ピアノを弾いていて、私の弾いている曲がそうなのかもしれないけど、ヴァイオリンとフルートの音色を意識させられます。
ノクターンはヴァイオリンがメロディを奏でていて、それが私の弾きたい音。
1音でクレッシェンドしたり、音と音の間の音を出すことがピアノでもできたら理想。
もしもヴァイオリンが弾けたなら、レッスンに持って行き、｢こんな風にしたい｣とヴァイオリンを弾いて先生に実演で説明するのに…。
いつも言葉でイメージを伝えるもどかしさ。
｢ここは響きの余韻が膨らむようにして次の音に繋げたい｣
｢この高音は星が瞬いて、儚いけれど光が届くように(クレッシェンドだけどppの様な雰囲気を出したい)｣
｢テヌートで訴えかけるように本当はしたいけど、レガートに聴こえなくて…｣
etc.
私が何かやりたがってるのを、先生はお分かりで
｢どう弾こうとしていますか？｣
｢どんなイメージ？｣
｢そう弾く意図は？｣
いつも聞いて下さるのが嬉しいです。
12月に先生が、来年もノクターンを続けますか？と訊ねられ、まだイメージしているように弾けていないので続けたいです！と答えたら、今まで以上に私の音のイメージを聞いて下さるようになりました。
｢そこまで細かくイメージを持っている人はなかなかいないですよ。その想像力は私も羨ましいです。今はイメージ通りにするのに技術が追い付いていないから。もし技術が備わったら、どんなに素晴らしい演奏になるか楽しみです！｣
少し興奮気味に先生が仰って、ホッとしました。
ずっとノクターンをレッスンして頂いてて、先生飽きて来られるかな？と思ったけども、楽しみにして下さってるのが分かって良かったです。
私はよく演奏を変える人だから、｢今日はどこを変えました？｣ともよく聞かれます(笑)
どの先生も、細かくイメージができてるのが良い、と仰っていたから、これは自分の才能と思っていいのかな。
表現中心のレッスンは凄く楽しいです。先生と一緒に芸術をやっている感じがするから。
フルートはラヴェルのコンチェルトのメロディで登場します。
レッスンで｢オーボエに比べて、フルートは息が長く続かない。mfで盛り上がって行くけれど、そんなに左手(ピアノ伴奏)を出すと、メロディがかき消されてしまう｣と注意を受けました。
ピアノソロ版の編曲で弾いていますが、リアリティを追求したい私。
オーボエ→フルートに変わる所も、音色を変化させたい。
私の通っている教室は音楽教室で、他の楽器のレッスンもあります。フルートがあるので、フルートの伴奏のレッスンをしてもらえないか交渉したところ、｢前例がないので…｣と考えて下さり、フルートの先生とピアノの先生、両方からOKを頂き、みてもらえることになりました。
フルートは先生が演奏して下さいます。
思い付いたら行動へ。
今しかないかもしれない。
何年後…と考えていたら出来ないかもしれない。
いつもそう思って生きてます。
私は旅行が好きで、ドイツ･スイス･フランスを旅しました。次はトルコとスペインへ行きたいと思った時、エジプト･スペインでテロが起きました。
平和を取り戻し、行けるようになると、今度は私がパニック障害で飛行機に乗れなくなりました。
もう行くことは叶わなくなりました。
(精神安定剤を服用してまで行こうとは思いません)
自然災害、予期せぬ出来事。
昨日は初詣に参り、被災地を思い、祈りました。