ここ最近の『風共~』の中でもピカイチの仕上がりだと思う。

個人的には一番好き。
とにかく紅バトラーと礼スカーレットの組み合わせが素晴らしく良い!!

物語的には月組版の方が分かりやすいし
初めて見る人にも親切だと思うけど
バトラー編の無理ある展開を我慢しても
入りこめたし楽しめた舞台だった。

紅ゆずる=バトラーは、登場した瞬間
「顔小さっ!」で細身な事もあり
少し心配な感じもあったけど
スカーレットに帽子をプレゼントするくだりの間とニヤニヤ具合が絶妙で、
一気にこのチャーミングなバトラー船長に魅了されてしまった。
(レットバトラーというキャラクターの魅力のひとつに
 ちょっとばかりこずるい感じと下世話な感じがある思うのだけれど
 紅バトラーにはそれがいい感じであると思う。)

後半、スカーレットへの不器用な愛情をメラニーに告白する場面では
男の脆さ、弱さと共になんとも言えない人間くささが溢れていて
初めてレットバトラーという人物に共感出来た気がする。
(スカーレットがアシュレーに執着している事は承知で結婚しといてなんで今さら問題にするんじゃ!
とずっと思ってたけど、答えはここにあったんだ、と紅バトラーを見てようやく納得した、というのが正しいかも)

礼真琴くんのスカーレットは
キラキラした生命力のかたまりのような女の子で
(2人の出逢いの場面が省略されているにもかかわらず)
レットバトラーが彼女に惹かれるのが説明無しで分かる存在感。
歌が上手いのは知っていたけれど、芝居も上手い!
もしかして、あなたの中身は北島マヤですか?
と聞きたくなるくらい、自然な芝居で
勘のいい人なんだなあ、と感心。
スカーレットとしては
本家、ビビアン・リーやレジェンド、大地真央さまにも
おとらないスター性。
少し陰性な紅バトラーとのバランスが素晴らしく良いので
「このまま性転換して嫁になればいいのに!」
と思ったけど
これだけの逸材を周りが放って置くはずもなく
すでに新人公演もバリバリこなす
路線王子でした(*^^)v

もちろん、脇を固める
メラニー=音波みのり
アシュレ=華形ひかる
マミー=美城れん
ベル・ワットリング=天寿光希
という素晴らしい脇役陣の好演があったからこそ
素晴らしい完成度になったとは思うけど

宝塚の古典である大河ドラマの
有名な登場人物、
(「形」は大事だけど)
イマイチ共感しづらいキャラクターに
生き生きした人間くささを与えて
新しいバトラー、
新しいスカーレット像を提示した
主演二人に
大きな拍手を送りたいと思う。

観劇日:11月23日(日) ソワレ
気がついたら、祝っていた。
ニクイあいつを祝っていた。

…呪うつもりが、漢字のヘンを間違えて、人生の半分以上祝っていた…。

天海さんもこんなことある?
ないわ!!

フランスで一番有名な日本人こと
レ・ロマネスクが本格的に日本で活動を開始。
最新マキシ・シングル『祝っていた』
を引っさげて全国ツアーを敢行。
本日は追加公演の一日目。


「ほぼ日刊イトイ新聞」でも随分まえから
取り上げられて話題のデュオだったので
それなりの(?)
覚悟をして手掛けたのですが
想像以上にこじんまりした会場で
思いがけず間近に見ることが出来て
大変楽しいライブでした。


初めて見る人は
ビックリして眉をひそめるかも知れないけど
音、ビジュアル、歌詞のすべてが素晴らしい。

つい昨日まで私の脳内再生音楽は
『エリザベート』だったのに
今やレ・ロマネスクがエンドレスに流れております。

このなんとも言えない馬鹿馬鹿しさ
そして清々しさ!!

本人達も「この一年の嫌なことを全部ぶつけて!」と言ってましたが
一緒に歌い踊ることでな~んかスッキリ!

贔屓退団後、一番笑ったかも。
いまだモヤモヤしちゃう同胞の皆様にこそ
是非とも見て頂きたい二人組。


『祝っていた』はもちろん
衝撃の『拙者、侍ダンディー』も
必聴です。
(リンク上手く貼れなかったので気になる方は検索してみて下さいませ)

ここ数年、「韓流ミュージカルがすごい!」という話はよく聞いていたし
7月に観た『ブラックメリーポピンズ』でもその質の高さに感心したばかりだけれど
この『女神様が見ている』を観て
単なるブームではないと実感。

舞台は戦時下の1952年。
捕虜移送中の韓国軍の船が難破し、無人島に漂着する。
対立していた南北の兵士6人が島からの脱出を目指し奇妙な共同生活を始める…。

出演者は7人だけ。
最初の乗船場面を除くと島の場面が続く、ほぼワンシチュエーション。
なのに
笑いも涙もダンスもあり、ミュージカル、いや芝居の面白さがギュッとつまった120分。

作品自体の出来の良さもさることながら、出演者のレベルが高いのも素晴らしい。

二本ほどしか観てないのに断言するのもどうかとは思うけど
今の韓国ミュージカルシーンには
宮本亜門の出世作『アイ・ガット・マーマン』や
三谷幸喜の『笑いの大学』みたいに
若くて才能のあるクリエーターが
ない(予算とか)事をバネに工夫して面白いものを作ったような勢いを感じる。

何で日本で同じ事が出来ないの!?
掘り下げると色々根深い問題が出てきそうだけど
とりあえず今は
こんなに面白いものを字幕なしでガンガン観られる韓国の人がうらやましい。

ひとつ気になった事は、「韓流」が商売になると面倒くさい日本の大人ががっついたせいで
世田谷程度のキャパの劇場で、日本ではほぼ無名の韓国の意欲ある若者が出る作品に11000円と
いう現実的でない値段がつけられて、本来一番観るべき若い世代が良いものを観られない事実。
主役が一部日程ダブルキャストで、日本でも人気のあるアイドルグループの1人が出る日は
完売らしいけど
私が観た日は一階席も空席があった。
リピーターチケットの販売とかやってたけど
だったらはじめからもう少し値段を下げてその分沢山の人が観られる環境を整えればいいのに。
作品が良かっただけに物語と別の所でモヤモヤしてしまった。


観劇日:9月27日(土)マチネ