まぁ番宣番組と大して変わらなかったですねぇ。
映画を観た後に観ると、「こんなにももクロちゃん達、がんばったのにねぇ」って思っちゃいました。
個人的にメイキングの傑作と思ってるのが、庵野監督が撮った「ガメラ３」のメイキング。
普通のメイキングが役者をメインにして、撮影時のちょっと良い裏話的な感じだとしたら、そのメイキングは日本映画界の問題点を浮き彫りにしていく感じ。
現場だけじゃなくて、スタッフの食事会にまでカメラを持って行って、スタッフの本音を洗いざらい（使える範囲で）出しちゃってるんですよ。
観ている客の方が、こんなにバラして大丈夫？映画界から干されちゃうよって心配しちゃうくらい。
ももクロの映画のメイキングフィルムが、そんな日本映画界を告発するような内容であるわけもなく、ももクロがまじめに映画に取り組んだ日々を綴った日記でしたね。一見するとね。
特に平田オリザのワークショップの部分は感心しました。
あそこまで本格的な稽古をしていたとは。
そんなに平田オリザに心酔しているのに、なぜ本広監督はその演出法を取り入れないんだろう。
例えば、本編で一番の見せ場である、さおりの決意表明シーン。
監督は、夏菜子の迫真の演技を観て、それをOKテイクにした。
その理由を説明する時に、「芝居は勢いなんだよ。二度とあんな芝居できないでしょ？」。
原作者である平田オリザは、偶然に頼った芝居ではダメで、計算された演技じゃないといけない、と書いている。
すなわち「芝居は勢いではない」ってことなんじゃないの？
もちろん映画と演劇ではまったく違うけど。
一般的に「演劇は俳優のモノ、映画は監督のモノ」といわれる。作品世界の時間をコントロールできる人間のことだ。
だから、映画は素人俳優を使っても、ある程度のクオリティを確保できるのだ。
監督の腕さえあれば。
クランクアップ後に語った監督の言葉は気になった。
「こんなに一生懸命映画、作ったことない」
これは初主演のももクロへのはなむけの言葉だけど、僕はちょっと引きました。
あぁ、やっぱりそうだったんだ！
過去の本広作品の適当さ、杜撰さは、脚本家とプロデューサーのせいだと思っていたけど、やっぱり監督が戦犯だったのか！
その昔、踊る大捜査線が初めて映画化される時、「テレビは毎回何百万人を相手にしている。だから、自分たちのノウハウを映画に当てはめれば絶対ヒットする。」と言ってた人がいたんだけど、同時に「映画だからと気張る必要はない。ドラマと同じでいい」とも言っていた。
その制作スタンスがいつの間にか、適当すぎる、いい加減な作品を作ってしまうことにつながったんだなぁ。
意外にも、ライムスター宇多丸の監督評が当たっていたことがわかるメイキングでした。
逆説的に、現在の日本映画界の問題点をえぐったねQ