「おススメのクラス有りますかあ？？」とか
聞かれることがあるのよねん。
もちろん、そ～ゆ～時は
「何が習いたいの？」って聞いて、色々考えるんだけど。
（スタイル、とか、そういうコトでなくもっと根源的に
「本当は自分にナニが必要なんだろう？」と考えてくれたら、
それだけでも、収穫じゃない？？）
で、ついでにオマケ的に
「今日は＊＊のコンサート、あるのよ～
」とか「＠＠がミロンガで弾くわよん」
なんて、お話もするんだけれど、大半は
「あ、そ」的な表情でスルー
もちろん、苦労してお金と時間作って
遠くまで来たんだから、したい事、目一杯やって
楽しんで帰ってもらえれば、アタクシもHAPPY
。。。。ではあるんだけれど
「みゅ～じかりてぃ」とかゆ～モノが
タンゴのテクニックとして、談義の俎上に上がるようになり
インプロは勿論、振付でもその重要度が増している、今日この頃。
ついでに言えば「みゅ～じかりてぃ」と
題されるクラスも随分増えたわねん。
でも、でもね、やっぱり一番イイ練習は
イイ音楽を沢山、生で聴くこと
と思うのねん。バイオリンがどこで息してるのか？とか
ミュージシャン達が顔を見合わせる瞬間
歌い手さんの額に浮かんだ汗や
バンドネオンのキーの雑音や蛇腹の音
そんなのが、音楽のエネルギーを
運んできてくれるんじゃ？とアタクシは思うの。
久しぶりのTASSOでのJulio Paneトリオ
聴きながらちょっとそんなコト思いました。
ミュージカリティって、お勉強するもんじゃあ無いわよね。
教えてあげられるのは、音楽のエネルギーを感じる手立て
もし、「この音でこのステップして下さい」とか言ったら
それはもう、音楽を感じてない、ってコトだもんね。
だから、ブエノスに来られるコトがあったら
ダンサブルなモノだけでなく、色んなタイプのタンゴを
聴きに行ってみて欲しいわん
月イチブログと化している「JUNKIE」だけど
時々、来てちょ～だいねえっ
またねん
」ではあるけれど、
と思うわん。
くらいの
楽しみよん