1950年代、戒厳令下の台湾。嘉義で暮らす少女・阿月(アグエー)は、反政府分子として捕らえられた兄が台北で処刑されたことを知る。わずかな金と兄の形見の時計を手にひとり台北へ向かう阿月だったが、兄の遺体を引き取るには高額な手数料が必要だった。途方に暮れていたところを怪しい男に騙され、遊郭に売り飛ばされそうになった彼女は、人力車の車夫・趙公道(ザオ・ゴンダオ)に助けられる。中国・広東出身の彼は、国民党軍の兵士として台湾に渡って以来、故郷へ帰ることもかなわず、その日暮らしの生活を送っていた。白色テロで軍の仲間を失い人生に行き場を見いだせずにいた公道は、阿月の思いに心を動かされ、手を差し伸べることを決意する。

「2025年・第62回金馬奨にて最優秀作品賞を含む4部門を受賞した。

2025年製作/134分/G/台湾                                                                映画.comより抜粋転載

 

 

 

時代背景

「白色テロ時代」という語は広義には1947年の二・二八事件から1987年に戒厳令が解除されるまでの期間を指す。台湾では二・二八事件以降、国民党は台湾国民に相互監視と密告を強制し、反政府勢力のあぶり出しと弾圧を徹底的に行った。とくに1949年には国民党政府は大陸中国から台湾に逃れ、大陸反攻と反共主義を掲げて戒厳令を敷き、国民党の一党独裁政権維持のために共産主義者撲滅の名のもとに民主派勢力、社会主義者、台湾独立派をも弾圧した。処分は蒋介石自ら決め、死刑も多発した。白色テロの期間、国民党政権に対して実際に反抗するか若しくはそのおそれがあると認められた140,000名程度が投獄され、そのうち3,000名から4,000名が処刑されたと言われている。処刑された彼らの最後の写真はしばしば笑みを浮かべているが、これは彼らが抵抗の証として決して屈しないということを示す為にそうしたものである。大半の起訴は1950 年から1952年の間に行われた。訴追された者のほとんどは中誤記共産党のスパイとレッテルを貼られ罰せられた。容疑者を検挙すれば公務員給与の8年分にもあたる巨額が与えられるため、特務機関員や刑事のでっち上げも多かったとみられている。

国民党支配に反抗したり共産主義に共鳴したりすることを恐れ、国民党は主に台湾の知識人や社会的エリートを収監した。例えば、 日本統治時代に教育を受けた知識人ばかりか、日本兵となった経歴のある台湾人も敵視されてしばしば対象となった(もともとの台湾の住民、内省人と言われる)。しかし 白色テロの犠牲者には外省人も多数含まれた。外省人の多くが国民党のおかげで台湾に避難することができたのだが、同伴者を伴わずに台湾に到着すると、現地の台湾人と違っていいように使い捨てられることがしばしばあった。                                                                                 Wikipediaより編集

 

時代背景を押さえておかないとわかりにくい映画です。

 

 

監督、映画を語る

1949年に始まった白色テロから、70年近くが過ぎました。

しかし、何千人もの犠牲者を生み、多くの真実や涙を荒野と時間の流れの中に埋もれさせた、この長く続いた政治的悲劇を描いた映画は多くありません。

 

あの冷酷な時代のなか、人々は野心や誤った告発によって、かけがえのない命や青春、自由を奪われました。そして最後には、人としての尊厳さえも踏みにじられ、愛する人を失った家族には、深い痛みだけが残されました。

不安、混乱、疑念、怒り、悲しみ、そして恐怖。何度もそれらを味わい続けながら生きてきました。最も無実でありながら、最も大きな重荷を背負わされているのに、それでも彼らは本来受けるべき配慮や敬意を十分に受けているとは言えません。

 

時が過ぎ、状況は変わったとしても、いまその顔に涙が見えないからといって、かつて涙が流されなかったわけではありません。

 

だからこそ私は、犠牲者の家族についての映画を作りたいと思いました。

残酷で無情な時代の中でもなお、人間の輝きが見える——そんな愛の物語です。

苦しみの日々の中で人を前へと進ませることができるのは愛だけです。

人権や自由の価値を理解するためには、私たちは勇気をもって痛ましい過去と向き合わなければなりません。

 

「古傷を蒸し返すな」と言う人もいます。しかし、その苦しみがあったからこそ今の私たちが形づくられ、今日の自由と人権のもとで、過去をあるがままに見つめることができるのです。

 

たとえそれが雲であろうと霧であろうと、私たちはあの風景を忘れてはなりません。私たち自身が、いつか誰かにとっての美しい風景となるために。

 

 

感想まとめ

白色テロの犠牲となった兄の遺体を台北へ引き取りに行く少女阿月(アグエー)は遺体の引き取り手数料が払えず、人身売買の犠牲者になる寸前だったところを車夫の公道に救われる、彼はかつては国民党の軍人だったが白色テロで上官を失い使い捨てにされたのだった。内省人と外省人の出会い。

人は一人でなら人間と人間としての信頼関係を結べる、人間を肯定し信頼する映画であり、それがメッセージとなっています。

 

平和な時代なら目にすることもない悍ましいシーンもあるが、残酷なシーンは描かれていません、これは監督の意図したものだと思われます。

アグエーの少女時代から晩年まで、兄の言葉通り夢を捨てなかったアグエー、最終盤の出来事は、必死で生きたアグエーや公道、時代を生き抜いた人々への温かいまなざしで締めている。

監督のメッセージがしっかりと伝わってきました。

 

ユーモラスなシーンも多々あり、エンタメ的手法も成功していると思う程よいシンクロ。公道役の俳優は台湾の名優なんだろう。

 

ヒュー・ジャックマンが主演を務め、大好きな飼い主を殺された羊たちがその犯人を見つけ出すべく奮闘する姿を描いた異色のミステリー映画。

イギリスののどかな田舎町。羊飼いのジョージは、愛する羊たちに囲まれながらひとりで暮らしている。彼は毎晩羊たちに探偵小説を読み聞かせているが、実は羊たちは物語を理解しており、その時間を楽しみにしていた。そんなある日、ジョージが死体となって発見される。羊たちはこれが事故だと信じようとせず、最も賢いリーダーのリリーを先頭に調査に乗り出す。手がかりを追ううちに、ジョージには巨額の遺産があったことが判明。愛するジョージの無念を晴らすべく、犯人捜しに奔走する羊たちだったが……。

事件の被害者となる羊飼いジョージをヒュー・ジャックマンが演じ、オスカー俳優エマ・トンプソン、「アイデア・オブ・ユー 大人の愛が叶うまで」のニコラス・ガリツィン、テレビシリーズ「メディア王 華麗なる一族」のニコラス・ブラウンが共演。ジュリア・ルイス=ドレイファス、パトリック・スチュワート、ブライアン・クランストンらが羊の声を担当した。ドイツの小説家レオニー・スバンが2005年に発表した同名ベストセラー小説を原作に、「ミニオンズ」シリーズのカイル・バルダ監督がメガホンをとった。

2026年製作/109分/G/アメリカ・イギリス合作       映画.comより転載

 

 

ヒュー・ジャックマンがご機嫌に演じている映画、主役は羊たちですが、ヒュー・ジャックマンの存在感で映画は持っている(エマ・トンプソン、見せ場無しかも)。

愛するジャック(ヒュー)を殺した犯人を見つけるために団結し勇気を振り絞って活躍する羊たちの可愛さを楽しむ映画ですが、羊は臆病な動物で犯人探しには乗り越えなければならないハードルが高い。

牧場の外へ出る道を渡るのもままならない、何かあるごとに、1.2.3と数えて記憶を消そうとする、いままでもそうして生きてきた(それがあかんねんとつい突っ込んでしまう)。

こういう羊の特性を乗り越え犯人に迫る、このタイプのストーリーは子供向けです”君たちはどう生きるか”というような。ただ、子供も大人もさして変わらないと考えさせられます。見て見ぬふりとか、忘れたふりとか、群れになると思考停止する、異質なものは排除するとか・・

仲間ではあってもいつも高い崖の上にいる群れない羊は他の羊とは違う過去を持っている、なので思考停止せず冷静に状況を俯瞰で見ている。

羊たちは牧場以外は知らなくてもジョージの読み聞かせてくれた本の世界が彼らの行動にヒントを与え視野を広げてくれる。

 

そんなこんなで徐々に犯人に迫っていくのですが、それぞれの羊の性格、描き分けが良いです。

犯人探しについては、えーーーー?ちょっと~雑なんじゃない?とも思えますが、まあ、そこはほどほどで、可愛い羊で癒されたし、勇気までもらえたし、ここまで大団円とは~~~と、難しいことは言わないでおこう。

羊たちの成長もだけれど、全くやる気のなかった巡査の成長ぶりも目覚ましい、だんだん男前に見えてくるほどに。

 

羊はCGですが、羊の目が怖いというのがリアルです、本物の羊の目も怖い滝汗

観客は全員大人でした、みんな可愛い動物に癒されたい?

 

キャラクターの描き分けが良い💕

魅力的な俳優はたくさんいるんだけれど、それはほとんどが男優で、女優は少ない、もちろん私が女性だから、ということがあるのでしょうが、それでも以前は何人かはいたけれど、今はとても少ない、その中でも石橋静河さんは良いです。

 

今日、カンヌ映画祭での彼女の画像がUPされていた。近年(と言ってもかなり以前)、黒木華さんのカンヌでの振り袖姿がとても良かった(体格が良いということもあるのと振袖はやはり日本の民族衣装ということで、当然ながら日本人に似合う)。

日本の女優、皆さん美しいけれど、ハイブランドのドレスで登場してもパッとしない、あまり着こなせていないというか・・・・。

昨年だったか、河合優実さんの変なドレス(ちゃんとハイブランドのはず)が、これは素晴らしくて、ドレスが変なのに河合優実が怖いくらい魅力的だった、変なのに?

これは素晴らしいことです。

それで今年の石橋さん、素敵ですよ~!!!

彼女は『夜空はいつも最高密度の青空だ』『きみの鳥はうたえる』、良かったな~、この二作以降、これは、と思うような作品はなかったのだけれど、深田晃司監督の『ナギダイアリー』に出演、主演は松たか子、松山ケンイチ。深田晃司監督『淵に立つ』はなかなかに凄い映画と期待したのですが、それ以降続かなかった(個人的に)、今作は石橋さんも出演で、期待して公開を待とう。

カンヌ映画祭では期待の一作らしい。

 

ルイ・ヴィトンのドレスですって!4歳からのクラシックバレエで鍛えたスレンダーな美しさ、洗練されています。

松たか子さんはアルマーニの黒のドレス、こちらは余裕と貫禄でした。

作家スティーブン・キングが2020年に発表した短編小説「チャックの数奇な人生 イフ・イット・ブリーズ」を、「ドクター・スリープ」のマイク・フラナガン監督が映画化したヒューマンミステリー。

大規模な自然災害と人災が次々と地球を襲い、世界は終わりを迎えつつあった。インターネットもSNSもつながらないなか、街頭やテレビ、ラジオに突如として、「チャールズ・クランツに感謝します。素晴らしい39年間に、ありがとう、チャック」という謎の広告が大量に現れる。高校教師マーティーが元妻フェリシアに会うため家を飛び出すと、誰もいない街はチャックの広告で埋め尽くされていた。無事に出会えたマーティーとフェリシアが星々を眺めながら終末の到来を感じ、手を握り合っていると、場面は一転して広告の人物・チャックの視点に切り替わり、彼の人生をさかのぼる物語が美しい映像で紡がれていく。

「アベンジャーズ」シリーズのトム・ヒドルストンが主人公チャックを演じ、「それでも夜は明ける」のキウェテル・イジョフォー、「ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー」シリーズのカレン・ギラン、「ワンダー 君は太陽」のジェイコブ・トレンブレイ、「スター・ウォーズ」シリーズのマーク・ハミルが共演。「ラ・ラ・ランド」の振付師マンディ・ムーアがダンスシーンの振り付けを担当。2024年・第49回トロント国際映画祭で最高賞にあたる観客賞を受賞。

2024年製作/111分/G/アメリカ
原題または英題:The Life of Chuck             映画.comより転載

 

 

 

今や失われてしまった佳きアメリカを描く

 

三章構成で時間を遡って描かれる。

第三章から始まり、多分これは世界の終焉を描いているのだろうと思われるが、第二章ではチャックを演じるトム・ヒドルストンの輝けるダンスシーン、続く第一章ではチャックの成長、少年時代、成長に合わせ少年と青年の二人の俳優が演じる、なのでこのパートはノスタルジックな成長物語になっている、『スタンド・バイ・ミー』を思わせる”今の自分を構成しているかけがえのない過去の出来事”と言ったものを描いているが、これが第二章のトム・ヒドルストンのダンスシーンにつながっている。

三章、一章共に同じ人物、キウェテル・イジョホーが登場しているので、あ、こういう映画の仕組みなんだなとわかる。

 

 

 

 

ネタバレ注意

人の一生は宇宙時間で言えばほんの一瞬である、そしてそれぞれの人生には宇宙規模の世界のすべてが内包されている、それぞれの宇宙はその死とともに消え去るが、人生は無意味ではない、輝ける瞬間瞬間は消え去っても嘆くことはないのだ、人生はそれほどに美しい。

 

第三章で語られる世界の終焉とは何か、ということが最後にはわかる仕組みになっている。

最高に輝ける瞬間は第二章のダンスシーンですが、これは本当に素晴らしい。

死を目前にした人間の最後の生命の輝き!

 

 

チャックが少年の頃、祖母が観ていたTVのダンス番組、踊っているのはリタ・ヘイワースとジーン・ケリーだと思います(違っていたらすみません)。

輝けるリタ・ヘイワース、60歳代で認知症になられてあっという間に進行してしまったと聞きましたが、光強ければ闇もまた深いと感じたのが思い出されます。

 

 

 

 

追記

そう言えば、『ショーシャンクの空に』はスティーブン・キング原作でした、そして原作タイトルは「刑務所のリタ・ヘイワース」。

スティーブン・キングはリタのファンなのでしょう、そして本作のTVの中でのダンスシーン、原作にもリタ・ヘイワースとジーン・ケリーが、と書かれてあったのかもしれません。

 

ファンファーレ・チョカルリア(ルーマニア語: Fanfare Ciocărlia)は、ルーマニアのロマ(ジプシー)によるブラスバンド。欧米や日本ではジプシー・ブラスと呼ばれ・・・ウィキペディアより

 

 

元々このタイプの曲は大好きなのですが(東京スカパラダイスオーケストラなど)、このブラスバンドは何度も来日しているようで・・・曲は知っているような気もするのですよ。

 

うちの近所のアジアン居酒屋、時々ある集まりの打ち上げ会でお世話になっています、気楽な感じでいろいろと融通も利くので。

たまたま、その集まりの時、店主のおじさんと映画の話で意気投合したのです。

その映画というのがエミール・クストリッツァの『アンダーグラウンド』。「マイ人生ベスト3の一本やわ」というと会話が盛り上がって、「サントラ貸したげるわ」「ほかにもあるで」というので、次に同じクストリッツァの『アリゾナ・ドリーム』のサントラを、そして今回ファンファーレ・チョカルリアのアルバム1枚目・・・・って何枚も持っているらしい。

とにかくすぐ近所なので、あそこのCDはもう私のものだいつでも借りられるってなもんです。

気楽な庶民的なおじさんなのですが、このご時世に海外旅行に忙しい、店は月のうち半分はお休み状態、まあ、年齢からすれば働かなくてもよいのだろうけど。

今度はベルギーへ行くらしい、観光というより民族音楽を求めて、みたいな?

 

お店紹介のコメントに↓がありました。

旅するおじさまの縦横無尽な各国料理食べながら旅の話をだらだらっとしてるだけで

すぐに時間が経ってしまう 南風楽天のファンの方は熱く店のことを語ってくれます 羨ましい店

 

そう言えば前回は牧野植物園に行った話をお客さんとされていましたね~。

 

アジアン居酒屋「南風楽天」ライブもあり♪

アジアン居酒屋と言っても、私が時々食べるのは”ぶりの照り焼き定食”です、これもアジアやんね~。

ただね、アジアンかな?店内は南米ですよ、フリーダ・カーロの画集やら、彼女に関する本や、一番目につくのは壁にかかっているチェ・ゲバラの顔(有名なの)をプリントした大きな布、ある時代を感じさせます。