「自分が聞いている音」と「外音」のギャップはどう埋める？
いわゆる自分がアンプやイヤモニで聞いている音（中音）と、実際にお客さんが聞いている音（外音）の差ですよね。
これはもう本当に、たくさんの人が悩むポイントだと思います。
いろんな要因がありすぎて、「こうすればいい」という絶対的な結論は正直ないと思っていいでしょう。
ただ、演奏者自身の技術が上がれば、表の音と自分が聞いている音の乖離はだいぶ狭まるとは思います。とはいえ、会場によってはどうしようもなく低音（ロー）が回ってしまい、表で大きくEQをかけないとベースが全く聞こえないような状況もありますし。
そういう箱なんだと割り切ってやるしかない場合もありますね。
僕はもともとEQを使うのがあまり得意ではないので、エフェクターを積極的に使って音作りをするタイプではありません。ベース本体から出る音をなるべくストレートに出力して、自分が「心地よい」と思える音を作ることを理想としています。
だからこそ、ベースのアウトプットジャックから先のシールドや、最初に繋がるバッファー、エフェクターといった機材にはとてもこだわっています。
ですが、それ以上に重要だと感じているのが、出力される前の「楽器の調整（セットアップ）」です。
ネックのコンディションは日々変化します。 順反りになればどんどん音が詰まりやすくなりますし、逆反りになるとフレットに当たってバズ音（ビビリ）が出たり、サスティンが伸びなくなったりします。
だからこそ、まずはネックを適切な状態にし、それに合わせて弦高を決めることが欠かせません。
弾き込めばフレットも減り、よく使うポジションとそうでない場所で差が出たり、ピッチが合わなくなったりもします。 気にし始めると本当にキリがないのですが、まずは「楽器のセットアップをいかに良くするか」が基本です。
しっかり調整してあげれば、比較的安価な楽器でも格段に弾きやすくなり、トーンも見違えるように良くなります。
もちろん高価な楽器であれば、良い木材などが使われているぶん、ニュアンスの表現力が増したり、倍音が豊かになってさらに心地よいサウンドになったりと、プラスアルファの要素は増えます。 それでも、やはり土台となるセットアップがすべての基本だと考えています。
普段、音大で生徒たちのベースを見ていると、かなりの確率で楽器のコンディションが良くありません。 しかも、その「状態が悪いこと」に本人が気づいていないケースがほとんどです。
ですから、まずは「楽器の健康診断」のつもりで、日々の状態に関心を持つことが第一歩。 毎日弾いている楽器の違和感に気づけるかどうか。それを意識するだけでも、常に楽器に気を配る癖がつきます。
そうやってコンディションの違いが分かるようになってきたら、次はセットアップへのこだわりへとステップアップしていくはずです。 ただ、自分での調整には限界があるので、そこはプロの力を借りるべきでしょう。
もちろん、日々のちょっとした変化に対して、自分で少しだけトラスロッドを回してネックの反りを微調整できるようになることは大切です。 少しずつ練習は必要ですが、まずはプロに完璧な状態へ仕上げてもらい、「本当にいい状態の楽器」の感覚を体に覚えさせるのがおすすめです。
とはいえ、リペアマンとの相性もありますし、地方にお住まいだと近くに楽器店すらないという方もいるでしょう。僕の地元も田舎だったのでよく分かります。
そんな時に頼りになるのが、「PLEK（プレック）」というシステムです。 最近は全国の様々な楽器店に導入されていますよね。人間の健康診断のように、ネックやフレットの状態を正確な数値で可視化してくれるのが魅力です。 機械的に完璧に揃えられた弦高やネックがどんな弾き心地なのか、一度経験してみる価値は大いにあります。
店舗によっては郵送で受け付けてくれるところもあるので、近くにない場合はぜひ活用してみてください。
気になってプレック導入店を調べてみたので、AI（ジェミニ）にまとめてもらったリストを載せておきますね。 （北海道、中国、四国、九州エリアは今のところなさそうなので、やはり郵送での依頼が現実的かもしれません）
最後に、プロにお願いする際は、ある程度「自分の理想」を伝えることも重要です。
「弦高は何ミリで」と具体的な数値でオーダーするのも良いですし、「今の1・2弦の弾き心地は気に入っているから、それを基準にしてほしい」「4弦のローポジションの感じを残して全体を整えてほしい」といった伝え方でも構いません。
すべて丸投げするのではなく、自分の好みをひとつでも共有することで、仕上がりの満足度はグッと上がるはずです。ぜひ試してみてくださいね。
東北エリア
GLIDE（グライド）（宮城県・女川町）
シーパルピア女川に店舗を構えるギターショップ。全国からの郵送受付にも力を入れています。
クロサワ楽器店 池袋店 エレキ本館（東京都・豊島区）
関東における大型楽器店のPLEK受付拠点。
Sleek Elite（スリークエリート）（東京都・杉並区）
日本国内にいち早くPLEKを導入し普及させたパイオニア。
Xotique JAPAN SHOP（東京都・予約制）
Xoticなどの代理店であるPCI Japanの直営店・リペア工房。
Bass Shop Geek IN Box
あぽろん（新潟県）
新潟店・長岡店・三条店・イオンモール新発田店など各店舗が窓口となりPLEKを受け付けています。
島村楽器 名古屋パルコ店（愛知県・名古屋市中区）
店頭でPLEK専用の料金コース（スキャンのみ、基本調整込など）を細かく設定しています。
Guitar & Bass Tech GRACIAS（グラシャス）（愛知県・名古屋市中区）
プレイヤー目線に立った実戦的なセッティングに定評がある工房です。
クロサワ楽器店 G-CLUB UMEDA（大阪府・大阪市北区）
2025年秋オープンの新フラッグシップストア。同年12月より一般向けのPLEK受付を開始したばかりの最新拠点です。
Bass Shop Geek IN Box 兵庫（GIB兵庫）（兵庫県・尼崎市）
ベース専門店「Geek IN Box」の関西拠点です。
ここからは、最近の僕のメインペダルボードについてご紹介します。 それぞれの音のこだわりをお話ししつつ、実際の音を鳴らしている動画もご用意したので、ぜひその違いを体感してみてください。
先日の自分のトリオでのライブ映像をアップしました。
メロディックではありませんが、ベースラインを発展させた、ベースの持ち味が前面に出るようなアプローチ。弾きまくること、スラップでペチペチやることだけがソロではありません。
僕はこのリズムソロが好きなので、自分のライブでは必ず入れるようにしており、そして毎回アドリブで楽しんでいます。
今回は、先日のベースソロを解説しながらコツを伝授したいと思います。 採譜してTAB譜も付けましたので、少しずつ取り組んでいただけると楽しいかと思われます。
ある程度長さがあるので2回に分けます。今回は前編。
まずは左手のミュートをマスターしないといけませんのでそちらは動画でお話しします。
それではEX.1からスタート！
続きは↓
今回は教則ビデオ的な流れでエクササイズとして、4項目制作しました。
題材は引き続き以下のアンソニージャクソンのプレイからTAB譜と動画で解説します。
僕の憶測ですがアンソニーはこうやって弾いているのでは？とかなり深く考えてしっかり音を取ったので、TAB譜での指定が逆に良いと思いました。
まずは EX1。メインリフから行きます。
どのフレーズにも共通で音符の長さ、スタッカート指定は短め（その音符の半分くらい）で絶対に弾かないとあの雰囲気が出ません！
後実音かゴーストか開放弦か？の区別がかなり難しく苦戦しました。。
一応似ている感じにはなっているはずです。
続き↓
最近、ピック弾きを再び研究・練習中です。仕事でもピック弾きをすることは多いので常に練習はしているのですが、今はさらに深掘りしようと、とある曲をコピーしています。アンソニー・ジャクソンが弾いたチャカ・カーンの楽曲を題材に、改めてピックの当て方や力の乗せ方、そして「いかにピックでも指弾きに負けない太い音を出すか」を追求しています。
今までは、ピックで弾くときはアタックのニュアンスであったり、ブリッジでミュートをかけてギターとの混ざりを良くしたりといった使い方を多用していました。しかし、アンソニー・ジャクソンのプレイは、音楽のジャンルを問わずピック一つで自在に表現しています。ファンキーなものから超高速のユニゾンまで、単に「ロックなアプローチだからピックを選ぶ」という感じではありません。別の方で言えば、スティーブ・スワロウもジャズをピックで弾きますよね。だから「ピック＝ロック」と考える必要はないんです。こうしてファンキーなものをピックでうまく表現できる引き出しを持っていると、すごく面白いなと思って今はさらに練習を重ねています。
指弾きに比べると、ピック弾きはどうしてもローが寂しいというか、負けてしまうという側面は絶対にあると思います。ただ、最近改めてアンソニーの動画を研究している中で、「ピックでも太い音を出す手法」があることに気づきました。実際に試してみたところ、まさにアンソニーのような太いトーンが出たので、うまく伝えられるかわかりませんが言葉にしてみます。
詳細は以下↓
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