日本の歴史 その２

観劇の記録として感想を書き残しています。

以下盛大にネタバレを含みますので、

これから観劇、もしくはテレビ放送を待つという方は、

ご自身の目で確かめたのちに読みに来ていただけると幸いです

歴史と重なる苦悩は多種多様。

成功したシュミット家にこき使われる小作オブライエン家のうっ憤だったり

生き方の違いから生まれる兄弟の亀裂だったり

親の期待に応えられない跡取りの苦悩だったり。

個人的に刺さったのは、序盤のオブライエン家の使われる者ゆえの憤りと

最後の、子を失ってもそれでも歴史を紡いで生きてく、というところ。

一歩踏み外せば貧困層で、なおかつ独り者で生きている自分と重なるというか

家族の物語だから子や孫に未来を託す締め方が順当だと思うんですが、

戦死した子の墓前で泣き崩れる母に、とうの昔に亡くなったその母の幻影が

あなたが生きている限り我が家の歴史は続いている、生きろと語り掛ける。

次につながらなくても、あなたが生きることに意味があるって

家族の物語と銘打っていて、なかなか斬新だなと泣けてきました。

いや、子どもを失った母の姿ですし、万感のラストシーンでもあるので

万人向けに泣かせるシーンではあるんですけどね。

沢山の人の生き様が描かれていたので、きっと、私と同じように、

観た人それぞれに個人的に刺さるシーンがあったんじゃないかなと思います。

さて、慎吾ちゃんについて。

テキサスパートでの役柄はオブライエン家の三男トーニョ。

父と兄に従順で、どこまでも穏やかで四角四面に礼儀正しいと思われていた三男で

次男との確執の末にNYへ渡り、ショービジネスで成功をおさめ凱旋する、

という前半と後半でガラッと人が変わる役柄。

印象に残ったシーンは、兄との確執を重ねた源頼朝と義経の歴史パート。

オブライエン家次男役の中井貴一さんの頼朝と慎吾の義経。

兄に認められたい、兄に褒められたい、兄に一目会いたい、そんな義経と

武士の大将として、政治的立ち回りの最悪な弟を歓迎しようがない、と苦悩する頼朝。

ただそれだけをお互いが入れ代わり立ち代わりで訴えるだけのシーンなんですが

兄さんに一目会いたい、と訴える慎吾に、

つとぷが浮かんでしまったのは私だけではないと思うんですよねぇ。

物語とは全く別の意味で泣けるシーンでした

日本の歴史 その１

幸運なことに３階立ち見券を購入することが出来、観劇してきました

立ち見観劇は何度か経験がありますが、それも10年位前の話。

体力的に大丈夫かなと若干心配はあったのですが、

世田谷パブリックシアターの３階立ち見は

人ひとりやっとの、手すりと壁の隙間に立つため

手すりに寄りかかってもよし、壁に寄りかかってもよし。

立ち見の休憩時は、その場の地べたに座る一択のことが多かったので

立ち位置のあまりの狭さに、座るスペースがない！と焦ったのですが

客席最上段に出入口がある作りなので休憩時のロビーの椅子取りも楽勝でした。

思いの外、楽で良かったです

さて、お芝居の内容ですが、以下盛大にネタバレを含みますので、

これから観劇、もしくはテレビ放送を待つという方は、

ご自身の目で確かめたのちに読みに来ていただけると幸いです

日本の歴史上の人物が沢山出て来るという前情報は得ていたものの、

開演前にプログラムをちらっとめくったところ、

なぜか（多分）20世紀初頭、アメリカはテキサスの一家の物語だと。

実際に開演直後に出てきたのは白人一家で

ミュージカルらしくいきなり歌い始めた歌は、アメリカ移民の一家の歴史。

いったいどういう舞台なんだろうと、初っ端から混乱状態ですよ。

しかもこの混乱はしばらく続きました。

結論から言うと、テキサスに悲願の土地を買い牧場経営を始めたシュミット家と

その小作人オブライエン家の人々の半世紀に渡る物語に

日本の歴史上の人物の苦悩を重ねていく、という構成になっていました。

歴史上の人物も似たような悩みを抱えていたんだよ、

それもこれもあなた一人ぼっちの悩みじゃない、って感じでしょうか。

三谷さんのインタビューによると、もともとは日本を舞台に考えていたが

日本人は日本の歴史を知っているから、苦悩が重なれば結果も予測できてしまうため

日本の歴史を知らないアメリカ人一家に置き換えたとのことでした。

ぶっとんだ設定ですが、非常に納得の推移でした。

混乱が続いたのは、基本的には硬派なストーリーだからというのもあります。

衣装や役の充て方やところどころセリフはコメディ以外の何物でもないんですが

物語はいまにも通じる普遍的な人の苦悩と、それでも進むしかないという話なので

笑える見た目なのに、これ結構重くないか、とのギャップに混乱したんですよね。

例えば、冒頭、シュミット家は母と二人の子どもの三人家族で

テキサスで牧場を開く夢のため働きづめたお父さんは亡くなっているんです。

自分が大黒柱となり牧場とシュミット家を守ると決意する母に

人民の希望をしょって立たされる卑弥呼が重なる。

歴史上の人物のデフォルメされた衣装や役作りはコミカルなんですが

それが訴えるものは重く深刻という。

再演No9不滅の旋律

赤坂ACTシアターでの観劇から早2週間。

すでに大阪公演も終わってしまいましたが、

キャスト変更の再演を観た記録として書き残しておきたいと思います。

吾郎ちゃんはあまり変化は感じなかったんですよね。

前回の時点でルイスとして完成されているんだろうなと。

キャスト変更、まずは剛力彩芽ちゃん。

特に違和感なく観ていたんですが、

比較という意味で大島優子ちゃんはどうだったかなと思い浮かべてみたら

もう少し少女らしいというか可愛らしかったかもなぁと。

ただ個性の範囲といったところで、剛力ちゃんのマリアも素敵でした。

実はあまり演技に注目したことが無かったので、

演技派と呼ばれているわけでなくても（失礼）ここまで出来るんだなぁと

単純に感心してしまいました。

違和感があったのはヨゼフィーネの奥貫薫さん。

奥貫さんが悪いというわけではなくて、

高岡早紀さんが色気の権化みたいな役作りだったので

キャラの意味が違って見えたというか。

前回は、どれだけ愛を語られても、

いやいや色香に惑わされてるだけだって、ちょっと落ち着けルイス

と突っ込みたくなる関係性に見えたんです。

もちろんそれもまた愛なんでしょうけど。

ヨゼフィーネにも実は本当に愛があって誠実な人だったとしても、

ナチュラルに結婚詐欺をしまくってそう、みたいな（偏見）

ちょっとお願いしてみただけなのにみんな貢いでくれるんですぅ的な。

そこが、奥貫さんだと、ルイスとは順当に恋愛して、

身分相応に常識的な範囲で階級にこだわったように見えたんですよね。

個人的には、結局悲恋に終わるので、

縁が切れて良かったよと思える高岡版の方が好みかなぁ

羽場裕一さんは先生の頼もしさが抜群でした。

お父さんの狂気は田山さんの方が怖かったような気がるんですが、

初めて見た怖さと、3回目の観劇との差もあるのかも。

ピアノ技師夫妻は、これといって不満も絶賛も無いというか

まあ、そうそう個性を乗せようのない役柄ですしね。

ただプログラムの岡田義徳さんのコメントで、

奥さんと子どもについてさらっと触れられていて

他人事ながら、幸せそうでなによりと思ってしまいました

HAPPY BIRTHDAY 吾郎ちゃん

吾郎ちゃん、お誕生日おめでとう！

振り返ってみると続々と入る仕事情報が嬉しくて仕方なかったこの一年でした

映画はクソ野郎に公開待ちの半世界、新たに発表されたばるぼら。

舞台は夏の京都公演と、ただいま絶賛公演中のNo9、

そしてさらに次の舞台も既に決定

ネット配信ドラマと、なんとその主題歌のリリース。

GLOWでの大人男子連載が始まったのも今年からでした。

今月はウィルチェアラグビー大会のゲスト参加もあります。

SMAPの超過密スケジュールから一転してお仕事激減して、

最初は焦るだろうけれど、吾郎ちゃんはゆったりと時間を使いたいタイプに見えるし、

これをきっかけにプライベートにも十分に時間を割くことにして

新しい地図では適度に、厳選しながら、お仕事を続けていくのかな

なんて思っていたこともありました。

それが驚くほどの仕事の詰めよう

SMAPに比べたら、この詰め方でも余裕があるって言われてしまうかしら。

なんにしろ、ファンとしては露出が減らずに、お会いできることに感謝です。

おかげでパラ駅伝、クソ野郎の舞台挨拶、先々週のパラフェス、先週はNo9と

今年は何度もお目にかかれているんですよねぇ。

ところで、ななにーが月に一回というインターバルで放送されるようになって

改めて気が付いたことがあります。

私はどうやら、かなり、吾郎ちゃんのビジュアルが好きだということ。（いまさら）

いえ、ななにーが始まるとですね、ほぼ毎回

吾郎様、今月は一段とお美しい、と思うんですわ。

毎月毎月、今月が一番美しいんじゃないかって。

我ながらアホだなと思うんですけど、素直にそう思うんですよねぇ

ドラマや舞台ではここまで思わないんですけどね。

思うに、ななにーが生放送のバラエティで、

私の大好きな素の吾郎ちゃんがそこにいるからかなぁと。

もしくはななにーのスタイリストさんと趣味が合っているとか

吾郎ちゃん自身が役者に重きを置いているのは重々承知ですが

私にとってはバラエティは外せないので、

やりたい仕事だけを厳選せずに、そこにい続けてくれることがありがたいなと。

あと、何気に好きなのがGLOWの大人男子ライフ。

シックに決めているときも、ラフに自然体な時も、写真がどれもこれも美しい

おまけに毎月お洒落アイテム、お洒落生活についての話題なので

吾郎ちゃんの麗しい写真と誌面の調和が良く取れているんですよね。

吾郎ちゃんのコメントは、お洒落生活に対して適度にそっけないところもあって

これがまた、らしくて好きだったり

そして、今日突然舞い込んできた、ハワイアンズの半世界キャンペーン。

公式サイトの動画のアロハ～な吾郎ちゃんが、ギャップがあって面白い

寒々しそうな写真ばかりの半世界と、常夏スパリゾートとのコラボも面白い

スペシャルギャラリーだけでも見に行きたいけど、

日帰りはちょっときつそうな距離なんですよねぇ。

来年3月までの開催らしいので、ゆっくり考えたいと思います

ＰａｒａＦｅｓ２０１８ その５

後半はライブ。

パライベントではお馴染みの木下航志さん。

アイマスクをつけて木下さんの弾き語りを聴くブラインドコンサートもすっかり慣れたもの。

続いて登場したのは、こちらも昨年に引き続いて参加のジョナタさん。

両腕の無いキーボード奏者であり、足の指でギターも弾いてしまうというミュージシャン。

さらに、今年は盲目の少年ドラマ―酒井響希くんが加わってのセッション。

思えば最初に参加した年は、盲目で弾き語りをする木下さんの演奏に驚いたんですが

いまやジョナタさんの超絶テクニックにすら慣れた感のある自分に驚きます。

お三方とも演奏は確かなので、見た雰囲気に馴れてしまうと

もう普通にプロのミュージシャンなんですよねぇ。

今年はここにMay.Jさんが加わり歌唱付きでした。

このセッションに結構な時間を割いていましたが、

May.Jさんの歌唱が１曲のみだったあたりにパライベントの主旨を感じました。

ところで、待ちに待った吾郎ちゃんの到着はこのセッションの終わりかけでした。

記事の最初に吾郎ちゃんは後半に登場と書いたんですが、

実は後半と言っても本当に最後の最後、満を持しての登場でした

残すは秦基博さんのライブとエンディングだけだったという。

秦さんのライブは、ギター一本の弾き語り。

ひまわりの約束しか知らなかったんですが、他の曲も聴かせるなぁというか

プロに失礼なんですけど、今最も身近なギターマンが草彅さんなので

なんて美しい音色に歌声なんだろうと聴き入ってしまいました

そしてエンディング。

雨あがりのステップですよ。

ステージはアリーナに四角く張り出していて、要は方向的に三面あるんです。

で、三面あるので三人がそれぞれに散らばったわけです。

私は下手側の上の方にいたんですが、なんと下手側担当はつよぽんでした

いや、お手振り可愛かったですし、思わず手を振っちゃいましたけどね。

慎吾でも吾郎ちゃんでも大当たりなのに、

三分の二の確率に負けたのかという敗北感がひしひしと

最後にどうでもいいことを二つばかり。

今回開幕時のお偉いさんのご挨拶は山脇会長と森元首相と笹川会長だったんですが

フィナーレには野田聖子議員も混ざっていたのが何気に驚きでした。

議員さんって何は無くとも挨拶はするイメージだったんですけど

紹介すらなくしれっと混ざっていて、そのまま終わりだったんですよね

参加することに意義があったのかしら。

そしてもう一点、驚愕の気づきが。

競技の紹介VTRで初めて気が付いたんですが、

ウィルチェアラグビーのウィルってホイールのことだったんですね

ホイールチェア、つまり車いす

いえ、英語での車いす競技の紹介がみんなウィルチェア〇〇って発音だったので

ラグビー用の造語じゃないの？チェアは椅子で、え、車ホイールと

あの大観衆の中で、こんなおバカな発見していたの私だけだろうなぁ。

また一つパラスポーツに詳しくなりました