みんな本気で生きてる？

どうも。

こんばんちは。

 

 

漫画更新しましたので未見の方は↓からどうぞ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

やっと成仏しました

はぁ～疲れた

 

 

今回2話に分けるつもりでしたがページが中途半端になってしまったので

1話にまとめました

 

 

 

 

 

 

普通だとこのページで一旦区切りになりますが

10ページで区切るのも中途半端なのでそのまま続行してます

結果36ページに膨れ上がり発表が大幅に遅れました

 

 

 

 

どうでしょうか

自分としては納得いくものが描けたのですが…

 

 

 

 

この話は決してハッピーエンドではありません

チンピラは今後人間に生まれ変わることは無いです

 

 

 

 

人を殺した人間が幸せになる話ではなく、マイナス10から0に戻す話です

かなり残酷な目に会ってますが劇中で言う通りこのぐらいじゃなきゃ

読者は納得しません

 

 

人生で逃げ続けてきた痛みが最後にまとめて降りかかったら

このぐらいはあるでしょう

 

タイトルの通り「精算」したわけです

 

 

 

 

途中餓鬼モードになってだまし討ちするシーンは

このキャラらしさが出ていて気に入っています

 

 

 

 

この事件、まだ終わってない要素があります

 

 

 

すずめはどうなるのか？

 

この霊団はどこから来たのか？始末は？

 

この夜が明けるのはもう少し先になります

 

 

 

 

それにしても描くのは3か月かかっても読むのは一瞬だなぁ

 

 

まあそれだけセリフを絞って読みやすさに拘ってるので

吹き出し多すぎで読むのをやめてしまうよりは

するする読めちゃう方が良いんですけどね

 

 

 

 

 

 

 

  みんな本気で生きてる？

 

 

 

みなさんどうですか？

 

 

 

ちゃんと人生の終わりにドヤ顔できるように生きていますか？

 

 

 

 

近年、本気を出せない子供というのが増えているらしいです

 

 

 

 

本気を出して失敗して恥をかくのが怖い

 

 

自分に価値が無いと証明されてしまうのが怖い

 

 

だからあえてふざけたり、手を抜いたりする

 

 

本気出してないからボクの評価はここでは決まりませーん

ってな感じで

 

 

 

 

子供が自分の自尊心を守るために取る防衛本能らしいです

そういえば自分も子供の頃、徒競走でわざと遅く走ったことがあったなぁ

 

 

 

 

そのまま大人になって、人生で一度も本気を出す機会が無い人って

結構いる気がします

 

 

 

 

ここで言う本気とは

少なくとも10年程度人生を賭けて何かに打ち込むことと定義します

職業病が発生するほどの努力も必須条件です

 

 

 

 

そんな経験がなく

自分は勝ち組、成功者、年収は平均以上

 

 

 

 

自分の人生間違ってないと・・・・・・

 

 

アイツより上の人生だと

 

 

自分に言い聞かせてる人いませんか？

 

 

 

 

 

別に生き方は自由です

 

 

 

 

何を選んでもいい

 

 

 

 

 

 

 

しかし

 

 

 

 

 

 

 

本当はやりたいこと、なりたいものがあったのに

無理やりそう思い込んでいるとしたら

 

 

 

 

 

 

 

心の悲鳴が遠くでかすかにでも聞こえたのなら

 

 

 

 

 

 

 

 

今からでも遅くないです

 

 

 

 

本気を出してやってみましょう

 

 

 

 

 

そして思いっきり負けましょう

 

 

 

 

 

 

たとえ目標に届かなくとも

 

 

 

 

道半ばで人生を終えたとしても

 

 

 

 

死力を尽くしたのなら

棺桶の中でドヤ顔できるでしょう

 

 

 

 

このチンピラは死んでからそれを成し遂げました

 

 

 

 

霊となりほとんど何もできない状態から本気で挑戦しました

 

 

 

 

 

 

これを読んでいるあなたは生きています

 

 

 

 

 

 

生きてる限り可能性は無限大です

 

 

 

障害があろうが金が無かろうが

才能が無かろうが

 

 

 

生きていれば可能性はある

 

 

 

偉そうなことを宣ってますが

この言葉は描いた作者にも返ってきます

 

 

 

 

棺桶でドヤ顔できるように私も精進します

 

 

私がブログで偉そうなことを言うのはですね

自分で自分を追い込んでるわけです

大層なこと言うからには良い物を作らにゃならんのです

 

 

 

 

 

  MAXの名前について

 

Xのアカウントで気付いた人も多いと思いますが、

最近は一般漫画の方では麻楠と名乗っています

 

 

セクシー路線ではMAXと使い分けていくつもりです

 

 

私が絵師としての初代MAXのつもりですが他にもMAXという絵師が居るので

差別化の意味もあります

 

 

MAXとしての活動はファンティアでイラストを受注してみたいと思ってます

需要があるのかはさておき、人生経験としてやっておきたいです

 

 

 

そんじゃまた

 

 

 

 

AI時代に声優はどうあるべきか？

 

 

どうも。こんばんちは。

 

 

 

いやー早いですね、もう６月ですか

またまた更新遅れて申し訳ないです

 

 

漫画はまだかかりそうです。

完結編ですからね、ページが増えてしまいました。

若干グロ注意かもしれません。

 

 

 

 

 

 

「精算」というタイトルですが、殺人者が成仏しようってんだから

生半な試練では精算できないでしょう

 

 

 

この話、チンピラはここまでですが

時系列的にはまだこの夜の話が少し続きます

1年以上夜が明けないというねヽ(^o^)丿

まあ夜って背景手抜きできるから楽なんですけどね

 

 

 

5月は色々あって作業が進みませんでした

6月中にはアップできると思います

 

 

最近だらしねえな？

 

 

 

今回の話はアクションシーンが多めですね

そもそも自分の原点は「アクションシーンを描きたい」なんで

ようやく本領発揮って感じです

 

 

しかしアクションシーンを描くだけでは漫画は成立しません

 

 

長年精進した結果、人を感動させることにおいて

バトルシーンが物語の中で一番要らないということに

気が付いてしましました

 

 

 

 

専門学校の脚本家志望者への指導の際、

一番自信のあるシーンを削除した上で面白くしろという指導方法があります

 

 

まさにこれでしょうね

長所を伸ばすより欠点を補うことの方が重要なんですね

長所なんて勝手に伸びるわけで、それしかやらないのは逃げです

 

 

さて次の章では今まで学んだことを詰め込むぞ～

 

 

 

 

 

 

 

 

  さらば愛しのあやねちゃん

 

 

 

 

 

さて表題に入るわけですが

 

 

 

声優の 山崎和佳奈 さんが逝去されました

 

 

さんざん話題になったのでご本人の詳細は割愛しますが

私の愛したキャラ、DOAのあやねの声を担当されていました

 

 

どれぐらいあやねが好きかは、

私の古参ファンなら分かっていただけると思います

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

コエテクが激おこにつきあまり掘り返したくありませんが

まあアテナ、あやねがMAXの推しキャラツートップって感じでした

 

 

 

5でモデリングが変わり16歳から18歳になり

イメージも変わってしまいました（顔が明らかに老けた）

 

 

 

これには心底がっかりでしたが、やはり好きなので

新しいモデリングにも慣れて依然シコシコしてたわけですよ

あやねちゃんからあやね様になった感じです

 

 

 

 

ただ変化に付いていけたのは山崎さんの声があったからです

 

 

 

近所のドラッグストアセキに行くたびに元気をもらっていました

（店内ナレーションが山崎さんなのです）

 

 

 

 

最後に聞きたかったので行ったら別の人に代わってました(;O;)

 

 

 

 

どうすんだよ

 

 

 

 

DOA7発表されたばっかやん

 

 

 

 

 

 

 

 

 

私にとってキャラクターの声はかなり重要なのです

そのキャラの魂に等しいものです

 

 

 

しかしコンテンツの息が長くなるほどに声優交代の問題は避けられません

 

 

 

 

 

 

最初に絶望したのはルパン三世でした

 

 

 

 

 

今はルパンと言えば栗田さんですが

交代した当時はコレジャナイ感が半端なかった

栗田さんは今は普通に上手いと思いますし、もうベテランの域ですけど

 

やはり前任の山田さんを知ってる世代はパチモンっていう

イメージを当時はどうしても拭えなかった

 

ルパン三世という作品は好きだったのですがそこで急激に冷めたのを

憶えています

 

 

 

 

 

その次の衝撃はドラえもんです

 

 

 

一番付き合いが長かったキャラクターですね

子供の頃から慣れ親しんだ説教臭い青いタヌキ

 

 

 

 

当時は相当言われてました

声を寄せるでもなく、何ならドラえもんの性格まで変わってしまいました

 

 

ああ、自分のドラえもんはもう終わったんだとしみじみ思いましたね

 

 

実際のぶ代世代の人は分かると思いますが

自分の中で別のキャラクターとして認識されてます

ですが今の20代以下はそれがドラえもんなんです

 

 

 

息の長いコンテンツはそういうものです

 

 

 

 

その後

 

ルパン三世は全員が入れ替わり

 

 

ちびまる子もしんのすけも変わりました

 

 

ちなみに私の中ではおじゃる丸の電ボの声

が変わったのもかなり衝撃だった

 

 

 

声優が変わるとコンテンツと距離を取ってしまう自分がいます

 

 

 

 

イメージにハマってれば気にならないんですが

受け入れられないと自分の好きだったキャラが

過去のものになってしまうのです

 

 

イントネーションや声質すらキャラのアイデンティティなのです

人は本能的に声で誰だかを瞬時に判断する能力をもっています

 

 

嫌いな人の声は聞くだけでストレスです

 

 

好きな人の声は聞くだけで癒されます

 

 

 

 

それだけ声は大切なものです

 

 

 

 

あやねはどうなるのか？

 

 

 

自分の好きだったあやねはやはり過去のものとなり

熱は冷めてしまうのか？

 

 

 

 

わかりません

 

 

 

 

 

 

この国は、

 

 

いや

 

 

 

この世界は過去のコンテンツに頼り過ぎた

 

 

 

あたらしいＩＰをつくることから逃げ過ぎた

 

 

 

いつまでもシリーズを終わらせられない拝金主義から

このような問題が顕在化してきた

そうは言えないでしょうか

 

 

 

 
今まではそれを業界の宿命と考えるしかなかった
 
 
 
長いコンテンツは声優交代やむなし

 

 

 

声優が変わったらコンテンツからの強制卒業なのだ

 

 

 

 

 

 

 

 

しかし

 

 

 

 

どうしても変えてほしくないキャラクターが居る

 

 

 

 

 

 

誰がやっても受け入れられないほど拘りのある

国民的キャラが居る

 

 

 

 

 

 

 

 

孫悟空（カカロット）だ

 

 

 

 

 

 

 

いずれ人は死ぬし

 

 

 

必ず引退する

 

 

 

もし別の声優に交代したら私はドラゴンボールを卒業することになる

 

物まね芸人とかやめて欲しい

（まあ彼らは原作リスペクトがあるので話が来ても受けないとは思うが）

 

 

 

そしてこの問題は野沢さんの年齢を考えると近い将来

必ず起こることなのだ

 

 

 

 

 

 

その悲しい運命を受け入れるしかないのか？

 

 

 

 

 

 

否

 

 

 

 

 

 

 

10年前ならそうである

 

 

 

 

 

 

 

時代が変わりました

 

 

 

 

 

 

 

 

 

今はAIの時代です

 

 

 

 

 

 

AIがニュースを読み

 

 

歌を歌い

 

 

 

ずんだもんがユーチューブで知識をひけらかす

 

 

 

そのへんのプロよりずんだもん使った方がはるかに好感度が高い

 

 

 

もはや日本で一番有名なキャラかもしれない

 

 

 

 

 

 

 

悟空の声が別の誰かになるなら野沢さんの声を徹底的にAIに食わせて

再現した方が納得できる人が多いのでは？

 

 

 

 

 

 

公式が、東映が全力でそれをやるのです

 

 

 

 

 

 

今は法律が追い付いていません

無断使用AIに裁判を起こしている有名声優がいますが

どうなるのか？

 

 

 

 

 

私は予想する

 

 

 

 

 

 

これからは大御所声優という職業はある変化をすると

 

 

 

 

もうそのキャラはその声優以外ありえないというほど

長く演じてきた声優は殿堂入りとしてAIに置き換わるのです

 

 

 

 

近い未来ではアニメ声優は「演じる」物でなく制作会社が「作る」

ものになると思っています

 

その方が製作費が抑えられるし声優交代のリスクが無いからです

 

 

逆にそういう職業が台頭してきそうです

 

 

 

 

声優クリエイターです

 

 

 

 

 

 

そして

 

 

 

 

 

 

来る事態に備えて

 

 

 

 

 

 

 

 

東映はすでに準備しているのでは！？

 

 

 

 

 

 

と私は考えます

 

 

 

 

演技以外のナレーションなどでは

既に野沢雅子AIでの素材提供はされているらしいのですが

恐らくアニメ作品向けでも水面下で準備してるんじゃないか？

 

 

 

 

私が東映の社長ならそうします

 

 

 

 

絶対に替えが利かないファクターだから

 

 

 

 

10年以上同じ役を演じた声優は素材提供の契約をして

機を見てＡＩに入れ替わる

 

 

 

 

そんなビジネスモデルが近い将来定着するのではないか？

 

 

 

 

 

 

そしてそれは名誉なこととして受け入れられるのではないか

 

 

 

 

 

 

 

と考えます

 

 

 

 

 

 

 

話を戻しましょう

 

 

 

 

 

 

あやねちゃんの声優がAIになるにはまだ時間が足りませんが

 

私は元の素材データが生の人間であるなら

たとえAIでも愛着を感じます

 

 

 

 

しかし代役を立てるなら

恐らく誰が演じようともあやね熱は冷める可能性が高い

 

 

 

 

 

あやねちゃんも「過去のキャラ」になってしまうのか

 

 

 

 

今後のMAXの動向を注視していただきたい

 

 

 

 

 

 

そしてこれを読んでいるあなたはどう思いますか？

 

 

 

 

 

声優が変わってイメージが受け入れられずに離れてしまうか
 

 

 

 

 

公式公認の本人AIで永遠に演じ続けるか

 

 

 

 

 

どちらが多くのコンセンサスを得らえると思いますか？

 

 

 

 

いずれ答えが出るでしょう

 

 

 

 

 

 

そしてそれは野沢さんの引退が契機となる気がしてなりません

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ところでコエテクさん

 

 

 

 

あれから10年ですよ

 

 

そろそろ良いんじゃないですか？

 

 

 

 

 

 

 

あの声で「ばっかみたい」と罵倒されながら

ヒールで踏んづけてほしい人生でした
 

 

 

 

 


つーかハチマキまで取ったらあかんて

完全に草薙素子やないか

 

 

 

 

 

やっぱり既に思い出の中だけのキャラになってるのか

 

 

 

 

 

 

 

 

そんじゃまた

画力を上げたいなら漫画を描け

 

 

こんばんちは。

 

 

 

気が付けばもう５月ですか

 

 

毎回滑り込みでブログを描いてまして、何を書くかは大体当日に決めることに

なっています。

記事のネタはいっぱいあるんでまあそんなもんですよ

 

 

漫画の進捗はといいますと10pぐらい終わってます

ただ今回長いので５月中は厳しいかもしれません。

チンピラの話は次回で完結となります。

 

 

 

 

 

 

やっとこさ１ヵ月で閲覧数1000行くようになりました。

大御所に比べたらカスみたいな数字です。

 

 

はるか格上と比べても仕方がない。心が挫かれるだけです。

比べるべきは過去の自分。

 

 

 

 

 

確かに前には進んでいる。

 

 

 

 

 

みんなも目標があるならトップと比べるのはやめようね。

心が折れるよ！

 

 

 

 

 

1年前の自分に勝てればいいのだ。

 

 

 

 

 

それを積み重ねるだけだ。

 

 

 

 

 

 

 

  画力を上げたいなら漫画を描け

 

 

 

続いて表題です。

 

 

 

 

私自身大して絵は上手くないのですが

それでも人に何かを伝えられる程度には画力はあると思ってます

 

 

 

 

漫画が画力向上に効果的なエビデンスは大きく２つに分けられます。

 

 

 

 

まず一つ目

 

 

 

 

 

■練習モチーフの多様性

 

 

 

 

私はエロ絵師の時はピチピチの服ばかり描いていたので、

シワがあったりゆったりとした服が苦手なわけです。

 

 

 

というかリアルであってもダボダボの服がそもそも好きじゃない。

できることなら描きたくない。

 

 

 

漫画制作に当たりそんなことは言ってられません。

巫女服は好きじゃないんですが、すずめはそういうキャラなので

向き合って行かねばなりません。

 

おかげで少しずつ技術が上がってると思います。

とはいえ下手なんですが。

 

 

 

 

 

そもそも漫画とは現実のあらゆるものを描かねばならないので

選り好みできないんですよね。

 

 

 

強制的に描きたくないものを描かされる。

特に建物や車は日常に当たり前に存在するのに描くのはかなり難易度が高い。

今は手描きで背景描いてる人は少数派だとは思いますが

言いたいことはそういうことです。

 

 

 

 

これは人物の構図においても同じことで、漫画はコマの中で人物が

必ず何かしらの行動を取っています。

物語が進むわけですから常に棒立ちなんてことはあり得ないわけです。

 

イラストだと自分の得意なポーズや好きな構図しか描きませんが

漫画はそうはいきません。

 

 

 

 

強制的にあらゆるポーズを描かされるのです。

 

 

 

 

頬杖をついて座っている、前かがみで走っている、

けだるそうに寝ている、ナイフを振りかざしている、

 

それを心理的効果を高めるためにあらゆるアングルで描かなければいけません。

 

 

 

 

絵師でもいろんな構図は描くし、それはそうなんですが、数が違います。

作者の意思は関係なくストーリー上描かされるわけです。

描くのが嫌でも物語の進行を伝えるためにその構図を描かなきゃいけない。

 

 

 

 

漫画は構図から逃げられません。

 

構図から逃げると読みにくい駄作になります。

 

表情から逃げられません

 

表情が下手だと感情移入できません

 

 

 

上質な作品を描くには苦手な物も描くしかない。

 

 

このクリーチャー、金輪際描きたくないですね。

デザインが面倒くさすぎる。

でもおどろおどろしさは伝わるはず。

 

 

 

 

これが漫画から得られる画力向上の側面の一つです。

 

 

 

 

多様なモチーフに向き合わざるを得ないこと。

 

 

です。

 

 

 

 

 

 

続いてもう一つ

 

 

こちらもかなり重要なことです。

 

 

それは

 

 

 

 

 

 

 

■圧倒的な反復量

 

 

です

 

 

 

そんなもん言われなくても分かるわ

と言いたい人沢山居ると思います

 

 

 

じゃあどれだけ漫画に反復作業があるか実際に私の作品で数字を出してみましょう

 

 

 

まずはイラストの命は顔ということで

てるてる坊主19話までで描いたキャラクターの顔の数です

表情が分からない小さい顔、後ろ姿は除くので総数はもっと多いです

 

 

 

テリーの顔

238回

 

すずめの顔

436回

 

その他のキャラ

681回

 

計1355回

 

 

 

概算ですがこの数字です。

3年分ですので、年間451回、1日に1.2回キャラクターを描いている計算です。

それもラフではなく下書きからモノクロでの清書まで。

カウントは顔だけですが半数は胴体または全身を含みます。

 

 

 

苦手な人が多い「手」に関しても恐らく同じくらい描いているはずです。

 

 

 

 

どうでしょうか？

 

 

 

3年で1355枚イラストを描くと考えてください

 

 

 

気が遠くなりますよね？

 

 

でも漫画描いてると普通に行っちゃいます

 

 

 

 

1日1枚100日チャレンジなんかもありますが

それどころの数字じゃないです

 

 

イラストと漫画の一コマは違うだろって話ですが

たとえ小さいコマだとしても拡大して描くので

デッサンを取るという点では大きいイラストと同じと考えます

 

 

 

読者に伝えるという目的を持った絵ですので

表情も上手くなる、動きも上手くなる

 

 

 

描き殴った絵ではなく漫画を少しでも面白く見せるという

目的があるので緊張感が違います

 

 

 

全てのコマでベストを尽くすのです

 

 

 

 

 

顔の描き方講座を見て勉強する

手の描き方講座を見て勉強する

 

そういう座学は大前提です

 

 

 

ですが

 

 

 

 

 

上手くなるにはまずは物量なんです

 

 

 

 

 

描き方の講座をみたり、実物をデッサンすれば上手く描けるのは当たり前です

 

 

 

 

でもいざ白いキャンバスに向かうと手が止まりませんか？

 

 

 

 

何も見ないで描けるか

人体を自分の物にできるかどうか

 

 

 

 

息をするように人物を描けるようになるには

シンプルな練習量にかかっています

 

 

 

 

古臭いと思われそうですが、実際どれだけ数をこなしてきたかです

何年やっても絵が上手くならないという人は

圧倒的に描いてる量が足りてない

 

 

 

 

 

そこで漫画です

 

 

 

 

 

デッサンの勉強してる暇あったら漫画を描きましょう

 

 

 

デッサン本は漫画描きながら確認すればいいんです

 

 

 

 

イラストだけの勉強は戦場に出るのに素振りばかりしてるようなものです

 

 

 

 

様々な構図で圧倒的な練習量をこなせるならそれでもいいです

でも大体の人がそれが出来ないのが現状です

 

 

 

 

漫画一度始めたら一定期間は逃げられません

 

 

 

そして何より、自分の価値観がこもった作品が形として残る

 

価値観や思想をダイレクトにアウトプットできるのは

物語性のある創作です

 

 

 

そういったものが修行の痕跡として残るのは嬉しいですよ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

そもそもこれは私の持論、というか偏見なんですが

 

 

 

 

 

絵が上手い人は絶対漫画描いてた時期があるんですよ

 

 

 

 

たぶんそう

 

 

 

 

逆に漫画描かないでどうやってそこまで上手くなるん？

 

 

 

 

 

私はエロ絵を描く前から漫画は描いてましたよ

それこそ10代の頃から（私が絵が上手いとは言ってない）

 

 

 

 

もし数年で画力を急激に上げたい人が居るなら

漫画をお勧めします

 

 

 

 

エロ漫画でもいいのですが

基本的に服が上手くならないし、上手くなるのは人物だけです

表情や行動も一定のパターンしか手に入らないです

それでもやる価値は十分あると思いますけどね

 

 

 

座学だけでもある程度まではグングン伸びるでしょう

 

しかしどこかで頭打ちになります

そんなとき限界を突破するのが圧倒的な練習量です

 

 

 

 

AIでは出せない自分だけの「個性」を掴みたいなら

描きまくることです

 

そのためのモチベーション維持には漫画が最適です

 

 

 

 

 

 

 

最後にもう一つ副産物の話を

 

 

 

 

漫画にはストーリーがあります

これは画力とは直接関係ありませんが、

イラストの勉強だけでは絶対に手に入らない物が手に入ります。

 

シナリオを考えるということはキャラクターの設定を深く考える

ということです。

 

そのキャラのことばかり考えているとイラストにもわずかに

差が出ます。表情であったり体つきであったり

 

 

キャラのバックボーンを考えると絵にも魂が宿ってくる

 

最後はそういう想像力が絵の力に繋がってくると考えます

 

 

特にオリジナルキャラを描く場合重要だと思います。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ここまで生意気なことを書き連ねました

 

 

 

 

おめえ偉そうなご高説垂れるほど上手くねえよ

 

 

 

とお思いの方、その通りです

 

 

 

 

私は自分の絵の下手さに毎回キレてます。（説得力・・・・）

 

 

 

偉そうなこと言ったからにはもう逃げられないんだよ！

 

がむしゃらにやるよ

 

 

 

 

 

いつも読んでくれてありがとうございます。

 

 

なんだかんだで更新日に見に来る人結構居る…