ポール・マッカートニー 語録

ポール・マッカートニー 語録

Paul McCartney In His Own Words

当ブログは公表された著作物の出所を明示した上で、
規定に従って正当な範囲内で引用しています。

AI にジョン・レノンとオノ・ヨーコの会話を
訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

ジョン・レノンとオノ・ヨーコの会話については、

新しいドキュメンタリー映画で未公開の電話会話の音声が公開される予定です。また、過去にはアメリカのトーク番組に出演し、さまざまな会話を交わしていました。

 

📞 新しいドキュメンタリーでの電話会話

ジョン・レノンとオノ・ヨーコの新ドキュメンタリー映画

『One to One: John & Yoko』には、

最近発見された2人の電話での会話の録音音声が含まれています。

 

・息子であるショーン・レノンは、

この音声を聞いて「本当に驚いた」と語っている。

・この音声は、最近発見されたテープの箱から見つかったもので、ジム・ケルトナー、アレン・クライン、ジョン・シンクレアらとの電話会話も含まれる。

・ドキュメンタリーは、1970年代初頭の

グリニッジ・ビレッジで過ごした18ヶ月間の夫妻の人生を描く。

・未公開映像や、ジョン・レノンがビートルズ解散後に行った

唯一のフルコンサートの修復済み映像も含まれる。

・2025年後半には、米HBOで放映され、

Maxでストリーミング配信される予定である。

 

📺 トーク番組での会話

ジョン・レノンとオノ・ヨーコは、1971年にアメリカの人気

トーク番組「ディック・キャベット・ショー」に複数回出演し、様々なテーマについて話しています。

 

・ヨーコ・オノは自身の著書「グレープフルーツ」を紹介した。

・ジョン・レノンは自身が制作した映画について語った。

・ヨーコ・オノはチェーンスモーカーだったことや、

同級生の話もした。

 

🤝 出会いに関する会話

ジョン・レノンとオノ・ヨーコの出会いについては、

複数の話があります。

 

・ポール・マッカートニーによると、

ヨーコはジョン・ケージへの誕生日プレゼントの本のために、

手書きの歌詞や文章を集めていた。

・ヨーコの友人がポールにヨーコを紹介し、

ポールはジョン・レノンに協力を依頼するよう勧めた。

・ジョン・レノンは、ヨーコのアートショーに招待され、

そこで彼女と再会した。

・その後、ジョンとヨーコは手紙のやり取りを始め、

関係が深まっていった。

・ジョン・レノンは、自身の話ではヨーコと出会う前に

彼女のアートに興味を持っていたと語ることが多かった。

 

 

AI にジョン・レノンの暗殺事件が無かった場合、
ビートルズの再結成の確率はどの位あったか、
そして再結成の時にジョン・レノンとオノ・ヨーコは
どのように行動したかと考えられますか?
と訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

ジョン・レノンの暗殺事件がなかった場合でも、ビートルズが

再結成する可能性は非常に低かったと考えられます。

📅 再結成の可能性と現実
ビートルズのメンバー全員が健在だった頃、

再結成の話は何度か浮上しましたが、

いずれも実現には至りませんでした。

低い可能性:
・1970年代にジョン・レノンは再結成に前向きな姿勢を

見せていたものの、ジョージ・ハリスンは非常に否定的でした。
・ポール・マッカートニーも、

再結成の話は「確信に至らなかった」と語っています。
・1974年には、ジョンがオノ・ヨーコと別居していた

「失われた週末」の時期に再結成が検討されたものの、

ジョンがヨーコと再会したことで話が立ち消えになりました。


🚶 ジョンとヨーコ、再結成時の行動
ジョンが生きていた場合、彼らはこれまでと同様に

「平和と啓蒙のためのロック」を追求し、

社会貢献活動に積極的に取り組んだと考えられます。

可能性のある行動:


平和活動の継続:
・チャリティーコンサートなどを通じた平和運動への貢献。
・自分たちの影響力を使い、

フェミニズムや反戦運動などに引き続き関与。
音楽活動への姿勢:
・純粋に音楽を楽しみ、

社会貢献が目的であればステージに立つことを厭わない。
・「30歳を過ぎてパフォーマンスするような

下らない人間にはならない」と語っていたが、

必要であれば演奏する姿勢を持っていた。
日本の文化への関心:
・軽井沢など日本での家族との時間を大切にし、

日本文化への理解を深める。


🕰️ その後の影響
ジョンが存命していれば、息子のショーン・レノンは

彼の指導のもと音楽活動に参加することも考えられます。

また、AI技術の発展により、ジョン・レノンの粗いボーカルが

改善される可能性も示唆されています。

 ジョン・レノンが、ビートルズのアルバム

『Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band』に収録されている「Lucy in the Sky with Diamonds」「A Day in the Life」

「Being for the Benefit of Mr. Kite!」を作曲するために使用したブロードウッド製アップライト・ピアノがオークションに出品

され、324万7000ドル(約5億1800万円)で落札されました。

 

英BBCなどによると、オークションで落札されたビートルズ関連アイテムとしては過去最高額と見られています。このピアノの

落札予想価格は40万ドルから60万ドルとされていましたが、

最終的には予想を大幅に上回りました。

所有していたのは、実業家のジム・アーセイ。

彼は、米インディアナ州インディアナポリスに

本拠地をおくNFLチーム、インディアナポリス・コルツの

オーナー兼CEOを務めたことでも有名。

 

アーセイはまた音楽への深い情熱も持ち、

自身の財産を投じて、著名なギタリストの名器などを収集し、

世界有数のギターコレクションを

所有していたことも知られていました。

 

しかし、アーセイは2025年5月に65歳で亡くなり、

彼のコレクションが今回オークションに出品されました。

ギターでも高額落札が多数出ており、

オークションで落札されたギターとしては過去最高額のものも。詳しくはこちら

 

2026/03/14 amass )元ネタに写真あり

AI にジョン・レノンとジョージ・マーティンの会話を
訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント:ジョン・レノンとジョージ・マーティンは、

ビートルズの音楽制作において、時に意見をぶつけ合いながらも、協力して数々の名曲を生み出してきました。

🎤 会話の事例


レコーディング中の音響問題
・ビートルズが「ピアノさえも聞こえない」と不満を言った際、マーティンは「まあ聞きなさい。全部の楽器が~になっている。昨日の状態に戻ろう」と提案。
・さらに不満を言うビートルズに対し、マーティンは

「直すから、直すから」と愛称の「lads(ボーイズ)」

で呼びかけ、なだめました。
・この時、マーティンは命令口調ではなく、「Let's」(~しよう)や「we」(我々)を使い、メンバー全員が同じプロジェクトの

一員であるという印象を与えました。


🎼 役割と関係性


プロデューサーとアーティスト
・ジョージ・マーティンは

デビューアルバムからビートルズのプロデューサーを務め、

彼らにとって「先生のような存在」でした。
・彼がプロデュースした作品は、

ビートルズのレコードカタログのほぼ全てを占めています。
・マーティンは、卓越した作曲家、アレンジャー、

ミュージシャンでもありました。
・ビートルズはスタジオで楽器を演奏し歌いながら曲を完成させ

、マーティンはスケジュールや選曲を含むプロジェクト全体を

監督しました。


尊敬と信頼
・ジョン・レノンは、ポール・マッカートニーなしでは

成功できなかったとマーティンが語ったという見解もあります。
・また、マーティンはビートルズがスタジオで

マリファナやコカインを使用していたことを知りつつも、

教師が生徒を注意するように感じていたようです。

もし知っていたら止めさせただろうと語っていますが、

解散までその事実は露見しませんでした。

 

 

AI にジョン・レノンはジョージ・マーティンのアレンジを
自身の曲の時とポールの曲の時とを比べて
どう感じていたでしょうか?
と訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント:

ジョージ・マーティンは「5人目のビートルズ」と呼ばれるほど、ビートルズの音楽制作に不可欠な存在でした。ジョン・レノン

自身もマーティンの音楽的知識とバックグラウンドを高く評価し、彼の仕事がグループにとって不可欠だったと語っています。

 

🎵 楽曲への関わり

ジョージ・マーティンは、

レノンとマッカートニーの両者の楽曲に深く関わり、

彼らのアイデアを音楽理論に落とし込み、

時には彼らの意図を超えるアレンジを施していました。

 

ジョージ・マーティンは、

レノンとマッカートニーの両者の楽曲に深く関わり、

彼らのアイデアを音楽理論に落とし込み、

時には彼らの意図を超えるアレンジを施していました。

 

楽曲 ジョージ・マーティンの関与
「Please Please Me」 スピードアップを提案、初のナンバーワンヒットに
「Strawberry Fields Forever」 技術的進歩に貢献
「A Day in the Life」 ジョンとポールのアイデアを繋ぎ、構成を提案
「I Am the Walrus」 チェロのスコア作成や、BBC放送の音声などを取り込む
 
🎼 ジョン・レノンの認識

 

ビートルズの初期には、

ジョンはマーティンに大きく依存しており、

マーティンなしでは彼らの曲を形にできなかったと考える人も

います。しかし、『サージェント・ペパー』制作以降、

ビートルズはより独立した存在になり、

ジョンもヨーコとの共同作業で新しい境地を開いていきました。

 

ジョン・レノンの発言 詳細
マーティンへの評価 「彼は素晴らしい音楽的知識とバックグラウンドを持っていた」
彼のソロ作品「イマジン」について プロデューサーを巻き込む場合でも、自身が最初のアイデアを出し、そこから音を形にする、と語る

 

🎶 ポール・マッカートニーの認識とマーティンとの関係

 

ポールは、ジョンの内省的な作風に対し、

物語性と感情豊かなメロディックな作風で知られています。

ポールは自身の楽曲「She's Leaving Home」のアレンジで、

ジョージ・マーティンの手を借りずにストリングスアレンジを

進めるなど、マーティンとの関係性において独立した側面も

見せていました。しかし、初期の段階では、ポールがマーティンに「これを好きに使って。うまくはまるかな?」と

アレンジを委ねる場面もありました。

 

 

AI にジョージ・マーティンはジョンとポールを比べて
彼らの音楽性をどのように感じていたでしょうか?
と訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

ジョージ・マーティンは、

ジョン・レノンとポール・マッカートニーの音楽性について、

それぞれの才能を高く評価し、

ビートルズの成功には彼らが不可欠であると考えていました。

 

🎼個別の音楽性評価

 

メンバー 音楽性の評価
ポール
・クラシック音楽の要素を導入
・ストリングスアレンジの共同作業
・ビジネスセンスが強い
・勤勉である
・上流階級のマナーを身につけていたため気が合った
ジョン
・挑戦的な要求でマーティンの創造性を刺激
・幻想的な世界観の提供
・レイジーである
・一人で完結してしまう傾向がある

💡プロデューサーとしての関わり

ジョージ・マーティンは「5人目のビートルズ」とも呼ばれ、
彼らのアイデアを音楽理論に落とし込み、
スタジオを楽器のように使いこなし、
ビートルズの音楽的発展に大きく貢献しました。

ビートルズの才能の開花
・ビートルズを発掘した際、これまでの専門性を捨て、
彼らを自由にやらせることを賢明だと感じた。
・ジョンとポールからの質問攻めに、
「こんなに勉強熱心なバンドがいるのか」と感銘を受けた。
・彼らの才能を「底なしの井戸」と表現し、
その原石を磨き上げたと語った。

制作における貢献
・メンバーの希望に反するような
制作上の決定を下すこともあった。
・ポールと共にストリングスアレンジを行うなど、
クラシック要素の導入に貢献した。
・ジョンの挑戦的な要求によって創造性を刺激され、
極端な編集やサーカス音響の実現なども行った。

関係性の変化
・『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』制作中に、ビートルズがより独立志向になったことで、
マーティンはグループから距離を置くようになった。
・ポールが「She's Leaving Home」のストリングスアレンジに
マーティンを呼ばなかった時は、
「人生最大の傷の一つ」と語るほど心を痛めた。
・ジョン・レノンはマーティンに苦々しさを感じる時期もあり、「彼は今、何をしているの?」と発言したこともあった。

AI にジョン・レノンとリンゴ・スターの会話を
訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント:ジョン・レノンとリンゴ・スターの間には、

深い友情とともに、音楽的な絆も存在しました。

 

🤝 友情の深さ

リンゴとジョンは生涯にわたる友人でした。

 

・リンゴは、他のビートルズのメンバーに対し、

ジョンが厳しい態度をとることもあった中で、

ジョンと最もリラックスして過ごせる相手でした。

・ラッリー・ケインは、社交の場でジョンがほとんどの時間を

リンゴと話していたと語っています。

・1966年にジョンが主演した映画「How I Won The War」

の撮影現場で、リンゴがジョンを訪れていました。

・ジョンはリンゴを兄弟のように感じ、常に心配していました。

・リンゴは、ジョンの死後、

ヨーコを訪れた唯一のビートルズのメンバーでした。

・ジョンが亡くなった際、

リンゴは真っ先にヨーコとショーンのもとへ駆けつけ、

彼の死をシンシア・レノンに伝えたのもリンゴでした。

・生前最後の年に、ジョンはリンゴとヨーコと共に

5時間もの時間を過ごし、

リンゴは「特に素晴らしい時間だった」と述べています。

リンゴは、この時ジョンがとても幸せそうだったと語っており、オノ・ヨーコもまた、

ジョンと一心同体だったと表現しています。

 

🎶 音楽における関係

ジョンはリンゴの音楽性を高く評価し、

いくつかのコラボレーションも行われました。

 

・ジョンは、リンゴに「Good Night」を歌ってほしいと

願っていました。

・1980年にジョンがデモとして録音した「Grow Old With Me」には、「ヘイ、リンゴ、これはキミにぴったりの曲だよ」

というジョンの肉声が残されていました。

・1973年にリリースされたリンゴのソロアルバム「RINGO」

には、ジョンが楽曲を提供し、

共にレコーディングに参加しています。

・ビートルズ解散後、ジョンがソロアルバム

「ジョン・レノン/プラスティック・オノ・バンド」

を制作した際、リンゴがドラムを担当しました。

 

 

AI にジョン・レノンとリンゴ・スターの二人が
今もし出会ったらどんな会話をするか
訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

もしジョン・レノンとリンゴ・スターが今出会ったら、

旧交を温め、音楽の話をするでしょう。

また、ジョンが生きていたら「Grow Old With Me」を

リンゴのために書いた、というエピソードがあるので、

もしかしたら一緒に演奏する話をするかもしれません。

 

🤝 変わらない友情

ジョンとリンゴは、

他のメンバーと比べて最もリラックスした関係でした。

 

・リンゴはジョンの冗談によく笑っていた。

・社交の場ではジョンはリンゴと話す時間が多かった。

・ジョンはリンゴを兄弟のように感じ、常に心配していた。

 

🎶 音楽的つながり

リンゴはジョンのソロアルバムにも参加し、

二人の音楽的な結びつきは深いものでした。

 

・リンゴはジョンのソロ活動初期のアルバム

「John Lennon/Plastic Ono Band」でドラムを担当。

・アルバム「What's My Name」には、ジョンが生前に

リンゴのために書いた曲「Grow Old With Me」のカバーが収録。

・この曲のデモテープには、ジョンが「ヘイ、リンゴ、

これはキミにピッタリの曲だよ」と話す肉声が残っている。

 

 ポール・マッカートニーが、

1980年にジョン・レノンが亡くなった直後に妻オノ・ヨーコと

電話で話した際のやり取りを回想した。

2015年に行われたインタビューが、ヴァニティ・フェア誌で

全文公開され、発言の詳細が明らかになった。

ポールによると、ヨーコは通話の中でジョンについて

「ゲイだったかもしれない」と口にしたという。

 

ポールは当時を振り返り、

「(ヨーコが)『ジョンはゲイだったかもしれないと思うの』

って言ったんだ」と明かしつつ、「僕は『そうは思わない。

少なくとも僕が知っていた頃は違う』って答えた」と語った。

「60年代、僕らは本当にたくさんの女の子たちと一緒にいたし、彼もそうだった」とも述べている。

 

さらにポールは、

「ジョンとはよく一緒に寝ていたけど、何もなかった。仕草も、そういう雰囲気も一切なかった。だからそう思う理由はなかった」と断言し、ジョンが男性に惹かれていたという噂を否定した。

 

ポールは、この種の噂は1963年にジョンが、ゲイであることを

公表していたマネージャーのブライアン・エプスタインと

スペインを訪れた後に広まったのではないかと指摘した。

「個人的には何かが起きたとは思っていないし、

そんな話も聞いたことがない」とポールは語る。

 

また、ヨーコの発言については、

深い悲しみの中でのものだった可能性にも言及。

「リンダを失った時、僕自身も今思えばかなり突拍子もないことを言っていた。それが悲嘆というものなんだ」と理解を示した。

 

2026/03/12 BANG SHOWBIZ )元ネタに写真あり

AI にジョン・レノンとジョージ・ハリスンの会話を

訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

ジョン・レノンとジョージ・ハリスンの間には、友情、音楽的な協力、そして意見の相違など、複雑な関係性がありました。

🎤 ジョンとジョージの交流


初期の絆
ヨーコ・オノが登場する前は、

LSDを通じて強い絆で結ばれていました。
音楽活動
ジョンはジョージのシタール演奏について「ノルウェーの森」

での使用を認めていなかったと語っています。
ジョージが「In My Life」の歌詞を変えた際、

ジョンは激怒したとされています。
最後の再会
ジョージは1990年のインタビューで、

ジョンとの「最後の再会」について語っています。
ジョンが亡くなった際も、

電話の向こうにジョンがいるような感覚や、

ジョージはまたいつかどこかで会うだろうと述べています。

ジョンの突然の訃報に対し、

当初は受け入れるのが困難だったと話しています。

意見の相違
ジョージは、ジョンのヨーコへの集中や、

自身の作曲能力が向上したことに対して、

ジョンが穏やかではなかったと感じていました。
ビートルズ解散間近には、

ジョージがジョンに突っかかって喧嘩になったこともあります。
ジョンはジョージが自分の本で「ノルウェーの森」でのシタール使用について述べていなかったことに失望したと語っています。


🎬 レット・イット・ビーの舞台裏
 

ポールとジョンの会話
1969年の「レット・イット・ビー」セッション中、

ジョージが一時的にビートルズを脱退した際、

ポールとジョンはジョージの問題について話し合いました。
この会話は、監督によって秘密裏に録音されていました。

 

 

AI にジョン・レノンとジョージ・ハリスンの二人が
今もし出会ったらどんな会話をするか
訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント:現時点(2026年3月8日)で

ジョン・レノンとジョージ・ハリスンが再び会うことは、

残念ながら叶いません。しかし、もし二人が再会できたら、

過去の思い出を語り合い、音楽について深く話し合うでしょう。

🎵 過去の思い出と音楽
二人が再会したら、次のような会話が予想されます。

楽しかった日々を回想
ビートルズ時代の成功や、

熱狂的なファンについて語り合うかもしれません。
ジョンがインド音楽を流しながらジョージのために料理をした

思い出も話題に上がるでしょう。
音楽への情熱を共有
ジョンはジョージの作曲能力の向上を認識していました。
お互いのソロ活動や音楽的探求について

語り合うかもしれません。
深いつながりについて再確認
二人の間にはLSDなどを通じた強い絆がありました。
ジョージは「またどこかで会うだろう」

と再会を信じていました。


👥 関係性の複雑さ
二人の関係は常に良好だったわけではありません。

嫉妬や衝突
ジョージの作曲能力の向上は、

ジョンにとって穏やかではなかった時期もありました。
「Let It Be」のレコーディング中には、

二人の間で激しい口論があったことも知られています。
ジョンはジョージが自分の本で「ノルウェーの森」における

シタールの使用に触れていないことに不満を感じていました。
絆と成長
しかし、喧嘩を乗り越え、

それぞれの音楽性を尊重する関係へと変化していきました。

 

 

AI にジョン・レノンとジョージ・ハリスンは
どうして共作しなかったのでしょうか?
と訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント
ジョン・レノンとジョージ・ハリスンは、ビートルズ在籍中に「Cry for a Shadow」という唯一の共作曲があります。

これはビートルズのデビューアルバム以前に録音された

インストゥルメンタル曲です。

🚶 共作が少なかった背景
ジョンとジョージが共作をしなかった主な理由は

以下の通りです。

ソングライティングの主導権
ビートルズの楽曲のほとんどは

ジョン・レノンとポール・マッカートニーによるものです。
ジョージ・ハリスンも作曲を行っていましたが、

ジョンとポールの存在感が大きかったため、

彼の曲が採用される機会は限られました。
ジョンの嫉妬と態度
ジョージがソングライターとして成長し、傑作を連発し始めた頃

、ジョンは不安や嫉妬を感じていました。
ジョンはジョージの曲に対して演奏を拒否したり、

軽視するような態度を取ることもありました。
一時期、ジョンはジョージを「面倒な存在」として扱い、

目を背けるようになりました。
意見の相違
ビートルズ解散後、ジョンは再結成に前向きな姿勢を

見せていましたが、ジョージは否定的でした。
ジョージは、ビートルズの遺産をそのまま残したいという思いや、解散による心の傷と向き合いたくない気持ちがありました。


🤝 解散後の関係性
ビートルズ解散後も、

ジョンとジョージは比較的親しい関係を続けていました。

共演
ジョージはジョンのアルバム「イマジン」に参加しています。
リンゴ・スターのソロアルバムには、

ジョンとジョージが曲を提供したり、

レコーディングに参加したりすることがありました。
複雑な感情
ジョンが亡くなる頃には、

関係が悪化していた時期もありました。
ポール・マッカートニーは、ジョンとジョージの死について

「苦さも甘さもある」と複雑な心境を語っています。

 ポール・マッカートニーが、

ビートルズなき後の葛藤と苦悩を越えて辿り着いたひとつの答え——最新ドキュメンタリー映画『〜マン・オン・ザ・ラン』と、1973年の秘蔵インタビューで時代の真実に迫る!

 

現在発売中のロッキング・オン4月号では、

ポール・マッカートニーのインタビューを掲載!
以下、本インタビューの冒頭部分より。

 

「熱意をもって何かをやろうっていう気持ちになってる時には、僕はウイングスに対して大いなる熱量を注ぐ。

あのバンドには非常に大きなポテンシャルがあるからね」

ポール・マッカートニー氏は

バッテリーの切れかけたロボットの物真似が得意だ。

彼は恐ろしく退屈していて、

我々の会話を楽しんでいるフリなど一切する気はないという。

●TVの特番はどんな感じですか?

ポール:「万事順調」

今、彼はおもちゃの町を模したようなTV局のドレッシング

ルームで、『トップ・オブ・ザ・ポップス』で披露する

“マイ・ラヴ”のリハーサルをやるために、

自分のバンドが到着するのを待っているところなのである。

●この段階でもうそんなにうんざりしてるんですか? 

と言うか、何にそんなにうんざりしてるんです?

ポール:「そりゃあ、息が詰まりそうなドレッシングルームに腰を下ろして、来るべき連中を待ってるのに一向にやって来なくて、もういつバンドの呼び出しがかかってもおかしくない、

そういう状況だよ」

彼はつい最近リンゴのニューアルバムのために1曲書いたところ

だから、それをニュースのネタにすれば?と言う。

ポール:「色んな意味でとにかく前より良いアルバムだよ。

リリースされたら凄くいいと思う。年間最優秀アルバムに

なるかどうかは僕には何とも言えないけどさ。でも凄くいいよ」。
(以下、ロッキング・オン2026年4月号記事へ続く)

 

2026.03.11 rockin'on.com )元ネタに写真あり

AI にポール・マッカートニーが『Lady Madonna』について
語っているか訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント:はい、ポール・マッカートニーは

「Lady Madonna」について様々な場面で語っています

この曲はファッツ・ドミノのような

ブルージーなブギウギナンバーを目指して作られました。

 

🎵 楽曲制作の背景

インスピレーション: 『ナショナル・ジオグラフィック』誌で

見た母親の写真にインスパイアされました。

その写真に写る誇り高い女性と赤ちゃんから、

「聖母」のような親子の絆を感じています。

音楽性: ピアノでブルージーなブギウギナンバーを書こうとして

出来た曲で、ファッツ・ドミノに影響を受けたと述べています。歌詞: 子育てや家計のやりくりに奮闘する母親の姿を歌っており、女性への感謝の気持ちが込められています。

 

🗓️ レコーディング

時期: 1968年2月3日と6日にレコーディングされました。

背景: インドでの瞑想修行に向かう前に、

急いでレコーディングを済ませたかったためです。

 

🎤 その他の発言

テーマの変遷: 当初のコンセプトはカトリックの母親を

聖母マリアのように捉えるものでしたが、

やがて一般的な母性を歌う曲へと変化しました。

母親への思い: 1986年のインタビューでは

「どうやっているんだろう?」と、

赤ん坊を育てながら他の子の世話をし、

家計を切り盛りする母親の強さに疑問を呈しています。

 

 

AI にポール・マッカートニーは『Lady Madonna』が
ライブの定番になっている事について
語っているか訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

ポール・マッカートニーは「Lady Madonna」がライブで頻繁に演奏されることについて明言している情報は見当たりません

しかし、2016年のインタビューでは、サウンドチェックで

「Lady Madonna」を演奏したことに触れており、

サウンドチェックが「マッカートニー族の儀式」のように

なっていると語っています。このことから、彼がこの曲を

ライブで演奏することに慣れ親しんでいる様子が伺えます。

 

 

AI にポール・マッカートニーが『Hey Jude』について
語っているか訊いてみました、するとーーー

AIアシスタント

はい、ポールは「Hey Jude」について語っています。

 

🎤 制作背景について

 

・ジョン・レノンと妻シンシアの離婚後、

ポールはジョンとシンシアの息子ジュリアンを訪ねました。

・移動中に、父親に去られたジュリアンのことを思い、

「Hey Jewels」(後のHey Jude)という曲を

書き始めたと述べています。

・この曲は、ジュリアンを励ます歌として始まりました。

・その後、歌詞を加えていくうちに、

ジュリアン個人について歌ったものではなくなった、

と説明しています。

 

🎵 歌詞の意図について

 

・当初はジュリアン・レノンを励ます歌だったが、

最終的には別れやロマンチックな失敗についての歌になったと

示唆しています。

・ジョン・レノンが「Hey Jude」を自分のことだと解釈した際、ポールは「いや、僕のことだよ」と答えたという

ジョン・レノンの証言もあります。

・このことから、ポールが自身のために曲を書いたという解釈も存在します。

 

「Hey Jude」の歌詞は、ジョン・レノンとヨーコ・オノの

不倫や、ビートルズの解散の兆候など、当時の複雑な状況を

反映していると解釈されることもあります。

ポールは現在もライブでこの曲を演奏し、

観客と一緒に合唱するのが定番となっています。

 

「とても光栄に思います」と、

ステラ・マッカートニーは自身のインスタグラムで語った。

3月5日(木)、デザイナーのステラ・マッカートニーは

エマニュエル・マクロン大統領から

レジオン・ドヌール勲章シュヴァリエ(騎士)を授与された。

彼女はエリゼ宮殿に招かれ、

フランス大統領とその妻のブリジット夫人に迎えられた。

この記念すべき瞬間には、彼女の身近な人々も同席していた。

父であるポール・マッカートニーをはじめ、

友人のナオミ・ワッツ、アナ・ウィンター、バズ・ラーマン、

デルフィーヌ・アルノーとアントワーヌ・アルノー、

シャルロット・カシラギ、そしてオプラ・ウィンフリーらが

彼女に付き添っていた。

 

パリ・ファッションウィークで自身のショーを開催した翌日、

彼女はそのキャリアと、クリエイションおよびファッションの

世界への取り組みを称えるこの栄誉を受け取った。

ステラ・マッカートニーは、イベントの写真をまとめて投稿したインスタグラムで次のようにコメントしている。

「レジオン・ドヌール勲章を授与され、大変光栄に思います。

そして、この勲章をエマニュエル・マクロン大統領から直接いただいたことは、私にとってさらに特別な意味を持つものです。

フランスはこれまでずっと私を温かく迎え、支えてくれました。同時に、私に挑戦を与え、インスピレーションを与えてくれた国でもあります。」

 

ステラ・マッカートニーはこの機会に、

自分を支えてくれた家族やチームにも

感謝の言葉をインスタグラムに記し述べた。

「この栄誉は私ひとりのものではなく、

家族やチーム、そしてファッションが魅力的でありながら

責任あるものであり得ることを証明するために、

情熱をもって休むことなく取り組んできた

イノベーターやパートナーたちにも捧げられるものです。

この栄誉が、ラグジュアリーなクチュールメゾンであっても、

美しさを妥協することなく、意識的で情熱的な姿勢で

ファッションを考えることができることを示している」

 

「まだやるべきことはたくさんあります。

しかし、自然やすべての生きもの、そして未来の世代のために、私たちの業界をともに作り変えていけると信じ、

希望を持ち続けています。そしてその決意も変わりません......。

x(キス)ステラ」と、

ステラ・マッカートニーはメッセージの最後を締めくくった。

 

彼女の会社はイギリスを拠点としているものの、

ステラ・マッカートニーは長年フランスと深い関係を築いてきた

。パリでは、まずクリスチャン・ラクロワでキャリアを積み、

その後1997年にはクロエのクリエイティブ・ディレクターに

就任している。また、彼女のブランドは10年以上にわたり

ケリングの支援を受け、その後はLVMHの支援を受けていたが、2025年にはベルナール・アルノーが率いる同グループから

自社株を買い戻している。

 

2026.03.09 madame FIGARO )元ネタに写真あり