ビブラート（ヴィブラート？）
は読んで頂けましたでしょうか？
今回は応用編、ビブラートをどこでかけるかです。
ビブラートかけることによって、音色がたちます。
つまりよく聴こえる感じになります。
逆にかけないことで、音は無機質な感じになり、埋もれやすくなります。
そこで、かける場所やかけない場所を考えることで、表現力が豊かになります。
さて、私のやり方をいくつか紹介します。
基本的に大切な音（強調するべき音）には全てかけます。
また、フレーズの頂点に向って波を大きくし、速さを上げていくということが鉄則です。
（フレーズが収まるところでは小さく遅くなります。）
では次に、かけない音を考えます。
短い音にはビブラートはかけません。
なぜならば、物理的にかけられないだけでなく、
短い音は長い音の飾りである場合が多いので、
強調すべき音ではないからです。
アーフタクト（弱起）はかけないことも有効です。
なぜならば、次の音（強拍）が強調されるからです。
同じ（音程の）音が３つ続くときは２つめをかけないのも有効。
例えば、愛の挨拶なんかで出てきます。
３つを同じように吹いては表情がでないからです。
フェルマータでディミヌエンドで終わる場合、
音が消える寸前で、音がゆれていては変です。
以上は私のやり方のほんの一例にすぎません。（全然違うやり方も当然あります！）
ビブラートこそ個性が反映されるので、
プロの演奏（弦楽器も）などを聴いて勉強してみてください。
面白いと思ったのが、
近年の課題曲で譜面にはビブラートをかけるな！と指示していたにも関わらず、
ほとんどの団体がかけていたことです。
たぶん、ビブラートをかけないということを、
歌いこみすぎないなど、他の解釈をしたのかと思います。
あそこはビブラートかけないで吹くのはキツイもの。
