つづき
シベリウスは全部で７つの交響曲を書きました。
その中でも、もっとも有名でコンサートにかかることが多いのは、第２番ニ長調 op 43 でしょう。
第１番ホ短調 op 39 は、第１楽章のつかみはすごいけれども、少々竜頭蛇尾の傾向があります。
これは仕方がない部分もあって、若い作曲家が成功するためには、まず出だしで聴衆をつかまなければいけない。たとえ曲の後半で素晴らしい音楽を聴かせようと思っても、聴衆が辛抱してくれる保証はない（これがうまくいかなかった作曲家がブルックナーでした）。
第１番で失敗すれば、それ以降の仕事はとてもやりにくくなる。第２番や３番を作っても聴きに来てくれないかもしれない。だから、全力をあげて第１番の第１楽章を盛り上げにかかっています。
したがって、とてもケレン味に満ちた音楽なのですが、私は好きです。
北欧の大自然を前にして、まるで神々に宣戦布告するようなファンファーレ。それをカノン風に処理しながら、繰り返して盛り上げる。大河ドラマやどこぞの RPG のオープニングに使えそうな颯爽として雄大な音楽。考えてみれば、こうべをあげて前向きに進もうとするこんな音楽を書いた人は、ベートーヴェン以降誰がいたっけ？ ワグナーとブルックナーくらい？
同時に、つかみの第１楽章が成功すればするほど、それに拮抗する第２楽章以降を作曲するのが難しくなる。シベリウスも古典的なこの問題にぶつかったように思えます。実際に、第１番の残りの楽章は、シベリウス本来の持ち味が発揮されているという意味では悪くはないのですが、キャッチーさにおいて第１楽章に負けてしまっています。
交響曲の４楽章構成のバランス問題にいち早く直面したのは、モーツァルトとベートーヴェンでした。特にベートーヴェンは、第３番交響曲でこれを明確に意識し、そのひとつの回答が第５番に結実したと言ってもいいでしょう。第３楽章と第４楽章を合体し、複合体として第１楽章に拮抗させる。
ベートーヴェンは、貴族のパトロンがなくても、楽譜の売り上げとコンサート収入で音楽家の生計を立てる道筋をつけたパイオニアです。しかしそのぶん、不特定多数を問答無用で彼の音楽世界に引きずりこむ必要が生じます。ベートーヴェンの音楽には、冒頭に異常な緊張が漂う曲が多くありますが、まず出だしで聴衆をつかもうとした結果そうなったと言えます。
ベートーヴェンの師匠筋である交響曲の父・ハイドンにはなかった問題。ベートーヴェンは出だしのツカミを磨き上げ、大変成功するけれども、そのぶん続く楽章とのバランスで試行錯誤することになる。第３番以降の彼の交響曲は、この問題に対する彼の複数回答と考えて聴くことさえ可能です。
シベリウスはおそらく、かなりベートーヴェンの音楽に精通していたと思われます。
第１番はそこそこ好評をもって迎えられたようですが、彼は満足できなかったのでしょう。続く第２番はかなりベートーヴェンの第５番交響曲を研究した作りになっています。
まず、前奏部分を省略した第１楽章の出だし。第１番とはうって変わって、叙情的な開始だけれども、第１主題が明確で聞き間違いの余地がない。この主題を引っ張って第４楽章が登場する。そして、スケルツォ楽章である第３楽章からなだれ込む第４楽章という形式。
第２番にして即座に問題に気づき対応するあたり、シベリウスの技量を示して余りある仕上がりになっています。全体の形もよい。わかりやすい。コンサートでよく演奏されるのも当然でしょう。
ただ、個人的には第４番や第７番の方が好きです。好み、というだけでなく、よりシベリウスらしいという意味で。
つづく