最近は初回限定盤と通常盤とで特典を変えて売り出す「複数枚商法」を嘆く邦楽ファンが多い。


私も最初はそう思ってたんだけど、ちょっと待ってくれ。


まず、CDが昔ほど売れない。

そして、それ以上にCDをデッキに入れて聞いてる人はどれぐらいいるだろうか?

たとえCDを買ってきてもパソコンに取り込んでウォークマンかiPodに移し変えて聞く人が多いんじゃない?

へたすりゃ、CDさえ買わずに音楽配信でデータだけを買うなんて事も多いし、「配信限定曲」なんてのもある。


じゃあ、CDなんて要らないじゃないか?と思うんだが、現実にはまだそこそこ売れてる。

私なりに考えると、CDにはアーティストグッズの要素が大きいんじゃないかと思う。



まず、デザイン。どんなに売れないアーティストでもデザインには細部にまでこだわっている。

AKBやSKE、モー娘。だとそれこそジャケ買いされてるみたいだが、アーティストも例外ではない。

この私も、CDのジャケットを見てファンになったアーティストが何組かいる。


それに、最近の流れとしてどんどんアーティストがファンとのふれあいを打ち出している。

イオンモールみたいな大型ショッピングセンターの吹き抜けスペースでよくライブをやってる場面にでくわしませんか?

5曲ほど歌って、CD即売会&握手会をするのが通例で、それが楽しみで足しげく通うようなもんだ。


最近では、GARNET CROWや岡本真夜といったビックアーティストも握手会、もしくはハイタッチをやるようになった。10年前ならまず考えられなかったことだ。

サインは無理だとしても1m以下の距離に近づけるので、ファンとしてもとてつもない緊張感である。ましてや、SKEみたいにいつでも会えるアイドルっていうわけではなく、雲の上の存在としてみてきたのだ。緊張するなという方が無茶というものだ。

もちろん、ライブでなら同じ空間にいるから近い存在として見られそうだが、実際はステージと客席の間には鋼鉄のように硬い透明の壁があるんですよ。



うーん、考えれば考える程、アーティストとアイドルとの垣根などないんじゃないかと思います。

YUIちゃんも今でこそ雲の上の存在だったが、お客さんとの距離が近いストリートライブをやってたわけだし、宇多田ヒカルみたいにTwitterでファンと意見交換をする...



もうすでにアーティストは「人間宣言」をしたのかも知れない。

さっき帰ってきました。

真夜様の歌声がアルバムSmileを発売した1997年あたりの声に戻っていたのが嬉しかった。
どれだけ努力されたんだろうか。すごいよね。

岡本真夜さんは1曲歌う毎にそこに込めた気持ちを語り、本当に自分が創りだした曲を愛してるんだなあという気持ちが伝わりましたよ。(^∇^)

ニューアルバムの中から歌われた曲で印象的だったのは、Tiaraさんに提供した「Best my friend」と、「カサブタ」。
早くニューアルバムを手にしたいです。明後日フラゲする予定だけど、この2日間が辛いっす。


後は、まあとにかく真夜さんの盛り上げ方も良かった。
スピーカーから震えるような雑音が聞こえてきたのがちょっと気になったけど、そんでもかなり、いや存分に楽しめましたよ。
詳しくはもうすこしあとに書き込みますね。
Twitterをやってる落語家で一番最初にフォローしたのが立川談笑師。
突拍子も無い落語を演じる事だけは何となく分かってたけれど、食わず嫌いな状況が1年ぐらいつづいていた...

そんな談笑師をフォローしたら結構まめにリプライ(返信、レス)されてる事に驚き、改めて音源を聴いてみたら案外と落語の枠には収まりきっているし、それでもってピリ辛な世相風刺がたまらない。

その談笑師が名古屋に来るってんでチケットを購入したのだが、さ列。つまり15列目です。私の視力限界に何とか入る位置w

その談笑師。1席目は「堀の内」でしたが、マクラをたっぷり。日本中の国民が目撃したネット流出裏ビデオwについての話題を鋭く斬る。それじゃあ、とくダネのパネラー席に呼ばれないわけだ。
「堀の内」は物忘れが激しい主人公がかみさんや通行人の助けを得ながらお参りしに行き、何とか帰宅した後に息子の金坊を銭湯へ連れて行くという噺ですが、この主人公の物忘れ具合が尋常じゃない。
家から1歩出た途端に行き先を忘れる、さらにかみさんに顔に墨で「堀の内はどこですか?馬鹿な私に教えてください」と書かれ、それを読んだ通行人が慌てて道案内をする、帰ってきたと思ったらお隣だったり、とにかくハチャメチャ。
そんな主人公が所帯を持ってるのが凄い。かみさんも息子も実にお茶目。
冷めた登場人物が出てこないってのが聴いてて気持ちいいですな。

2席目は談笑師がそのまま留まって「薄型テレビ算」。古典落語「壺算」の改作。
タイトルは突拍子も無いが、本質というか主人公の目的はほぼ古典を受け継いでるなあと感じました。
50インチ型薄型テレビを10万円で買うため、手始めに35型を買って、それを返品して40型に変えてさらに...という。
観客もからくりを探ろうと必死になって演者と一体になる、イイ噺ですよ。

中入りを挟んで談笑師がトリに持ってきたのは「芝浜」。シ◯ブ浜じゃありません、本寸法な、というか談志師の作風に忠実な芝浜でした。
だが、クライマックスで見事に談笑色を発揮。

『いや、また夢になるといけねえ』のオチをひっくり返し、主人公の勝五郎に酒を飲ませた!
あとで調べたら談笑師の形らしいが、私は初めて見たのでもうびっくり。でも綺麗にオチて爽やかな気持ちで聴き終えました。

かみさんが可愛らしいのは談志師の要素を受け継いでると思われますが、勝五郎が妻思いで優しい人間に描かれているのが面白いですね。
じゃあ、なぜ飲んだくれになったのかという疑問については、仕事が上手く行かないストレスを貯めこんでしまったっていうエピソードが織り込まれていたので、おおむね納得できました。


終演後、ロビーの入り口付近に談笑師が立ってお客さんを見送ってました。
しかもサイン攻め、写メ攻めにも快く応じてて流石テレビ慣れしてるなあと感心しつつ私も談笑師の元へ。
「芝浜のオチで主人公が酒を飲んだ所にびっくりしました」と声をかけると、談笑師「あそこは飲みたいよね(・∀・)」。

激しく同意です!

そして、「また夢になるといけねえ」のオチがなければ芝浜にあらず、という私の固定観念が一瞬で崩れ去りましたw

また、そのロビーで弟弟子の立川平林さんを久々にお見かけしました。
活動の場が東京中心になってからは中々見られず、岐阜に来られた時も都合がつかなくてそろそろ落語観たいなあと思っていたし、平林さんも私の顔を覚えてくださってたのが嬉しかった。
今日は短大近くの認知症対応グループホームへゼミ生で行ってきました。

学校で制作した福笑いを持っていったら、かなり喜んでくれてました。
福笑いって高齢者にとってはツボなんやね(・∀・)!


そして、TwitterでDewのインストアイベントが名古屋で開催される事を知りました。
しかも2箇所、イオンナゴヤドーム店とイオン東浦店ですよ!!
当然ながら両方行くつもり。



もう近所でCD注文しちゃったけど、それを含めて3枚買う事になるんかな。まあいっか。



ドラゴンズの落合監督、なぜか中田を続投させ続けて9対2。
中継ぎ・抑え温存策か。


明日は短大へ4限のノートテイクだけの為に出掛け、そのまま名古屋・今池ガスホールの立川談笑独演会へ行ってきます。


ああ、なんかとりとめのない記事だな今日はw
ニューアルバム「Close to you」発売まであと8日!
東海テレビ制作・フジテレビ系列で放送されるいわゆる『昼ドラ』「花嫁のれん」の主題歌として毎日流されてる岡本真夜さんの「Beautiful Days」。




ついに、ライブまであと5日ですよ!
場所は米原と少し遠目ですが日帰りするには十分余裕ありです。


相変わらず心に迫る歌詞を書いてくるなあ。
言葉自体は難しく無いだけに、ホント真夜様の言葉選びは絶妙だね。

今の所印象的なのは
「歩きだせば 明日の風が吹く」

っていう部分。
最近の真夜様はバラードを重視して、POPな曲はしばらくごぶさただっただけに、私としてはうれしいなと思いますよ。

きっと、ライブでは泣けるんやろうな。
いや、泣き歌として評判の曲に対しては、騒がれたら騒がれる程冷めて「泣いてやるもんか」と思った時期もあったが、最近はどうも素直に目が湿ってくる。


明日は休みなので自宅で「花嫁のれん」OPを観るために待機します。
今日は最後の方をちらりと観たんですが、羽田美智子主演で姑役?に野際陽子だったのでびっくり。

しかも、真夜様のブログによると脚本やスタッフも「セカンド・チャンス」(TOMORROWが主題歌だった)と同じ人らしい。


ん?これって大河史上軟弱な直江兼続を産み出してしまった「天地人」を書いた人って事か!?
まあ、民放での小松作品は軒並み好きだから、「花嫁のれん」は期待できるんじゃないでしょうか。


それにしても、「セカンド・チャンス」第一回でTOMORROWを聴いた時の衝撃は忘れられない。
ZARDっぽい雰囲気だが一段低いトーンの歌声で、歌詞の「アスファルトに咲く花のように」などのメッセージが心地良く、かつ熱く心に響いたもんね。

発売日に買ったはじめてのCDでもあります。