クリストフォリの新しい楽器は、イタリアの作家、シピオーネマッフェイ（Scipione Maffei）がメカニズムの図を含む1711年に詳細な記事がドイツ語に翻訳されて広く配布されるまで、比較的知られていませんでした。次世代のピアノビルダーのほとんどは、この記事を読んで仕事を始めました。
これらのビルダーの1人は、オルガンビルダーとしてよく知られているGottfried Silbermannでした。 シルバーマンのピアノは、その殆どがクリストフォリの構造そのものでしたが、重要な追加機能があります。
シルバーマンは、すべてのダンパーを同時に弦から持ち上げる現代のサステインペダルの先駆者を発明しました。 この革新により、ピアニストは、指でキーを押していなくても、押していた音を持続させることができます。 このように、サスティーンペダルでコードを保持することで、ピアニストは次のフレーズに備えて手をキーボードの別の場所に移動できます。
シルバーマンは1730年代の初期の楽器の1をヨハンセバスチャンバッハを見せましたが、バッハは当時の楽器に批判的で、高音は柔らかすぎて完全なダイナミックレンジを実現できなかったと述べました。 これはシルバーマンは遺憾の意を覚えながらも、批判は明らかに正しいものでした。
バッハは1747年に彼が見た後期の楽器を承認し、シルバーマンのピアノの販売代理店をとなりました。 「楽器：ピアノとフォルテジェナント（ piano et forte genandt）」—柔らかくて大音量で演奏する楽器の能力を指す—は、バッハが1749年にシルバーマンの代理人を務めていたときに楽器の販促のために使用した表現です。
ピアノ製作は18世紀後半にウィーンの学校で盛んになりました。そこにはヨハンアンドレアスシュタイン（Johann Andreas Stein）（ドイツのアウクスブルクで働いていた）とウィーンのメーカーであるナンネットストライヒャー（ Nannette Streicher）（シュタインの娘）とアントンウォルター（Anton Walter）がいました。
ウィーンスタイルのピアノは、木製フレーム、1音につき2つの弦、革で覆われたハンマーで構築されました。 これらのウィーンのピアノのいくつかは、現代のピアノとは反対の色をしています。 通常の鍵は黒、半音の鍵は白でした。
ヴォルフガングアマデウスモーツァルトが彼の協奏曲とソナタを作曲したのはそのような楽器のためであり、それらのレプリカは彼の音楽の本格的な楽器演奏で使用するために21世紀になって再生されました。
モーツァルトの時代のピアノは21世紀のピアノやイングリッシュピアノよりも柔らかく、持続力が劣っていました。 フォルテピアノという用語は、これらの初期の楽器（および現代のレプリカ）を後のピアノと区別するようになりました。
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すみません、これは下書きです。
あやまってこうかいしてしまったので、とりあえずそのままにしておきます。