テミンがEphemeral Gazeでロンドンを魅了
K-POPの巨匠が、エフェメラル・ゲイズ・ワールド・ツアーで驚きのパフォーマンスを披露するためにロンドンに立ち寄った。この素晴らしい夜に何が起こったのか、ここに紹介する。
テミンのライブを一言で表すとしたら、それは畏敬の念だ。「象徴的」や「伝説的」といった言葉が軽々しく使われ、その威力を失い始めている時代にあって、テミンは本来の重みを取り戻した。K-POPに圧倒的な影響を与え「アイドルの中のアイドル」と呼ばれる韓国のスーパースターは、ダンサー、俳優、そしてステージ上の亡霊の境界を曖昧にし、初のソロワールドツアー「Ephemeral Gaze」でほとんど超自然的な正確さで動いている。ロンドンのTroxyが彼を収容するには小さすぎると感じたとしても、それは実際その通りだ。
Troxy には、アールデコの渦巻き模様と印象的な音響が魅力だ。しかし、TAEMIN のようなアーティストにとっては、規模が小さすぎるように感じられる。マンチェスターの AO アリーナで後日開催されることが、このことを裏付ける。このアリーナは、会場のほぼ 7 倍の広さがある。この親密な雰囲気の正式な理由は謎のままだが、その結果、チケットは希少となり、今年最も切望されるチケットの 1 つとなった。ショー前の熱狂で空気がパチパチと音を立てる。グッズ売り場は人でごった返している。ライトスティックがネオンの波のように点滅し、ファンはそれをお守りのように握っている。ここは TAEMIN の王国だ。ここにいられるのは、私たちみんなの幸運だ。
セットリストはトップソングのプレイリストのように展開され、ヒット曲がすべて揃うほか、人気のディープカットも収録されている。曲のつなぎ目さえも意図的なもので、テミンは間奏やアカペラの断片を使って曲と曲の間をつなぐ。これは彼のこれまでのキャリアを物語るセットリストであり、ツアーのタイトルである「Ephemeral Gaze」が、彼のフットワークのつかの間の輝き、野獣のようなダンス、炎と激しさに満ちながらも天使のように歌い、その声は天上の美しさとともに舞い上がる。
ショーは、LED スクリーンに巨大な心拍数が流れる映像で幕を開け、その後、TAEMIN がドラマチックなスタイルで「Deja Vu」で登場する。全身を包み込む黒の衣装でゆっくりとシルエットを現す彼は、一歩一歩ステージを支配し、すぐに手を上げ、この瞬間を記録しなければならないという暗黙の了解のもとに携帯電話を掲げる。振り付けは鋭く、動きはどれも意図的でありながら滑らかで、まるで空気を切り裂いているかのようだ。音的にメロウな「Deja Vu」は、TAEMIN のスタイルに私たちをなだめてくれる楽しいオープニングだ。
勢いは「Guilty」でさらに加速する。これは、バイラルになった振り付けのおかげで、今でも圧倒的な人気を誇る、テミンの2023年のメガヒット曲だ。彼のトレードマークである、シャツの下に手を素早く意図的に這わせ、続いて自らを絞める動きは、予想通り、耳をつんざくような歓声を巻き起こす。この瞬間はK-POPの頂点だ。あまりにも象徴的なダンスなので、メロディー自体と同じくらい深く記憶に刻み込まれる。テミンは、すぐにそれを解き放ち、観客を瞬時に自分の軌道に引き込むことで、自分が何をしているのかを正確に理解している。
続いて「アドバイス」では、彼は投影された人形の糸の下で踊り、痛烈で個人的なイメージを映し出す。彼が目に見えない糸と同期して動くにつれ、痛烈な歌のパフォーマンスは、支配、自由、そしてスターダムの代償といった歌詞のテーマを思索的に探求するものとなる。混沌の後、テミンは立ち止まり、ロンドンは馴染みのある場所だと思い出させる。2020年のスーパーM、2011年のアビーロードスタジオへの訪問。彼は台本のない自信を持って話す。「僕が最後にここに来たときは、君たちはまだ赤ん坊だったと思うよ」と彼は観客に冗談を言う。彼はすべてを語るが、ソロアーティストとしての栄光のすべてでここに立つのはこれが初めてだ。「みんなに僕のすべてをお見せしたい」と彼は万雷の拍手を浴びながら明かす。
「Goodbye」でメランコリックな決意を表明した後、レーザー光線の鋭く切れ味鋭い光線に逆らって柔らかい紙吹雪が舞い降り、嵐のような「IDEA」でエネルギーがさらに増す。ファンに人気の振り付け、素早い手の動きが顔を切り裂くという演出は完璧に実行され、大喝采を浴びた。
「Heaven」は紛れもないハイライトであり、観客を息を呑むほどの劇的な演出だ。冒頭の教会の鐘と聖歌隊の和音が響き始めると、ステージは別世界の濃い煙に包まれ、まるで天国そのものが地上に降り立ったかのように空間が変化する。すでに魅了されていた観客は、歌詞を彼に繰り返し唱え始める。彼らの声は一斉に高まる。それはスピリチュアルな感じがする。神聖でさえある。文字通りその中心にいるテミンは、視覚的なストーリーテラーの役割を体現しており、彼のすべての動きが曲の感情的な重みを増幅させる。彼が官能的に精神的な解放を約束すると、彼は階段をよろめきながら再び上り、そして劇的でよろめくような落下をする。ある瞬間、彼は立ち上がるが、次の瞬間、彼はステージの暗闇に飲み込まれ、虚空へと自由落下する。エネルギーは灯油の火花のように燃え上がり、止めることのできない勢いで走り、パチパチと音を立てる。観衆の叫び声は耳をつんざくほどで、彼らがたった今目撃した大胆さを受け止める、生々しく抑えきれない熱狂が丸々 1 分間続く。
天上の壮大さにもかかわらず、テミンの本当の魔法は、すべてを剥ぎ取る能力にあります。それが最も明白なのは、「I'm Crying」で彼がスポットライトの中に再び現れたときです。アームチェアとスクリーンに流れ落ちるデジタルの雨粒が、プライベートでメランコリックな空間の幻想を作り出します。ピッチが完璧な彼のボーカルは、静寂を切り裂いて心を貫く生々しい脆弱性で届けられ、派手な装飾がなくてもテミンの芸術性は最も輝いていることを思い出させます。
バラードが中心のセクションは「Not Over You」や「The Unknown Sea」のような瞬間と結びついており、テミンの肉体は歌詞に埋め込まれた感情的な葛藤を反映している。それは旋風の中の小休止であり、彼の芸術性のより柔らかく、より脆弱な側面を示しており、メランコリーは最初のセグメントの官能的な攻撃性と対照的であり、彼の力がスペクタクル（「Heaven」のように）だけでなく、深い人間レベルでつながる能力にあることを証明している。
ショーの3番目で最後の幕は、TAEMINの多才さに重点が置かれ、Air Max SNDRとストリートウェアのカーゴパンツを履いてステージに登場した瞬間から、彼はロンドンのエネルギーを体現し、自然なクールさを醸し出している。彼は「GOAT」というマニフェストで幕を開け、会場中に「O-M-G-R-E-A-T-N-E-S-S」という掛け声が響き渡る。腕の低いアーティストなら、この勇ましさは野心的、あるいはパフォーマンス的に感じられるかもしれないが、TAEMINにとっては、それは紛れもない現実だ。彼は期待を裏切り、その自信は揺るぎなく、その存在感は人を惹きつける。
「The Rizzness」や「Sexy in the Air」のような傑出したトラックは、ザラザラしたドリルやグライムの影響と彼のロックスターとしてのエネルギーを融合させ、猛烈なエネルギーで届けられている。タイトルが賛否両論の「The Rizzness」は今夜満場一致で受け入れられ、観客は心から受け入れ、コーラスを声を振り絞って生き生きと歌っている。混沌とした照明とグリッチするステージディスプレイが曲の熱狂的なエネルギーを増幅し、サウンドシステムはすべてのビートを地震のような勢いで届け、ここで披露される完全なポップスターのファンタジーを高めている。レコードでもすでに中毒性のある「座って耳を傾けて」というフックは、このライブの場で新たな命を吹き込まれ、自信と反抗のアンセムとなっている。「Sexy In The Air」では照明が危険なサイレンのような赤に変わり、曲の魅惑的な強さを反映して、会場全体が激しく燃えるような輝きに包まれる。
「ロンドン、楽しんでる？」とテミンは温かさに満ちた声で尋ねる。「君たちはエリートだ」と付け加え、熱狂的な観客から歓声を浴びる。彼は「The Rizzness」について少し振り返り、その「ヒップホップとラップのサウンド」を進化する芸術性の一部だと表現する。「ヒップホップにはまだ慣れていない」と彼は認める。「でもこのジャンルは好きだし、このスタイルでもっと見せたい」。そしてからかうような表情で「このパートでは、ヒット曲を集めました」と宣言する。その後は、境界を打ち破る衝撃的なヒット曲が続く。
聖なる三位一体は、彼の最新アルバムからの「Horizo n」で見事に締めくくられる。TAEMINは「MOVE」で私たちを2017年に連れ戻す。そのジェンダーレスな振り付けは、業界に衝撃を与えた日と同じくらい新鮮で革命的だ。その衝撃は、彼の全員女性のダンサーの一団によって増幅され、彼女たちの動きは流動的で反抗的で、曲の自由と表現の精神を体現している。観客が息をつくほんの数秒前に、「WANT」の警告のシンセサイザーが空気を切り裂き、スモーキーで魅惑的なダンストラックがスピーカーから脈動する。セットは「Criminal」でクレッシェンドする。TAEMINは文字通り自分自身を縛り、照明の下で滑らかに身をよじり、曲の暗い魅力と痛みと快楽の複雑さについての解説を体現している。
続いて「Horizon」が流れ、彼のライトスティックの青い輝きと同じくらいネオンのように明るい、エネルギッシュなシンセウェーブ トラックだ。宇宙船のように飛び立ち、揺れるシンセと洗練された 80 年代のリズムがエネルギーを新たな高みへと押し上げ、観客はポストコーラスのアンセム「woah-ohs」に熱狂的に加わる。テミンはすべてが始まった階段を上り、最後の音が空気中に消えていくと光線を浴びる。それはまるで超大作映画のクライマックスのように映画的な瞬間で、決定的で決定的であるように思われる。
テミンはまだまだ終わらない。ファンもそうだ。「Danger」の紛れもないオープニングが会場を揺らし、「Crush」のビッグバンドファンキーさが続く。彼は再び観客を魅了するために戻ってきた。アンコール投票はバラード「Hypnosis」と「Pansy」の間で行われたが、決定的に「Pansy」に決まり、この曲の繰り返されるリフレイン「How lucky am I?」はマントラのように響く。「Pansy」は本質的に感謝の祝福だが、今夜はその意味を超え、ライブミュージックを魔法のようにするアーティストと観客のつながりを完璧に要約している。
彼が観客と写真を撮ろうと準備をしていると、ファンの動画が突然チラチラと映し出され、イギリス国内外から集まったさまざまな声や方言が飛び交った。テミンはそれをすべて吸収し、その表情は畏敬の念と高揚感の万華鏡のようだった。彼はフィルターをかけていない子供のような喜びでステージを跳ね回り、クロミのヘアクリップが魅力を引き立てている。「ここはテミン王国だ」と彼は宣言し、半分は君主で半分はいたずら好きな、真摯な芝居がかったお辞儀でそのセリフを言う。そして「Say Less」へと移り、新たな確信を織り交ぜた締めくくりの言葉を述べる。「僕は何でもできる気がする」と彼は曲の中で繰り返す。そのフレーズは、変容の夜を締めくくる完璧な句読点のように、感動的に波打つ。 『Ephemeral Gaze』には、スポットライトの下に一人でT字型に両腕を広げたテミンというイメージが繰り返し現れる。この曲は夜の始まりと終わりを飾る。ショーのオープニング、「IDEA」で再び登場し、「Horizon」の最後の数秒で再び浮上する。この構成にはジャクソン風の何かがあり、意図的な静寂が注目を集める。観客がただ彼を目撃するだけのこの瞬間に、色あせることのないイメージが呼び起こされる。存在感と芸術性だけで高みに持ち上げられた孤独な人物、テミンは、K-POPの境界を定義するだけでなく、パフォーマンスアートの本質そのものを再構築するのだ。
文 – Hasan Beyaz
写真 – Ryan Coleman
2025年3月18日