紫幹翠葉～100年の杜のアート～at明治神宮

ごきげんよう、美樹さやかです🤗

今日は、今日9月27日まで開催の100年の杜のアートを観に、
明治神宮ミュージアムに行って参りました。
最終日に、滑り込みセーフです。

場所は明治神宮に設立されたミュージアム、

正門の鳥居をくぐって割と近くにあって、

まずは名和晃平さんの『white deel』が

お出迎えしてくださいました。

この白い鹿さんは、実は白ではなくて、

パールホワイトです。

波波の曲線ボディと、立派な角が

さすがバランスいいですね。

紫幹翠葉とは、紫の木の幹、緑の木の葉という意味から、景色が青々としていて美しい様子を表すそうです。

同じ扇形にアーティストのオブジェ、各々。

これ、観たかったんです。

扇面作品３０点。

個性豊かで、こちらもホッコリ😚

撮影の作品を羅列していきます。

個性が光る、重厚にピカピカ光っています。

この上の作品は、ひびのこづえさん。

唯一、ファスナー付きでバッグ仕立て🧡

この上の作品は、石塚隆則『木を運ぶ人』

100年前の神宮の杜を作っている人々をコミカルに造形化しています。

一番上の三沢厚彦さんの作品『杜の中の白虎』。等身大の野外彫刻も展示しています。

のちほど、ご紹介しますね。

上の作品は、山口典子さん『森の生物』。

空や森、水、生き物が予想外に隣接したり…と不思議な世界を描写。

『羽衣バルーン』山本太郎さんの作品。

日本画にバルーンが斬新。

中村ケンゴ『Japanese frogs』

カエルいっぱいを日本画で表現。

笛田亜希『ホンドタヌキ』

明治神宮に住む？タヌキがいるらしい。

樹間に龍、現世と現、

境界線でこちらを見つめるタヌキ。

下記は、こちらの『森の茶会』についての講釈です。

どこかコミカルですが、豊かな色調で

深い感性を感じました。

ミュージアムから、出て、

現世に戻った瞬間…美しい。

夢を見たままで、いさせてくださいます。

そういうことまで考えて作ったのでしょうね。

非のうちどころのない構図でした。

この緑豊かな東京の広大な神宮の杜が

わずか100年で出来上がっていたとは

思いの外でした。

100年前に活躍された人々のおかげで

今があります。

想像以上の杜が出来上がっているそうです。

先人に感謝申し上げます。

次回は明治神宮について…お届けしますね。

今日もありがとう💕

明日もありがとう❤️