私の展覧会

通っているアトリエの2年に一度の展覧会、エビオモ展前期が終了しました

その前に。

今日のお楽しみランチは、ママ様と目黒駅前のとんかつ「大宝」さんで

目黒駅でランチすることってほとんどないから、前日に調べて行きました。

スタミナつけて頑張ろうってことで、とんかつにしました。最近はカロリーなんて全く考えない

ふんわりさっくさくで美味

お肉は柔らかで、ミディアムレアか？という揚げ具合でした。…ん〜でももう一秒だけ揚げても良いかな。揚げ具合って難しいところだね。

でも、70歳でご飯まで完食するママって、つくづくすごいと思った。とんかつにしようよ？って誘ったら迷わずYESというところもスタミナつけてこれからも頑張れ

（ヒレ&ロース。ロースの揚げ具合がレア過ぎたかな。ヒレはばっちり）

私の作品は、「想う〜self portrait」。2ヶ月かけて描き上げた力作

何を想っているかというと、最近読んで心に響いた小説のフレーズ。

『あなたは一度でいいから日の中に飛び込んで見るといい。そうすれば、あなたは火が「熱い」ということが、初めてわかるだろう。あなたは、知恵のある人だから、そんなことは飛び込まなくてもわかっていると考えるだろう。しかし「熱い」という言葉を発することができるのは、火の中に飛び込んだものだけなのだ。…火の中に飛び込んだこともないものが「熱い」と言ったところで、それは「熱い」という空語、言うならば生命（いのち）の通わない言葉に過ぎない。ということは、あなた自身が一番よく知っていることだ。』（車谷長吉・「赤目四十八瀧心中未遂」より抜粋）

いつも結構シリアスなこと考えてるよ

講評で、様々な先生にアドバイスをいただけたのが楽しかったなー。

背景は抽象的に、顔はスーパーリアルに描きたかったけど、顔は思うように仕上げられなかった

難しい…

壊したりまた建て直したり、何回も上から描き直したのだけど、一つ手前のこの状態のが一番好みだったかも。

「絵が戻ってきたらもう一度壊して作り直したい」と言ったら、「もう同じようには戻らないよ」「これはこれでいいんじゃない？」ってある先生に言われて、ハッとしちゃった。それって人生も同じだね（）もう進むしかないわけよ。

絵の話に戻るけど、でも、止め時みたいのは大事。その見極めがね、難しい。ここで止めておこうと思ったら、勇気を持って止める。それは経験がモノを言うのかも知れない。油絵、奥が深いなぁ。

4月からアトリエに通い始めてあっという間だったけど、初めての15号油絵にしては上手く出来たよね何の賞も取れなかったけどさ。自分で自分を褒めてあげよぅ

おつかれさまでした

東山魁夷展

今日は、国民的日本画家と呼ばれる、東山魁夷の展覧会に行って来ました。

絵は以前から国立近代美術館の所蔵作品で知っていたけれど、実はそれほど興味はなく。でも、アトリエの先生が、先日TVで東山魁夷の唐招提寺御影堂障壁画の解説をしていて、そうしたら、どうしても観たくなってしまって、ちょうど金曜日だし夜間開館を狙って、夕方からサクッと観に行きました。でもさすが大人気でとても混んでいました。

初期からの代表作がズラリ。やはり時系列順で陳列された作品で観ると違います。いろいろ感じるものがあります。

展覧会は、エイッと思い立って行って良かった。安住の地に落ちつかない、命がつきるまで挑戦を続ける本物のアーティスト。だから、人の心をつかむ絵が描けるんだなぁ。

東山魁夷は、「東山ブルー」と言う言葉があるくらい青が得意みたいだけど、私は墨絵や白黒の作品が好きでした。今回の展覧会で一番好きだった「黄山雨過」、唐招提寺御影堂障壁画「桂林月宵」は魂が込められた絵。素晴らしかった。

「道」や「残照」で日本で既に高い評価を受けていたにも関わらず、さらなる追求のために、北欧に出発し新境地を開拓します。そこからさらに磨きをかけ、繊細で精神的な作風に駆け上がって成長して行きます。「映象」は特に素晴らしい。

一度築いたものを捨て、また新しく築きあげるという行為は、並大抵じゃできないし、やはり東山魁夷は普通の人じゃないんだなぁと思いました。その行為に勇気づけられる。

私の大好きな画家、高山辰雄にも似た構図や世界観、精神世界を感じたけど、もっと綺麗な構成で洗練された感じがしました。個人的には、高山辰雄の生々しい生が好きですけど。でも、同じものを目指しているように感じました。「人間も自然の一部であるのだから、生きるも死ぬも自然なことなのだ」と。

最後に画家の言葉を。

『描くことは「祈り」であり、それであるならば、そこにどれだけ心を籠められたかが問題で、上手い下手は関係がない』

”樹木希林さん”