初のソルフェージュ好き

私が子供の頃にピアノを習った先生は、音大卒だったけれど、声楽科だったそうだ。そのせいなのか分からないけど、一時間のピアノのレッスンの最後の１５分はソルフェージュをさせられていた。そういう経緯もあるのか、私は、物心ついた時には、ピアノ譜を目で読んで、だいたい「こんな曲なのかな」という見当がつくようになっていた。

しかし、ピアノ教室を始めて、沢山の生徒と接するようになり、何年もピアノを習ってきたという転校生では、簡単な楽譜を見ても、どういう風に聞こえる曲なのかという見当が全くつかないという生徒が続出したり、私が最初から受け持った生徒でも、私が思っているほどに、曲のイメージを持てていないことに気づいた。

そこで、ここ数年は、楽譜と全く違う音を弾いている（楽譜にはドとあるのにソを弾いているのに、間違っている音を弾いているということにすら気が付かない）生徒や、本当に初歩の単一メロディーの曲をやっている生徒には、ソルフェージュをさせることにしている。

しかし、生徒達の多くは「ピアノを弾く」という行為と「自分の声で音程を取って歌う」という行為を切り離して考えいる子が多く「ピアノを弾かずに、譜面を追って歌ってみよう」というと、露骨に嫌な顔をしたりする。そして、アメリカ人の子供は歌を歌うという行為に慣れていないのか、歌うということが何なのか（音程を取って、リズムを付けて声を出す）ということす出来なかったりする。前にいた３～４年もピアノのレッスンを（他の先生の所で）してきたという生徒は、声すら出すことが出来なかった。

それが、先日、私のお教室に通って、もう三年になろうかという、小学生の生徒に初めてソルフェージュをさせてみたら「これ楽しい、またやりたい」と言った。

この子は、人生初のレッスンから私が受け持ってきた子で、楽譜を読んでピアノを弾くという訓練を重ねてきたし、お母さんがそれなりに弾けるので、家でもばっちり教えてもらっているので、全く見当違いの音を弾いたりすることはないので、今までソルフェージュはやったことがなかったのだけど、先日、レッスン時間が少々余ったので、ソルフェージュをやってみようと思い立ったのだった。

私は、子供のソルフェージュ教本を日本から持ち帰ってきているので、その教本に載っている四小節ほどの曲を、まずピアノで弾かせ、ピアノと一緒に歌わせて、そして、ピアノなしで歌わせた。その子はピアノと一緒では、初めから音程を狂わせることなく歌えたのだけど、ピアノなしだと、音程が崩れ始めた。そこで「音と音の間隔を、ちゃんと聞いて」と、またピアノと一緒に歌わせ、そしてピアノなしで歌うのを何度かやると、自分の声をピアノ音にマッチさせる作業が楽しかったらしく、何度も何度も、自主的に繰り返していた。

何十人もの生徒を教えてきて、その多くにソルフェージュをさせてきた（させようと試みてきた）けれど、ソルフェージュを気に入った生徒は初めてだった。

沢山の合格

最近のチェロレッスンでの私は、何とも調子が良い。

一年位前までは、バイオリンもチェロも、音程の確認にチューナーを使っていたけれど、チューナーに頼っていては、音程を聞き分ける耳が育たないだろうと、ここ一年程は、音程を取るのに、一度耳で聞いてよさそうだと思ったら、チューナーでチェックして、耳での聞き分けがあっていたのか、ずれていたのかを確認するようにしていて、二度手間だけど、だんだんに半音以下の小さな音程のずれも自分で聞いて気が付くようになってきた。

チェロのレッスンでも、今の先生に付き始めた昨年末あたりは、いつも「音程が微妙にずれている」と言われていたけれど、自分では気が付いていなかった。チェロの先生には、音階練習ではチューナーで一音一音チェックするようにと言われたけれど、曲を練習する時はチューナーではなく、倍音の響きとか他の音の間隔を耳で聞いて音程を整える様にと言われていた。チェロの先生は、バイオリンの先生より音程にうるさい（と私は思う）のだけど、そんな先生からも音程についてのダメだしが減ってきた。

そして、弓の使い方も、弦に掛ける圧や右手や右腕の動かし方に慣れてきたのか、あまりダメ出しをされなくなってきた。

ピアノで培った拍の取り方はチェロでも応用できるので、元々、問題ではなかったので、これで、音程が良くなり、音質も良くなったとなると、結構しっかりと弾けるようになっていたという結果になるので、合格する曲も増えてくるのは当然かもしれない。

先日のレッスンでは、エチュードとシューマンの二人の擲弾兵の両方が合格になった。

シューマンの方は、前のレッスンで、ボウイングも曲の感じも凄く良いけど、音程が微妙だと言われていた。この曲はシとミの♭の（今まで使ったことのなかった）ハーフポジションが出てくる曲で、その辺りから徐々に音程がずれて行っていたらしい。練習している時は気が付かず、先生に指摘された後は、所々の音をチューナーで確認しながら音程を整え、レッスンに臨むと「よくなりました」と合格を貰えた。

エチュードは、ゆったりと、弓を沢山使う練習ですと言われていたので、とてものんびり弾いていたら、テンポが遅すぎたようで、テンポアップを図るために持ち越しになっていた。こちらはメトロノームでカチカチと、地道にテンポアップをして、合格となった。

前回のレッスンでは、この（仕上げに掛かっていた）エチュードの他に、次のエチュードにも目を通しておくようにと言われ、音程とリズムを取るために、ボウイングを無視した形で何度か弾いてから、レッスンに行った。レッスンでは、その旨先生に伝えて弾き始めると「ちゃんと弾けているから、ボウイングも出来そうじゃない」と言われ、2/4拍子で、二拍ずつ一括りのボウイングになっている所を、一拍ずつのボウイングでやってみようということになり、それでも、比較的すらすら弾けたので「これだったら楽譜通りのボウイングが出来るよ」と言うことで、結局楽譜通りに弾けてしまった。後は、練習では入れていなかった「装飾音をいれるだけだね」ということになり「では、次のエチュードも見てきてください」という運びになった。

何だか、ぐんぐんと上達しているのが実感できて、レッスンを受けている甲斐があると思っている。

ちょっと怖いなと思ったこと

最近はIoTだと、色々なものが家のWi-Fiルーターで繋がっている。玄関のドアの鍵や、車庫のドアは、Wi-Fiを通して、スマホで開閉が確認が出来たり、遠隔操作が出来るのは便利だし、玄関の呼び鈴もスマホで対応できるので、居留守を使ったり、その反対に、外に出ているけれど、家にいるようなふり（防犯）が出来る。便利なのは良いけれど、私は、あまり色々なアプリをスマホにいれたり、色々な物をスマホに繋げるのは、何となくいやで、こういった便利アイテムはあまり使わないようにしていて、家のWi-Fiに繋げるのは、ストリーミングサービスで見るテレビと、ネットを利用するコンピュータやスマホのみにしている。

コンピューターやタブレットをWi-Fiルーターに繋ぐ設定をする時に「ラウターに接続すると、このラウターにつながれている他の機器から発見されることになります」と注意書きが出てくるけれど、家のルーターに接続するのは家族と（家に遊びに来る）知人なので、別に発見されても問題はないだろうと思っている。勿論、ハッカーにパスワードを破られて侵入される危険性はあるけれど、そんなリスクはそこら中にあり、リスクを回避しようとしたら、３０、４０年前の生活に戻らないといけない。そこまでする勇気はないし、ハッカーに個人情報を盗まれる時は、盗まれるだろうし、個人情報自体、普通の生活をしていたら、結構流出している物だと思っているので、あまり気にしないことにしている。

そんな「ちょっと危機管理が足りないんじゃない」と思われるような姿勢で生活している私だけど、先日、少々怖いなぁと思ったことがあった。

私は、そんなにネットを使いこなしている方ではないと思うけれど、ネットでの検索はそれなりにする。その日も、何かふとしたことで、検索をしてみようと思い立ち、スマホのネット検索アプリを開けて、検索しようとする単語を入力しようとした。ネット検索の常で、自分が打ち込もうとしている言葉を打ち込んでいる最中に、検索サイトから提案の単語が表示された。

しかし、その単語は、私が一度も検索したことの無いようなスポーツ観戦に関する単語だった（チーム名や「日程」「チケット」など）何事かと思ったけれど、検索をする直前に、旦那と夏の旅行の話をしていて、旅行先で旦那が行きたいと言っていたスポーツ観戦のチケットを取るためにするであろう単語で、検索サイトは、旦那が隣の部屋で同じWi-Fiラウターに繋げたコンピューターで検索していただろう単語を表示したようだった。

今まで、同じラウターに同時に接続していても、こういうことはなかったので、他の機器で検索した言葉が他の機器に表示されるなどとは考えたことがなかった。旦那に、この報告をすると、彼もそういった経験はなかったみたいで、少々驚いていた。二人で「あまり変なこと、例えば毒殺とか夫を殺す方法、とか検索したら、バレバレになっちゃうね」などと話していた（笑）

ここにもいた拍の取れない楽器弾き

アマオケの仲間に誘われて、断り切れずに、合唱団の講演会でのオーケストラ演奏のボランティアをすることになった。パートはいつものアマオケと一緒の第二バイオリンで、楽譜にある音並びは、そんなに難しくはないのだけど、歌のテンポや拍が曲中でコロコロと変わり、どこを弾いているのだか分からなくなる。その上、ちょっと早めのテンポで１６分音符が並んでいる所などもあり、早すぎて指が回らないとろろもある。

早く、細かい音符で、指が回らないところでは、いつもの様に、拍の頭だけを弾くことにしていたのだけど、第二バイオリンはアマオケ仲間のJさんと二人だけ（第一バイオリンも二人）で、Jさんが、一人で弾くことになるのは心細い「簡単だから弾けるよ、一緒に弾こう」と、ここでも強く迫ってきた。しかし、それなりに練習はしたのだけど、テンポにはついていけないし、間違えて拍を逃してしまって、あたふたしたりするのは、結局、本番まで続くことになった。

そんな中で迎えた、ゲネプロでは、私はここそこで、弾けずに飛ばしたり、拍が分からなくなってしまった。それは、Jさんも同じなようで、翌日のコンサートが心配になったそうで、ゲネプロの後に、ちょっと二人で練習をしようと言う。断る理由もないので、二人で、空いている別室を使わせてもらい、二人で練習を始めた。

練習しようと言われた時は、二人で合わせる練習をしようと言われたのだけど、Jさんは「合ってないところ」ではなく、Jさん自身が弾けてないところをさらいたかったらしい。しかし、一緒に合わせると言いながら、どこから弾き始めるのかも言わず、弾き始めるテンポを打ち合わせることもなく、勝手に弾き始めてしまう。弾いていて拍がずれるところを合わせる練習をするのなら、メトロノームは必修だろうと、私はメトロノームを付けたのだけど、メトロノームは全くの無視。メトロノームを使った練習をしたこともないような感じだった。

そして、Jさんは、一人で勝手に弾いては「弾けない、、」とやっている。それも、聞いていると、リズムが非常に狂っている。八分音符が幾つか並んで、次に四分音符が出てくると、八分音符の速さで突っ切ってしまったり、三連符と八分音符や十六分音符の区別がついていなかったり、と、結構基本的な楽譜の読み方が分かっていない様子。初めは「そこの四分音符が速すぎる」「ここの音符をちゃんと拍通りに伸ばしてない」などと言うのも「あっそうなの」と言うだけで、治らない。私は「こんなリズム」と歌うのだけど、それでは分からないようで「弾いてみて」と言われるけど、私は指も動かないし、音程も狂うし、ボウイングも不安なので弾けない。私は「だから、弾けないって言ったじゃん」と、結局練習にはならなかった。

Jさんは、現在、いつものアマオケの指揮者の先生（大学では指揮と一緒にバイオリンも専攻していたらしい）にレッスンを受けているといい、今回コーラスのバックで弾く曲をレッスンで見てもらったと言っていた。そして、レッスンでは先生はこう弾いていたの伝えてきたので、お手本を見せていたのだろう。でも、レッスンでは、ただ弾くのを見せて、真似させているだけな様子。それにしても、オケの指揮者なら、奏者が自分で、ちゃんと拍が取れるのは重要だと分かっていると思うのだけど、先生は拍の取り方をちゃんと教えないのだろうか。

新発見したメトロノームの使い方

私は、結構アナログな人間で、メトロノームはねじを巻いて使う、昔ながらのタイプを持っている。しかし、この振り子タイプのメトロノームは、平らなところに置かないといけなく、いつもはピアノの譜面台の横に置いてある。しかし、メトロノームはピアノの練習だけではなくて、弦楽器の練習でも使う。ピアノの部屋と、弦楽器の練習部屋は違うので、メトロノームを持ち運びするのは面倒だし、弦楽器の練習部屋にはテーブルのようなものはなく、アナログのメトロノームを置ける場所もないので、弦楽器の練習の時は、スマホに入っているメトロノームを使っている。

スマホに入っているメトロノームは無料の最低限の機能しかない物を使っている。スマホのメトロノームのテンポを変えるのは、どのアプリでも数通りのやり方があるようだけど、私がよく使うのは、テンポの数字を打ち込むやり方で、数字を入力して「OK」を押すと、テンポが変わる。その入力画面には、OKの他には幾つかのボタンがあるのだけど、何の為のボタンなのか分からないものが幾つかある。

その一つが「Tap（タップ）」だったのだけど、最近、その使い方を習った（「CL」は「Clear」で、数字を入力し間違えたりしたら取り消しの為に使う。「Repeat（繰り返し）」と「Program（プログラム）」は、いまだに使い方が分からない）

タップと言うのは、トントンと軽く叩くことをさすのだけど、メトロノームとタップのつながりが分からなかった。しかし、先日、チェロのレッスンの時に、練習している曲の現在のテンポと、目標テンポを数値化しようという運びになった時に（大学院生なので、スマホなどのテクノロジーを使いこなしている）先生が、自分のスマホでメトロノームアプリを起動させて、曲を鼻歌で歌いながら拍子を指先でスマホにトントン（タップ）している。

そう、この「タップ」をトントンと曲のテンポで叩くと、そのテンポが数値化されて出るとのこと。今までの私は、曲の鼻歌を歌いながら、テンポの見当を付けて、メトロノームの数字を設定して、そこで、メトロノームと一緒に歌いながら数字を調整していた。私はテンポ感覚が、そんなに良くないので、自分の探しているテンポに達成するのに結構時間がかかって、少々面倒だった。でも、この「タップ」機能を使えば楽にテンポ設定が出来る。先生に、タップ機能の使い方を教えてもらってから、とても役にたっている。