昨年から取り掛かっている、私のオリジナル音楽による１stアルバムのCD制作が、徐々に形になってきました
大手配信サイトからデジタル先行配信中！
音は昨年夏に録り終えていたのですが、パッケージデザインをどうしてもお願いしたい方がいて。
現在活動の拠点が沖縄ということもあって、なかなか行動に移せずにいました。
が！
昨年、ちょうど肋骨骨折した頃（笑）、銀座での個展に在廊されている情報を目撃。
体は本調子ではないしポコちゃんもいるし、と半ば諦めてはいたものの、どうしてもあきらめきれず。
夫がピヨっと車で連れて行ってくれたのです！
行っちゃったのです、銀座。みんなで。
為せば成る😆
梅原龍さん。
直接伺ってご相談してみると、なんと！快く引き受けてくださいました。
さらに、ポロっと出てくるアイディアが、膝を打つようなものばかりで。
帰り道が美しかったのでシェア😙
夫は、いつも私の、"こんなんしたいけど、、無理っぽい😭" を、可能にしてくれる。
魔法使いか？
とにかくお陰でこの時も直感のままに、突撃することができたのでした。
待つこと数ヶ月。
曲を聴きながら描いてくださったというものを、いくつか送っていただきました。
ご想像いただけるでしょうか、それを確認するときのドキドキとワクワクを、、、
なんとエキサイティングなこと！
あの曲を聴いて、どんな情景がアーティストの脳裏には浮かぶのか、とても興味がありました。
あがってきたその作品たちは
まっったく私の引き出しにはなかったもので。
でも、どれも、曲にある風景で。
見れば見るほど、馴染んでくる。
驚きと、感動と。
それを見て、また曲が生まれたりして。
あっ、いいな、とピンときたものには
どれも黄色か、ゴールドが入っていることに気づく。
それは、私が音楽で人の心に光を届けたいから
なのかもしれないと思ったり。
私の好きなカラーには黒が入っていない。
むしろ苦手。
なのに、なぜそれも、しっくりくるのだろう。
でも、それは誰の中にでもある闇でもあり、良い意味で”無”であり、光が見えてくる無限のキャンバス
梅原さんは、画家という枠にしばられず、その活動を建築デザインや料理にまで広げている。
そういうところも、とても共感する方の一人でした。
感動するのは、これらの絵が何に書かれているかって、ただの紙じゃないんですよ。
以前パリの蚤の市で購入したという、イタリアの古い楽譜だったり、
何が縫い付けられているって、イギリスのヴィンテージのリボンだったりするという。
楽譜が下に隠れているなんて、見えない絵もある
でも、絵の向こうに、時や音が物理的にも重ねられ、息づいているのです。
想像を掻き立てられるのは、目に見えないそういう部分も含めて、感じられるからなのかも。
切り取り、重ねられ、彩られた作品を見ていると
それだけで、旅している気分に誘われる。
どれか一つには決めがたく、プロデュースを手伝ってくれている、みなみに相談したのでした。
その結果、、
ふたりで、同じことを思っていた。
”シーンごとに、５つの絵を入れ替えてディスプレイできるようにしたい！”
そんなこと可能なパッケージ、あるのでしょうか
探求はつづきます
突撃訪問した頃のポコちゃんちいさい。笑