現在、活動するアイドルのほとんどは平成生まれが占めていると思うが、彼女達の生年月日を知ったとき、自分との年齢差に、あるいは時の流れの無常さに唖然としてしまうことがある。

彼女達がこの世に生をうけたとき、はたして自分がどこで何をしていたのか、場合によっては寸分狂わず正確な日時と時間を含めてハッキリと記憶していることがある。

別に日記帳をつけていたわけではないが今でも80年代の終わり頃から90年代の中頃くらいまでのことは記憶に残っていることが多い。

この日、芝浦で行われたアリスプロジェクト主催ライブ=生誕祭の主役であったぴゅあふるの森カノンの生年月日が90年2月11日。

1990年(平成2年)の1月とか2月の出来事は特によく覚えていて森カノンが生まれた2月11日はカレンダー上では祝日にも関わらずオレは学校に登校していて食堂のテレビで他の生徒といっしょにボクシングの生中継を見ていた。

あの日は当時、史上最強と言われたプロボクシング世界ヘビー級チャンピオンのマイク・タイソンが初めて敗北を喫した日だった。(おそらくアメリカのゴールデンタイムに合わせたのだろう、東京ドームで行われた試合は時差の関係か真っ昼間に行われていた)

ジェームス・ダグラスという超伏兵にタイソンがKO負けするという「世紀の番狂わせ」に世界中が驚き、あの日、食堂にいた連中もテレビを見ながら歓声とも悲鳴とも言えない叫び声をあげていたことを今でもハッキリと覚えている。

また、90年の2月というのはローリングストーンズが初めて日本に来日した月でもあり、ストーンズが来日公演を行うということは当時の感覚でいうと「タイソンKO負け」の衝撃に匹敵するような日本の音楽史に残る「事件」だった。

東京ドーム10公演という空前にして絶後のスケールで開催されたストーンズの日本ツアーの初日が2月14日に行われたので、おそらく北海道の産科で産声をあげたであろう乳飲み子のカノンちゃんが母親と一緒に病院のベッドから自宅のベビーベッドに移送された頃、自分はミック・ジャガーを観るためにアホみたいに連日、東京ドームに通っていたことになる。

そうやって考えると当時の自分は今よりもずっと若かったのだろうけど、22年なんてあっという間の出来事なんだなと思ってしまう。同時に「そっか、森カノンてあの時代に生まれたんだな…」と不思議な感慨に浸ってしまった。

前述したように、こういった感慨は彼女に限らず最近アイドルの生年月日を知るたびに感じてしまうことが多い。


この日、昼間は仕事をしていたのであいにく夜の部しか参戦出来なかったけど一言で言うと、とてもいい雰囲気で進行したライブだったと思う。

一人のヲタとして、森カノン生誕祭というあの場所にいれたことにスゴく幸福感を感じることが出来たし、おそらく会場に来ていたほとんどの人がそう感じていたはずだと思う。

とくに「カノンしか~!」からの「見えないから~!!」のコールには会場がとてもいい空気に包まれたのではないだろうか…。

終演後は時間があったので久しぶりに物販に参加した。

久しぶりに臺さんとも話してプリクラ貰ったりとかね。

あとは小麦ちゃん「ホイットニーが…( ┰_┰)(涙) 」とか。

ホイットニー逝ったか…。
確かに急すぎてビックリだよな。

ホイットニー・ヒューストンは生で観たことは一度もなかったけど、彼女はデビュー当時から歌がとんでもなく上手く、ルックスも良く、さらにスタイルも抜群に整っていて、おまけに血筋もいいという(彼女の叔母はアリスタレーベルの看板シンガーであるディオンヌ・ワーウィック)まるで最初からスターになることが約束されていたようなシンガーだった。

事実、ホイットニーのデビューアルバムは発売当時「歴代の黒人女性シンガー史上最大のセールス」、「ソロシンガーのデビューアルバム史上最大のセールス」、さらにデビューアルバムからのNo.1シングルヒットが3曲という新記録を生んだ。(現在もこれらの記録がすべて保持されているかどうかは不明)

当時のホイットニーのヒット曲を、いま思い返すと、やたら仰々しいバラードが多く、あれはあれでいかにも80年代のブラック・コンテンポラリーといった感じで趣がある。

芝浦から帰宅後、アナログ盤のホイットニーのデビューアルバムを20年ぶりくらいに引っ張り出して夜中に聴いてしまったが色んな意味で80年代は遠くなったと感じてしまった…。

…REST IN PEACE.
仕事中に車で環状6号線をひた走り湾岸道路からレインボーブリッジを越え目指すはお台場のパレットタウンへ。

これまでもアイドリング見たさに仕事中にお台場まで車を飛ばして行ったことが何度かあったが、今回の目的はアリスプロジェクトの主催ライブに参戦するためである。

今回、パレットタウンで行われる2日間のライブの動員数いかんによってはアリスプロジェクトの常設劇場が出来るという話が持ち上がっている。

つまり「アリス劇場」の常設というビッグプランが成就するか否かがこの2日間の動員にかかっているというわけだが、そのためには何を差し置いても今回、有料入場者数が集まらなくてはすべては絵にかいた餅になるわけで、勿論自分もアリスのヲタなので常設劇場の設置に反対する理由はなく、微力ながら協力出来たらと思いこの平日の16時というかなり無茶な開演時刻に間に合うように現地に到着した。

会場はボーリング場の敷地内のいってみればただのフロアであり照明もなければまともな音響設備もなく、おおよそこれからアイドルのライブが始まるといった緊張感はない。

ステージ脇の物販スペースにはこの日から売り出されたチェリーブロッサムのポスターが置いてあったのだが、このポスターの写真…これが尋常ではなくカワイイ。

こんなに写真映りがよく撮れているチェリブロとか初めてではないだろうか。


ほ、欲しい…。

ただ仕事中に、こんな怪しげなものを持参して会社に戻るのは危険だし、だからといって家に持って帰っても貼れないし…。

もともとオレとかアイドルの写真とかカードとかポスターとかっていう類いに、昔からほとんど関心がないんですよ。

5年に一度くらいカレンダーを飾ったりすることがあるくらいで、部屋で写真やポスターを眺めてnynyなんてことは絶対といっていいくらいないですわ。

そんな、ある意味、アイドルヲタの風上にもおけないオレのような人間でもチェリブロのあのポスターは本気で欲しいと思ったね。うん。

結局、この日は購入を諦めたのだが、あれは近日中に入手して是非とも手元に置いておきたいね。

16時。ライブがスタートする。

トップバッターはPrism。何だかよくわからないがメンバーが4人しかいない。

舞台はいかにも貧相なつくりで簡易ステージといった代物だが客席から見ていると西陽に照らされた東京湾の風景がステージの背後に広がりそれらが舞台の上のメンバーと調和し、なかなか絵になる。

場内を見渡したところ有料入場者数は百人くらいだろうか?

少ないとは思うが逆にこんな時間によく集まったともいえる。

夜の公演にはもう少し人が集まりそうな気もするが、平日の(さらには月末の)16時にお台場に集客するというのは、やはりかなり無茶なことなのだろう。

この時間に遥かお台場でライブとかこれでは「無職の人以外はこなくて結構です」と言ってるようなものだ。

中には自分みたいに仕事や学校を干して見にきている人もいるだろうな。

ステージの上では今回からバックダンサーを従えた麻友美が、チェリブロが、ぴゅあふるが、いつもの調子で盛り上がってやっているのだが、そういうときに限ってワケのわからん仕事関係の電話がやたらかかってくるのよ。

おかけでぴゅあふるの「Dive-E」を干すはめになってしまった。

アリス十番の「BELIEVE ROAD」はよく考えてみると初めて生で観たかもしれない。

「ちぃ散歩」のエンディングテーマではじめて聴いたときから思っていたが、なんかノレそうでノレない不思議な曲だ。

というよりも必要以上に盛り上がることを拒否しあえて抑制しているような作曲者の意図を感じさせる曲である。

ただ個人的にはこういう楽曲は嫌いではない。

結局、ライブがすべて終了したのが17時30分。

このあと物販とかいうても、そんなことに参加している時間的な余裕はまったくないので即座に立ち去り現場をあとにする。

結局、会社に到着したのは19時をまわっていた。

翌日、31日は行けなかったが昨日の運営の発表をみると目標の500人動員が達成出来たと書いてあったがそれはつまりアリスの常設劇場が近い将来に出来ることを示唆しているのだろうか。

またこの「500人」という数字が1公演あたりの動員数なのか、1日あたりの動員数なのか、あるいは2日間の累計なのかといった説明がいっさいないのだが少なくとも自分が見た30日の一回目の公演の動員数から推測するに2日間の累計の動員数を指しているのだと思う。

アリスプロジェクトのアイドル達、スタッフ、またそれを応援するヲタとして、それぞれ皆が「夢」を持っていると思うが、今回のアリス劇場常設へ向けた一連の動きはそんな夢の一端を担うべき特別なことだったのだろうと思う。

オレはさきほどアリス劇場の常設の設置に反対する理由はないと書いたが、それは言い換えると賛成する理由もないということである。

つまり自分にとって劇場の常設などたいして大きな問題ではなく、オレにとってはそんなことよりもずっと価値のある夢を彼女達に託したいと思っている。

何か?

ズバリ言うとそれはフジロックフェスティバルへの出場だ。

ダイブするアイドル。ヘビメタアイドル。スリップノットを尊敬しているアイドルとして超アウェーなフジロックの現場にアリス十番が参上したら…オレは本気で死んでもいいと思うかもしれない。
例年、年末年始は静かに家で過ごすことが多いのだが、どうしても今年のヲタ活納めに劇団ひまわり所属のFineとアリスプロジェクトのチェリーブロッサム、ぴゅあふるを観ておきたくて仕事帰りに恵比寿に行ってきた。

これらのグループに共通していえるのは自分にとって今年の下半期のヲタ活の中心にいたアイドルグループだったということである。

その3つのグループが同じライブに同時に出演するというのは意外なことに、これが初めてのことであり、年の瀬にこれも何かの巡り合わせのような気がした。

現場に到着してしばらくするとFineのステージが始まった。

本来、Fineというグループはこういった類いのライブに出演するような性格のアイドルグループではなく、代官山の劇団ひまわりの劇場で公演を行ったりしていたのだが8月のTIF2011に出演以降、ライブハウスへの出場が急増した。

最初の頃はこういったアイドル現場特有の空気にメンバーもいまひとつ対応がしきれていなかったような雰囲気があったのだが最近ではヲタの声援も増えてきて色んな意味でこの世界の空気に馴染んできたような印象がある。

最前列でかぶり付きながら今年、最後のFineのステージを観ているとアイドリングヲタに囲まれて超絶アウェーだった真夏のTIF2011のライブの記憶がよみがえってきた。

アイドル特有の泥臭さが希薄な彼女達の本格的なパフォーマンスはあの現場ではすごく浮いた感じがしたけど逆にすごく新鮮だったし、歌やダンスの技術は他のどんなグループにも決して負けてはいなかったと思う。

この日のステージでは真新しい衣装に身を包み新曲も披露したのだが相変わらずクオリティの高いパフォーマンスを披露し、なかなか満足感が得られるライブだった。

そして彼女達のステージを見るたびに思うのだが何よりもメンバーの表情がすごく豊かであり、その佇まいはどこか他のアイドルグループとは一線を画した印象を感じさせる。

オレはその佇まいというか、なぜFineのメンバーが他のアイドルとは違った印象を自分に与えるのかずっと不思議に思っていたのだが、この日のライブを凝視していて何となくその謎が解けたような気がしてきた。

つまりこういうことではないだろうか?

彼女達というのはもともとアイドルではなく劇団ひまわりの舞台女優であり役者である。

その舞台女優なり役者なりが劇中でアイドルを演じた型がFineというグループなのではないだろうか。

つまり芝居や舞台と地続きのような型でFineというグループは存在する。

彼女達が歌っているときに見せる表情がどこか舞台に集中している女優のように思えるのは彼女達の資質が本質的にはアイドルではなく役者だということを意味しているのではないだろうか。


Fineのあとに登場したのはチェリーブロッサム。

チェリーブロッサムのステージも今年はよく観たけど大晦日の年越しライブには自分は行かないのでチェリブロのライブもこの日で年内は見納めということになる。

こう言ってはなんだがこのチェリーブロッサム、よくこれだけ可愛いメンバーを集めたなというくらいみんな可愛いw

先日、加入した佐倉というメンバーのことは、ほとんどよく知らないけど、このコにしたって、まあ可愛いわけで普通はどんなアイドルグループでもひとりや二人は残念なメンバーがいるものなのだが、そういったヴィジュアル面のウィークポイントがこのグループには存在しない。

しかしこのチェリブロにしてもぴゅあふるにしても、こうしてアリス勢のステージを観ていると思わず今年一年のことをセンチな気分で振り返ってしまう。

4月に初めてぴゅあふるのステージを観て以降、ずいぶんいろんな現場でアリスのライブを観たが夏頃まではあまり客がいなくて中には競艇場の広場とか専門学校のスタジオとかで誰得なのかよくわからんライブとかもあったけど、やっぱり印象に残っているのは8月のTIF2011のステージかな。

「誰だよコイツらは」みたいな空気の中でアリスのヲタの人たちが必死に盛り上げてとくに最終日のステージでは本当に感動的なライブをみんなで作り上げた。

あのときの興奮は今でも鮮明に覚えているし本当にいい夏の思い出になった。

まだまだ書き足りないことはあるけど年内中にこの記事をアップして終わらせたいのでこのへんで終わりにしておこう。

このブログをチェックしてくれている物好きな読者の人がそんなにいるとは思えないが来年もとりあえず気ままに更新していきたいと思う。

本年は本当にいろいろとありがとうございました。

また来年もよろしくお願いします。

皆さま、よいお年を!