1993年にスティーブン・スピルバーグが生み出した第1作「ジュラシック・パーク」から始まり、これまでのシリーズ6作がいずれも大ヒットを記録してきた「ジュラシック」シリーズの通算7作目。スカーレット・ヨハンソンら新たな顔ぶれのキャストで、前作「ジュラシック・ワールド 新たなる支配者」から5年後を舞台に、新章の幕が開ける。
熟練の特殊工作員ゾーラ・ベネットは、信頼する傭兵のダンカン・キンケイド、古生物学者のヘンリー・ルーミス博士らとともに、初代「ジュラシック・パーク」の極秘研究施設が存在した禁断の島へ足を踏み入れる。そこはかつてパークの所有者が極秘の実験を行い、“最悪の種”と言われる20数種の恐竜が生き残った、地球上で最も危険な場所だった。ゾーラたちの任務は、心臓病に奇跡的な治療効果をもたらす新薬の開発に不可欠な、陸・海・空の3大恐竜のDNAを確保すること。ゾーラたちは恐竜の脅威に立ち向かいながら、任務遂行のために歩みを進めていくが……。
監督は「ローグ・ワン スター・ウォーズ・ストーリー」「ザ・クリエイター 創造者」のギャレス・エドワーズ。製作総指揮をスティーブン・スピルバーグが務め、脚本は「ジュラシック・パーク」「ロスト・ワールド ジュラシック・パーク」のデビッド・コープが28年ぶりにシリーズに復帰。シリーズ初の女性主人公となるゾーラをスカーレット・ヨハンソンが演じ、マハーシャラ・アリ、ジョナサン・ベイリー、ルパート・フレンドらが共演する。
2025年製作／134分／G／アメリカ
原題または英題：Jurassic World: Rebirth
配給：東宝東和
劇場公開日：2025年8月8日（以上、映画ドットコムより）
☆たまにはこうした話題作も観ておこうと思い、なるべく空いているところでと思っていたら、どこも満席状態ながらこの劇場だけやけに空いていて、尚且つここなら貯まっているポイントで観られると目論んでいたら、ドルビーシネマなので割高な上クーポンも使えないという…(^_^;)
ということで、大画面で見る恐竜たちの迫力と怖さはなかなかのものでしたし、日本の怪獣映画と違って登場人物はバンバン食われたり食われそうになったりというスリルも相変わらずで、そういう楽しさ（？）はあるものの、何だか意味不明な家族が絡んでいたり、善悪がハッキリしすぎるキャラクター、そしてやはり一番悪いヤツが最後に餌食になるというありきたりさはどうも...
ドラマ「初恋は初めてなので」や「雲が描いた月明り」などで知られるジニョンと、日本でも人気の高い韓国のガールズグループ「TWICE」のダヒョンが主演を務めた、ノスタルジックな青春ラブストーリー。日本では山田裕貴と齋藤飛鳥の主演でリメイクされた、台湾のギデンズ・コー監督によるヒット作「あの頃、君を追いかけた」の韓国リメイク版。
将来の夢もなく、男友達と遊んでばかりいるジヌは、恋愛とは無縁の高校生活を謳歌していた。しかしある出来事をきっかけに、美しさと品格を兼ね備えたクラスの模範生・ソナに抱く、自分の思いに気づく。みんなの憧れの存在であるソナと少しずつ心を通わせ、青春の日々が色濃くなっていくジヌ。特別な絆を築き始めた2人だったが、高校を卒業するとそれぞれの大学生活が始まり、やがてすれ違いが生まれるようになり……。
主人公ジヌ役をジニョンが担当。ダヒョンは本作が映画初出演にして初主演となり、成績優秀な模範生で、みんなの憧れの存在であるソナを演じた。
2025年製作／101分／PG12／韓国
原題または英題：You Are the Apple of My Eye
配給：シンカ
劇場公開日：2025年8月8日（以上、映画ドットコムより）
☆大元の台湾映画もリメイクの日本映画も観ていないので比較は出来ませんが、最近傑作の多い韓流青春ラブコメの魅力全開で、思春期の男子高校生のアホさ加減は身に覚えありありですし、二人の感情の移り変わりの中にある甘酸っぱい思いにもこちらが遥か昔に置いてきてしまったような感傷的な気分になってしまいつつ、物語を楽しみました。ソナを演じたダヒョンは韓国の人気ガール・グループの一員とのことですが、一見地味で最初に見た時はあまり魅力を感じなかったものの、物語が進むにつれ次第にきれいに思えてきて引き込まれていきました。ラストはちょっと意外な展開でしたが、その切なさの中にも笑いを入れてくるストーリーも後味良かったです。
「グレート・ビューティー 追憶のローマ」でアカデミー外国語映画賞を受賞したイタリアの巨匠パオロ・ソレンティーノ監督が、自身の故郷である南イタリアの街ナポリを舞台に、神秘的な美しさと悲劇を背負う女性パルテノペの生涯を丹念に描いたドラマ。
1950年、風光明媚な港町ナポリで生まれた赤ん坊は、ギリシャ神話に登場する人魚の名前であり、ナポリの街を意味する「パルテノペ」と名づけられる。美しく聡明で誰からも愛されるパルテノペは、繊細な兄ライモンドと深い絆で結ばれていた。年齢と出会いを重ねるにつれ美しくなっていくパルテノペだったが、彼女が輝きを増すほど、兄の孤独があらわになっていき、やがて悲劇が起こる。
主人公パルテノペ役には、本作がスクリーンデビューとなるセレステ・ダッラ・ポルタを抜てき。年老いたパルテノペをイタリアのベテラン女優ステファニア・サンドレッリ、パルテノペと運命的な出会いを果たす作家ジョン・チーヴァーをゲイリー・オールドマンが演じた。ファッションブランド、サンローランの映画製作会社サンローランプロダクションが製作を手がけ、サンローランのクリエイティブディレクターを務めるアンソニー・バカレロが衣装のアートディレクションを担当。2024年・第77回カンヌ国際映画祭コンペティション部門出品。
2024年製作／136分／R15+／イタリア・フランス合作
原題または英題：Parthenope
配給：ギャガ
劇場公開日：2025年8月22日（以上、映画ドットコムより）
☆抽象的でシュールな場面も多々あったけれど(部分的につげ義春を思い出したりして)、時に禅問答風にもなる知的でウィットに富んだ会話と美しいナポリの景観に引き込まれ、さらに年齢を重ねるごとに様々な生き方を模索して成長していくいく主役の女性がとても魅力的で、予想を上回る面白さでした。
最後は時代が一気に飛ぶため、演じる役者も変わりちょっと戸惑いますが、エンドロールでのストーリーとしての余韻を残す映像も新鮮に感じました。
1979年に韓国のパク・チョンヒ（朴正煕）大統領が中央情報部部長キム・ジェギュに暗殺された事件の裁判を中心に、1979年10月26日の大統領暗殺から同年12月12日の軍事クーデターに至る一連の事件に巻き込まれた3人の男たちの姿を、史実に基づいて描いたサスペンス。
勝つためには手段を選ばない弁護士会のエースであるチョン・インフは、上官の命令によって大統領暗殺事件に関与した中央情報部（KCIA）部長の随行秘書官パク・テジュの弁護を引き受ける。軍人であるパク・テジュは、ひとりで軍法裁判にかけられ、最初の公判からわずか16日後に最終判決が下されることになっていた。しかし、この裁判は後に軍事クーデターを起こす巨大権力の中心人物、合同捜査団長チョン・サンドゥによって不正に操られていたことが明らかとなる。
ドラマ「賢い医師生活」のチョ・ジョンソクが主人公チョン・インフ役を担当。「パラサイト 半地下の家族」などに出演し、2023年12月に亡くなったイ・ソンギュンがパク・テジュ役を務め、本作が最後の作品になった。チョン・サンドゥ役は、ドラマ「梨泰院クラス」や「劇映画 孤独のグルメ」で知られるユ・ジェミョン。監督・脚本は「王になった男」のチュ・チャンミン。
2024年製作／124分／G／韓国
原題または英題：Land of Happiness
配給：ショウゲート
劇場公開日：2025年8月22日（以上、映画ドットコムより）
☆少し前に上映された「ソウルの春」とも少し被りますが、朴正煕が暗殺された時の衝撃とその後の韓国の緊迫した空気は今もよく憶えていますし、最近こうした時代の事件をもとにした作品が続いてヒットしているのも韓国の丁度私と同じくらいのシニア層の記憶を刺激しているからなのだと思います。ただ、この作品の場合、被告の頑なな軍人と何とか心を通わせようとする若手熱血弁護士との関係に主軸があったことで、その分ドラマ的な要素が多くなっていたように思うのですが、全斗煥がモデルであろうチョン・サンドゥの暗躍などおそらくは史実に基づいて練り上げられているハードコアな展開の見せ場もあり、それをこうした娯楽作品に仕立てる韓国映画の技量の凄さを感じます。やはりこうした現代史の事件を扱った作品は面白いです。日本でもそういう映画が増えてほしいですね。
昔ながらの街並みが残る岡山県倉敷市の美観地区を舞台に、街で花火を打ち上げようと奔走する高校生たちの奮闘を描いた青春ドラマ。コロナ禍に日本各地の約300の街で開催され人々に笑顔をもたらした「サプライズ花火」のエピソードをもとに、高校生たちの強い願いが街中の人々を巻き込んで大きな希望になっていく様子を描いた。
倉敷市に住む高校生の蒼と祈一と紅子は、小学校からの幼なじみ。ある日、蒼と祈一は、紅子の兄で自閉スペクトラム症のきょんくんが神社の大木に登って叫んでいる場面に遭遇する。きょんくんをなだめようと、花火を打ち上げる約束をとっさに口走る蒼だったが、紅子から怒りの言葉をぶつけられてしまう。紅子の涙に約束の重みを痛感した蒼たちは、約束通り街で花火を打ち上げるべく奔走するが……。
「君たちはどう生きるか」で主人公・眞人の声を担当した山時聡真が蒼、「九十歳。何がめでたい」の中島瑠菜が紅子を演じ、蒼たちの挑戦をサポートする学芸員・古城役でプロフィギュアスケーターの高橋大輔が映画初出演。監督・脚本は「小さいおうち」「家族はつらいよ」といった山田洋次監督作の助監督・共同脚本や「ひまわりと子犬の7日間」などの監督作で知られる、倉敷市出身の平松恵美子。手嶌葵が主題歌を担当。
2025年製作／103分／G／日本
配給：マジックアワー
劇場公開日：2025年8月22日（以上、映画ドットコムより）
☆これはやはり倉敷の町おこし映画なのかな？と思いつつ、でも一度も行ったことのないエリアですし、スクリーン映えしそうな景色も期待して観に行くことにしました。木に登って降りてこない自閉スペクトラム症のきょんくんを降ろすために咄嗟についた嘘からそれを実現させるために奔走し成し遂げるというストーリーにはもうちょっと現実感とヒネリが欲しかったものの、期待通りの映像美は花火のシーンで特に発揮されていたので不満はありません。
「リアリズムの宿」の山下敦弘監督が、高校生活最後の文化祭で「ザ・ブルーハーツ」のコピーバンドをすることになった少女たちの奮闘を描いた青春映画。
とある地方都市の高校。文化祭を目前にしたある日、軽音楽部の5人組ガールズバンドのギタリストが指を骨折し、内輪揉めによってボーカルが脱退してしまう。残された3人のメンバーは途方に暮れながらも、成り行きから韓国人留学生ソンを新しいボーカルとして迎え、ザ・ブルーハーツのコピーバンドを結成。文化祭最終日の本番に向けて練習を重ねていくが……。
韓国の人気女優ペ・ドゥナが留学生ソンを演じ、「バトル・ロワイアル」の前田亜季、「ローレライ」の香椎由宇、ロックバンド「Base Ball Bear」の関根史織が共演。アメリカのロックバンド「スマッシング・パンプキンズ」のギタリストとして知られるジェームズ・イハが音楽を担当。
2005年製作／114分／日本
配給：ビターズ・エンド
劇場公開日：2025年8月22日
その他の公開日：2005年7月23日（日本初公開）（以上、映画ドットコムより）
☆ブルーハーツには全く興味がなかったものの、たまたま前に観た映画のオマケのような形で観た映画でしたが、予想外の面白さでした。文化祭に向けて練習に励んでいたバンドに起きたトラブルから、急遽メンバーを補充して、それが韓国からの留学生という設定が面白く、そこに様々な人間関係が絡み、また高校時代の文化祭の熱気もよく描かれており、自身のそうした時代を懐かしく思い出してしまいました。まぁ、これはあり得ないだろうというツッコミどころもいくつかありましたが^^;
今は多分アラフォーくらいになったであろう出演者たちの若き日の輝き、そして主役ではなかったものの、まだ一般には浸透していなかったであろう湯川詩音の歌声も素晴らしかったです。
テレビアニメ化もされた眉月じゅんの人気コミックを実写映画化し、妖しくも美しい街・九龍を舞台に繰り広げられるミステリアスなラブロマンス。
九龍城砦の不動産屋で働く鯨井令子は、先輩社員の工藤発に恋をしている。九龍を知り尽くす工藤は令子をお気に入りの場所へ連れ出してくれるが、2人の距離はなかなか縮まらない。それでも令子は、靴屋を営む楊明や、さまざまな店でアルバイトをする小黒ら大切な友人もでき、九龍で過ごす日々に満足していた。そんなある日、工藤と立ち寄った喫茶店・金魚茶館の店員タオ・グエンに、令子は工藤の恋人と間違われる。さらに令子が偶然見つけた写真に写っていた工藤の恋人は、令子に瓜ふたつだった。失った過去の記憶、もうひとりの自分の正体、そして九龍に隠された巨大な謎。過去と現在が交錯するなか、秘密が解き明かされていく。
吉岡里帆が令子役、水上恒司が工藤役で主演を務め、ある理由から令子に近づく巨大製薬会社の社長・蛇沼みゆき役で竜星涼、金魚茶館の店員タオ・グエン役で栁俊太郎、令子の友人・楊明役で梅澤美波（乃木坂46）、小黒役で花瀬琴音、蛇沼と行動をともにするユウロン役でフィガロ・ツェンが共演。「君は放課後インソムニア」の池田千尋が監督を務めた。
2025年製作／117分／G／日本
配給：バンダイナムコフィルムワークス
劇場公開日：2025年8月29日（以上、映画ドットコムより）
☆原作は未読ですが、知人が音楽を担当しているということで気になっていた映画でした。
九龍城砦は英国統治時代の香港のスラム街で観光客が足を踏み入れると危ないところという認識でしたので、架空の話とはいえここで描かれているようなそれこそアメ横あたりを想わせるような下町の商店街みたいになっているのはちょっと意外な感じで、まして主人公がその中にある不動産屋勤務というのがユニークに思えました。吉岡里帆の表情がとても素敵でアップになるたびに見とれてしまいます。
ここではジルコニアンといういかにも現代的な言葉が使われていますが、クローンだと九龍との言葉遊びになってしまう...いや、本当はそこを狙っていたのかな？なんて思ったりもして。
ストーリーや設定は全く違いますが、ちょっと「異人たちとの夏」を思い出してしまいました。
余談：この映画を観た日に某SNSに来た友達リクエストですが、
勿論成りすましであることはわかっています（笑）。
ペルシャ語とフランス語が公用語となった“もしもの世界”のカナダ・ウィニペグを舞台に、同級生のためにメガネを買おうと奮闘する姉妹と、風変わりな住民たちが織りなす日常を描いたファンタジードラマ。
新調したばかりのメガネを七面鳥に奪われたと語る少年オミッドは、学校の先生から、「黒板の字が読めるようになるまで授業を受けさせない」と言われてしまう。同級生のネギンと姉ナズゴルはそんな彼に同情し、凍った湖の中に眠る大金を取り出して新しいメガネを買ってあげようと考える。姉妹は街の大人たちにアドバイスを求めるが、なかなか良い助言は得られない。そんな中、廃墟を観光スポットとして紹介するツアーガイドのマスードや、仕事に嫌気が差して自暴自棄になったマシューの登場により、事態は一転する。
2019年の長編監督デビュー作「The 20th Century」で国際的に注目を集めたマシュー・ランキンがメガホンをとり、2024年・第77回カンヌ国際映画祭の監督週間で観客賞を受賞した。
2024年製作／89分／G／カナダ
原題または英題：Universal Language
配給：クロックワークス
劇場公開日：2025年8月29日（以上、映画ドットコムより）
☆何となく画面の感じから数十年前の作品なのかと思ってしまいましたが、新作のようです。友人のメガネを買うため氷に埋まったお札を取りだすことに奔走する姉妹の話など、ひたすら地味な展開についウトウトしてしまい、見落としていたシーンもあったかもしれず、あまり詳しい感想は書けませんが、最後にそれぞれ別のシーンで絡んでいた登場人物たちが勢揃いみたいになったのが何とも大団円的でした。
エンドロールでカナダのロック・バンド：ゲス・フーのヒット曲"These Eyes"が流れてきたのが懐かしかったです。
クジラに魅せられたカメラマンと2組のクジラの親密な交流をとらえ、クジラの知られざる生態に迫ったドキュメンタリー。
ウォール街の弁護士から水中カメラマンに転身し、BBCの海洋ドキュメンタリー「ブルー・プラネットII」で撮影を担当したエピソードで英国アカデミー賞を受賞した経験を持つパトリック・ダイクストラ。少年時代に博物館で見たシロナガスクジラのレプリカに衝撃を受けてクジラに魅了された彼は、水中カメラマンとして世界中を巡り、20年にわたりクジラを追い続けてきた。2019年のある日、パトリックはドミニカの大海原でメスのマッコウクジラと遭遇する。クジラはパトリックに興味を持ち、コミュニケーションを取ろうとしていた。パトリックはそのクジラに「ドローレス」と名付け、彼女がクジラの知られざる生態を教えてくれると信じて再び彼女を捜しはじめる。
野生動物映像の世界で長年にわたり編集者・脚本家として活躍してきたマーク・フレッチャーが監督を務め、息をのむほど美しい海の映像とともにマッコウクジラの魅力を映し出す。
2022年製作／72分／G／オーストリア
原題または英題：Patrick and the Whale
配給：キングレコード
劇場公開日：2025年8月29日（以上、映画ドットコムより）
☆いくつか観たい作品があったものの、既に満席かそれに近い状態だったり、どうにも時間が折り合わなかったりで、諦めて、たまたまこちらの時間とロケーションに都合の合うものということで観てみましたが、予想以上に引き込まれる映画でした。
パトリック君に関してはかなり自意識過剰ぶりを感じてしまいましたが、二頭のマッコウクジラとここまで親密になれたのは確かに凄いことですし、スケール感も含めて素晴らしい映像の数々に息を飲みました。
イギリスのロックバンド「ザ・フー」が1977年に行った伝説のコンサートを収録した映像作品を劇場公開。
1977年12月15日、ザ・フーのドキュメンタリー映画「キッズ・アー・オールライト」を後に完成させるジェフ・スタイン監督の提案により、ロンドン北西部キルバーンのゴーモント・ステート劇場でコンサート映画のためのスペシャルライブが開催された。ザ・フーにとってロンドンでのライブは前年に6万人を動員したザ・バレイ・スタジアム公演以来。チケットは公演当日の朝にロンドンの放送局キャピタル・ラジオで突然告知され、800人の幸運なファンが招待された。
ファーストシングル「アイ・キャント・エクスプレイン」で幕を開けた同公演は、前年のザ・バレイ・スタジアム公演とほぼ同じグレイテストヒッツ構成で行われ、78年9月に急逝したドラマーのキース・ムーンにとっては最後から2番目のライブパフォーマンスとなった。しかし、この公演のパフォーマンスは「マイ・ワイフ」がサウンドトラック盤に収録されたのみで、翌78年5月にシェパートン・スタジオにて改めて収録が行われた。
一夜限りのスペシャルライブを35ミリカメラ6台と16トラックのミキサー卓で撮影・録音した作品にデジタルリストアし、鮮やかな映像と音声でスクリーンによみがえらせる。
2007年製作／64分／G／アメリカ
原題または英題：The Who: At Kilburn 1977
配給：REWINDERA PICTURES
劇場公開日：2025年8月29日（以上、映画ドットコムより）
☆1曲目の''I Can't Explain''から持っていかれました。Peteの跳び跳ねながら例の腕をブンブン回し演奏するポーズも決まりまくりだし、やたらと手数の多いドラミンクを終始笑顔で見せるKeith、一見おとなしそうに見えながらも時にとんでもなくアヴァンギャルドに弾きまくるJohn、そんな荒削りでシンプルな演奏をバックにマイクを振り回しながら熱唱し続けるRoger、カメラワークも白熱したステージの臨場感をよく捕らえていて、もう全てが最高。
短い時間上映ながらも全盛期のThe Whoの凄さを改めて思い知らされました。
YouTubeにも動画が上がっていますが、スクリーンで見ると迫力が遥かに違います。