このブログのマーラー交響曲談義も、いよいよ最終回、
今日は、交響曲第10番です。
晩年のマーラーは、ベートーヴェン以降の作曲家が、
第９番を越えて交響曲を書いていないこと、
つまり第９番を書くか書かないうちに鬼籍に入るという事を、
非常に強く意識していたようです。
指揮者・作曲家として確固たる地位を獲得していった
壮年期のマーラーでしたが、一方では、
若く美しい妻＝アルマの恋愛に悩んだり、
また自身に生来の心臓疾患があることが判り、
自分の人生に残された時間があまり長くはないのではないか
という予感を強く抱いてたり、心の葛藤があったようです。
それでも、交響曲第８番「千人の交響曲」までは、
ベートーヴェンが第１番から第９番まで
上り詰めていったような、
漸進的・前進的進化の様相を見せていましたが、
あの記念碑的大作＝第８番の初演の大成功の後、
いよいよ次は第９番という段になって、マーラーは
その「９」という数字の呪縛に自ら陥っていきます。
まずオーケストラ歌曲の集積のような特異な作品＝
交響曲「大地の歌」を作曲したのです。
その後で満を持して、自分は既に交響曲を９曲書いたという
自信を持って、第９番を作曲したのです。
交響曲を第９番までと「大地の歌」を書き上げて、
「これで交響曲を10曲書いたのだから、もう大丈夫！」
という自己暗示の下に、今度は交響曲第10番を書き始めます。
しかし、その半ばで命がついえてしまい、結局は
番号付交響曲としては「第９番」までしか完成できず、
ベートーヴェン以来のジンクスは
生き続けることになってしまったという訳です。
前置きが長くなりました。作品を見ていきましょう。
第９番で器楽のみによる交響曲に立ち返ったマーラーは、
この第10番も器楽交響曲として構想したようです。
残念ながら、第１楽章を完成させた後、
後続の楽章のスケッチを書きかけの段階で、
マーラーは亡くなってしまいました。
その第１楽章は、前作＝第９番の終楽章の残映のような
厭世的でロマン的な情念が漂う楽想に包まれています。
再三登場するヴィオラによるモノディー主題をトピックとしつつも、
やはりマーラー流ソナタ形式楽章になっています。
但し、提示部、展開部、再現部、終結部の楽想の差異が更に微妙になっています。
ABABABABABAというような二つの要素による変奏曲と分析することも可能です。
しかし、第二番「復活」の第一楽章を起源とする
マーラー流ソナタ形式の大枠を俯瞰できる方ならば、
二段構えの提示部、二段構えの展開部、
マーラーならではの変容が一段と大胆になって
不協和音が鳴り響くクライマックスを内包した再現部、
そして消え行くように収束する終結部といった構成を
読み取ることも可能でしょう。
それにしても妖しいまでに美しい音楽です。
この第１楽章＜アダージョ＞だけでも
しばしば演奏されるだけの深い魅力を湛えているのです。
この写真は私の愛聴盤です。
バーンスタイン／マーラー全集
交響曲第８番＆第10番からアダージョ
グラモフォン / POCG-1438/9
私個人の印象なのですが、この楽章には、ワーグナーの楽劇
＜トリスタンとイゾルデ＞に一脈通じる要素も感じます。
♪ ワーグナー／楽劇「トリスタンとイゾルデ」より、
前奏曲と愛の死
♪ 現代音楽作品
♪ マーラー／交響曲第10番より第１楽章＝アダージョ
というプログラムによる演奏会を指揮することが、
密かな私の夢でもあります。
さて、この交響曲第10番でのマーラーは、
第５番や第７番で見せたような、
５楽章構成の器楽交響曲を目指したようです。
デリック・クックの校訂・作曲（補作）による全曲版が
次第に認知されてきていて、時折演奏されています。
第１楽章 アダージョ
第２楽章 スケルツォ
第３楽章 プルガトリオ（煉獄）アレグレット・モデラート
第４楽章 スケルツォ（アレグロ・ペザンテ）
第５楽章 フィナーレ
第１楽章のクライマックスで不気味に鳴り響く
最後の審判を想起させるような不協和音が、
全曲の要所で回帰して、
この交響曲の印象を支配しています。
"煉獄交響曲"をおそらくは意図していたのであろう、
マーラーの未完の交響曲像が浮かび上がってきます。
下の写真は、このクック版の珍しいＣＤです。
マーラー／交響曲第10番～デリック・クック最終決定版）
クルト・ザンデルリング指揮／ベルリン交響楽団
Deutsche schallplatten / 32TC-72
今日は、交響曲第10番です。
晩年のマーラーは、ベートーヴェン以降の作曲家が、
第９番を越えて交響曲を書いていないこと、
つまり第９番を書くか書かないうちに鬼籍に入るという事を、
非常に強く意識していたようです。
指揮者・作曲家として確固たる地位を獲得していった
壮年期のマーラーでしたが、一方では、
若く美しい妻＝アルマの恋愛に悩んだり、
また自身に生来の心臓疾患があることが判り、
自分の人生に残された時間があまり長くはないのではないか
という予感を強く抱いてたり、心の葛藤があったようです。
それでも、交響曲第８番「千人の交響曲」までは、
ベートーヴェンが第１番から第９番まで
上り詰めていったような、
漸進的・前進的進化の様相を見せていましたが、
あの記念碑的大作＝第８番の初演の大成功の後、
いよいよ次は第９番という段になって、マーラーは
その「９」という数字の呪縛に自ら陥っていきます。
まずオーケストラ歌曲の集積のような特異な作品＝
交響曲「大地の歌」を作曲したのです。
その後で満を持して、自分は既に交響曲を９曲書いたという
自信を持って、第９番を作曲したのです。
交響曲を第９番までと「大地の歌」を書き上げて、
「これで交響曲を10曲書いたのだから、もう大丈夫！」
という自己暗示の下に、今度は交響曲第10番を書き始めます。
しかし、その半ばで命がついえてしまい、結局は
番号付交響曲としては「第９番」までしか完成できず、
ベートーヴェン以来のジンクスは
生き続けることになってしまったという訳です。
前置きが長くなりました。作品を見ていきましょう。
第９番で器楽のみによる交響曲に立ち返ったマーラーは、
この第10番も器楽交響曲として構想したようです。
残念ながら、第１楽章を完成させた後、
後続の楽章のスケッチを書きかけの段階で、
マーラーは亡くなってしまいました。
その第１楽章は、前作＝第９番の終楽章の残映のような
厭世的でロマン的な情念が漂う楽想に包まれています。
再三登場するヴィオラによるモノディー主題をトピックとしつつも、
やはりマーラー流ソナタ形式楽章になっています。
但し、提示部、展開部、再現部、終結部の楽想の差異が更に微妙になっています。
ABABABABABAというような二つの要素による変奏曲と分析することも可能です。
しかし、第二番「復活」の第一楽章を起源とする
マーラー流ソナタ形式の大枠を俯瞰できる方ならば、
二段構えの提示部、二段構えの展開部、
マーラーならではの変容が一段と大胆になって
不協和音が鳴り響くクライマックスを内包した再現部、
そして消え行くように収束する終結部といった構成を
読み取ることも可能でしょう。
それにしても妖しいまでに美しい音楽です。
この第１楽章＜アダージョ＞だけでも
しばしば演奏されるだけの深い魅力を湛えているのです。
この写真は私の愛聴盤です。
バーンスタイン／マーラー全集
交響曲第８番＆第10番からアダージョ
グラモフォン / POCG-1438/9
私個人の印象なのですが、この楽章には、ワーグナーの楽劇
＜トリスタンとイゾルデ＞に一脈通じる要素も感じます。
♪ ワーグナー／楽劇「トリスタンとイゾルデ」より、
前奏曲と愛の死
♪ 現代音楽作品
♪ マーラー／交響曲第10番より第１楽章＝アダージョ
というプログラムによる演奏会を指揮することが、
密かな私の夢でもあります。
さて、この交響曲第10番でのマーラーは、
第５番や第７番で見せたような、
５楽章構成の器楽交響曲を目指したようです。
デリック・クックの校訂・作曲（補作）による全曲版が
次第に認知されてきていて、時折演奏されています。
第１楽章 アダージョ
第２楽章 スケルツォ
第３楽章 プルガトリオ（煉獄）アレグレット・モデラート
第４楽章 スケルツォ（アレグロ・ペザンテ）
第５楽章 フィナーレ
第１楽章のクライマックスで不気味に鳴り響く
最後の審判を想起させるような不協和音が、
全曲の要所で回帰して、
この交響曲の印象を支配しています。
"煉獄交響曲"をおそらくは意図していたのであろう、
マーラーの未完の交響曲像が浮かび上がってきます。
下の写真は、このクック版の珍しいＣＤです。
マーラー／交響曲第10番～デリック・クック最終決定版）
クルト・ザンデルリング指揮／ベルリン交響楽団
Deutsche schallplatten / 32TC-72
