オーディションを勝ち抜くための３か条

某大手CM制作会社に勤めていた時、CM、PV、ショートフィルム、深夜ドラマのオーディションを実施する機会がありました。有名な役者さんは代理店とクライアントの間で事前に決まっている場合がありますが、それ以外の出演者は制作会社が選別します。制作会社の視点から見た場合、役者がオーディションに呼ばれて、その後に勝ち抜くためには３つの要素が求められます。

1.　何かしらの定性的な特徴がある
複数プロダクションにこちらの要望する役者を定量情報（年齢、身長、体重、過去の演技歴etc）と定性情報（雰囲気、イメージ）からリクエストして、候補者をリストアップしてもらいます。送られてきたプロフィールのリストを監督と一緒に見て、オーディションに参加してもらいたい人達を選別して、各プロダクションに連絡します。定量情報は不変ですから編集しようがありません。その一方で、定性情報はプロダクションや本人の意思が含まれます。ありきたりの写真やプロフィールではなく、役者の狙いや個性を反映してください。

2.　監督やスタッフの印象に残す
映像業界の監督、AD、その他関係者はオーディションに慣れています。つまり、性格が明るいとか挨拶が出来るというだけで役者を選ぶことはありません。第一印象は大事ですが、自己紹介で自分の売りを言葉で伝える、演技では監督の指示を十分に汲み取った上で自分なりの個性を発揮して演技を行うことが大切です。そうすれば、仮にそのオーディションで落ちたとしても、印象に残って次の機会に呼んでもらうことが出来ます。CMやドラマの主役級になると、クライアントの意向や代理店の配慮でどうしても無難なキャスティングになりがちです。ただ、それ以外の出演者に関しては、監督や代理店のクリエイティブの遊び心が影響します。彼等は基本的には映像オタクですから、演技や服装を通じて彼らの印象に残して、自分の作品に呼びたいと思わせれば勝ちです。

3.　演技力を磨く
タレント、役者はピンキリです。単にプロダクションに所属しているだけの場合もあれば、本気で役者を目指す人まで幅広いです。オーディションに呼ばれる段階では演技力よりも制作会社のリクエストに合っているかどうかがポイントです。しかし、その先のオーディションになると、監督の前で演技を求められます。ここでの優先順位は監督のイメージに合うかどうかになりますが、個々の主観になるので、絶対的な勝ちパターンはありません。極論、演技が大根でもイメージに合えば通ります。その一方で、私の経験上、演技に自信のある役者は一目見れば分かります。具体的には、演技に自分の間があって、落ち着いていて、アクションがかかると人が変わります。特に若い監督は演技が出来る人を重宝しますので、自信を持って演技してください。