モーツァルトの作品を練習することは、とても美しい粒の揃った美しい音を出すのに良い練習になります。
又完成された古典形式、和声など、練習することにより、感性を磨く事にもつながります。
自分自身の事を思い出すと、ソナチネを終了する時期あたりから、モーツァルトの作品をよく弾きました。
演奏会でも何度か弾きましたし、試験の課題にもよく取り上げられました。
子供でもあまり手に負担がかからないので、安心です。
実は成人してから、ほとんど弾いてません。（いけませんね
）
伴奏を依頼されたり、「この曲を弾いて下さい」と指定があれば弾いてますが・・・（笑）
苦い想い出があるのです。トラウマ・・・
私の子供時代、指はきちんとあげて、独立させるという事に、大変重点が置かれていた様に思います。
それはもちろん大事な事です。作品（作曲家）によっては、かなり手に負担がかかる奏法を強いられる事はよくあります。（リスト、ブラームス等）
しっかりした筋肉をつくり、指を独立させられないと、手におかしな負担がかかり傷めてしまいます。
指をたてて上から落とす、一つ一つの音が非常に明確になる弾き方を、基本として習った方も多いと思います。
「もっと指をしっかり動かして！」
「５の指、４の指がふらふらしてますよ！」
「ハノンやらないからそういう事になるんです！」
私の先生は特にベートーヴェンがお好きでしたから、余計その傾向が強かった様です。
小学生の頃使用していた当時の楽譜には、何ケ所か、「１００」と書いてあります。
弾けないとよくしかられまして、「毎日１００回弾きなさい！」・・・・・はい！（やりました）
ある意味それも大切な事です。
自分で反復して練習を重ねる事により、筋肉がついたり色々な感覚が身についたりもするのですが・・・
ま、当時はそういうスパルタ時代でした。学校でもうさぎ跳びしましたし、体育の時間水飲むなと言われた世代ですから（笑）
で、その弾き方で、モーツァルトは弾けないのですね。美しくないのです。
散々練習しても弾けないので、嫌いになってしまいました。
音大時代、モーツァルトが課題になった事がありました。
レッスンのたびに「そんな音では違います。もっと練習しなさい」
わからなくて、自分の中で逆切れしちゃいました。
試験までの半月、毎日１２時間以上格闘の末・・・やっと弾き方を掴みました。
掴んでみれば、拍子抜けするくらい、楽な奏法でした。
こんなに簡単に弾けるんだ・・・・（絶句）
モーツァルトは練習すれば必ず弾ける様になります。
ロココの軽やかで粒の揃った美しい音は、努力で必ず習得できます。
ただ不器用な自分には、あまりにも遠回りしたつらい想い出でした。
美しい音楽ですし、又多くの方々がモーツァルトの作品に魅せられるのも解ります。
「モーツァルト、本当に最高ですよね～」
苦しかったな～・・・・（笑）