き始めで音量が足りないと分かり、Providence SOV-1オーバドライブのBoosterスイッチを押して音量を上げました。

録音を聴くと、全般的にソロの音量がもう少し大きくてもよかったか、と思います。開始前に数曲の音出しをしたのですが、適正な音量に合わせるのは難しいですね。
控えのLS-150の出番は結局ありませんでした。

ミュージシャン仲間もたくさん来てくれました。

その後、会場を移してT-true音楽祭です。
再び機材を収納して、台車に載せて、またまたゴロゴロと車まで運び、バーT-trueの近くまで車で移動です。最初はここでもマイアンプのRiveraを持ち込む予定でしたが、途中で知り合いの演奏を聴きに行きたくなって、お店のJugg Boxを使うことにしました。キャリーにエフェクターボードと鞄をくくり付けて、今度はコロコロ・ギシギシと運びます。

ごった返すお店に機材を運び込んで、大急ぎでセッティングです。ここでも控えにLS-150も運び込んだのですが、弦は大丈夫だろうとケースに入れたままでした。
前のバンドから続く熱気でムンムン、最初はチューニングが下がります。そのうちエアコンが入り、今後はチューニングが上がり気味になります。

演奏は5曲で、2曲が入れ換えです。全曲でソロがあります。弾くラインを決めているのが2曲、あとはアドリブです。ここでも、それぞれまあまあ弾けました。お店のJugg Boxは、3つのボリュームのうち中段を大きめにすると、太くマイルドな好みの音が出ました。

ここでも友人がたくさん来てくれました。

高槻ジャズストリートは、例年通りたくさんのミュージシャン、観客ですごい人・人・人でした。
ギターアンプをキャリーで運んでいる人が何人もいました。みんな自分の音を出すのに力を使ってますね。更に、ウッドベースの人は、背丈よりも大きなケースを重そうに抱えて歩いています。
途中でちょっとみた駅前広場や高架下での演奏はたいへんレベルが高い。
来年も出られるといいと思います。
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ハードロックならMarshall(2)

再び王道の組み合わせです。
ギターはTokai LS-150、アンプはMarshall JVM210Hです。

今回も英国の懐かしいハードロックを演奏するバンドのスタジオ・リハーサルです。
2月17日とはスタジオが違いますが、同じくJVMが置いてありました。スピーカーは右半分しか鳴りませんでした。

CLEAN/CRUNCHチャネルのCRUNCHを使い、Gain=3, Volume=7, Treble=5, Middle=7, Bass=7, Presence=1, Master=4にしました。スタジオが広く、大き目の音でも他の楽器と混ざらずに聴こえます。
小型のエフェクターボードのHAO OD-16オーバードライブを使いました。
前回よりはマイルドで枯れた感じの音が出ました。
バッキングとソロの音量差は、ボリュームペダルで調節しました。踏み込む位置は微妙ですが、慣れてくるとスッと位置が決まります。

今回も気持ちよく弾きまくりでした。
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