即興Aイントロ・エンディング（訂正版）

今日生徒さんにレッスンで説明していてこれ載せておこうと

思いました。

イントロ・エンディング、即興演奏の勉強ではとても大切な

事柄ですよね。

予見で課題を見たとき、どんなリズムでどんな構成で

与えられた曲を編曲しようかな？と考えます。

このとき考えたリズムや楽器編成がエンディングに至るまで

一貫していないと曲がバラバラになってしまいます。

どんな課題でもいつも一緒、または既成曲のアレンジから

そのまま持ってきたものはやはり無理があるでしょう。

イントロ・エンディングは問題と別々のものとして考えるのではなく、

イントロは今から弾くテーマにいかにスムーズに入れるか、

エンディングは弾いてきた流れをいかにまとめられるか、

が大事なので、存分にテーマを歌い込みすれば

自然と出てくるはずなんです。

とは言っても勉強の過程では道標があった方が

分かりやすいと思います。

普段私がレッスンでしている一番単純な方法を書いておきます。

イントロ

Ⅰから始まりⅤ７で終わる４ないし８小節のコードを決める

（課題がⅠで始まらない曲はⅠで終わる）

その上に課題のなかで重要だと思われるモティーフを断片的に

用いてメロディを作る

エンディング

課題の最後の４小節のコードを再度繰り返し（もしくは終わり２小節を倍に拡大し）終止に向かうメロディを作る

もちろん既成曲を参考にされても良いと思います。

何故この曲にこのイントロ・エンディングなのかなって。

またステージアになってさらに充実したアカンパニメントを

聴いてみるのも大変参考になると思います。