バーンスタインの管弦楽作品を探訪vol.2〜交響曲第2番「不安の時代」 | 松尾祐孝の音楽塾&作曲塾~音楽家・作曲家を夢見る貴方へ~

松尾祐孝の音楽塾&作曲塾~音楽家・作曲家を夢見る貴方へ~

創造芸術は人間の根源的な表現欲求と知的好奇心の発露の最も崇高な形。音楽家・作曲家を目指す貴方、自分の信じる道(未知)を進んでいきましょう。芸術・音楽・文化と共に人生と社会を豊かにしていきましょう。~頑張れ日本!〜がんばろうニッポン!

2018年は、アメリカが生んだ天才的音楽家、

レナード・バーンスタインの生誕100年にあたりました。

 

バーンスタインは、1918年8月25日、

マサチューセッツ州で、ウクライナ系ユダヤ移民の

二世として生まれました。

ハーバード大学・カーティス音楽院で研鑽を学び、

指揮の分野ではディミトリ・ミトロプーロスに刺激を受け、

フリッツ・ライナー、セルゲイ・クーセヴェッキーに

師事し、作曲の分野では、

ウォルター・ピストンに師事しました。

 

1940年代から、クラシック音楽界での作曲家としては、

交響曲第1番「エレミア」、同第2番「不安の時代」等、

名曲を書き始めていた一方で、

1943年11月には、急病のブルーノ・ワルターの

代役としてニューヨーク・フィルを振って

指揮者デビューを果たしました。

また、バレエ「ファンシーフリー」や

ミュージカル「オン・ザ・タウン」も1940年代の作曲で、

若くして多彩ぶりを発揮していました。

 

そして、1950年代には、

アメリカ生まれの音楽家として初の

ニューヨーク・フィルハーモニック音楽監督に

就任する一方、ミュージカルの不朽の名作

「ウエストサイド物語」を作曲し、

また「セレナード」等のクラシック音楽作品も発表する等、

驚異的な活躍が絶頂期を迎えていったのでした。

 

さて、バーンスタイン生誕100年シリーズ記事の第2回、

今日は交響曲第2番「不安の時代」を紹介します。

私が大好きな作品でもあります。

 

###レナード・バーンスタイン

           交響曲第2番「不安の時代」###

作曲年=1939-1942

作曲動機=英国の詩人W.H.オーデンの詩「不安の時代」に

     触発されて

初演=1949年4月 

 指揮=セルゲイ・クーセヴェッキー

 ピアノ独奏=レナード・バーンスタイン

 管弦楽=ボストン交響楽団

楽器編成=3管編成+ピアノ独奏

構成

 第1部

  第1楽章「プロローグ」:

    Lento moderato - Poco piu andante

  第2楽章「7つの時代」:Variations1-7

  第3楽章「7つの段階」:Variations8-14

 第2部

  第4楽章「挽歌」:Largo - Molto rubato

  第5楽章「仮面舞踏会」:Extremely fast

  第6楽章「エピローグ」:L'Istesso tempo

 

YouTube / バーンスタイン:交響曲第2番「不安の時代」より

 

 

この作品は、楽器編成としては事実上ピアノ協奏曲と

考えられますが、音楽的な内容の深淵に照らして、

バーンスタインが敢えて交響曲の系譜に加えたことが

納得される作品だと、私は考えています。

楽章の上さらに部と言う構成を置いている点については、

バースタインが指揮者として最重要レパートリーとしていた

マーラーの交響曲に一脈通じるところがあります。

 

第1部は、作曲家の和声的な手法や対位法的な手法が

縦横無尽に発揮されて即興演奏風な音楽が展開します。

「7つの時代」「7つの階段」は、それぞれの部分の

最後の方に聴こえてくるモティーフから

次の音楽が派生していくという連鎖が続く、

自由な変奏曲様式になっています。

 

第2部は、痛切な祈りのような「晩夏」に始まり、

現代的なジャズが都市に棲む者の孤独を代弁する

かのような「仮面舞踏会」を経て、やがて「エピローグ」

の崇高なまでに神々しいコラールに昇華していきます。

 

生涯にわたって作曲家としては無調性に組みすることは無かった

バーンスタインの、最も進歩的な作曲法と楽想が展開する

素晴らしい作品だと、私はこの作品を敬愛しています。

 

私の仕事場のライブラリーに在るLPをご紹介しましょう。

バーンスタイン/交響曲第2番「不安の時代」
指揮:レナード・バーンスタイン
管弦楽:ニューヨーク・フィルハーモニック
ピアノ:フィリップ・アントルモン
CBS/SONY SOCM 32